Ժանրը ժանրի համար կան որոշակի համաչափություններ իտալական գրականության և իսպանական. Դա կլինի ընդհանուր միջերկրածովյան մի բան, մի յուրահատկություն, որը կրկնօրինակվում է Mare Nostrum-ի ամենաարևմտյան ափերի երկու կողմերում: Նմանություններն ավելի լավ են ընկալվում XNUMX-րդ դարից, երբ մշակութային սիմբիոզը ավելի մեծ հարմարեցում է գտնում մի կողմից և մյուս կողմի ռեֆերենտների միջև: Քանի որ Վասկես Մոնտալբան Կամիլերիի հետ Խոսե Լուիս Սամպեդրոյին Իտալո Կալվինոյի հետ:
Շատ հեղինակներ երկու կողմից էլ քիչ թե շատ պատահական սիներգիաներ են գտնում: Իսկ որ պատահականություններին հավատալը մեծ հավատքի խնդիր է։ Այսպիսով, վերևում գտնվող իսպանական հղումներով ընթերցողի համար կարող եք նաև վայելել իտալացի պատմողները հայելու մյուս կողմում:
Դա տեղի է ունենում երաժշտության կամ ցանկացած այլ արվեստի հետ: Ազդեցությունները միշտ, առաջին հերթին, այն են, որոնք բխում են գործնականում տելուրիկից, աշխարհագրական դիրքից, կլիմայից և նույնիսկ լույսից: Միշտ ողջունելի և նույնիսկ անհրաժեշտ ազդեցություններից այն կողմ, արվեստը պահպանում է յուրահատկությունը, ինչպես ֆոնային սոնատը, որը ցնցում է ցանկացած ստեղծագործություն:
Եկեք գնանք այնտեղ Իտալիայից այս կայքի համար փրկված գրողների հետ: Ես դա բազմիցս մեկնաբանել եմ, բայց ևս մեկ անգամ հիշում եմ, իմ բնական միջավայրը XNUMX-րդ և XNUMX-րդ դարերն են: Տեղի ամենադասական և մաքրասերների քարկոծումից խուսափելու համար…
Լավագույն 10 առաջարկվող իտալացի գրողներ
Ումբերտո Էկո
Միայն համառ սեմիոլոգը կարող է գրել երկու վեպ, ինչպիսիք են Ֆուկոյի ճոճանակը կամ Նախորդ օրվա կղզին, և չկորչել այդ փորձի ժամանակ: Ումբերտո Էկո Նա այնքան բան գիտեր մարդկության պատմության մեջ հաղորդակցության և խորհրդանիշների մասին, որ նա ավարտեց իմաստություն այս երկու գեղարվեստական գրքերում ամենուր ՝ մարդկության էության հասնելու համար:
Սկզբում (և, ի վերջո, շատ ընթերցողների համար) դրանք կարող են թվալ չափազանց խիտ վեպեր, որոնցում բացահայտվում է հետաքրքրաշարժ գաղտնիք, որը բացահայտվում է, բայց դրանք շատ դանդաղ են ընթանում՝ մանրակրկիտ ուսումնասիրելով այն մանրամասները, որոնք վրիպում են ընդհանուր ընթերցողին, որն այնքան էլ հետաքրքրված չէ տեսական խորություններով:
Այժմ, երբ այս հեղինակը հեռացել է մեզանից, մենք կարող ենք կարոտել նրան: Նրա ժառանգությունը վերցված է Dan Brown o Javier Sierra ազգային համայնապատկերում ՝ անվանել երկու արժանի ժառանգների: Բայց, առանց նրանից շեղվելու, ներկայիս առեղծվածային մեծ հեղինակներից ոչ մեկը նման մակարդակի իմաստություն չունի այն մեծ հանելուկների մասին, որոնք վերաբերում են մեզ որպես քաղաքակրթություն:
Ումբերտո Էկոն գրել է նաև հումանիստական և փիլիսոփայական շարադրությունԻնչպես այն լավ պրոֆեսորը, որը նա էր: Անկախ նրանից, թե առնչվում է գեղարվեստական գրականությանը, թե ավելի իրական թեմաներին, Էկոն միշտ կարողացել է գրավել միլիոնավոր ընթերցողների: Եվ ահա ձեր գոհարը.
