10位最佳法國作家

事實是，法國敘事壟斷了許多世界上最偉大的敘述者和敘述者。 從昨天到今天。 儘管在世界上使用最多的語言中排在第七或第八位，但法語的抒情風格一直吸引著許多讀者。 但是，如果沒有偉大的作者，這種法國文學將一無所有。 自從 維克多雨果 o 亞歷山大·杜馬 到 烏勒貝克，眾多法國作家提供已經普遍的作品。

確實，在我的選擇中 每個國家最好的作家 我通常傾向於關注 XNUMX 世紀和 XNUMX 世紀，最多是從 XNUMX 世紀拯救一些作者。 當然，這是關於從主觀角度進行選擇，語言接近度更高。 但問題是，如果我們得到純粹主義者，有哪個學者敢指出儒勒·凡爾納比普魯斯特更好，並且基於什麼……？

所以，如果從官方或學術層面都無法評出什麼是最好的，我們只好做個單純的粉絲，憑著個人的喜好自行指出。 在這裡，我離開了我的。 對我來說選擇的是 法國最佳作家前十名.

前 10 名推薦的法國作家

亞歷山大·杜馬斯。 重大的冒險

對我來說，作為一個更現代文學的普通讀者，任何過去的作者都是從一個劣勢開始的。 除了大仲馬的情況。 他的《基督山伯爵》可與吉訶德相媲美，除此之外，他在復仇、不幸、心碎、命運和任何其他方面的黑暗背景都指向史詩，從冒險的不同方面使人生旅程走向更大的人文主義方面深度。

但就是，除了上述之外，還有另一項必不可少的工作。 一切都出自這位萬能作家的拳頭、字母和筆。 亞歷山大·杜馬 發明了基督山伯爵和三劍客。 這兩部作品，以及後來這些人物出現的時間，都將大仲馬置於文學創作者的首位。 當然，幾乎總是如此， 亞歷山大·杜馬斯的作品 它的範圍要廣泛得多，已出版的各類書籍60多本。 小說、戲劇或散文，沒有什麼能逃過他的筆。

XNUMX 世紀中葉的歐洲被完全劃分為階級，已經直接以超越頭銜、血統和依賴某種“奴隸制”的階層的經濟為標誌。 新的奴隸制是強大的工業轉型，是成長中的機器。 在人口越來越多的大型進口城市中，這種演變勢不可擋，不平等現象臭名昭著。 杜馬斯是一位忠誠的作家，創作流行敘事，情節生動 和傳播善惡的意圖，但總是帶有固有的批評點。

最新版本的“基督山伯爵”之一的案例：

胡里奧·凡爾納。 遠不止幻想

冒險和幻想與現代性邊緣的世界保持一致，這是在蒙昧主義、古老的神話和信仰越來越不適應未來世界之後的奇怪轉變。 儒勒·凡爾納 (Jules Verne) 是時間變遷的最佳編年史家，從一個奇幻的角度來看，它是一種隱喻和誇張。

儒勒凡爾納 它成為科幻小說類型的先驅之一。 除了他的詩歌和他對戲劇的涉足之外，他的形像在那個敘述者的一邊走上了他的道路並超越了今天，走向了已知世界的極限和人類的極限。 作為冒險和對知識的渴望的文學。

在作者 XNUMX 世紀的生活環境中，世界在激動人心的現代感中移動，這要歸功於 工業革命. 機器和更多機器，機械化的發明能夠減少工作並從一個地方快速移動到另一個地方，但與此同時，世界仍然有其黑暗的一面，科學並不完全了解。 在那片無人區，有著廣闊的空間 儒勒·凡爾納文學創作. 一個旅行的精神和不安的靈魂，儒勒·凡爾納是關於還有多少要知道的參考。

我們都讀過儒勒·凡爾納（Jules Verne）的作品，從很小的時候或者已經好幾年了。 這位作者總是對任何年齡和所有口味的主題都有一個暗示點。

維克多·雨果。 靈魂史詩

喜歡的作者 維克多雨果成為基本參考 在他那個時代典型的浪漫棱鏡下看世界。 一個在深奧與現代之間移動的世界視角，一個機器在擁擠的城市中創造工業財富和苦難的時代。 在這些城市中，新資產階級的光輝與工人階級的黑暗共存的時期是一些圈子在不斷嘗試社會革命時計劃的。

對比一下 維克多雨果知道如何在他的文學作品中捕捉. 致力於理想的小說，在某種程度上具有改造意圖，情節生動，非常生動。 今天仍然閱讀的故事因其複雜而完整的結構而受到真正的欽佩。 《悲慘世界》是那本巔峰小說，但在這位作者身上還有更多的發現。

馬塞爾·普魯斯特。 哲學論證

非常顯著的禮物有時似乎需要一個補償性的平衡。 普魯斯特 他有很多與生俱來的創造者，但相比之下，他成長為一個身體虛弱的孩子。 或者也許這都是因為同一個計劃。 從軟弱中獲得了一種特殊的敏感性，一種對生活邊緣的印象，一種將創造性禮物集中於生活困境的無與倫比的機會。 存在.

