10 najlepších čilských spisovateľov

Ďalší z veľkých švov rozprávania v španielčine spolu s Mexiko alebo Argentína. Z Čile máme množstvo autorov, ktorí zobrazujú mnoho karátovú bibliografiu vlasti. Mohlo to tak byť len v krajine plnej geografických kontrastov. Z fascinujúcej púšte Atacama, schopnej prekvitať, keď je správny čas; do veľkého mesta Santiago medzi jeho horami; do svojich národných parkov a južných rezervácií s výhľadmi na koniec sveta.

Kontrasty, ktoré sú obdivované aj v jeho rozprávačskej krajine. Brká veľmi rozmanitého charakteru pre uspokojenie náročných čitateľov. Od nehynúcej tvorby až po nové registre v rozšírenom žánri noir, ako aj výpady do avantgardy všetkého druhu.

Zoznam prinesených autorov z obdobia od XNUMX. storočia po súčasnosť by sa dal rozšíriť o mnoho ďalších. Ale to je to, čo treba posmeliť hodnotením, vždy sa nájdu takí, ktorí sú vynechaní zo samotného subjektívneho hodnotenia službukonajúcej poroty.

Napríklad Neruda je vynechaný, pretože poézia nie je moja vec. Ťažké vyradenie, ktoré mi mnohí neodpustia, ale je to tak. Tu žijeme z prózy. napriek tomu nakoniec a symbolicky som nechal zoznam na 9 veľkých čilských autorov. Prázdna stolička pre Nerudu, jedna z najväčších v prípade, že sa jedného dňa odvážim s poetikou.

Top 10 odporúčaných čilských spisovateľov

Isabel Allende

Čilský spisovateľ Isabel Allende zvláda, ako chce, jednu z hlavných cností alebo darov, ktoré každý spisovateľ túži dosiahnuť počas celej svojej kariéry: empatiu. Znaky Isabel Allende sú živé obrazy zvnútra von. So všetkými sa spájame z duše. A odtiaľ, zo subjektívneho vnútorného fóra, uvažujeme o svete pod prizmou, ktorý má autorka záujem ukázať, aby bol presvedčivejší, emocionálnejší alebo ešte kritickejší, ak sa dotkne ...

Takže, priateľ, si varovaný. Ak sa pustíte do čítania niektorého z románov španielskej kráľovnej písmen, bude to znamenať mutáciu, osmózu, mimiku voči iným životom, ako sú postavy v jej románoch. Stáva sa to takto, začnete tým, že ich budete počúvať, ako kráčajú blízko vás, potom si všimnete, ako dýchajú, nakoniec rozlúštite ich vôňu a uvidíte ich gestá. Nakoniec skončíte v ich koži a začnete pre nich žiť.

A skrátka, to je empatia, naučiť sa vidieť inými očami. A ako som vždy hovoril, je to jedna z najväčších hodnôt v literatúre. Nejde o to, veriť v seba múdrejšieho, ale vedieť porozumieť druhým. Samostatné singulárne dizertačné práce na práca z Isabel AllendeMyslím, že už nemám čo povedať.

Robert Bolano

Neruda bol výlučne básnik. Ale jeho krajan Roberto Bolaño je jedným z najjasnejších príkladov oddanosti literatúre vo všetkých jej aspektoch. A práve vtedy, keď nad ním visela tragédia nezvratnej choroby, najviac trval na písaní. Jeho posledné desaťročie (10 rokov boja s chorobou) znamenalo absolútnu oddanosť listom.

Aj keď pravdou je, že taký chlap ako Bolaño nemusel preukazovať takú zásadnú oddanosť literatúre. Zakladateľ spoločnosti infrarealizmus, ktorý tento druh surrealizmu odložil a preniesol do hispánskych listov, napísal skvelé básne s románovými vpádmi, ktoré získali hodnotu, keď sa rozhodol pre prózu. Takto sa Bolaño prispôsoboval ako protikultúrny totem románom načrtnutým v štandardných žánroch beletrie, no vo vnútri prekypoval kyslými a kritickými odtieňmi, ktoré na nás útočia s ostrým realizmom.

Jose Donoso

Čilská literatúra nachádza v Jose Donoso svojmu transcendentálnemu rozprávačovi XNUMX. storočia. Ani nie tak v zmysle naratívneho úspechu, ktorý tiež čiastočne aj keď menej ako Isabel Allende, ale pre existencialistický rozsah jeho románov. Donoso, ktorého krajan Škarmeta obdivovaný pre svoje veľké sociálne svedomie.

Chuť literárnej lahôdky presne sumarizuje to, čo Donoso navrhuje v ktoromkoľvek zo žánrov, ktoré hral. Pretože otázkou je prinútiť nás nasať ich postavy, zostať očarení v deji a zároveň si užívať tú relevantnú, jasnozrivú, extatickú intelektuálnu hĺbkovú nálož.

