3 најбоље књиге Тхомаса Бернхарда

Искористивши недавну Нобелову награду за књижевност 2019 Петер Хандке, данас износим још једног великог аустријског аутора који је већ нестао, Томас Бернхард. Писац који се у роману (поред многих других стваралачких аспеката) истиче комбинацијом фикционалног са оним увек субјективним реализмом (понекад идеализујући, а понекад понижавајућим) аутобиографског.

Романи са историјским хроничним белешкама, заплети препуни сатиричне ревизије, увек роман као критичар усредсређен на успех вулгарног или средњег (нешто што се понавља код многих аутора, али то је у складу са Бернхардовим имагинаријом да је песимистички конструкт такође наслеђен из детињства, рецимо атипичан)

Осим његових представа (не знам да ли су поново извођене на некој јавној сцени, од Сам Тхомас Бернхард је забранио њено представљање као горко наслеђе остављено човечанству), неки од његових најцењенијих романа су они који деле интроспекцију паралелно између Бернхардовог виталног путовања и будућности света, богате композиције вредне признања за велико књижевно дело XNUMX. века .

Најпопуларнији романи Тхомаса Бернхарда

Несрећни

Ако постоји сложен музички инструмент, богат нијансама, амблематичан и окружен посебним прибором, то је клавир.

На тастерима клавира можете окретати ноте за све емоције, од најтамнијих суспендованих акорда до драматизације до најживљих секвенци које изазивају радост. Све то као могуће оруђе за доброг пијанисту је овај роман о двојици музичара уједињених и раздвојених истом музиком чак и након што је један од њих извршио самоубиство.

Повратак преживелог пријатеља у Аустрију коју су некада делили испуњава га празнином, кривицом, носталгијом и фрустрацијом. Јер у стварности их је било три, троугао између виртуозности великог пијанисте Глена Гулда, заслепљујуће воље покојника Вертхајмера и нараторове претпоставке пораза. Ништавило се надвило у животе Вертхајмера и наратора док је Глен Гулд израстао у феномен за клавиром.

А празни покушаји да се превазиђе та празнина, немогући гениј који није доступан, у складу су са фрустрацијом коју је аутор можда више интернализовао, оном луцидности пред разочарењем, у тој оштрој борби која се скоро никада не завршава добро.

Изумирање

Увек се цени када се појаве нова издања дела великих аутора. У овом случају, Алфагуара понавља Бернхардов најновији роман, причу којом се аустријски геније опростио од свог посебног окружења.

Роман који фокусира универзум на мали аустријски град Волфсегг. Зато што је одатле он био главни јунак приче. Момак по имену Франз-Јосеф Мурау који не би желио да се врати у тај простор који је сјећање на његово дјетињство претворио у редукт без кисеоника, загушујући призив тог непремостивог дјетињства у којем би свако дјетињство проживљено на том мјесту засјенило. Болесничка мржња главног јунака према том месту мора се занемарити како би се суочио са испраћајем целе његове породице. Кобни исход саобраћајне несреће додатно замрачује сећања.

Па ипак, у фаталности може доћи до помирења. Али само неко као што је Бернхард може да нас научи томе, али не пре него што прођемо кроз све пакове у које страх води. На крају откријете да је интуиција оних неколико сати које је некоме остало да напише још прича.

И поврх свега, изгледа да аутор жели да нас насмеје када у његовом делу тражимо кисели сарказам. Наратив поприма веома посебне нијансе између метајезичког и метафизичког, достижући на свом крају бриљантно изумирање попут сабласне шале.

Бетон

Још једно дело које је пронашао Алфагуара. Једна од најкраћих композиција аутора. Још једном улазимо у лавиринте опсесија, у оне нагоне који непрестано гурају људски дух.

И ништа боље да инсценира ове тенденције разума од карактеризације ерудитског музичког учењака са његовом посебном фиксацијом на немачког композитора Менделсона. Ништа га не удаљава од његове намере да окупира душу музичара, нападајући је из његових нота, доспевши у неки заједнички простор у коме може да води дијалог са њим кроз наслеђе његовог рада.

Са тим суптилним додиром корозивног хумора, пратимо Рудолфа који живи између сестриних грдњи због неразумевања и интелектуалног задатка о Менделсону који није ни почео.

Под новим светлом Мајорке, у којој Рудолф жуди да каналише сопствену унутрашњу светлост. Све док му нешто ново не укрсти пут, нова фиксација на жену чије чудно сећање на крају води до гробља где сада живи.

Метафора бетона као наслова затвара се на крају кратке, али интензивне приче, између солилоквија у којима Рудолф плодно сагледава своју месијанску и апсурдну визију света. И ту се, пред бетоном којим су зидани маузолеји, затвара круг злокобне алегорије о вољи и ништавилу.