Ang 3 pinakamahusay na libro ni Haruki Murakami

Ang panitikan ng Hapon ay laging babayaran Haruki Murakami su pagkagambala sa kasalukuyang panitikan sa kanluran, lampas sa manga para sa entertainment o autochthonous historical-themed monogatari. Dahil ang pagdating ng manunulat na ito ay nangangahulugan ng pagtigil sa takbo ng panitikan para sa domestic consumption, pagbubukas ng salaysay ng Hapon na may magagandang nobela na may napakakilalang personal na selyo.

Hindi naman gusto ng mga may akda Kawabata o ang isahan kobo abe (kung kanino maaaring ma-inspirasyon si Murakami) ay hindi makamit ang transendensya sa pagitan ng mga kultura, ngunit si Murakami ang nakakaalam kung paano mabago ang pinaka at pinakamaganda mula sa kanyang minarkahang ninuno sa kultura ng Hapon hanggang sa natitirang bahagi ng mundo.

Isang halo ng surealismo at eksistensyalismo (hindi maikakaila ang ugnayan ng Kafka) upang matugunan ang buhay sa pangkalahatan, kasalukuyang mga gawain, lipunan o kung ano man ang tumutugma, palaging may isang punto ng fatalism kung saan ang pag-ibig at pag-asa ay nagniningning mas maliwanag sa kaibahan ng pangkalahatang kadiliman.

Kagiliw-giliw na mga panukala upang makita ang isang mundo na nahulog sa walang katotohanan, marahil ay maiintindihan lamang mula sa panaginip. Ang katotohanan ay isang kabuuan ng mga paksang pananaw na, sa gawain ni Murakami, ay bumubuo ng isang libong-tiklop na mosaic, kung saan ang tunay sa gitna ng ingay ay naging tanging pag-asa.

Hindi siya simpleng may-akda ngunit hindi rin siya tungkol sa malalim na pilosopiya. Tinuturuan tayo ni Murakami na makakita gamit ang iba't ibang mga mata, yaong sa isang taong nagpipilit na malampasan ang katotohanan sa pamamagitan ng fiction, isang transformative at nakakagambalang fiction. Ang Nobel Prize para sa Literatura ay lumilipad sa kanyang pigura at sa kanyang trabaho. Samantala, ang Prinsesa ng Asturias Award para sa Panitikan 2023 Hindi rin ito turkey booger.

3 Mga Inirekumendang Libro Ni Haruki Murakami

Tokyo Blues

Kung pag-uusapan natin kung ano ang Kababalaghan ng Murakami, makatarungang itaas ang gawaing ito sa unang posisyon. Salamat sa kanya, sinakop ng may-akda ang milyun-milyong mga mambabasa sa Kanluran, kahina-hinala sa makabagong hangarin ng sinumang may akdang Hapon.

Habang dumarating sa isang paliparan sa Europa, si Toru Watanabe, isang 37 taong gulang na ehekutibo, ay nakarinig ng isang lumang kanta ng Beatles na nagdala sa kanya pabalik sa kanyang kabataan, sa magulong Tokyo noong XNUMXs. Na may halong pagkalungkot at pagkaligalig, naalala ni Toru ang hindi matatag at mahiwaga na Naoko, ang kasintahan ng kanyang pinakamatalik at kaibigang mula sa pagbibinata, si Kizuki.

Ang kanyang pagpapakamatay ay naghiwalay kina Toru at Naoko sa loob ng isang taon, hanggang sa muli silang nagkita at nagsimula ng isang matalik na relasyon. Gayunpaman, ang hitsura ng isa pang babae sa buhay ni Toru ay humantong sa kanya upang maranasan ang pagsilaw at pagkabigo kung saan lahat ay dapat magkaroon ng kahulugan: kasarian, pag-ibig at kamatayan. At walang sinuman sa mga karakter ang tila nakakakuha ng marupok na balanse sa pagitan ng mga pag-asa ng kabataan at ang pangangailangang makahanap ng isang lugar sa mundo.