Všetko na nás útočí brilantnosťou a formálnou stručnosťou, tou syntézou virtuóza písmen. Potom je tu horká pachuť existencializmu vytvorená v nuanciách zo straty, zlomeného srdca, rozčarovania, hoci to všetko bolo kompenzované intenzívnou, veľmi živou a farebnou lyrikou. Vyvažuje iba na vrchole géniov, ako je Donoso, s dušami schopnými uchovávať a prekladať celý rad možných vízií života.

Antonio Škarmeta

Okrem témy a naratívneho zámeru generačná zhoda medzi čilskými autormi Isabel Allende y Antonio Škarmeta urobiť z čilskej literatúry jednu z najsilnejších súčasných bášt latinskoamerickej literatúry.

Ak vezmeme do úvahy aj kinematografickú projekciu niektorých jeho veľkých diel, pozrieme sa na paralelnú bibliografiu, ktorá zdieľa, možno generačnou harmóniou, sociologický prehľad, dramatický zámer a dej prenášaný z veľmi živých postáv. Vo výslednom štýle nie je nič vidieť, ale skôr náhoda v pozadí.

V prípade Skármeta, jeho vkus pre kinematografiu siaha až do písania scenárov, pričom hýri aj románovou produkciou Nabitý humanizmom intrahistorií v tak odlišných prostrediach, ako sú rôzne veky ľudskej bytosti s jej objavmi a frustráciami, sociálny portrét s jeho kritickým zaťažením alebo jeho vôľou odhaliť rozpory a nezrovnalosti jednotlivca vo všeobecnej morálke.

Možno sa tak snaží obsiahnuť nezmerné, pretože v toľkých dobrých románoch alebo v niektorých jeho nájazdoch do kinematografie môže byť oceňovanie vždy márnym cvičením. Každý príbeh je stretnutím s tým podstatným, s tou nahotou, ktorú musí každý autor hľadať, aby prebudil svedomie, aby dosiahol tú slávnu strunu.

Literárny a kinematografický vkus a záľuby Škarmeta sú veľmi prítomné aj v jeho dielach. A Neruda sa v tomto aspekte stáva čímsi opakujúcim sa, postavou a dielom svedomito revidovaným v rozsiahlej tvorbe Skármeta.

Ale bez ohľadu na tieto detaily, každý z jeho románov má príchuť nezávislého šperku, tvorby nabitej odtlačkom a porazenej vôľou povedať niečo nové, ponoriť sa do postáv schopných odovzdať esencie zdobené formami a nezameniteľným štýlom.

Marcela serrano

Súčasná čilská literatúra sumarizuje medzi Isabel Allende (vždy sa objaví) a Marcela serrano (každý so svojimi naratívnymi záujmami a štýlom) výhody bestsellerov s troskami veľkých románov. A je to tak všetko, čo sa deje zo ženského hranola, môže byť otvorené fascinujúcim rovnováhám ktoré uspokoja aj tých najnáročnejších čitateľov.

V konkrétnom prípade Marcely a približne 30-ročnej profesie jej bibliografia skladá bohatú mozaiku introspekcie, do ktorej každá postava prispieva svojimi svetlami a tieňmi, škálami farieb, z ktorých vidí svet, samozrejme, s prejaveným feminizmom, keď hrajú.

Je umenie komponovať živé zápletky s paralelnou mierou detailov v protagonistoch. ale Marcela Serrano to dosahuje, pretože všetko naturalizuje a integruje, a to znamená nehádzať rolku do hľadania psychologických či sociologických odhalení, pretože to by malo byť vždy skôr úlohou čitateľa, ktorý sa rád viac pozastaví nad každou scénou.

Čítanie Marcely Serrano je teda dobrodružstvom blízkosti. Takmer cesta k duši. Cesta, na ktorej sa pohybujeme spolu s postavami a ktorá nás privedie k málokedy tak humanistickej recenzii, od prózy tak brilantnej, ako aj ráznej.

Carla guelfenbein

Carlin trik a trik mnohých, ktorí sa nakoniec stali skvelými spisovateľmi, spočíva v tom, že má niečo zaujímavé, čo sa dá zachrániť pred mašinériou reality, a vedieť, ako to povedať vo fikcii. Vždy s tou precíznou konštrukciou realistických spisovateľov, schopných ponúknuť zrkadlá našich dní, aby každý čitateľ mohol premýšľať o základnej mimike.

Predovšetkým preto, že Carlin realizmus vychádza z dojmov, ktoré získala duša jej protagonistov, z bezhraničného subjektívneho vesmíru podmanivých postáv v ich hĺbke, v ich životne dôležitých batožinách, v ich životnej filozofii.

Budovaním s touto zlatníckou precíznosťou sa všetko ostatné odvíja s prirodzenou a zdrvujúcou kadenciou, ktorá sa k nám dostane, keď cítime, že žijeme pod novou kožou. Láska, neprítomnosť, zloba alebo nádej teda vydávajú arómy a tiež dokážu prenášať chute, prakticky duchovné nuansy, s nedokonalosťami a nesúladom medzi rozumom a tým, čo môžeme uchovávať z duše.

