3 bestu bækur eftir Luis Mateo Díez

Um fimmtíu bækur og nær allar stærstu bókmenntaverðlaunum sem söfnuðust (með leiðtogafundi um Cervantes verðlaunin 2023) sem opinber sönnun til að tryggja að við séum að tala um magn og gæði. Luis Mateo Diez er einn af ómissandi sögumönnum samtímans, afkastamikill sem Jose Maria Merino sem segja má að hann yrki saman eftir kynslóðum og óneitanlega sköpunargetu. Hjá þeim tveimur virðist ekki vera læti yfir auðri síðu.

Með því að takast á við svo margar og svo margar sögur, Mateo Díez sér um alla heppnina og um leið og það virðist vera byrjað af Kafkaískum súrrealisma eða jafnvel nótum um dystopian sci-fi (sem semur létt landslag sem hægt er að lýsa upp úr í tilvistarlegum tón), eins og hann loðir við jörðina með því töfrandi raunsæi kostumbrismans og nándarinnar þar sem sköpun hans á Celama einbeitir sér að einstöku krafti. Skáldsögur, sögur, ritgerðir og þjóðsögur. Aðalatriðið er að skrifa sem mikilvæg arfleifð.

En höfundur svo helgaður bókmenntunum sem mikilvægum grunni Það virðist alltaf áhættusamt að benda á bestu verk hans. Af þessum sökum, af þessu tilefni, meira en nokkru sinni fyrr, er nauðsynlegt að benda á huglægt, tilmælanna frekar en ákvörðunarinnar, þar sem það getur ennfremur aldrei verið öðruvísi.

Topp 3 bækur sem mælt er með eftir Luis Mateo Díez

lind aldarinnar

En los mundos más grises, miserables y desprovistos de esperanza, entregarse a lo abominable es parte de la rutina hacia la supervivencia. Cultivar imaginación y color en ese erial es un ejercicio de esperanza que solo está a la altura de los últimos humanos. Esos que se empeñan, pese a todo, en seguir dotando a la noción de lo humano patrones morales tan extrañantes, entre lo decadente, como necesarios.

Corren los penosos años cincuenta en una ciudad de provincias sumida en la penuria y el olvido. Los integrantes de una peculiar Cofradía (más encaminada a lo etílico y a lo esotérico que a los rigores de la penitencia) inician una noche una disparatada aventura, dirigida al hallazgo de una mítica fuente de aguas virtuosas, de la que un día bebió, a lo que parece, un eximio canónigo de dilatada memoria.

La aventura de los cofrades marcará la línea simbólica a partir de la cual se abrirá una vía de escape del mundo estrecho y ramplón que les rodea. Y ese será, naturalmente, el tema sustancial de la novela: el enfrentamiento entre la vida real y la imaginaria, la lucha entre el disparate (teñido también de inocencia) y lo convencionalmente establecido por una sociedad sin imaginación.

El amo de la pista

Sin música, con las luces apagadas. El amo de una pista donde no suena nada ni nadie baila. El abismo es esa oscuridad que queda después de terminar la última canción, y donde nada se alcanza con manos ni con pies. Toda vida necesita una sintonía reconocible que nos haga movernos. En otro caso quedamos expuestas a sonidos monocordes como insanas obsesiones; a agudos que espantan y graves que subsumen la voluntad hasta el convencimiento de que nunca hubo música para uno. Solo los nuevos tonos de cualquier creencia reveladora.

Cantero es un joven desorientado y sin voluntad que no sabe qué hacer con su vida. Perdió a sus padres y ha sido expulsado de la casa de su tío, que se siente traicionado por él. Vive a la que salta y acaba a merced de Cirro Cobalto, un personaje que lo enreda de mala manera y lo mantendrá bajo sus órdenes con extrañas encomiendas. Otros dos misteriosos personajes, Denís y Lombardo, intervendrán en los acontecimientos que le llevarán a las más inesperadas situaciones, entre el riesgo y la irrealidad de lo que pudiera parecerse a una disparatada película.