Italo Calvino
Տարբեր գիլդիայի կամ գրողի մասնագիտությունը, անշուշտ, ամենա պատահականն է բոլորից: Բացահայտելով, որ ուզում եք ինչ -որ բան ասել, և որ քիչ թե շատ գիտեք, թե ինչպես դա պատմել, դա գրող դառնալու ամենավավերական միջոցն է: Մնացած ամեն ինչ ինձ թվում է ՝ անկեղծորեն անկապ: Վերջերս ես տեսնում եմ, որ մի տեսակ «գրող դպրոցներ» են տարածվում, ինչպես կասեր իմ պոռնիկ պապիկը `բոզի, ոչ ավելին:
Այս ամենը, թեև ոչ շատ, գալիս է այն փաստից, որ մեծերից մեկը Italo Calvino Այն հաստատում է այն արտահայտությունը, որ անում է գրողը, բայց ինքն իրեն է դարձնում: Ոչինչ ավելի ինքնակրթիչ չէ, քան գրել սկսել հենց դրա համար: Եթե դուք փնտրում եք ռեսուրսներ կամ գաղափարներ, եթե աջակցության կամ ամրապնդման կարիք ունեք, նվիրվեք այլ բանի:
Այո, ճիշտ եմ ասել մեծերից մեկը ՝ Իտալո Կալվինոն, երբ ճարտարագիտություն էր սովորում, երբեք չէր մտածի գրող լինելու մասին, ինչպես իր հայրը: Միայն որոշ ժամանակ անց ՝ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո, նա գտավ մի տեղ ՝ որպես իմպրովիզացված լրագրող, միևնույն ժամանակ, երբ հետաքրքրվեց գրականությամբ:
Կան երկու Calvinos, նույնիսկ երեք կամ նույնիսկ չորս (ես հատկապես վերցնում եմ երկրորդը): Սկզբում նա ցանկանում էր արտացոլել պատերազմի և հետպատերազմյան այդ դաժան իրականությունը: Սովորական բան `սարսափելի իրականության լույսի ներքո: Բայց տարիներ անց նա կգտնի իր ամենահաջող ուղին ՝ ֆանտազիա, այլաբանական, առասպելական ...
Մինչև նա նույնպես մի փոքր հոգնեց այդ ֆանտաստիկ միտումից և հայտնվեց սյուրռեալիզմի մեջ, որը պետք է լինի այն, ինչ մեզ մնացել է, երբ մոտենում ենք ավարտին և բացահայտում ենք ամբողջ կեղծիքը: Էսսեին և սոցիալականին, որպես ուսումնասիրության երևույթին վերադառնալը, փակեց նրա գրական տարիները մինչև 1985 թվականին նրան ավարտված կաթվածը:
Անդրեա Կամիլերի
Իտալացի վարպետ Անդրեա Կամիլերի նա մեկն էր այն հեղինակներից, ով հազարավոր էջեր էր լցրել իր ընթերցողների աջակցության շնորհիվ ամբողջ աշխարհում: Այն սկսեց ի հայտ գալ 90 -ականներին, մի փաստ, որը ցույց է տալիս հաստատակամությունն ու արհեստավարժ գրելը, որպես իրենց կենսական երկարակեցության հիմք, տարածվեցին սևի վրա սպիտակի վրա.
En նրա վերջին գործերից մեկը, Մի դիպչիր ինձ, Անդրեան շարունակեց ցուցադրել այդ հարմարավետությունը սևամորթ ոստիկանական ժանրերի սյուժեների համար նույնիսկ իր մեծ տարիքում: Կարծես թե լավ պատրաստված վիրտուոզությունը միշտ ձեզ հետ է: Նրա դասական միջավայրը, որտեղ նա վարպետորեն զարգացնում է իր սյուժեները, խորը Սիցիլիան է ՝ լինի դա իրական, թե հորինված տարածքներում, բայց միշտ իտալական մեծ կղզու այդ արմատներով:
Այստեղ ես թողնում եմ նրա ամենայուրահատուկ գործերից մեկը, որտեղ Կամիլերին ամփոփում է հումորը՝ միջերկրածովյան սելիտրայի որոշակի համով, այդ անհերքելի շնորհի ցուցադրմամբ՝ նույնիսկ զայրացնող հեշտությամբ շարադրելու անսպասելի սյուժեները: Փոքրիկ ուսուցողական վարժություն ցանկացած իրեն հարգող գրողի համար.
Կլաուդիո Մագրիս
Առավել վետերան և ճանաչված իտալացի հեղինակներից է առանձնանում ա Կլաուդիո Մագրիս գրող և ամեն ինչի հետևում, այդ լիցենզիայով այդ տարիքը տրվում է նրանց, ովքեր խաղացել են բոլոր տեսակի մարտերում:
Բացակայության դեպքում Անդրեա Կամիլերի լիարժեք հեղինակություն դարձրեց իտալական պատմվածքը, Մագրիսը վերցնում է տրաստրոսները, չնայած նա չի մասնակցում նույն ժանրին: Քանի որ գրականության մեջ հարցն այն է, որ դեռևս հասկացվում է, որ որքան հին է ավելի իմաստուն, ինչպես նախկինում իշխանության մեջ ...
