Валенсийский писатель Рафаэль Чирбс Он был одним из самых успешных авторов испанской литературной сцены. И это во многом из-за его литературной практики глубокого реализма. Его художественная литература, его статьи или его эссе всегда являются точным отражением того, что произошло. Его проза всегда начинается с привязанности и кристальной убежденности в том, чтобы создать нетленную летопись того, что было пережито. Долг взят на себя с самого начала Перес Галдос что, конечно, иногда служило источником вдохновения для Чирбеса.
Но когда Чирбес пишет роман, он, конечно же, беллетризует его, как никто другой. Потому что реализм не противоречит благородному искусству рассказывать истории того или иного рода. Необходимое дополнение для романов этого автора, выходящее за рамки этого гуманистического аспекта великих произведений, просто происходит, когда мы умножаем акценты его персонажей.
В действии и диалогах, в описаниях извне внутрь, в психику главного героя любой сцены, мы в конечном итоге увлекаемся импрессионистической стороной пера, движущейся, как кисть, способной передавать информацию от своих персонажей. мощная смесь разрозненных цветов. Речь идет о направлении основных страстей, эмоций и субъективных слоев, которые формируют реальность в ее наиболее сложной и увлекательной форме для разума читателя.
Топ-3 рекомендованных романа Рафаэля Чирбеса
На берегу
Когда смерть появляется на сцене, как только начинается текущий роман, мы немедленно бросаемся в лихорадочный поиск, непостижимые тайны на дне преступного ума или план Макиавелли со зловещим концом.
Здесь смерть - другое дело. На самом деле может случиться обратный эффект. Смерть может потерять интерес. Это просто труп, съеденный миллионами бактерий с болота Ольба. А болото может быть сознанием, заряженным течением времени, где мы каждый день понемногу оставляем свои трупы. Главный герой рассказа Мануэль становится любым читателем, потому что его душа собирает в себе все самое лучшее и худшее. И любой переход всегда управляем, понятен.
Потому что каждый поворот, каждое изменение курса, каким бы беспорядочным оно ни было, в конечном итоге приводит к обнаружению неоспоримых причин, по которым мы побеждаем между жестокостью, страданиями, любовью и разочарованием. Проза Чирбса приобретает тот лирический тон, немыслимый в романе, возможный только у гениев форм, которые в итоге поднимаются в небо или опускаются на дно самого темного колодца. И именно на этих контрастах человек сияет, как жемчужина, в центре истории, которая начинается со смерти в темной жизни мангрового болота нашего общества.
Крематорий
Вышеупомянутая двойственность произведений Чирбеса также имеет еще одну добродетель, очень приятную в этом романе. Речь идет о контекстуализированном чтении или простом чтении как рассказе о переживаниях его персонажей.
Симфония всегда хорошо звучит благодаря виртуозности автора, который знает, как извлечь максимум из каждого инструмента языка для наилучшего согласования передаваемой идеи или окончательного намерения. Но все всегда в руках музыкантов ... У героев Чирбеса та увлекательная жизнь обитателей самой настоящей жизни, близких нашей коже. И это кажется экзогенным дополнением к созданию романа. Потому что великие истории - это те, в которых их главные герои действуют с энергией того, кто знает, что они живы, кто верит, что судьба, выходящая за рамки того, что дежурный писатель, безусловно, может вырезать.
«Крематорий» - такой же хороший роман, как «На берегу», но с более заметной социальной составляющей, которая, возможно, в какой-то момент отвлекла меня от некоторых персонажей, с которыми я любил продвигаться по сюжету. Но интерес писателя к избавлению от социальных невзгод всегда в большей или меньшей степени проникает в каждый сюжет. И здесь речь идет только о вкусах ... Дело в том, что после смерти Матиаса его брат Рубен централизует сюжет вместе со своей семьей и серией ответвлений, которые служат плетению плюща жизни и богатой, свежей, яркой социальной жизни. хроника, толстая и темная в своей глубине
Хороший почерк
Внутриистория по преимуществу. Фокус полностью ориентирован на малое, среди теней социальной эволюции, которая только сопровождает, как безмолвный космос, вокруг Земли, вращающейся вокруг Солнца.
На этой планете только Ана и ее сын, воспоминания матери и все объяснения, оправдания, старые желания, неудачи, вина ... Жизнь матери вырвалось из души, чтобы обратиться к серым дням послевоенного периода, в конце любого послевоенного периода, когда моральный порядок снова закрепляется как зарождающаяся религия, установленная для потомков, на всю жизнь в социальном браке с повседневным насилием, презрением, жестоким обращением и игнорированием любого другого голоса.
Повествовательная красота Чирбса, его меланхолическая линия всегда вносит свой вклад в эту всегда существенную сторону человеческого становления в явно инволюционной эволюции. И кажется, что единственный способ разделить «человечность» в ее наиболее значимом определении и коннотации - это впитать мудрые слова, которые Ана находит, чтобы показать своему сыну тени и несколько вспышек света, которые разделяет мир.