因為只有從軟弱中才能產生反叛，表達不滿和悲觀的願望。 文學是注定悲劇的靈魂搖籃，是失敗者的昇華，是對我們真實身份的明確反映。 在 XNUMX 世紀和 XNUMX 世紀之間的過渡中，普魯斯特比任何人都更清楚如何將生活的綜合聯繫起來，屈服於他年輕時成熟時重新振作起來的衝動。

普魯斯特的愛好者在他的偉大傑作中獲得 《尋找逝去的時光》精緻的文學享受, 和一些卷促進了這種美妙的存在圖書館的案例格式：

另一方面，寫存在主義小說的最大困難在於可能存在真正的哲學傾向。 為了避免這種將作家引向思想之井並使人物和環境停滯不前的向心力，需要一點活力主義，一種幻想或充滿活力的行動的貢獻（思想，冥想也可以是行動，只要他們使讀者在感覺之間，在從不靜止的年表中的感知之間移動）。 只有在這種平衡中，普魯斯特才能創作出他偉大的作品《尋找失落的時光》，這組小說由兩條線編織在一起，精緻或脆弱，以及失落感和悲劇。

最終在四十九歲去世，很可能他在這個世界上的使命，如果這個世界有使命或命運，坦白說是完蛋了。 他的作品是文學的頂峰。

瑪格麗特·尤瑟納爾。 用途最廣泛的筆

很少有作家使用筆名作為自己的正式名字，這遠遠超出了出於營銷目的的習俗或流行用途，或者假設作家偽裝成另一個不同的人。 如果是 瑪格麗特·克朗庫爾，使用她的反字母姓氏派生，一旦她在 1947 年成為美國公民，在已經享譽世界的尤瑟納爾的官方地位。

在軼事與基本之間，這一事實指出了人和作者之間的自由過渡。 因為 瑪格麗特·克朗庫爾，致力於文學的各種表現形式； 古典起源的字母探索者； 憑藉他在形式和實質上對敘事博學的無限智力，他總是以堅定的意志和不可剝奪的承諾，將文學作為一種生活方式，作為歷史上人類的渠道和基本見證。

自學文學訓練，這是一個年輕時正值第一次世界大戰的女性的典型特徵，她對知識的關注是從她父親的形像中得到提升的。 由於她出身貴族，受到第一次歐洲大衝突的打擊，有教養的父親的形象賦予了這位才華橫溢的年輕女性權力。

在她作為作家的早期（她二十歲時就已經寫出了第一部小說），她使這項任務與將像她這樣的偉大盎格魯撒克遜作家翻譯成她的母語法語相一致。 弗吉尼亞伍爾夫 o 亨利·詹姆斯.

事實上，她一生都在繼續履行這一雙重任務，一是發展自己的創作，二是向法國人拯救希臘經典中最有價值的作品，或在她頻繁的旅行中困擾她的任何其他創作。

瑪格麗特自己的作品被公認為是一套高度精緻的作品，其形式既精緻又富有啟發性，充滿智慧。 這位法國作家的小說、詩歌或故事結合了輝煌的形式和超然的實質。 早在 1980 年，她成為第一位進入法蘭西學院的女性，她的奉獻精神得到了認可。這是一本包含她的一些文章的書：

安妮·厄諾。 傳記小說

沒有任何文學作品能像傳達自傳式的願景那樣堅定。 這不僅僅是為了從更黑暗的歷史時刻面臨的最極端情況中提取記憶和經驗來組成一個情節。 對於 Annie Ernaux 來說，通過以第一人稱使情節真實化，所敘述的一切都呈現出另一個維度。 更接近現實主義，充滿真實性。 他的文學人物獲得了更大的意義，最終的作品是一個真正的過渡到居住其他靈魂。

Ernaux 的靈魂處理轉錄，結合純潔、洞察力、激情和原始，一種為各種故事服務的情商，從第一人稱視角到對日常生活的模仿，最終讓我們所有人都沉浸在任何呈現給我們的場景。

Ernaux 具有完全協調人類的非凡能力，他向我們講述了他的生活和我們的生活，他投射了戲劇表演等場景，我們最終看到自己在舞台上背誦由思想和心靈漂移組成的通常的獨白用即興創作的廢話來闡明正在發生的事情，即存在會簽署相同的 昆德拉.

我們在該作者的參考書目中沒有找到 2022年諾貝爾文學獎 作為情節的寄託，由動作強迫的敘述。 然而，看到生命是如何以奇怪的緩慢節奏最終被推到一個奇怪的對比中，最終被推到一個幾乎被忽視的歲月中，這真是太神奇了。 文學創造了人類最密切關注的時間流逝之間的魔力。 這是他最著名的書之一：

米歇爾·維勒貝克。 法國布考斯基

自從那個 米歇爾·托馬斯，他在一家享有盛譽的出版社出版了他的第一部小說，但來自精英少數群體，他已經將他的非結構化、酸澀和批判性的視野拉到了攪動良心或內臟的地方。 憑藉這種敘事好戰的精神，我幾乎無法想像它最終會向所有領域的讀者開放。 如果形式，包裝，最直接的語言允許訪問那個更智能的區域，那麼情節底部的複雜性最終會對任何讀者來說都是多汁的。 這也是一樣的，知道如何在真人秀、一劑鐵杉之間穿梭。 最後，米歇爾在他的作品中散佈著有爭議和嚴厲批評的書籍。 毫無疑問，這意味著他的敘述喚醒並激起了任何讀者最挑剔的靈魂。

