Topp 10 tyska författare

Att Frankfurt är den största bokmässan i världen är ingen slump. Den tyska litterära traditionen leder oss genom stora pennor med en gloria av transcendens i vilken genre som helst man tittar på. Från realismen närmast landet och dess omständigheter till vår världs mest fantasifulla fantasi. En tysk berättare framträder alltid i varje genre som sticker ut bland genomsnittet. Med en bombsäker solvens som säkerställer inte bara en magnetisk ram för läsare av varje genre, utan också en punkt av kreativitet som alltid går utöver nationaliteter och dyker upp i människor som välsignats av muserna.

Kanske är det bara jag, men oavsett vilken genre den tyska författaren i tjänst har, kan man ana en antydan till fascinerande existentialism i exakta doser som krävs i varje genre. Och gissningsvis kan det bero på en unik geografisk effekt. På ena sidan Nordsjön och på den andra sträcker sig Östersjön i sin friktion till det innersta Tyskland och sprider inlandsberättelseförslag som avlägsna sirenekon. Faktum är att romantiken föddes i germanska länder...

Åsidosättande, här går vi med mitt urval av det bästa av tysk litteratur. Som i mina val av författare från andra länderJag fokuserar på nyare tid.

Topp 10 rekommenderade tyska författare

Thomas Mann

Ingen vet vilken typ av författare han skulle ha varit Thomas Mann i ett krigfritt Europa. Men under de omständigheter under vilka han levde, från första till andra världskriget, med mellankrigstiden och den sista efterkrigstiden inkluderad, lämnade hans politiska engagemang som en intellektuell skans aldrig honom likgiltig, vad det än kostade honom. Det roliga är att Thomas Mann blev idealist på båda sidorgenom att vända sig progressivt till vänster när nazismen fick utrymme och tillämpa dess styrka som vilken regel som helst.

Exil i flera länder, en amerikansk medborgare i många år tills hans deklarerade vänsterideologi slutade med att markera honom också i det land vars nya fiende var Ryssland.

En mycket framgångsrik författare, först i hemlandet Tyskland och senare i resten av världen, redan när hans böcker förbjöds i Tyskland. Fader till söner lika idealistiska som honom som inte tvekade att värva sig i arméer mot nazismen. Nobelpriset i litteratur 1929.

Utan tvekan ett hektiskt liv för denna författare, förmodligen den bästa krönikören av vad som levdes i Europa under den turbulenta första halvan av XNUMX -talet.

Eftersom han är en författare präglad av sin fasta övertygelse (även om han är antagonistisk över tid) och av sina omständigheter, hamnar hans verk impregnerat av den komplexa europeiska verkligheten. Men en grundläggande läsning ger också en makalös njutning av god litteratur.

Michael Ende

Det finns två fantastiska läsningar som är absolut nödvändiga för varje barn som börjar i litteraturen. En är The Little Prince, av Antoine de Saint-Exupéry, och det andra är Den oändliga historien, av Michael Ende. I denna ordning. Kalla mig nostalgisk, men jag tycker inte att det är en galen idé att höja den läsande grunden, ofarlig trots tidens framsteg. Det handlar inte om att tänka på att ens barndom och ungdom är det bästa, Det handlar snarare om att rädda det bästa av varje gång så att det överskrider mer "tillbehör" skapelser..

Som det brukar hända vid så många andra tillfällen hamnar mästerverket, en författares gigantiska stora skapelse överskugga honom. Michael Ende skrev mer än tjugo böcker, men i slutändan blev hans Neverending Story (upptagen på bio och nyligen reviderad för dagens barn), den där ouppnåeliga skapelsen även för författaren själv som satt om och om igen framför sin skrivhörna . Det kunde inte finnas någon replik eller fortsättning för det perfekta arbetet. Resignation, vän Ende, tänk på att du uppnådde det, även om detta innebar din egen senare begränsning... Trots det, på grund av den exceptionella relevansen av hans stora roman, var jag tvungen att placera den högst upp i den germanska berättelsen.

Patrick Suskind

Märkligt nog stänger jag podiet för tyska berättare med ytterligare ett one hit wonder. Men det är att Suskinds är väldigt lik Endes. De kommer säkert att vara ett av de mest anmärkningsvärda fallen i litteraturhistorien under de senaste århundradena.

Som jag säger, vissa författare, artister, musiker eller andra skapare har förmögenheten, förmögenheten eller predestinationen att skapa ett mästerverk ur ingenting. När det gäller den ädla konsten att skriva, Patrick Süskind Det är för mig en av dem som berörs av tur eller av Gud. Dessutom är jag säker på att hans roman El parfym skrevs i en brådska. Det kan inte vara på något annat sätt. Absolut perfektion (inget att göra med dess skuggor eller fåfänga försök) överensstämmer inte med disciplin utan till slumpen, till det efemära. Den fullständiga skönheten är en fråga om avtryck, om delirium, ingenting att göra med det rationella.

