Ang 10 pinakamahusay na Pranses na manunulat

Ang katotohanan ay ang Pranses na salaysay ay nagmomonopolize sa marami sa mga pinakadakilang tagapagsalaysay at tagapagsalaysay sa mundo. Mula kahapon at ngayon. Sa kabila ng pagiging nasa ikapito o ikawalong lugar sa mga pinaka sinasalitang wika sa mundo, ang liriko na ugnayan ng wikang Pranses ay palaging nakakaakit ng maraming mambabasa. Ngunit walang magiging ganito sa panitikang Pranses kung wala ang mga dakilang may-akda nito. Since Víctor Hugo o Alexander dumas pataas houllebecq, maraming manunulat na Pranses ang nag-aalok na ng mga unibersal na gawa.

Ito ay totoo na sa aking mga pinili ng ang pinakamahusay na manunulat ng bawat bansa Karaniwang may posibilidad akong tumuon sa ika-XNUMX at ika-XNUMX na siglo, sa karamihan ay inililigtas ko ang ilang may-akda mula sa ika-XNUMX na siglo. Ito ay tungkol sa pagpili mula sa isang subjective na punto ng view na may higit na linguistic proximity, siyempre. Ngunit ang bagay ay, kung kukuha tayo ng mga purista, sinong iskolar ang maglalakas-loob na ituro si Jules Verne bilang mas mahusay kaysa kay Proust at batay sa ano...?

Kaya, kung mula sa opisyal o akademikong antas ay hindi posible na markahan kung ano ang pinakamahusay, kailangan nating maging mga simpleng tagahanga na naglulunsad ng ating sarili upang ituro sa pamamagitan lamang ng sanggunian ng mga pansariling panlasa. At dito ko iniwan ang akin. Isang seleksyon ng kung ano ang para sa akin ay ang nangungunang sampung kasama ang pinakamahusay na mga manunulat sa France.

Nangungunang 10 inirerekomendang Pranses na manunulat

Alexander Dumas. ang mahalagang pakikipagsapalaran

Para sa akin, isang pangkalahatang mambabasa ng mas kasalukuyang panitikan, sinumang nakaraang may-akda ay nagsisimula sa isang kawalan. Maliban sa kaso ni Alexandre Dumas. Ang kanyang Count of Monte Cristo ay maihahambing sa Quixote lamang na, bilang karagdagan, ang kanyang mas madilim na background sa paligid ng paghihiganti, kasawian, dalamhati, tadhana at anumang iba pang aspeto na nagtuturo sa epiko mula sa mga aspeto na magkakaibang bilang ang pakikipagsapalaran ay naglakbay sa buhay sa mga aspeto ng higit na humanistic lalim.

Ngunit ito ay, bilang karagdagan sa mga nabanggit ay may isa pang mahahalagang gawain. Lahat ay lumabas mula sa kamao, sulat at panulat nitong unibersal na manunulat. Alexander dumas naimbento ang Count ng Monte Cristo at ang 3 musketeers. Ang dalawang gawa, at kung magkano ang lumipas tungkol sa mga character na ito, inilagay ang Dumas sa tuktok ng mga tagalikha ng panitikan. Siyempre, tulad ng halos palaging kaso, ang gawain ni Alexander Dumas ito ay mas malawak, na may higit sa 60 nai-publish na mga libro ng iba't ibang mga uri. Nobela, teatro o sanaysay, walang nakatakas sa kanyang panulat.

Ang Europa sa kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo ay ganap na nahahati sa mga klase, na direktang minarkahan ng pang-ekonomiya na lampas sa mga pamagat, angkan at ang strata na umaasa sa ilang uri ng "pagkaalipin." Ang bagong pagka-alipin ay ang makapangyarihang pagbabago sa industriya, ang lumalaking makina. Ang ebolusyon ay hindi mapigilan at ang mga hindi pagkakapantay-pantay na kilalang-kilala sa malalaking pag-aangkat na mga lungsod na higit na maraming mga naninirahan. Si Dumas ay isang may-akdang may-akda, ng tanyag na salaysay, ng mga buhay na buhay na balangkas at may balak na magpalaganap ng mabuti at masama, ngunit laging may likas na punto ng pagpuna.