Y 米歇爾Houellebecq 他幾乎在他打算講述的每件事中都達到了這種平衡。 在一個風格 保羅·奧斯特 將他的想像力分散在當前的小說、科幻小說或散文之間。 比較總是會引起疑慮。 事實是，當前的、現代的、探索性的敘事從未在其最前衛的創作者之間追踪相同的路徑。 但是你必須依靠一些東西來確定作者的價值。 如果，對我來說，維勒貝克有時會提煉奧斯特的精華，那麼，它就是這樣……

他的科幻方面是我非常喜歡這位作者的一個方面。 也 瑪格麗特阿特伍德 在他的小說《女僕》中提供了一個豐富的良心反烏托邦，米歇爾在他最近的“島嶼的可能性”中做了同樣的事情，隨著時間的推移，當時代到達思想的最前沿時，這些故事中的一個獲得了它所具有的價值在這部小說中達到高潮的創作者。 其餘的，在“Michel de surname unpronounceable”中有很多可供選擇，這是我對它的看法……這是他的最新著作之一：

阿爾伯特加繆。 作為冒險的存在主義

作為一名優秀的存在主義作家，也許是這種趨勢或流派的最具代表性的人， 阿爾伯特·卡穆斯 他知道他需要儘早寫作。 一位最努力地用小說來達到終極意義上的靈魂的作者之一，自從青年推動存在的知識以來，就以作家的身份出現，這是有道理的。 作為曾經童年被拋棄的那片荒地而存在。

從這種與成年期出生的對比中，產生了加繆的疏遠感，一種感覺，一旦離開天堂，一個人就生活在異化中，懷疑現實是一種偽裝成信仰、理想和動機的荒謬。

這聽起來有點宿命論，而且確實如此。 加繆的存在就是懷疑一切，到了近乎瘋狂的地步。 他出版的三部小說（我們必須記住，他死於 46 歲）通過迷失自我的人物，讓我們清晰地瞥見了我們的現實。 然而，順服那種赤裸裸的人性是美妙的。 真正的文學和智力樂趣。 這是“外國人”的最新版本之一：

弗雷德·巴爾加斯。 最優雅的黑色

我個人認為當一個作家喜歡 弗雷德·瓦爾加斯 在更偏向於黑人傾向之上的偵探類型中，仍然有著絕對的光彩，一定是因為他仍然喜歡培養純粹偵探小說的藝術，在那裡，死亡和犯罪被視為一個謎，情節向著發現兇手的方向發展，在向讀者提出的挑戰中。

當這個鉤子足夠好時，就沒有必要訴諸更聳人聽聞的配件或溢出到所有社會階層的不道德的派生。 有了這個，我並沒有貶低犯罪小說（恰恰相反，因為它是我最喜歡的類型之一），但我強調的是使人驚訝的美德能力 柯南道爾 o Agatha Christie 當似乎一切都寫在那個區域時。

確實，圍繞情節的神話甚至是奇幻的觸感可以提供特殊的魅力，同時將讀者推向調查與深奧方面調情的場景，但其中隱藏著 弗雷德·巴爾加斯技能 用理性的技巧來調和一切，就像夏洛克福爾摩斯一樣。

因此，我對化名弗雷德·巴爾加斯 (Fred Vargas) 背後的作家以及她決心用對古代神秘事物的回憶寫出更純粹的警察的決心表示感謝，這些回憶包括在她的不少書中。 雖然黑色類型的壓倒性吸引力也確實最終會吸收一些場景......

我拯救了 Fred Vargas 的一本獨特的書，它的策展人 Adamsberg 作為不同場景的主角：

讓-保羅·薩特。 被連根拔起的光輝

最忠於人類的理想主義，並最終導致其後果，總是面向左翼，面向社會，面向國家保護公民，反對過度市場，擺脫所有聯繫，最終總是限制獲得財富（如果市場允許一切，它最終會貶值，這在當前趨勢中很明顯）。

作為這個意義上的理想主義者和出於哲學信念的存在主義者，他 讓·保羅·薩特 （無論他的妻子是誰 西蒙娜·德·波維爾)，作為一項提高認識任務的幾乎宿命論的文學，以及其他類型的敘事建議，例如試圖彌補一個用能量、勇氣和活力與巨人作戰的人的磨損的文章。 存在主義在嚴格的文學和承諾和社會和哲學之間的任何其他寫作領域的抗議中。

存在而沒有可能是你的 更出色的作品，帶有哲學色彩，但帶有社會敘事 第二次世界大戰後，歐洲遭到破壞。 天才薩特的一本必不可少的書，它培養了思想家和文人。 一種傳播世界（或世界剩下的東西）的方式，作為人類學研究，但也成為對戰爭中許多失敗者（即所有失敗者）內部歷史的親密描述的來源