Nekaj zlovešče elegance je v predstavah Christopha Waltza. in naš prijatelj Quentin Tarantino znal ga je takoj zaznati v večjo slavo tega edinstvenega igralca. Vsak prizor dobi v njegovih rokah nove razsežnosti v kakršni koli pretvarjanju psihološke napetosti.
Z valčkom sta napetost ali srhljivka na novo definirana. Ker njegov nasmeh nariše kanček človečnosti, da se končno zlomi proti najstrožji kazni. Vsaj tako je v nekaterih njegovih najbolj paradigmatičnih filmih. Ne gre za to, da bi se Waltz sam pogumoval, ker so vloge zelo različne, ampak na vse prenaša tisti pečat, tisti električni šok nepredvidljivega, krutosti, ki jo z užitkom uživajo najbolj zlobni umi, preneseni v kino.
Seveda v Waltzevem repertoarju niso vsi temni liki. Pravzaprav se v nekaterih njegovih filmih njegovi liki uspejo poigrati s to tragikomično dvojnostjo do splošne zmede. Kakor koli že, Waltz je kot junak ali antijunak eden tistih igralcev, ki nikogar ne pustijo ravnodušnega.
3 najbolj priporočeni filmi Christopha Waltza
Prekleti barabe
NA VOLJO NA KATERI KI OD TEH PLATFORM:Utelešenje zla za Waltza v filmu, kjer se žeja po maščevanju oblikuje kot dolgo pričakovani ukronični načrt. Ker je polkovnik Hans Landa hujši od samega Hitlerja. Na svojem popotovanju po svetu zbere ves mogoč cinizem, da lahko živi na eni ali drugi strani, odvisno od tega, kako je lahko njegova koža bolj svobodna.
Prizori, v katerih njegova burleskna in nora prisotnost, zlovešča, nihilistična in namenjena izključno sejanju bolečine, kamorkoli gre, na koncu pridobijo potrebno težo za zaplet, kjer bi lahko bil Brad Pitt njegov najbolj makiavelistični antagonist. Zmagovalci in poraženci sedijo za isto mizo na prazniku nasilja.
Medtem ko Evropa med nacistično okupacijo druge svetovne vojne izkrvavi do smrti, se majhen bataljon maščevalnih judovskih vojakov pod poveljstvom Alda Rainea uri za drzen podvig: atentat na Hitlerja in najvišje uradnike nemškega Tretjega rajha.
Priložnost se jim bo ponudila v Parizu, na projekciji v kinu, ki ga vodi prikrita žrtev nacističnega nasilja Shoshanna Dreyfus. V sokrivdi z njo poskuša skupina moških doseči glavno mesto Francije prek ozemlja, ki ga nadzorujejo nacisti, v samomorilnem poskusu maščevanja "Fürherju". Med nemškimi vojaki vzbujajo sum, krvavi in nepozabni spopadi jih čakajo, še preden se lahko približajo svojemu cilju.
Django Unchained
NA VOLJO NA KATERI KI OD TEH PLATFORM:Tarantino ima sposobnost ustvarjanja filmov v filmih. Nekaj podobnega gledališki postavitvi, kjer se lahko odvija velik del zadnje minute filma in to na trenutke postane samozadostno znotraj zapleta. In da ni lahko obdržati gledalčeve pozornosti, če se dogajanje ne razvija in liki tavajo po eni sami sobi.
Waltzovi prizori v tem filmu nas soočajo z rasističnim in izprijenim nasiljem. In tokrat je na njem, da igra v nekakšnem junaku proti a DiCaprio ki se zdi, da se je preobrazil v valček. To bi lahko pričakovali, vendar nas Tarantino premaga z obračanjem obrazov, ki predstavljajo dobro in zlo, ob tej priložnosti.
V Teksasu, dve leti pred izbruhom ameriške državljanske vojne, kralj Schultz (Christoph Waltz), nemški lovec na glave, ki je na sledi morilcem, ki jih mora zbrati na njihovih glavah, obljubi črnemu sužnju Djangu (Jamie Foxx), da ga bo osvobodil, če mu bo pomagal. jih ujame. Sprejme, ker potem hoče iti iskat svojo ženo Broomhildo (Kerry Washington), sužnjo na plantaži veleposestnika Calvina Candieja (Leonardo DiCaprio).
Velike oči
NA VOLJO NA KATERI KI OD TEH PLATFORM:Paradigma strupenega odnosa se je s to evolucijo pokornih let macerirala. Margaretino ustvarjalnost ukroti rastoči ego njenega moža Walterja. Zna voditi svojo ženo, zna izkoristiti gos, ki nese zlata jajca, saj je njegovo slikarstvo v svojem času prepoznano kot nekaj zelo posebnega.
Bistvo je v tem, da Walter postane prepričan in enako stori z Margaret, da bi moral biti on tisti, ki bo prevzel vodenje del. Kdo podpisuje in kdo predstavlja razstave. V veliki laži Walter slabo zakoplje svoje ustvarjalne frustracije. Ker globoko v sebi ve, da je Margaret, da ni nihče, razen zgolj statist na očeh javnosti. In tako, kar bi lahko bil takrat tipičen primer domačega patriarhata, v tem filmu na koncu dobi drugo dimenzijo.
Margaret Keane je slikarka, za katero je bilo značilno risanje otrok z izjemno velikimi očmi, ki so rušile tradicionalno harmonijo in sorazmerje obraza, ki ga je bila javnost vajena. Njegovo delo je takoj povzročilo veliko senzacijo in postalo ena prvih najopaznejših komercialnih produkcij v petdesetih letih prejšnjega stoletja, kjer je uspeh prvič olajšal dostop in povečal vpliv na večje število ljudi. Umetnikova dela so preplavila ulice ZDA.
Plaha umetnica je kljub uspehu živela v senci moža, ki se je javnosti in javnosti predstavljal kot avtor njenih del. Margaret se odloči prevzeti nadzor nad situacijo in obtoži Walterja, ki zahteva njene pravice in ugodnosti ter postane ena od promotork feminističnega gibanja tistega časa. Zgodba o boju ženske v času, ko so se stvari po svetu začele spreminjati.