Sputnik aking mahal

Ang mga satellite na walang orbit ay naghahanap ng isang bagay upang makipag-usap at, higit sa lahat, ang paghahanap ng isang tao upang makipag-usap dito. Isang malaking lungsod tulad ng isang madilim na kosmos ng mga neon na bituin. Sa parehong paraan na, sa paglalakbay ng Russian satellite na Sputnik, ang asong si Laika ay umikot sa paligid ng Earth at itinuro ang kanyang nakakagulat na tingin patungo sa walang katapusang kalawakan, sa Tokyo tatlong character ang desperadong naghahanap sa isa't isa na sinusubukang basagin ang walang hanggang paikot na paglalakbay ng pag-iisa.

Ang tagapagsalaysay, isang batang guro ng elementarya, ay inibig kay Sumire; ngunit siya, na isinasaalang-alang ang kanyang sarili na ang huling rebelde, ay may isang solong kinahuhumalingan: pagiging isang nobelista. Makikilala ni Sumire si Miû, isang babaeng may edad na may asawa na kasing ganda ng pagiging enigmatiko, at magkakasama sila ay magsisimula sa isang paglalakbay sa Europa kung saan pagkatapos ay wala nang pareho.

Ang isang kagiliw-giliw na kahilera, isang mahusay na talinghaga upang matugunan ang ilang mga hindi malilimutang mga character na ginagawa namin ang aming sariling sa pakiramdam ng lungsod bilang isang napakahusay na puwang para sa pagkahiwalay kung saan maaari kaming mag-navigate sa mga kontrol ng barko ng ating buhay.

Salaysay ng ibon na nagpapahangin sa buong mundo

Ang unang ideya kapag binabasa ang pamagat na ito ay ng isang ibong cuckoo na lumalabas sa meccano upang mapakilos ang isang nagmumuni-muni na mundo; isang mundo na nakatingin sa pangalawang kamay ng isang naka-mount na orasan.

Ang batang si Tooru Okada, na tumigil lamang sa kanyang trabaho sa isang law firm, ay nakatanggap ng isang hindi nagpapakilalang tawag mula sa isang babae isang araw. Mula sa sandaling iyon, ang pagkakaroon ni Tooru ay sumasailalim sa isang kakaibang pagbabago. Nawala ang kanyang asawa, nagsisimulang lumitaw ang mga mahiwagang character sa paligid niya, at ang totoo ay napapahamak hanggang sa tumagal ito sa mga multo na overtone.

Tulad ng mga pangarap na lalong sumalakay sa katotohanan, dapat na malutas ni Tooru Okada ang mga salungatan na hinila niya sa buong buhay niya.

Iba pang inirerekomendang aklat ni Murakami…

La ciudad y sus muros inciertos

Una invitación más allá de la realidad. La ciudad hecha metaciudad donde todo lo bueno vuelve a ocurrir una y otra vez. Ese seguir a alguien como el profeta de todos nuetros deseos y anhelos, concentrados en un gesto, en enamoramiento y romanticismo extendido más allá del tiempo. Solo Murakami puede construir ese lugar. Y solo sus personajes nos lo pueden hacer sentir de esa manera, avanzando por la cuerda de la felicidad más intensa, sobre el abismo.

Poco se imagina el joven protagonista de esta novela que la chica de la que se ha enamorado está a punto de desaparecer de su vida. Se han conocido durante un concurso entre estudiantes de diferentes institutos, y no pueden verse muy a menudo.

En sus encuentros, sentados bajo la glicinia de un parque o paseando a orillas de un río, la joven empieza a hablarle de una extraña ciudad amurallada, situada, al parecer, en otro mundo; poco a poco, ella acaba confesándole su inquietante sensación de que su verdadero yo se halla en esa misteriosa ciudad. De pronto, entrado el otoño, el protagonista recibe una carta de ella que quizá suponga una despedida, y eso lo sume en una profunda tristeza. Tendrán que pasar años antes de que pueda atisbar alguna posibilidad de reencontrarla.
Y sin embargo, esa ciudad, tal y como ella la describió, existe. Porque todo es posible en este asombroso universo donde la realidad, la identidad, los sueños y las sombras fluctúan y escapan a los rígidos límites de la lógica.