El amo de la pista es una novela plena de ingenio e imaginación prodigiosa sobre la vulnerabilidad y la capacidad de manipulación de los seres humanos y la peligrosa fascinación de los mistificadores. Una fábula que puede inquietarnos, si pensamos en el mundo en el que estamos gobernados. En ella, Luis Mateo Díez se muestra de nuevo como uno de los creadores más originales de la literatura española actual.

El amo de la pista

Kristal ungmenni

Hið fallega er viðkvæmt. Það snýst um örlög hins breytta heims okkar. Æskan í sjálfu sér hefur líka hugmyndina um tilvist sína jafn fulla og hún er hverful. Og kannski byrja þar mestu ógöngur á fallegasta aldri.

Todas las contradicciones se observan con el tiempo como lagunas, algo así como inconcreciones vividas entre hormonas pujantes y neuronas rabiosas de actividad. Hasta que una amarga lucidez nos devuelve a la idea de que no. Todo aquello de la juventud fue lo auténtico, lo completo, lo esencial.

Frá fullorðinsárum man Mina snemma æsku sinna eins og þeir væru gleymdir rammar úr gamalli kvikmynd. Þær eru minningarnar um tíma þegar hin eirðarlausa og röskun Mina helgaði sig í ranghugmyndum að hjálpa öðrum sem leið til að gera ráð fyrir eigin brestum. Að vilja vera elskaður virðist vera markmið þeirra. Eins og tilvera hennar sjálfrar hafi verið stöðvuð, dæmd til deyfðar sem hún reynir að komast út úr með því að lifa lífinu í kringum hana.

En Kristal ungmenni Luis Mateo Díez gefur blæbrigðaríkri og áhrifamikilli kvenpersónu frásagnarröddina, sem er reifuð á milli ruglings hvata sinna og tilfinninga, og í fylgd annarra hjartfólgna og kjánalegra vera sem mörk vináttu og ástar hafa tilhneigingu til að þokast út við.

Narrador magistral, dotado de una capacidad extraordinaria para la evocación y un dominio del lenguaje en la mejor herencia de nuestros clásicos, Díez deslumbra en esta novela sobre la juventud, esa etapa de la vida en la que todo es posible, pero también frágil, como el cristal de una copa delicada que contuviera la esencia de lo que acabaremos siendo.

Aðrar bækur sem mælt er með eftir Luis Mateo Díez

Hinir hliðrænu öldungar

Sem mótvægi við hina blíðu og hypnulegu frásögn um æskuna sem höfundur fjallaði um í fyrri skáldsögunni gerir þessi önnur saga ráð fyrir andstæðu söguþræðisins, nálguninni á hinn pólinn þar sem allt hið líffræðilega og andlega myndar óreglulega sinfóníu, stundum töfrandi í glundroða þess.

El Cavernal, þar sem þessi skáldsaga gerist, kann að virðast vera velkomin starfsstöð full af öldruðu fólki af fjölmörgum tegundum og rekið af Clementine systrunum. Það mætti ​​líka halda að það sé loftsteinn sem er aðskilinn frá einhverju heiðhvolfi fyrir utan þar sem hvorki aldur né tími hefur neitt með þá sem búa í henni að gera. Eða, á endanum, af geimskipi sem er að fara á brott með snjöllustu og kjánalegustu gömlum mönnum, sem hefur verið rænt.

Í öllu falli, það sem gerist í hellinum er enginn til að bæta úr því og allt er fólgið í eins konar brjálað ævintýri fyrirsjáanlega hættulegt. Skáldsagan sem færir okkur til þeirrar starfsstöðvar getur verið mjög fyndin og á sama tíma dularfull og óhugsandi.

Myndmálið milli expressjónista og súrrealista, sem það er skrifað og teiknað með, hefur dáleiðandi andrúmsloft atburða og persóna sem erfitt er að gleyma, þó að maður verði að taka áhættuna á að vera sem lesendur óafturkræflega lokaðir í hellinum, upplifun eins truflandi og hún er. fyndið.