Isang kaso sa isa sa pinakahuling edisyon ng "The Count of Monte Cristo":

Julio Verne. higit pa sa pantasya

Pakikipagsapalaran at pantasya na naaayon sa isang mundo na nasa bingit ng modernidad bilang isang kakaibang transisyon pagkatapos ng obscurantism, mga lumang alamat at paniniwala na unti-unting umaangkop sa mundong darating. Si Jules Verne ay ang pinakamahusay na tagapagtala ng pagbabago ng oras mula sa isang kamangha-manghang punto ng view na nagsisilbing isang metapora at hyperbole.

Julio Verne lumitaw ito bilang isa sa mga nangunguna sa genre ng science fiction. Higit pa sa kanyang mga tula at kanyang forays sa drama, ang kanyang pigura ay tumungo at lumampas hanggang ngayon sa panig ng tagapagsalaysay patungo sa mga hangganan ng kilalang mundo at ang mga limitasyon ng tao. Panitikan bilang pakikipagsapalaran at pagkauhaw para sa kaalaman.

Sa ikalabinsiyam na siglo na kapaligiran ng pamumuhay ng may-akda na ito, ang mundo ay lumipat sa isang stimulate sense of modernity na nakamit salamat sa Rebolusyong Pang-industriya. Ang mga makina at higit pang mga machine, mekanisadong imbensyon na may kakayahang bawasan ang trabaho at mabilis na lumipat mula sa isang lugar patungo sa iba pa, ngunit sa parehong oras ang mundo ay mayroon pa ring madilim na panig, na hindi lubos na kilala ng agham. Sa lupa na walang tao ay mayroong isang mahusay na puwang para sa Paglikha ng panitikan ni Jules Verne. Isang naglalakbay na diwa at hindi mapakali kaluluwa, si Jules Verne ay isang sanggunian sa kung magkano pa ang dapat malaman.

Lahat tayo ay may nabasa na ni Jules Verne, mula sa napakabata edad o nasa mga taon na. Ang may-akda na ito ay palaging may nagpapahiwatig na punto para sa anumang edad at mga tema para sa lahat ng panlasa.

Victor Hugo. ang epiko ng kaluluwa

Parang may-akda Si Víctor Hugo ay naging isang pangunahing sanggunian upang makita ang mundo sa ilalim ng romantikong prisma na tipikal ng kanyang panahon. Isang pananaw ng mundo na lumipat sa pagitan ng esoteric at modernity, isang panahon kung saan ang mga makina ay nakabuo ng industriyal na yaman at paghihirap sa mga masikip na lungsod. Isang panahon kung saan sa parehong mga lungsod na iyon ay naninirahan sa kaningningan ng bagong burgesya at ang kadiliman ng isang uring manggagawa na pinlano ng ilang mga lupon sa patuloy na pagtatangka sa panlipunang rebolusyon.

Contrasts niyan Alam ni Victor Hugo kung paano makunan sa kanyang akdang pampanitikan. Mga nobela na nakatuon sa mga mithiin, na may nagbabagong intensyon sa ilang paraan at masigla, napakasiglang balangkas. Mga kwentong binabasa pa rin hanggang ngayon na may tunay na paghanga sa kanilang masalimuot at kumpletong istraktura. Ang Les Miserables ay ang pinnacle novel na iyon, ngunit marami pang matutuklasan sa may-akda na ito.

Marcel Proust. Ang pilosopiya ay gumawa ng argumento

Ang napaka minarkahang regalo kung minsan ay tila nangangailangan ng isang balanse sa pagbabayad. Marcel Proust marami siyang likas na tagalikha, ngunit sa kaibahan ay lumaki siya bilang isang bata ng maselan na kalusugan. O baka lahat ay dahil sa parehong plano. Mula sa kahinaan, isang espesyal na pagkasensitibo ang nakuha, isang impression sa gilid ng buhay, isang walang kapantay na pagkakataon na ituon ang malikhaing regalo tungo sa mga dilemmas ng buhay. pag-iral.