Այսպիսով, Մագրիսի մատենագրությանը նայելն արդեն ակնածանքի ակտ է: Առավել եւս, երբ պարզվում է, որ նրա գեղարվեստական և ոչ գեղարվեստական ասպեկտները կանոնավոր կերպով համընկնում են որպես իրար սնող վտակներ ՝ կազմելով գրականության և ճշմարտության ալիք ՝ ձևական գեղագիտության, բայց նաև հանձնառության:
Մագրիսն այն հեղինակներից է, ով ըստ անհրաժեշտության իր ստեղծագործությունները փոխարինում է այլ գրականության հետ, որն ավելի խնայող է բովանդակությամբ և հպանցիկ կենսապահովման մեջ: Ահա Մագրիսի եզակի աշխատանքը.
Ալեսանդրո Բարիկո
իտալական ներկայիս գրականությունը գովելի բազմազանություն է վայելում իր հիմնական հեղինակների մեջ: Ա Էրրի Դե Լուկա որ նույնիսկ այսօր շռայլ է զգայունությամբ և փոխակերպող գաղափարախոսությամբ ողողված գրականության վրա, մինչև ա Camilleri անսպառ իր դետեկտիվ և քրեական վեպի տիրակալ դերում նույնիսկ ամենաերիտասարդը Սավիանոիրատեսական հասարակության խորքերին, Մոկիա իր դերում ՝ որպես ռոմանտիկ ժանրի կամ գրավիչ հենարանի Լուկա Դ'Անդրեա, վերջին եվրոպական գրական երեւույթը:
Սերնդի կեսից մենք գտնում ենք ա Ալեսանդրո Բարիկո ում Մատենագիտությունն արդեն զգալի չափ է ստանում և որի դրոշմն ապահովում է ձևական և թեմատիկ տարբերակումը, որը ձեզ կարող է դուր գալ քիչ թե շատ, բայց դա ավարտվում է նրանով, որ այն տալիս է տարբերակման կետ, կնիք, որն անմիջապես կապում է ստեղծագործության և հեղինակի հետ, քանի որ միայն նա է մոտենում նրանց պատմություններին, ասես դրանք իրենց ժանրի են ... կփորձի:
Ճիշտ է, երբեմն նրա գրքերը կարող են չափազանց «փորձարարական» լինել, բայց ոչ պակաս ճիշտ է, որ զարմանալու նրա կարողությունը թարմություն և օրինախախտ միտումնավորություն է բերում այն ոճից, որը, չնայած ամեն ինչին, հեշտ է յուրաքանչյուր ընթերցողի համար։ Ահա Baricco-ի լավագույն գրքերից մեկը.
Նատալյա Գինցբուրգ
Լևի ազգանունը Իտալիայում արագորեն կապվում է գրականությունից մինչև քաղաքականություն հակաֆաշիստական պայքարի հետ: Բայց ճշմարտությունն այն է Նատալյա Գինցբուրգ (Նատալիա Լևին իսկապես) ոչ մի կապ չունի իր ժամանակակից, հայրենակից իտալացու և նաև հրեայի հետ Զարմիկ Լևի.