Unang tao ng isahan

Karamihan sa anumang karunungan ay naninirahan sa ganap na karunungan ng lahat ng mga sukat ng isang sining o bapor. Sa madaling sabi, inililipat ni Murakami ang kanyang mga eksena at tauhan na may pagkahilo, na para bang hinahanap ang mga magagandang sandali na gumagalaw sa lahat. Kahit na higit pa kapag ang bagay ay tumatagal ng mga nakalulungkot na tints sa kung ano ang nabuhay, mula sa kabuuan ng mga buhay na ibinigay hanggang sa paglipas ng panahon, na may hindi nasisiyahan na pamumuno sa unang pagkakataon, sa problema na hindi bumabalik ...

Ang pag-ibig ng kabataan ay pinupukaw ng matahimik na nostalgia, halos hindi masulyapan ang mga kabataan, mga pagsusuri sa jazz tungkol sa imposibleng mga talaan, isang makata na mahilig sa baseball, isang pakikipag-usap na unggoy na gumagana bilang isang masahista at isang matandang lalaki na nagsasalita tungkol sa bilog na may maraming mga sentro ... Ang mga character at mga eksena nito Ang pinakahihintay na dami ng mga kwento ay nagpapasabog ng mga hangganan sa pagitan ng imahinasyon at ng totoong mundo.

At bumalik sila sa atin, buo, nawalan ng pag-ibig, pinutol ang mga relasyon at kalungkutan, pagbibinata, muling pagsasama at, higit sa lahat, ang memorya ng pag-ibig, sapagkat «walang sinumang makakaalis ng memorya ng pagmamahal o pagkakaroon ng nakapasok pag-ibig sa buhay, "sabi ng tagapagsalaysay. Isang tagapagsalaysay ng unang tao na, kung minsan, ay maaaring maging Murakami mismo. Ito ba ay isang memoir, ilang mga kwentong may mga autobiograpikong overtone o isang eksklusibong dami ng kathang-isip? Magpapasya ang mambabasa.

Ang pagkamatay ng kumander

Ang mga tagasunod ng dakila Ang manunulat na Hapones na si Haruki Murakami Nilalapitan namin ang bawat bagong publication ng may-akda na ito na may isahang pagnanais ng isang bagong therapy sa pagbabasa, isang sesyon ng pagsasalaysay na hipnosis na halos kinakailangan sa aming mga araw.

Ang pagdating ng mahabang nobela Ang pagkamatay ng kumander ito ay nagiging isang balsamo sa pagbabasa upang samahan ang paglilibang ng pagbabasa at baguhin ito sa isang diskarte sa mga character na hinubaran mula sa loob palabas, voyeurism ng kaluluwa para sa mga mambabasa na nangangailangan ng pagtuklas ng bawat senswal na konsepto ng buhay.

Humarap sa amin si Murakami sa makamundong kalaliman, na may maliit na walang bisa ng sarili, na may isang nagyeyelong pag-iisa sa napakalawak ng isang mundo na tumanggi na huminto para sa wala. At si Murakami lamang ang nag-aalok ng sunud-sunod sa kanyang placebo ng pag-asa, na nagtatapos sa pagbabalanse sa laki ng ginawang panitikan.

Ang mga paksa na rambling sa tabi, sa aklat 1 ng Ang pagkamatay ng kumander nakakita kami ng isang nobela na nangangailangan ng isang pagpapatuloy na naka-iskedyul para sa susunod na taon, pagtatapos ng pagbuo sa aklat 2 ng isang palaisipan lamang sa taas ng Murakami at na, ngayon, ay magtatapos makagambala sa kabaliwan habang naghihintay para sa huling resolusyon.