Sapagkat mula sa kahinaan ay ang paghihimagsik lamang ang maaaring ipanganak, ang pagnanais na makipag-usap sa hindi kasiyahan at pesimismo. Panitikan, duyan ng mga kaluluwa ay natapos sa trahedya, sublimasyon ng mga natalo at hindi malinaw na pagsasalamin kung sino talaga tayo. Sa gitna ng paglipat sa pagitan ng ika-XNUMX at ika-XNUMX siglo, mas alam ng Proust kaysa sa sinuman kung paano maiugnay ang pagbubuo ng pamumuhay, pagsuko sa mga salpok ng kanyang kabataan upang tipunin ang kanyang sarili nang umabot siya sa kapanahunan.

Ang mga mahilig sa Proust makakuha sa kanyang mahusay na obra maestra "Sa paghahanap ng nawalang oras" isang magandang kasiyahan sa panitikan, at ilang volume na nagpapadali sa diskarte sa kahanga-hangang mayroon ng aklatan sa mga format ng kaso:

Sa kabilang banda, ang pinakadakilang kahirapan sa pagsusulat ng eksististenistang kathang-isip ay nakasalalay sa isang posibleng tunay na pilosopiko na naaanod. Upang maiwasan ang sentripetal na puwersang ito na humantong sa manunulat patungo sa mga balon ng pag-iisip at na stagnates character at setting, kailangan ng isang punto ng vitalism, isang kontribusyon ng pantasya o nagpapalakas na pagkilos (naisip, ang pagmumuni-muni ay maaari ding maging aksyon, hanggang sa kung saan sila ilipat ang mambabasa sa pagitan ng mga sensasyon, sa pagitan ng mga pang-unawa sa isang hindi kailanman static na kronolohiya). Sa balanse lamang na ito maaaring lumikha ang Proust ng kanyang dakilang akda sa Paghahanap ng Nawala na Oras, ang hanay ng mga nobelang pinagtagpi ng dalawang mga sinulid, kaselanan o marupok at pakiramdam ng pagkawala, ng trahedya.

Sa wakas namatay sa edad na 49, malamang na ang kanyang misyon sa mundong ito, kung ang mundong ito ay may misyon o patutunguhan, ay prangka nang sarado. Ang kanyang gawa ay ang tuktok ng panitikan.

Marguerite Yourcenar. Ang pinaka maraming nalalaman panulat

Ilang mga manunulat ang kilala na gumawa ng isang pseudonym ng kanilang opisyal na pangalan, higit sa pasadyang o tanyag na paggamit na nagsisilbing sanhi ng marketing, o kumakatawan sa isang disguise para sa manunulat na maging isang ibang tao. Sa kaso ng Marguerite crayencour, ang paggamit ng kanyang anagrammed na apelyido ay nagmula, sa sandaling siya ay naging isang mamamayan ng US noong 1947, sa opisyal na katayuan ng na kilala na sa buong mundo na Yourcenar.

Sa pagitan ng anecdotal at ng pangunahing kaalaman, ang katotohanang ito ay tumuturo sa malayang paglipat sa pagitan ng tao at ng manunulat. Kasi Marguerite crayencour, na nakatuon sa panitikan sa lahat ng mga pagpapakita nito; explorer ng mga titik mula sa mga klasikal na pinagmulan nito; at sa kanyang nag-uumapaw na kakayahang intelektwal tungo sa pagkakasulat ng erudisyon sa anyo at sangkap, palagi siyang gumagalaw na may matatag na kalooban at hindi mababago ang pangako sa panitikan bilang isang paraan ng pamumuhay at bilang isang channel at pangunahing patotoo ng tao sa kasaysayan.

Sariling pagsasanay sa panitikan na itinuro ng sarili, tipikal ng isang babae na ang kabataan ay kasabay ng Dakilang Digmaan, ang kanyang mga alalahanin sa intelektuwal ay na-promosyon mula sa pigura ng kanyang ama. Sa mga aristokratikong pinagmulan nito, na-hit ng unang mahusay na salungatan sa Europa, pinayagan ng pigura ng ama ng magsasaka ang pagpapalakas ng regalong dalaga.