Tré sagnanna

Titilmyndin hljómar eins og Tim Burton kvikmynd. Hin meinta sóun á ímyndunaraflinu sem hin frábæra hugmynd miðar að endar með því að hlaða í körfuna með uppskeru af bragðgóðum ávöxtum, ólíkum en frá sama tré þar sem stuttorð frásagnanna tengist þessum kraftmikla óendanlegu ímyndasögu sögunnar sem óskeikul sending af því hver við erum.

„Að setja saman sögurnar sem ég hef skrifað og gefið út á langri tölvuferð á árunum 1973 til 2004 hefur ekki verið auðvelt fyrir mig. Sögurnar fara úr böndunum, skáldsögurnar eru meira bundnar við mig, þó ég verði líka að játa ástand mitt sem siðlaus eigandi skáldskapa minna. Það sem þegar er skrifað vekur alltaf minni áhuga en verkefnið í vinnslu og tilhneiging uppfinninga til nafnleyndar heillaði mig alltaf.

Sögurnar hafa farið úr böndunum í týndum og endurheimtum bókum, í einstökum söfnum, líka í bókum sem snerust ekki eingöngu um sögur, bókum þar sem sögur voru í sem og öðru. Að leiða þau saman er að þekkja þau, láta þau snúa aftur og öðlast samkvæmni greinanna á trénu sem þau tilheyra.

Þær innihalda án efa óbætanleg ummerki um bókmenntaheim minn, fjölbreyttan tón og niðurstöður og geta jafnvel svarað andstæðum hagsmunum og áskorunum, eftir svo margra ára sveiflu. Fullkomnun gleymskunnar, sá siðferðilegi og fagurfræðilegi metnaður sem skáldskapur þarfnast ekki eiganda, samsvarar afar vel metnaði fullkominnar sögu, eins ómöguleg og hún er nauðsynleg.

Það er enginn valkostur við sjálfsánægjusögur, lífið sem unnið er í skáldskap verður alltaf að vera öflugra en hið raunverulega.

Limbó kvikmyndahúsanna

Myndskreytt bindi til uppfyllingar nýrra skapandi þátta í heimildaskrá sem er nánast óskiljanlegt fyrir nýbyrjaðan lesanda verka hans. Sannkölluð ánægja fyrir teiknara eins og Emilio Urberuaga sem blandar fullkomlega saman þessari tvískiptingu bókstafa og mynda, frásagnaráforma, sena og tákna.

Jafnvel meira í tillögu sem þessari sem grípur til meta til að fjalla um kvikmyndagerð sem list en einnig trompe l'oeil, hugsjón og raunveruleika, persónurnar og leikarar þeirra... lífið í rauninni færist frá annarri hlið skjásins til annað í tilvistarsveiflu sem skilur allan safa eftir.

Í þeim tólf sögum sem mynda Limbó kvikmyndahúsanna fer Luis Mateo Díez, einn þekktasti og verðlaunaðasti rithöfundur landsins okkar, með okkur inn í kvikmyndahúsin. Þetta er ferð til fortíðar, og líka til nútíðar, um hvað getur gerst í dimmu herbergi þegar sögupersónur myndanna lifna við og fara út í sölubás eða marsbúa sem lenda í Cosmo kvikmyndahúsinu í Bericia, eða morð í kvikmyndahúsum Clarities... Luis Mateo Díez sýnir okkur í þessari frábæru bók sína skemmtilegustu og fjörugustu hlið til að heiðra kvikmyndahús, frábærlega myndskreytt af hinum frábæra Emilio Urberuaga.

Limbó kvikmyndahúsanna
5 / 5 - (8 atkvæði)

Skildu eftir athugasemd

Þessi síða notar Akismet til að draga úr ruslpósti. Lærðu hvernig athugasemdir þínar eru unnar.