Alberto fuguet

Keď sa niekto pýta, prečo písať? Môžete sa pokúsiť poskytnúť presnú odpoveď tým, že sa uchýlite k niektorým dielam, ako napríklad „Ako píšem“ Stephen King alebo „Prečo píšem“ z Xavier Romeo. Alebo môžete jednoducho implementovať titánsku stratégiu Alberto fuguet. Ten, ktorý pri každej odpovedi tvrdí „len preto“, dôvod, prečo stoja pred veľkými vecami.

Nie nadarmo Fuguet píše všetko s holistickou víziou príbehu. Knihy, ktoré sú hneď tak čistou fikciou, ako odpočívajú na realizme kroniky, alebo na potulkách esejou alebo skúmaní životopisných esencií ... O tom je písanie. Spisovateľ je ten, kto začne rozprávať výlučne za účelom odstránenia tohto príbehu alebo vyšetrovania alebo myšlienky, ktoré neprestávajú búchať na dvere predstavivosti.

Pre Fugueta nie je ľahké zamerať sa na svoje najlepšie romány alebo najlepšie eseje. Samotný eštebák cik -cak zamáva. Pretože medzi realitou a fikciou je priestor, v ktorom všetci žijeme. Tam, kde sú prahy hmlisté, nás príbehy o Fuguetovi chytia a získajú si nás, pretože vyrábajú literatúru o všetkom.

Alexander Zambra

Musí ísť o jeho priamy pohľad na Tichý oceán, tú obrovskú modrú, kde sa človek môže zbaviť pamäti a minulosti. Ide o to, že veľká hŕstka nedávnych čilských rozprávačov má tú česť zaoberať sa tým najhlbším príbehom. Z už zmiznutých a mytologizovaných Robert Bolano hore Alexander Zambra prechádzajúc poéziou o Nicanor Parra alebo najobľúbenejšie rozprávanie z Isabel Allende.

Samozrejme, zjednocovanie je všetka drzosť, dokonca aj branie pôvodu tvorcov do služby. Pretože je protirečivé krstiť ako aktuálne to, čo každý píše so zámerom exorcizmu alebo pri hľadaní vlastného placeba. Ale náš rozum je taký, zvyknutý na nálepky s ťažkými riešeniami. Niečo celkom iné je, že zdieľaním výstrednosti, morálnych štandardov, sociálnych okolností a geografického vplyvu, ktorý je zdrvujúci ako kresba Čile ako tichomorského pobrežia zo severu na juh, sa niečo skončí zdieľaním tejto prvej motivácie ...

Objavovanie Alejandra Zambru sa obnovuje v jeho poetickom videní zdedenom od samotného Parra, aby lyrika skončila v tieni ničivej prózy. Uprostred tohto jedinečného procesu jazyka niektoré postavy prežijú brilantnú ozdobu a následné kruté podrobenie realizmu bez ohľadu na to. Akcie nie sú zbavené kritických konotácií v sociálnych, morálnych a politických aspektoch. Niečo, pre čo napokon básnik zaútočí na prózu, v ktorej už vyzlieka všelijaké skutočnosti.

Paul Simonetti

Príbehy Pabla Simonettiho sú zastreté spovede protagonistov, ktorí v nás nachádzajú terapeuta. Iba to, že čitateľ skončí uvažovaním o zodpovedajúcej zápletke z nevyhnutnej empatie, ktorá nasáva všetko do práce simonetti.

intimita s tou brilantnosťou niekoho, kto riskuje vyzliekanie aspektov vo svojich postavách, ktoré nakoniec oslovia nás všetkých. Placebo proti ďalšej frivolnejšej vízii literatúry. Záväzok k literatúre ako kanálu pre humanistiku. A nejde o to, že by tento autor v snahe o „dôstojné“ románu zabúdal na podstatu zábavy, ktorá je tomuto typu čítania vlastná. Ide skôr o doplnenie akcie a reflexie. Dokonalá rovnováha.

Introspekcia a analýza života a toho, čo bolo prežité. Ale aj sugestívny vývoj okolo tých transcendentnejších prístupov. Dobrodružstvo je život alebo možno je to práca na javisku s nádychom improvizácie, ktorú má každý vo svojich zásahoch pred svojím publikom. Strhujúce prekvapenia podľa podstatných protagonistov, okolo ktorých sa dej, udalosti a perspektívy sveta zvyčajne točia v závislosti od momentu, v ktorom sú konfrontovaní. Subjektívne ako bohatá mozaika, kde farba, ale aj vôňa a dokonca aj dotyk k nám akoby prichádzali z papiera.

ohodnotiť príspevok

zanechať komentár

Táto stránka používa Akismet na zníženie spamu. Zistite, ako sa spracúvajú údaje vašich komentárov.