Sa kanyang mga unang araw bilang isang manunulat (sa edad na dalawampu, naisulat na niya ang kanyang unang nobela) ginawang katugma niya ang gawaing ito sa pagsasalin ng magagaling na mga may akda ng Anglo-Saxon kagaya ng kanyang sariling Pranses. Virginia Woolf o Henry James.

At ang totoo ay sa buong buhay niya ay nagpatuloy siya sa dobleng gawain na ito ng pagbuo ng kanyang sariling nilikha o pagliligtas sa Pransya ng pinakamahalagang mga gawa sa mga Greek classics o anumang iba pang mga nilikha na sinaktan siya sa kanyang madalas na paglalakbay.

Ang sariling oeuvre ni Marguerite ay kinikilala bilang isang napakahusay na hanay ng mga gawa, puno ng karunungan sa isang anyo na kasing sopistikadong ito ay nagbibigay-liwanag. Ang mga nobela, tula o kwento ng may-akda na Pranses na ito ay pinagsama ang napakatalino na anyo sa transendental na sangkap. Ang pagkilala sa lahat ng kanyang dedikasyon ay dumating sa kanyang paglitaw bilang unang babae na pumasok sa French Academy, noong 1980. Narito ang isang libro na may ilan sa kanyang mga sanaysay:

Annie Ernaux. bio fiction

Walang panitikan na kasing-komento ng isa na naghahatid ng isang autobiographical na pananaw. At ito ay hindi lamang tungkol sa paghila ng mga alaala at mga karanasan upang bumuo ng isang balangkas mula sa pinakamatinding pangyayari na kinakaharap sa mas madidilim na mga makasaysayang sandali. Para kay Annie Ernaux, lahat ng isinalaysay ay may ibang dimensyon sa pamamagitan ng paggawa ng plot na realismo sa unang tao. Isang mas malapit na realismo na umaapaw sa pagiging tunay. Ang kanyang mga literary figure ay nakakakuha ng higit na kahulugan at ang huling komposisyon ay isang tunay na paglipat upang tumira sa ibang mga kaluluwa.

At ang kaluluwa ni Ernaux ay nakikitungo sa pag-transcribe, pagsasama-sama ng kadalisayan, clairvoyance, passion at rawness, isang uri ng emosyonal na katalinuhan sa serbisyo ng lahat ng uri ng mga kuwento, mula sa unang-tao na pananaw hanggang sa panggagaya ng pang-araw-araw na buhay na nagtatapos sa ating lahat sa alinmang ang mga eksenang ipinakita sa amin.

Sa isang hindi pangkaraniwang kapasidad para sa kumpletong pagsasaayos ng isang tao, sinasabi sa amin ni Ernaux ang tungkol sa kanyang buhay at ang aming mga buhay, nag-proyekto siya ng mga senaryo tulad ng mga pagtatanghal sa teatro kung saan makikita namin ang aming mga sarili sa entablado na binibigkas ang mga karaniwang soliloquies na binubuo ng mga pag-iisip at mga drift ng psyche na tinutukoy. upang linawin kung ano ang nangyayari sa katarantaduhan ng improvisasyon na ang pagkakaroon na maglalagda sa parehong kundera.

Hindi namin nakita sa bibliograpiya ng may-akda na ito Nobel Prize para sa Panitikan 2022 isang salaysay na pinilit ng aksyon bilang sustento ng balangkas. At gayunpaman ito ay kagila-gilalas na makita kung paano sumusulong ang buhay sa kakaibang mabagal na ritmo ng mga sandali upang sa wakas ay itulak, sa kakaibang kaibahan, sa isang paglipas ng mga taon na halos hindi pinahahalagahan. Ginawa ng panitikan ang mahika sa paglipas ng panahon sa pagitan ng mga alalahanin ng tao sa pinakamalapit. Narito ang isa sa kanyang pinakakilalang mga libro:

Michel Houellebecq. ang Pranses na bukowski

simula nung isa Michael Thomas, nai-publish ang kanyang unang nobela na may isang prestihiyosong publishing house ngunit mula sa mga elitistang minorya, hinila na niya ang kanyang unstructured, acid at kritikal na paningin upang pukawin ang mga konsensya o viscera. Sa narrative-bellicose mood na iyon, hindi ko akalain na magbubukas ito sa mga mambabasa mula sa lahat ng spectrum. Ang pagiging sopistikado sa ibaba ng isang plot ay maaaring maging makatas para sa sinumang mambabasa kung ang anyo, ang packaging, ang pinakadirektang wika ay nagbibigay-daan sa pag-access sa mas intelektwal na lugar na iyon. Alin ang pareho, alam kung paano mag-slide sa pagitan ng isang live na aksyon, isang dosis ng hemlock. Sa huli, winisikan ni Michel ang kanyang trabaho ng mga kontrobersyal at malupit na pinuna na mga libro. Nang walang pag-aalinlangan, nangangahulugan ito na ang kanyang salaysay ay gumising at pumukaw sa pinaka kritikal na kaluluwa ng sinumang mambabasa.

Y Michel Houellebecq nakamit niya ang balanse na iyon sa halos lahat ng nais niyang sabihin. Sa istilo ng a Paul Auster na ikakalat niya ang kanyang haka-haka sa mga kasalukuyang nobela, science fiction o sanaysay. Ang paghahambing ay laging nagdudulot ng pag-aalinlangan. At ang katotohanan ay ang kasalukuyan, moderno, nagsasaliksik na salaysay ay hindi kailanman sumusubaybay sa magkatulad na landas sa pagitan ng mga pinakaavant-garde na tagalikha nito. Ngunit kailangan mong umasa sa isang bagay upang maitaguyod ang halaga ng isang may-akda. Kung para sa akin ang Houellebecq ay nagdidistill ng mga essences ng Auster paminsan-minsan, ganoon din ang nananatili...

Ang kanyang panig sa science fiction ay isang aspeto na talagang gusto ko tungkol sa may-akdang ito. Pati na rin ang Margaret Atwood inaalok sa kanyang nobelang The Maid ang isang mayamang conscience-raising dystopia, ganoon din ang ginawa ni Michel sa kanyang kamakailang "The possibility of an island", isa sa mga kuwentong iyon na, sa paglipas ng panahon, ay nakukuha ang halaga nito, kapag ang mga oras ay umabot sa harapan ng pag-iisip manlilikha na nagtapos sa nobelang ito. Para sa iba pa, napakaraming mapagpipilian sa “Michel de surname unpronounceable”, at narito ang aking mga ideya tungkol dito... Narito ang isa sa kanyang pinakabagong mga libro:

Albert Camus. eksistensyalismo bilang pakikipagsapalaran

Bilang isang mahusay na manunulat na eksistensyalista, marahil ang pinaka kinatawan ng trend na ito o genre, Albert Camus alam niyang kailangan niyang magsulat ng maaga. Makatuwiran na ang isa sa mga may-akda na pinaka-sinubukan na gumamit ng kathang-isip upang maabot ang kaluluwa sa kanyang pangwakas na kahulugan, lumitaw bilang isang manunulat mula nang itulak ng kabataan ang kaalamang mayroon. Ang pag-iral ng kaparangan na iyon na umaabot hanggang sa ang pagkabata ay inabandunang.

Mula sa kaibahan na ito na ipinanganak na may karampatang gulang ay nagmula ang paghihiwalay ng Camus, ang pakiramdam na, sa sandaling nasa labas ng paraiso, ang isang tao ay nabubuhay sa pagkahiwalay, sa hinala na ang katotohanan ay isang kahangalan na nagkukubli bilang mga paniniwala, mithiin at pagganyak.

Ito ay medyo fatalistic, at ito ay. Para umiral si Camus ay pagdudahan ang lahat, hanggang sa hangganan ng kabaliwan. Ang kanyang tatlong nai-publish na mga nobela (dapat nating tandaan na siya ay namatay sa edad na 46) ay nagbibigay sa atin ng malinaw na mga sulyap sa ating katotohanan, sa pamamagitan ng mga karakter na nawala sa kanilang sarili. At gayunpaman ito ay kahanga-hangang magpasakop sa sangkatauhan na hubad ng artifice. Isang tunay na pampanitikan at intelektwal na kasiyahan. Narito ang isa sa mga pinakabagong edisyon ng "The Foreigner":

Fred Vargas. Ang pinaka-eleganteng noir

Personal kong isinasaalang-alang iyon kapag gusto ng isang manunulat Fred vargas ay pinananatili nang may ganap na kinang sa isang uri ng tiktik na higit sa mga itim na pagkahilig, dapat ito ay dahil gusto pa rin niyang linangin ang sining ng isang pulos na nobelang tiktik, kung saan ang kamatayan at krimen ay isinasaalang-alang bilang isang palaisipan at isang balangkas ay binuo tungo sa pagtuklas ng mamamatay-tao, sa isang hamon na iminungkahi sa mambabasa.