Någon eller något hade verkligen författarens händer för att sluta skriva ett så perfekt verk. I känd roman Parfym, en känsla: lukt, tar upp sin sanna sensoriska kraft, beundrad av modernitet, av det visuella och det hörande. Är det inte ett kraftfullare minne än någonsin när det förknippas med en lukt?

Det sorgliga kommer senare. Som skapare vet du att du aldrig kommer att kunna göra det igen, för det har inte varit du, det har varit dina händer styrda av andra, besatta av andra. Var det inte så, vän Patrick? Det är därför du förblir en skuggförfattare. Utan att visa det offentliga livet din frustration över att ha känt till skapelseprocessens härlighet.

Hermann Hesse

Under XNUMX-talets första hälft fanns det två europeiska författare som stack ut mycket, en var den redan upphöjda Thomas Mann och en annan var den som jag placerade här på fjärde plats: Hermann Hesse. De var både tyska och båda reste den bittra vägen mot främmande av ett hemland  som de såg konstigt på.

Och från det utanförskapet kunde de erbjuda en existentialistisk, fatalistisk, dramatisk litteratur, men samtidigt reparera från tanken att de värstas överlevnad bara kan leda till frihet och de mest autentiska glimtarna av lycka. Hur kunde det vara annorlunda, det slutade med att de blev vänner i sin kreativa harmoni. Och vem vet, det kanske slutade med att de matade varandra för att skriva några av sina bästa verk.

Jag var faktiskt lite tveksam till att skilja dem åt i den här rankingen. Men Ende och Süskind verkar mer imponerande för mig på grund av deras unika förmåga att komponera mästerverk som slutade med att sluka dem båda. Hesse skrev stora böcker mellan det metaforiska med ett filosofiskt snitt som glider mellan handlingarna med den där resten av det tragiska och motståndskraften. Många av hans böcker besöks idag av läsare som söker motivation. Tillverkade i Hessen allegorier som överskrider deras tid tack vare deras stora kunskap om den mänskliga själen, känslor och horisonter som mål mot största möjliga överlevnad.

Charlotte Link

Mångsidig författare där de finns, kapabla till den mest störande handlingen eller den mest passionerade intima historien. För tills nyligen Charlotte Link han var en av de mest auktoritativa rösterna i tysk och europeisk kriminallitteratur. Och det fortsätter att vara en referens för den kapaciteten för nya plotvändningar i sin bibliografi. Och det är att, efter mer än trettio år tillägnad litteraturens värld, hanterar Link mästerligt alla typer av nycklar som krävs för att nå nivån som bästsäljare i alla slags verk.

Så mycket att när det bästsäljande författarens band väl nåddes i en så krävande genre som noir, Charlotte Link har anslutit sig till en mer tidstypisk narrativ aspekt, med den där intimiteten som även fängslar läsare från halva världen genom författare som t.ex Maria Dueñas, på den spanska marknaden, eller Anne Jacob världen.

Så du vet verkligen aldrig var nästa roman från en sinnrik och variabel berättare som Link kommer att bryta. En svindlande penna ibland och full av djup på andra, med en noggrann karakterisering av karaktärer för den roll de måste spela i ensemblen. Tysk tillförlitlighet tills den sista twist eller överraskning. I synnerhet kommer du att se att här är vi kvar med hans mörkare förslag, men utan att förringa hans stora kameleontkapacitet.

bernard schlink

I vilket annat yrke eller hängivenhet som helst stämplas de som kommer oväntat som uppkomlingar eller anklagas för påträngande. Det är bevisat att Litteratur tar alltid emot alla som har något intressant att berätta med öppna armar. när han gör det med den nödvändiga leveransen av varje bra författare.

Prototypiska exempel på denna ankomst till brev från väldigt olika platser, som slutar med att bli gemensamma utrymmen, är till exempel läkare med typer som Robin Cook, eller advokatkåren med det omätliga John Grisham. I ett utrymme nära advokatkåren finner vi rättsväsendet. Och bland domarna är det få som har gått in på fiktivt berättande med betydelsen av bernhard schlink.

Föga skulle de som känner denna författare, i sin praktik som jurist, kunna tänka sig att han skulle kunna erbjuda berättelser med en sådan humanistisk underton, med en fängslande känslighet och med tillvägagångssätt som är störande på grund av sin naturliga motvikt mellan det existentiella och en handling skisserad med en sorts narrativ effektivitet.

Livsordningar och summariska bedömningar av själens natur som i huvudsak bara försöker ockupera sina dagar med sina egna motsägelser. Vissa motsägelser som, som expertbevis eller vittnesmål, bara försöker upptäcka den ultimata sanningen som rör oss.

Schlink beskriver alltid mycket detaljerade karaktärer i dess djupaste del, där outsägliga hemligheter finns, inte ens under ed. Handlingen i var och en av hans romaner kretsar alltid kring att huvudpersonernas ljushet förvandlats till en grund, avslöjad inför juryn av läsare som lyssnar uppmärksamt för att utfärda en dom som lekmän i livets fråga som behöver förstå så många värdefulla gåtor att bara på sista sidan hittar de den ultimata motivationen att ge hela sitt liv till sitt försvar.