Sa okasyong ito, ang sining ay nagiging isang kinakailangang argumento upang matugunan ang atavistic na pangangailangan para sa pagpapahayag ng tao mula sa masining na pananaw. Ito ay malinaw na ang mga kalagayan ng nobela ay limitado sa isang kasalukuyang oras sa isang labirintong balangkas na may evocations ng Dorian grey at ang pagpipinta na nakalimutan sa isang attic ...

Dahil ito ay tiyak na, ang pagtuklas ng canvas na pinamagatang Ang pagkamatay ng kumander, na nagmamarka ng isang panimulang punto patungo sa pag-mutate ng kalaban, kung saan ang mga simbolo ng mundo na nauugnay sa gawaing iyon ay napansin na nagtatapos sa pagbibigay ng isang mahiwagang sunod-sunod ng katotohanan, marahil sa isang simpleng pahiwatig na nakabatay sa pansin o marahil bilang isang bagong tadhana na natunton mula nang may natuklasan na pagkakataon .

Ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay tungkol sa nobela ay kung paano ang mundo ng isang kalaban na nabubulok pagkatapos ng kabuuan ng mga pagkabigo, ay gumagamit ng isang mas matiyak na hangin sa isang kakaibang koneksyon sa pagitan ng isang pintor ng pagpipinta na hindi kailanman nandoon, ang kalaban at isang kapitbahay ng bahay kung saan ang kalaban ay umalis sa mundo. Isang mapang-akit na tatsulok ng mga character na inaangkin at namamahala upang ituon ang lahat ng aming pansin.

Sa isang balangkas na bukas sa iba't ibang interpretasyon at doble at triple na pagbabasa, nahaharap kami sa kahulugan ng sining. Ang kinakailangang doble at polarized na hangarin ng lahat ng artistikong interpretasyon: mula sa pag-asa ng isang katotohanan na hindi lamang limitado sa pandama, hanggang sa pagsisiyasat ng mga kadahilanan na maaaring humantong sa aming mga pandama na ipakita ang nilikha mundo "sa aming imahe at kawangis". Oo, purong megalomania, bilang mga diyos ng aming pag-iisa at aming mga desisyon.

Ang Kamatayan ng Kumander (Aklat 2)

Ang balak ni Murakami sa serial publication na ito para sa isang solidong gawain sa block, at na bilang isang resulta ng mga petsa ng pag-publish na ito ay maaaring sarado ito sa isang solong dami, ay hindi maaaring iba maliban sa makilala ang isang bagay na makatakas sa amin.

Ang totoo ay ang kuwento ay nagdurusa ng isang fragmentation dahil sa isang pagtaas ng ritmo, ngunit palaging binabasa ito bilang isang ganap na pagpapatuloy na, sa anumang kadahilanan, naintindihan ng may-akda bilang isang bagay na kinakailangang ipinakita nang magkahiwalay, bilang isang pangalawang kurso o bilang isang segundo orgasm. ...

Maging tulad nito, ang punto ay mula sa isang unang bahagi na nakatuon sa mapanimdim na pagbabasa at sa kabila nito puno ng isang umiiral na pag-igting, tipikal ng Murakami, lumipat kami ngayon sa isang mas masiglang pag-unlad sa likuran. Ang balangkas na dahilan ng misteryosong pagpipinta na gumagalaw at sumasagi sa bida sa unang bahagi ngayon ay lumiliko patungo sa isang nakakagambalang destabilization ng tatsulok na binubuo sa pagitan ng pintor ng canvas, si Menshiki, ang kapit-bahay ng kapitbahay ng pagreretiro at ang bida mismo.

Dahil iniimbitahan ni Menshiki ang kalaban at tagapagsalaysay na pintura ang isang batang babae na dumadaan sa harap ng kanilang mga bahay tuwing araw ng pasukan. Ang batang babae, na tinawag na Marie Akikawa, ay nagsisimulang kumuha ng kanyang partikular na alternatibong buhay sa balangkas ng kanyang mga tampok na ninakaw araw-araw. Hanggang sa mawala si Marie at ang kanyang pagkupas ay biglang naka-link sa memorya ng isang pantasya na nauugnay ni Menshiki sa tagapagsalaysay, tungkol sa isang bagong Alice na may kakayahang umabot sa ibang sukat.