Kapag sapat na ang kawit na ito, hindi na kailangang gumamit ng mas nakakatakot na mga aksesorya o amoral derivations na sumasabog sa lahat ng uri ng lipunan. Sa pamamagitan nito, hindi ako nakakabawas sa mga nobela ng krimen (sa kabaligtaran, dahil isa ito sa mga paborito kong genre), ngunit binibigyang-diin ko ang mabuting kakayahan na sorpresahin ang Connan doyle o Agatha Christie kapag parang nakasulat na lahat sa lugar na iyon.

Totoo na ang isang mitolohiya o kahit na kamangha-manghang ugnayan na pumapalibot sa balangkas ay maaaring mag-alok ng isang espesyal na alindog habang itinutulak ang mambabasa patungo sa mga sitwasyon kung saan ang pagsisiyasat ay lumalandi sa mga esoteric na aspeto, ngunit doon nakasalalay ang Kasanayan ni Fred Vargas upang mapagkasundo ang lahat sa isang makatuwiran na birhenidad ng isang Sherlock Holmes.

Kaya't ang lahat ng aking pagpapahalaga sa manunulat sa likod ng sagisag na pangalan ni Fred Vargas at ang kanyang pagpapasiya na magsulat ng purong pulisya na may mga alaala ng mga sinaunang misteryo na kasama sa hindi ilan sa kanyang mga libro. Bagaman totoo rin na ang napakalaking magnetismo ng noir na genre ay laging nagtatapos sa pagbabad sa ilang mga eksena ...

Iniligtas ko ang isang natatanging libro ni Fred Vargas kasama ang tagapangasiwa nito na Adamsberg bilang pangunahing tauhan sa magkakaibang mga sitwasyon:

Jean-Paul Sartre. Ang nabunot na kinang

Ang ideyalismo na pinaka nakatuon sa tao, at dinala sa huling mga kahihinatnan, ay laging nakatuon sa kaliwa, patungo sa panlipunan, patungo sa proteksyon ng estado patungo sa mamamayan at laban sa labis na pamilihan na, napalaya mula sa lahat ng mga ugnayan, laging nauuwi sa paglilimita pag-access sa yaman (Kung pinapayagan ang merkado sa lahat, magtatapos ito sa pag-debasing mismo, malinaw iyon sa kasalukuyang kalakaran).

Ang pagiging isang ideyalista sa ganitong diwa at isang eksistensyalista mula sa pilosopikal na paniniwala ay humantong sa kanya Jean Paul Sartre (sa kung sino man ang asawa niya Simone de Beauvior), sa isang halos nakamamatay na panitikan bilang isang gawain na nagpapalaki ng kamalayan at sa iba pang mga uri ng mga panukala sa pagsasalaysay tulad ng sanaysay na sinubukan upang mabayaran ang pagkasira ng isang nakikipaglaban sa mga higante na may lakas, tapang at kalakasan. Eksistensyalismo sa mahigpit na panitikan at pangako at protesta sa anumang iba pang larangan ng pagsulat sa pagitan ng sosyal at pilosopiko.

Ang pagiging at wala marahil ay iyo mas makinang na trabaho, ng isang pilosopiko na kulay ngunit may isang salaysay sa lipunan ng Europa ay nawasak pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Isang mahahalagang libro ng henyo na Sartre na nag-alaga ng mga nag-iisip ngunit may literati rin. Isang paraan ng paglilipat ng mundo (o kung ano ang natira dito), na nagsilbing isang antropolohikal na pag-aaral ngunit naging mapagkukunan din para sa matalik na account ng napakaraming mga intra-kasaysayan ng mga natalo sa giyera (iyon ay, sa lahat)