Günter Grass

Günter Grass Han var ibland en kontroversiell författare för sitt narrativa förslag med stora doser av social och politisk kritik. Men samtidigt en lysande författare som kan presentera mycket mänskliga berättelser för oss som svämmar över från den scenografin av det politiska som ett nästan alltid våldsamt element av samexistens, åtminstone under den historiska period som han var tvungen att leva och alltid genom system av totalitär makt politiskt eller ekonomiskt.

Berättare av Tyskland som härrörde från andra världskriget, och skapare av en realistisk stil, med den där fatalistiska touchen av idealisten på gränsen till att övertyga sig själv om att det sociala nästan alltid är en förlorad kamp, ​​kommer han att sluta blöta sitt litterära verk med den idén om de eviga förlorarna: människorna, familjerna, individerna som utsatts för de nyckfulla upp- och nedgångarna av stora intressen och missbildningen av patriotiska ideal.

Att sätta sig att läsa Günter Grass är en övning i att närma sig europeisk intrahistoria, en som tjänstemännen inte tar hand om att överföra till officiell dokumentation och som bara författare som han presenterar oss med sin absoluta råhet.

Peter stamm

Rastlöshet, i ordets vidaste och mest gynnsamma bemärkelse, är kärnan i en författare som Peter stamm. En kille härdad i brev från den där mest autentiska autodidaktismen, den som inte har faddrar eller rekommendationsbrev.

Och självklart är att snubbla något naturligt för tillståndet för skaparen av vilket område som helst som upptäcker sin kreativa ådra utan att ha tidigare familjerötter eller relevanta kontakter i dagens scen. Bara i slutändan finns det också möjligheter till äkta geni, trots allt.

Hans roman Agnes var nyckeln, det där verk av obestridlig kvalitet som slutade med att bryta ner de vanliga murarna som restes mot de oärvda och profana i en värld som den litterära i detta fall.

Stamm-grejen är en intimitet existentialistisk, märklig, drömlik, alienerad och samtidigt sublimerad av sin kortfattade och briljanta form mot det där mycket personliga avtrycket. En omisskännlig stämpel som alltid är nödvändig för att upptäcka berättare som skiljer sig från genomsnittet och därmed kunna observera världen och karaktärerna som vi alla är med nya prismor.

Sebastian fitzek

Det kommer att vara att varje advokat har en potentiell försvarare av brottet, enligt klienten som väljer honom. Eller helt enkelt att tillvägagångssättet för den juridiska världen upphetsar några muser som hamnar under den svarta genren, trötta på att inspirera högre passioner från andra tider. Poängen är att Sebastian fitzek es en till av advokaterna gick över i skönlitteratur, som vår Lorenzo Silva, utan att gå längre.

en litteratur från advokatyrket där dess författare välter den rättsliga thrillern; de tar itu med underjorden (som slutligen blir mindre ansvarig inför domaren än vi skulle vilja); eller så dyker de in i en svart genre som ansluter sig till subterfuges av en rättvisa som ibland är för blind.

I specifikt fall av advokat Fitzek Det som kan lyftas mest är dess intensitet i en uppsättning frenetiska verk av psykologisk spänning som, snarare än att leda oss genom ljusa tingshus, tar oss in i sinnets mörka korridorer.

Romaner där du ibland känner dig som en docka till priset av de oväntade ödena för en underbart utvecklad intrig, där du går in utan möjlig läsning. Alla Fitzek -läsare delar denna uppfattning om karaktärernas magnetism i en spindelnät, som knappt försöker fly till det yttersta där det verkar som att befrielsen från den labyrintiska fällan kan vara.

Cornelia gnista

Fantasygenren finns i Cornelia gnista en hörnsten som balanserar berättelsen för de stora författarna till den mest episka berättelsen (låt oss säga Patrick Rothfuss), med en mer traditionell fantasi (låt oss säga den också tyska Michael Ende). Allt in en barnslig och ungdomlig sida som grönar den välbehövliga litteraturen som en motvikt till snabba romaner, välsmakande för unga läsare men saknar bakgrund.

För vi kommer överens om att det finns en klyfta mellan "Den oändliga historien" och en bok som skulle kunna kallas "Den dag då Francisca upptäckte att grönt och rött inte kombineras" (någon likhet med verkligheten är bara slump). Funker är påkostad, vare sig det är i hans sagor eller i enskilda omgångar, i de verk av klassiska påminnelser, det vill säga med en moral. Utvecklar alltid knutarna med utsökt uppfinningsrikedom.

Så med Funke är våra barns fantasi i goda händer. Och även vår egen fantasi kan också ta ett gott föryngrande bad bland tomterna för denna stora tyska författare som kan, som bara de stora berättarna vet, känna empati med den världen mellan barndom och tidig ungdom, där vi kan lösa essenser om det goda och det onda som projiceras från avlägsna världar mot ungas mer vardagliga beteende.