1799 - 1837… Sa pamamagitan ng simpleng kronolohiya, Aleksandr pushkin Nakukuha ang papel na iyon ng ama ng dakilang panitikan ng Russia na kalaunan ay dumating sa kamay ni Dostoyevsky, Tolstoy o Chekhov, ang salaysay na triumvirate ng unibersal na mga titik. Sapagkat, sa kabila ng pampakay na pagkakaiba-iba at pagbabago ng diskarte na tipikal ng mga oras ng bawat tagapagsalaysay, ang pigura ng Pushkin na dapat na pagkain at inspirasyon, isang kritikal na pananaw na nakatuon sa kanyang panulat patungo sa isang romantikismo na nagiging mas krudo, hanggang sa ang realismo na krudo inangkop sa haka-haka ng bawat isa sa tatlong mga susunod na greats.
Mula sa kanyang banayad na aristokratikong duyan, pushkin Gayunpaman, nagtapos siya sa pagtatrabaho bilang isang kritikal na tagapagsalaysay, palaging mula sa nakatago na romantikong punto na palaging sa may-akda salamat sa kanyang pino na edukasyon at ang kanyang unang oryentasyong patula.
Peras Ang Romanticism ay maaari ding maging isang malakas na tool na pang-ideolohiya na sinasalakay ang mga mambabasa mula sa kanilang emosyon. At mabuti na ang mga censor ng Tsar ay binigyang kahulugan ang posibleng hangarin, na palaging nasa kanyang paningin bilang pokus ng mga posibleng pag-aalsa.
Ang pagiging hiwalay mula sa mga sentro ng panlipunan at pampulitika nerbiyos, nang hindi nakakagawa ng marahas na mga hakbang laban sa kanya dahil sa kanyang aristokratikong pinagmulan, ginagabayan ni Pushkin ang kanyang produksyon ng pagsasalaysay tungo sa isang makapangyarihang realismo na may tuldok sa kanyang hindi maikakaila na paghanga sa uri ng mahiwagang asal, puno ng mga alamat. at mga alamat, tipikal ng romantikong pagsasanay na laging siya.
Nangungunang 3 Mga Inirekumendang Libro ni Aleksandr Pushkin
Anak na Babae ng Kapitan
Ang makasaysayang nobela ay maaaring may ilang mga depekto na magtatapos na gawing isang lokal na librong pang-aliwan. Dahil hindi naman tayo laging interesado na magmula sa isang malayong lugar.
Sa katunayan, ang mga paglalarawan ng isang banyagang mundo ay maaaring magkaroon ng huling epekto ng pag-abandona sa pagbabasa. Samakatuwid, ang karunungan ng isang Pushkin na may kakayahang pagtuklas sa mga partikularidad ng kuwentong ito mula sa unang pahina, napakatindi.
Ang romantikong pag-ibig nina Piotr at María, ang kilalang anak na babae ng kapitan, ay gumagalaw sa amin sa pamamagitan ng isang nobela ng pare-pareho ang mga epic na pakikipagsapalaran, laban at duel sa isang Orenburg na kung minsan ay nakapagtataka, lumubog sa isang ulap kung saan ang nakakumbinsi na sandali ng Purgachov na rebelyon ay magkakasama at isang partikular na haka-haka na Pushkin kung saan ang mga romantikong pagkahilig at ang kanyang bagong tauhang nagsasalaysay ay nagkakasamang buhay patungo sa kritikal na pagiging totoo sa mga pangyayari ng napakaraming mga Ruso na tumalikod dahil sa kanilang kalagayan sa isang piramide na lalong nakikita bilang hindi makatarungang paglikha na hahantong sa mga huling rebolusyon.
Ang pag-ibig ay nagtapos sa pagtatagumpay sa nobela, ngunit marahil bilang isang dahilan upang imungkahi ang isang magkasalaysay na buhol na higit na lumalayo at na harapin ang mga hilig at ideyalismo na may kapangyarihan at mga dating kaugalian. Posibleng ito ay isang panimulang nobela sa kinakailangang paglipat sa pagitan ng mga malikhaing alon, sa kasong ito mula sa papuri na romantismo ng sariling katangian patungo sa kolektibong ideyalismo ng pagtatanggol ng tao.
Eugene Onegin
Sa espiritung iyon na napailalim sa dichotomy sa pagitan ng romantismo at realismo, ipinakita ni Pushkin ang isang kamangha-manghang lyrical compendium sa isang nobela na umuunlad sa hampas ng isang soneto, tulad ng isang Greek epic song na nailipat sa kasaysayan ng mas maraming nasasalat na mga diyos, ng mga indibidwal na ipinanganak mula sa ganoong uri ng romantikong mistisismo.para sa kanilang pagpapabuti bilang ganap na mga indibidwal na panlipunan.
Lumilitaw ang Onegin bilang isang uri ng idle ng mas mataas na uri ng Russia ng oras. Sa prinsipyo Onegin ay kumakatawan sa amin ang kasuklam-suklam na tamad, ngunit gayunpaman unti-unting natuklasan natin sa kanya ang hindi nasisiyahan sa mga form, na napalaya at binigyan ng isang malayang kalooban sa harap ng mga tanikala ng pinaka-prosaic na katotohanan.
Ang kanyang pagkahumaling kay Tatiana ay nagtapos sa paghahatid ng sanhi ng paglaya ng babae, dahil ang pigura ng isang batang babae na may kakayahang markahan ang kanyang mga plano sa pag-ibig ay lantaran na nakakagulat.
Ang isang tiyak na light touch, kinakailangan para sa liriko na istraktura at sadyang kamangha-manghang mga detalye na nag-anyaya ng isang makasagisag na visualization ng kwento na nagtatapos sa pagguhit ng isa sa mga magkakaibang, groundbreaking na nobela na isinasaalang-alang mo pa rin ngayon bilang isang mahalagang piraso sa anumang proseso ng malikhaing paggalugad.
Boris godunov
Hindi lahat ay isang nobela ... Sa kaso ni Pushkin kinakailangan. Sapagkat ang dula na ito ay nakakuha ng ningning ng dula-dulaan na ipinaglihi bilang tanawin ng buhay. Ang isang akdang isinulat mula sa tindi ng may-akda ay kumbinsido na ang pagiging hilaw lamang ng pinaka-matinding pagiging totoo ay makakamit ang halaga ng isang transendenteng gawain sa entablado.
Tanging ang kanyang kritikal na kalikasan, ang kanyang pangitain laban sa ideolohiya at moralidad ng kanyang panahon ay napakalinaw na itinago ito ni Pushkin, naghihintay para sa sandali nang makuha ng kanyang dramatikong paningin ang kanyang maliwanag na hangarin sa konsensya.
Siyempre, ang sandaling iyon ay tumutugma sa isang mas advanced na hinaharap na hindi tumutugma sa kanya, kaya sa wakas ay iniharap siya sa harap ng lahat at sa lahat ng ilang taon bago ang kanyang kamatayan.
Tulad ng isang Shakespeare ng Silangan, na determinadong ipakita ang pinaka matinding pag-aalala ng mga mamamayang Ruso, kasama ang trahedyang ito sa paligid ng mga lumang salungatan ng kapangyarihan na lumalapit kami sa umuunlad na idisyncrasy ng isa sa mga mamamayan na laging nakadirekta sa rebolusyon sa harap ng patuloy na pag-abuso ng lata.
