Боб Дилан и Патти Смит или как мифы в конечном итоге нападают на литературу. Потому что сегодня эти два великих музыканта, которые писали ноты поколений и поколений в меняющемся двадцатом веке, превратились в легенды, которые превращают свои книги в трансцендентное видение нашего мира от нотоносцев до страниц.
Но хотя именно Дилан удивил всех, получив Нобелевскую премию по литературе в 2016 году, это Пэтти Смит кто в большей степени обратился к литературе как к новому плавильному котлу, в котором можно растопить свои уже более зрелые заботы; где поделиться воспоминаниями о временах панка и роз; или просто где использовать его ценный повествовательный отпечаток.
С его панковским происхождением и его последующей настройкой на все битовое движение Кеоруака и компании, несомненно, что книги Патти Смит пропитаны этой мятежной, критической идеологией, возможно, все замаскированной под определенный гедонизм. Во всяком случае, все уже просеяно тем остатком прошедших лет, который дополняет идеологическое и меланхолическое.
Топ-3 рекомендованных книг Патти Смит
Преданность
Если бы были награды знаковым персонажам музыкального мира, две из самых престижных наград XNUMX-го века достались бы David Bowie с мужской стороны и Патти Смит с женской. Значок или символ в мюзикле выходит далеко за рамки музыкальных нот, композиций и текстов.
В неспокойные годы середины двадцатого века и далее, после великих конфликтов, в разгар холодных войн и децентрализованных конфликтов, которые продолжались до сегодняшнего дня, музыкальные кумиры обладали властью генерировать потоки мнений, последователей в эстетическом и идеологическом отношении. Боуи был жестоким, мощным, преобразующим и непочтительным персонажем. Патти Смит сделала то же самое, но с наибольшей потребностью в требованиях со стороны женщин.
А также Патти Смит любила писать, перенося искусство и фон из мюзикла в литературный. В этой книге Патти Смит собирает произведения из разных мест, из далеких времен протеста и своеобразных переживаний, с пробуждением ее литературных вкусов, таких как общие нить, ссылки на французскую поэзию, а также на экзистенциализм таких авторов, как Камю.
Во многих случаях писатель обнаруживает, что это анекдотично. Номер в парижском отеле, спальное место и телевизор, где Патти обнаруживает танец на льду опытной фигуристки. Красота может побуждать писать, и, как это ни парадоксально, красота также раскрывает меланхолию, грусть и навязчивые идеи, но Патти продолжает сочинять импровизированную литературу, которую продолжает по сей день.
В этой книге «Преданность» мы находим идеологию мотивов писателя, которую все мы несем внутри. Только перспектива легендарного персонажа пронизывает всю композицию. Взгляд Патти Смит, мятежной женщины, которая перешла от андрогинной внешности (даже в ее ломаном голосе) своего панк-начала к мощному преобразующему обязательству музыки, открывает еще один простор для написанного, особенно с учетом того, что мы знаем больше о проблемах. возможно, те, которые никогда не вписываются в тексты песен, те, которые свободны от необходимого лирического соответствия, пробуждаются в прозе, которая, однако, в конечном итоге ласкает другие типы музыкальных аккордов, которые идеально созвучны душе.
Мы были детьми
Было много разговоров об отношениях Патти Смит с фотографом Робертом Мэпплторпом. Разумеется, в их отношениях, и тем более в самых интимных аспектах, не будет устанавливаться типичное.
Но из-за своей редкости это заканчивается установлением отношений между мастерами, которые приносят плоды в творческой вселенной вокруг самого символичного Нью-Йорка шестидесятых и семидесятых годов.Это было летом, когда умер Колтрейн ... Хиппи подняли пустые руки, и Китай взорвал водородную бомбу. Джими Хендрикс поджег свою гитару в Монтерее… Это было лето любви. И в этом переменчивом и негостеприимном климате случайная встреча изменила ход моей жизни: этим летом я встретил Роберта Мэпплторпа.Это был июль 1967 года, и они были детьми, но с тех пор Патти Смит и Роберт Мэпплторп скрепили дружбу, которая закончится только со смертью великого фотографа в 1989 году.
Это то, о чем говорится в этих великолепных мемуарах, о совместной жизни этих художников, полных энтузиазма и страсти, которые большими шагами пересекли окраину Нью-Йорка, чтобы достичь нервного центра нового искусства. Так они поселились в отеле Chelsea и стали главными героями утраченного мира, в котором правили Аллен Гинзберг, Энди Уорхол и их мальчики, и были созданы великие музыкальные группы, которые ознаменовали последние годы XNUMX-го века, в то время как AIDS бушевал.
Год обезьяны
Биографический как точка, с которой можно исследовать лично, в то время как миф рушится для широкой публики. Если в «Мы были детьми» мы отправились в путешествие в страну привилегированных воспоминаний живой легенды, то на этот раз это путешествие в настоящий момент. И в этом есть много грубой искренности, признания всех человеческих падений в старости, в открытии мишуры, которая всегда была похожа на золото. Глядя на свое изображение на ртутно-серой поверхности тостера, я заметил, что он выглядел одновременно молодым и старым.
Канун Нового 2015 года в XNUMX часа ночи, когда Патти Смит прибывает в мотель Dream, расположенный рядом с пляжем Санта-Крус, после концерта в легендарной комнате Fillmore в Сан-Франциско. Ему только что исполнилось семьдесят лет. В первое утро года он выходит на прогулку и берет свой первый Polaroid с вывески отеля, с которым ведет ясный разговор, как современная Алиса в ее собственной стране чудес. Разговор вдохновляет его стихами, и он решает вернуться в свою комнату, с террасы которой он слушает волны и думает о своем друге Сэнди Перлман, известном музыкальном продюсере, который уже два дня находится в коме.
Он был тем человеком, который предложил ей в молодости создать рок-группу. Так начинается путешествие по таким местам, как Западное побережье, пустыня Аризоны, Манхэттен или Кентукки, а также через памятные или воображаемые места, внешний и внутренний мир, в которых Патти Смит позволяет нам бродить рядом с ней, как ей больше всего. товарищи.
