Cele mai bune 5 cărți din istorie

Ele nu trebuie să fie cele mai bine vândute cărți sau chiar cele mai populare. Nici nu trebuie să insistăm să extragem calitatea narativă din Biblie sau Coran, Tora sau Talmud, indiferent cât de mult ar extindere spirituală umple unele tipuri de credincioși sau altele...

Pentru mine este vorba despre punctarea cărților care marchează vremurile, care le transcend timpul și pot găsi lecturi noi la oameni (sau chiar la extratereștri dacă într-o zi reușim să lăsăm o moștenire scrisă a civilizației noastre) din vremuri foarte diferite. Numai astfel poate pretențioasa sarcina de a selecta cele mai bune romane din istorie.

Da, am spus romane pentru că o să încerce ficțiune ca prima sita si astfel scapam de filozofi, ganditori, revolutionari si alti cronicari ai viitorului Umanitatii. Ne-au rămas romane sau povești, cu reflectarea existenței noastre, din intrigi care sublimează omul în eternele lupte dintre bine și rău, cu abordarea personajelor disecate în toate dimensiunile lor fizice, psihologice și emoționale. Ficțiunea este LITERATURĂ cu majuscule.

Top 5 romane recomandate din istoria literaturii

Contele de Monte Cristo

Tragicomedia vieții ca aventură. Reziliență cu o notă romantică, nuanțe de roman negru la distanță în jurul celor mai răi dintre condiția umană. O poveste de fundal avangardă la acea vreme, dar care respecta cea mai clasică abordare a începutului, mijlocului și sfârșitului. Doar că nodul este o arhitectură precisă a mai multor noduri dezvoltate în lanț. Fiecare de facturare genial pentru a compune în sfârșit un cadru de rețea fascinant.

Naufragii, temnițe, evadari, execuții, crime, trădări, otrăviri, uzurpare a personalității, un copil îngropat de viu, o tânără reînviată, catacombe, contrabandiști, bandiți... toate pentru a crea o atmosferă ireală, extraordinară, fantastică, adaptată supraomului. care se mișcă în ea. Și toate acestea învelite într-un roman de obiceiuri, demn de măsurat față de contemporanii lui Balzac.

Dar, în plus, întreaga operă se învârte în jurul unei idei morale: răul trebuie pedepsit. Contele, de la acea înălțime care îi dă înțelepciune, bogăție și mânuirea firelor complotului, stă drept „mâna lui Dumnezeu” pentru a împărți premii și pedepse și pentru a-și răzbuna tinerețea și dragostea spulberată. Uneori, când face minuni pentru a-i salva pe cel drept de la moarte, cititorul este copleșit de emoție. Alteori, când dă loviturile necruțătoare ale răzbunării, ne simțim zdruncinați.

Quijote

Exuberanță în formă și substanță, ironie, erudiție pe un ton popular (un echilibru aproape imposibil pentru orice narator altul decât Cervantes). Aventurile și nenorocirile lui Don Quijote debordează de imaginație din toate părțile. Dar fiecare cititor priceput realizează repede că dincolo de aventura lui Don Quijote și Sancho Panza există o mulțime de pilde, învățături și morale. Un nebun ca El este capabil să demonstreze cu fiecare nou capitol că luciditatea este mai mult moștenirea celor care contemplă lumea călare cu aceeași stridență.

Don Quijote este numele ales de Alonso quijano pentru aventurile sale de cavaler rătăcit în opera de ficțiune Ingeniosul domn Don Quijote din La Mancha, opera scriitorului spaniol Miguel de Cervantes.

Subțire, înalt și puternic, Alonso quijano Îi plăcea foarte mult romanele cavalerești, atât de mult încât a început să sufere de halucinații și să se creadă a fi un cavaler rătăcit pe nume Don Quijote. În aventurile sale în căutarea doamnei sale imaginare, Dulcinea del Toboso, a fost însoțită de Sancho Panza, un om de la țară realist și muncitor, ca scutier.

Don Quijote el își pune viața în pericol de mai multe ori și îmbină nebunia cu momente de mare luciditate, precum și dând dovadă de o naivitate extraordinară de care încearcă să profite multe dintre personajele cărții — cele teoretic sănătoase la minte.

Aventurile din Don Quijote se termină când este învins de el Licențiat Carrasco îmbrăcat ca cavaler Forțat să se întoarcă acasă și să abandoneze viața cavalerească, Don Quijote își recapătă mintea, dar moare de melancolie.