Եվ հենց դա է գրականությունը ինչ -որ առիթով հրահրել նրանց պատահական հանդիպումը: Բայց, ի վերջո, անիմաստ: Ոչ մի կայծ չի ծագել, և նույնիսկ հայտնի է, որ Նատալյան մերժել է իր որոշ աշխատանքներ Einaudi հրատարակչությունում աշխատելիս:
Այսպիսով, յուրաքանչյուրը հետևեց իր կարիերային և իր կյանքին: Գրական կարիերայի և կյանքի հասկացությունները, որոնք դարձան անլուծելի (որպես տարեգրություն և պարտավորություն բողոքից) այն դժվարին ժամանակներում, որոնք երկուսն էլ ստիպված էին ապրել իրենց պատանեկությունից:
Hardանր ժամանակների բեռով ՝ Նատալյան դարձավ վկայությունների մի տեսակ գրող, որն այսօր կարծես քրեական վեպեր լինեն: Ընթերցումները շատ տարբերվում էին այն ժամանակվա ընթերցումներից, որոնք կարեկցանք էին փնտրում չարագուշակը հաղթահարելու կամքի հետ `դրանք համեմատելով ներկայիս ակնարկի հետ:
Որովհետև այժմ Նատալիա կարդալը արթնացնում է այդ տարօրինակության զգացումն այն հրեշներին անհասկանալի մտերմության մեջ, որոնք կարող են մեզ բնակեցնել որպես մարդ: Մինչդեռ ժամանակ առ ժամանակ հաղթահարումը դիտվում է որպես մարդու անհերքելի կարողություն, միշտ:
Էրրի դե Լուկա
Թերևս մեկ անգամ սերնդի համընկնումը դետերմինիստական ձևով որոշեց այդքան շատ փոխկապակցված հեղինակների ստեղծագործական աշխատանքը ՝ հաճույքի համար կամ քիչ գիտելիքներով ՝ ընթացիկ միտումներին:
Բանն այն է, որ այսօր 50 -ականների երկու հեքիաթագիրներ, ցուցիչներ իտալական պատմվածքում, ինչպես Ալեսանդրո Բարիկո y Էրրի դե Լուկա նրանք նման են ձվի շագանակի: Եվ անկեղծորեն շնորհակալ լինելու համար մի բան է, որ այս պահին բոլորը ավարտում են ստեղծագործելը, նկարելը, երաժշտությունը գրելը կամ գրելը, այն մասին և ինչպես ուզում են:
Հին բարի Էրի Դե Լուկան միշտ պահպանել է այն քնարական կետը, որն ավարտական հպման պես զարդարում է փոքրի գերազանցող շրջանակը, ընթերցանության ուշադրության կենտրոնը, որը մեծանում է խոշորացման տեսքով `շոյող ձեռքերը կամ նույն ժեստը մեծ փոթորկի միջից, սեւ ամպերից, որոնք գաճաճ են դարձնում այդ երկու մարդկանց դիմագիծը:
Էրիի գրական կոչումն այն չէ, որ դա շատ վաղաժամ բան էր։ Բայց գրողի արհեստի մեջ երբեմն դա հենց այն է, որ փորձառություններ հավաքելը, ուրիշ առաջադրանքների հանձնելը, վերջում հավատք տալով ապրածին և տպավորություններին այն ամենի վրա, ինչ տեսել է, վայելել, հասկացել կամ նույնիսկ անիծել: Ահա նրա լավագույն գործերից մեկը.
Սուսաննա Թամարո
Իտալերենում կա որոշ նորարարական ժանր Թամարո. Կարծես այլաբանությունն այս հեղինակի մեջ գտավ նոր համակեցված տարածություն մեր ոտքերին ամենից շատ կպած ռեալիզմի և ֆանտազիայի, կարոտների, հիշողությունների, հույսերի ստեղծած ոգեղենության միջև։ Քնարականի և գործողության այդ հավասարակշռության մեջ այս հեղինակի ցանկացած վեպ հասնում է այդ հարթությանը միայն իր կամքով, ինչպես նոր աշխարհ:
Երբեմն առասպելական կետով, իր ներշնչմամբ, երևի դրանից Italo Calvino Պատմվածքների ստեղծող Սուսաննայի առանց այն էլ զգալի մատենագիտությունը մեզ տանում է գրականության այն դադարով, որը լավագույնս հանգստի մեջ է մտնում նրբերանգներ բացահայտելու համար:
Խնդիրն այն է, որ սկսենք անհրաժեշտ հետաքրքրասիրությունից և ի վերջո գրավենք մեկ այլ հեղինակի կետը, ով շշնջում է իր պատմությունները՝ շարժվելով մեղմ ամառային քամիների միջև, ինչպես մելամաղձոտ հոսանքները կամ հանգստացնող մեղեդիները, միշտ սիրո, կյանքի, մահվան և հոգու շուրջ, այո: որ այն կարող է դառնալ, դարձրել պարզ գրականություն։
Ելենա Ֆերանտե