Ang paghahanap ni Marie ay nagbibigay ng isang punto ng pag-aalinlangan sa pagitan ng totoong at hindi totoo, sa pagitan ng dahilan, kabaliwan at mga paksang impression na mula sa isang sukdulan ng pag-unawa ng tao patungo sa isa pa at naabot ang pinaka natural na mga paliwanag sa masining.

Ang denouement ng kwento, na sumabog pagkatapos ng isang karanasan sa pagbabasa ng tulad ng panaginip na labis na panaginip, ay tila papalapit sa amin sa isa sa mga enigma na laging hinahanap ng mga manunulat ng magagaling na misteryo.

Sa oras lamang na ito ay higit pa tungkol sa searing sensation ng isang wisp. Isang pangwakas na epekto na hinahaplos ang lahat ng magagaling na mga sagot na hinahangad ng isang walang pangalan na tagapagsalaysay. Isang tagapagsalaysay na kaninong hindi nagpapakilalang nauunawaan natin ang hangarin ng kabuuang pagtulad.

Musika, musika lamang

Siguro sa Murakami ang bigas ng Panitikan Nobel. Kaya't ang dakilang may-akdang Hapon ay maaaring nag-iisip ng pagsulat tungkol sa kung ano man, tungkol sa kung ano ang pinaka gusto niya, tulad ng kaso sa librong ito. Nang walang pag-iisip tungkol sa mga akademiko na laging nakakalimutan ang tungkol sa kanya sa huling sandali, tulad ng pangkat ng mga kaibigan na naiwan para sa isang hapunan ...

Sapagkat kung ano ang malinaw ay lampas sa aftertaste ng Stockholm, Ang mga mambabasa ng Murakami ay iniidolo siya kahit saan siya ipadala. Sapagkat ang kanyang mga libro ay palaging tunog tulad ng isang avant-garde na pagtatanghal na balanseng sa mga mabubuting ningning ng eksistentistang tagapagsalaysay. Ngayon kailangan nating pag-usapan ang tungkol sa musika, walang higit at walang mas kaunti.

Alam ng lahat na si Haruki Murakami ay masigasig sa modernong musika at jazz pati na rin ang klasikal na musika. Ang pag-iibigan na ito ay hindi lamang humantong sa kanya upang magpatakbo ng isang jazz club sa kanyang kabataan, ngunit din upang maipasok ang karamihan sa kanyang mga nobela at gumagana sa mga sanggunian at karanasan sa musikal. Sa okasyong ito, ang pinakatanyag na manunulat ng Hapon sa buong mundo ay nagbabahagi sa kanyang mga mambabasa ng kanyang mga hiling, kanyang mga opinyon at, higit sa lahat, ang kanyang pagnanais na malaman tungkol sa isang sining, ang musikal, na pinag-iisa ang milyun-milyong mga tao sa buong mundo.

Upang magawa ito, sa loob ng dalawang taon, sina Murakami at ang kaibigan niyang si Seiji Ozawa, dating conductor ng Boston Symphony Orchestra, ay nagkaroon ng magagandang pag-uusap na ito tungkol sa mga kilalang piraso nina Brahms at Beethoven, nina Bartok at Mahler, tungkol sa mga conductor tulad ng Leonard Bernstein at mga pambihirang soloista tulad ni Glenn Gould, sa mga piraso ng silid at sa opera.

Samakatuwid, habang nakikinig ng mga talaan at nagkomento sa iba't ibang mga interpretasyon, dumadalo ang mambabasa ng makatas na mga kumpidensyal at kuryusidad na mahahawa sa kanya ng walang katapusang sigasig at kasiyahan na tangkilikin ang musika gamit ang mga bagong tainga.