Parfum

Patrick Süskind a scăpat cu acest roman. Chance a vrut ca acest scriitor german să dea peste unul dintre cele mai unice, incitante și fascinante romane din istoria literaturii. Personajul lui Grenouille atinge o intensitate similară cu Don Quijote din excentricitatea sa. Pentru că Grenouille trăiește rău cu condamnarea lui, așa cum a fost adusă din vechile pedepse ale zeilor greci. Nimeni nu-l poate mirosi pentru că nu are miros.

Toată lumea îl respinge pentru prezența lui tulburătoare care emulează neantul, golul... Și totuși, simțul olfactiv al lui Grenouille este capabil de orice, de a sintetiza acea aromă care evocă viața, iubirea, moartea, chiar și consecințele sale ultime.

Din mizeria în care s-a născut, abandonat în grija unor călugări, Jean-Baptiste Grenouille luptă împotriva condiției sale și urcă pe poziții sociale, devenind un parfumier celebru. El creează parfumuri capabile să-l facă să treacă neobservat sau să-i inspire simpatie, dragoste, compasiune... Pentru a obține aceste formule magistrale, trebuie să ucidă tinere fete fecioare, să-și obțină fluidele corporale și să le lichefieze mirosurile intime. Arta lui devine o depășire supremă și tulburătoare. Patrick Süskind, devenit maestru al naturalismului ironic, ne transmite o viziune acidă și deziluzionată asupra omului într-o carte plină de înțelepciune olfactivă, imaginație și amenitate enormă. Persuasiunea lui se potrivește cu cea a personajului său și ne oferă o imersiune literară în curcubeul natural al mirosurilor și în abisurile tulburătoare ale spiritului uman.

O lume fericită

Distopia ca intriga este în literatură cel mai apropiat lucru de o proiecție a criticii sociale pe care numai ficțiunea o poate aborda pentru a ne pune pe toți în alertă. De când lumea noastră s-a format în societăți puternic instituționalizate, după Revoluția Industrială, mecanismul îngropat al alienării a fost ajustat tocmai în jurul dezvoltării democrației ca valoare cea mai înaltă. Dacă democrația în sine este cel mai puțin rău dintre sistemele sociale, atunci când apar norii negri tulburători ai distopicului, lucrurile devin urâte și partea „demos” a cuvântului este complet distorsionată.

Dincolo de Utopia lui Tomás Moró din care se naște această idee antagonistă ulterioară, Huxley a fost primul care a privit cea mai posibilă, cea mai fezabilă derivă dacă puterea a insistat să se supună în cel mai viclean mod, neprețuit uneori. Rezultatul este un nou precursor întotdeauna necesar pentru 1984 Orwell sau Ferma de animale de același autor.

Fiind un pionier al mărcii. Și cu tot câmpul eliberat pentru Huxley, noua sa lume curajoasă este romanul romanelor distopice, o lucrare esențială pentru ritmul ei, desigur, dar și pentru fundalul comentat.

Razboi si pace

Adevărat, o lucrare groasă acolo unde există. Dar despre asta e vorba, nu? Când citim un roman bun, o parte dintre noi își dorește să nu se termine niciodată, sau așa simțim când întoarcem ultima pagină. Și când se întâmplă asta, când munca se prelungește noapte de noapte de lectură, cu o bucurie intelectuală aproape orgasmică (nu știu dacă aceasta din urmă este o contradicție totală), ne plângem de cât de lungă e...

Desigur, sutele și sutele de pagini par mai serioase când nu ai început încă să citești. Odată stabilită intriga, ne face să trăim în acea epopee care abordează totul, de la istoric la existențial. Poate că faptul că s-a conturat la începuturi ca operă în tranșe îi conferă identitatea sa unică de operă diversă, un mozaic imprevizibil și magic care ne face să pătrundem în detalii de îndată ce ne scoate brusc din plan, astfel încât putem vedea totul din presupunerile holistice pe măsură ce luăm din ce în ce mai multă perspectivă asupra evenimentelor și personajelor istorice.

Serializat în revista The Russian Messenger între 1865 și 1867 și sub formă de carte în 1869, Război și pace nu a încetat să provoace confuzie la vremea lui și apoi, până astăzi, încercări pasionate de definire. Personajele principale alcătuiesc o imagine reprezentativă a aristocrației ruse de la începutul secolului al XIX-lea. Tolstoi își unește avatarurile din vremea războaielor napoleoniene cu cele ale personajelor istorice și ale oamenilor obișnuiți, cuprinzând epic și domestic, public și intim, adesea din perspective neașteptate: nu doar cea a unui înalt comandament. cel al unui ordonator, dar chiar al unei fetițe de șase ani... sau cel al unui cal.