Շատերի համար անհավանական է, մինչև ամենայն սահմանը, որ իր աշխատանքի փառքին հասած մեկը չի ցանկանում, որ իրեն ճանաչեն, կարմիր գորգերի վրա նկարվեն, հարցազրույցներ տան, բարձրակարգ գալա -երեկոների մասնակցեն ... Բայց կա դեպք Ելենա Ֆերանտե, կեղծանունը, որը պատսպարում է մեր օրերի գրական մեծ հանելուկներից մեկը:
Հեղինակի համար (որոշ ցածր վարկանիշ ունեցող հետազոտություններ իրական անվանումը վերջնականապես մերժեցին), այս ընդհանուր քողարկումը ծառայում է պատմվածքի պատճառին ՝ առանց ամենափոքր խորհրդածության կամ զիջման: Ով վերցնում է Ֆերանտեի վերահսկողությունը, նա վայելում է ստեղծագործող լինելը ՝ առանց բարդույթների և երանգների, առանց այդ ինքնագրաքննության (յուրաքանչյուր հեղինակի մեջ քիչ թե շատ արմատավորված) խղճի և գրվածի հետևանքների հասկացության միջև:
Արդեն երկար տարիներ կան, որոնցում Ֆերանտեն գրքեր է գրում. Եվ ամենահետաքրքիրը նրա գործում այն է, որ քիչ -քիչ նրա հետաքրքրասիրությունը չեղյալ է հայտարարվում նրա վեպերի արժեքի պատճառով: Դեռ կան նրանք, ովքեր պարբերաբար մտածում են, թե ով է Ելենա Ֆերանտեն: Բայց ընթերցողները բոլորովին սովոր են երես չտալ նրան, ով գրում է մյուս կողմում:
Իհարկե, մենք չենք կարող բացառել, որ այս հանելուկային խմբագրական ընթացակարգի հետևում չի թաքնված ինչ -որ ռազմավարություն, որով հետաքրքրություն առաջացնել ... Եթե այդպես լիներ, ոչ ոքի չխաբեն, կարևորն այն է, որ Ֆերանտեի վեպերը լավն են: Իսկ լավ ընթերցումը երբեք կեղծիք չէ:
Եվ այսպես, այն կախարդությունը, որը դուք հավանաբար միշտ ձգտել եք, վերջապես արտադրվում է Ferrante- ն որպես անձ կամ Ferrante նախագիծը. Մտերմիկ և միևնույն ժամանակ շատ աշխույժ պատմվածքները մեզ կանգնեցնում են գոյության հիպերռեալիստական դիմանկարների առջև ՝ խորը հայացքով քսաներորդ դարի այն տեսարանի վրա, որին հեղինակը կարծես ինչ-որ բան պարտք է, կամ որում ինչ-որ բան կարող էր կորած լինել: Գրեթե միշտ պատմություններ կանանց, սիրո, սրտաճմլքի, կրքերի, խելագարության և պայքարների մասին:
Մաուրիցիո դե ovanիովանի
El իտալական նուարԱյսպիսով, իսպանացիների հետ իր լատինական ծագմամբ, կոռուպցիայի վրա հիմնված նախալեռներով և բոլոր մակարդակներում տեղադրված մաֆիաներով, միշտ բաց կթողնենք այնպիսի գործիչ, ինչպիսին է. Camilleri.
Եվ այնուամենայնիվ, շնորհակալություն նման հեղինակի Մաուրիցիո դե ovanիովանի, քրեական գրականության այդ համը ոստիկանական հետախուզության առումով դեռ ուժի մեջ կմնա, որն իր հատուկ կնիքի տակ պահպանում է XNUMX-րդ դարի երկրորդ կեսի մեծ ոստիկանների այդ օրինաչափությունները։
Հասարակական և քաղաքական բոլոր ոլորտներում կոռուպցիայի նկատմամբ ներթափանցող ազդեցության համար, որը կարող է վերածվել հանցագործությունների, դե Ջովաննին մեզ նաև ներկայացնում է իր ֆետիշ կերպարներին, որոնք վեպից վեպ ներկայացնում են մեզ այն անդրաշխարհը, որի վրա իրականությունը պահպանվում է: Գրեթե միշտ Նեապոլի բեմի հետ, քաղաք՝ լի նույնքան հմայքներով, որքան առասպելներն ու սև պատմությունը։
Համատեղ տարածքներ սոցիալական բոլոր շերտերում, որտեղ ամբիցիաները, կրքերը, իշխանության ցանկացած բաժին ունենալու ցանկությունը և դավաճանությունները դավադրվում են, որպեսզի ի վերջո պարբերաբար ի հայտ գան իրենց կոպիտ զուգահեռության մեղադրանքով իրական տարեգրությունների հետ, որոնք երբեմն շաղ են տալիս լուրերը, երբ ամեն ինչ դուրս է գալիս վերահսկողությունից:
Նրա ոչ բոլոր վեպի արտադրությունն է հասել մեր երկիր։ Սակայն ժամանող նոր պատմություններից յուրաքանչյուրը հաստատում է նրան որպես ոստիկանության սիրահարների համար հիմնարար հեղինակ՝ բուռն էմոցիաներ առաջացնող այդ թունդ համով:
1 մեկնաբանություն «10 լավագույն իտալացի գրողները»