Os 10 melhores escritores mexicanos

Da mesma forma que prossigo muitos outros paísesEu vou focar no melhores escritores do méxico essencialmente selecionados entre o século XX e o presente. No caso do México foi ainda mais complexo por causa de tantas boas escolhas. Grandes referências da narrativa mundial e novos talentos que surgem com aquela sensação de nos encontrarmos diante de alguém que um dia será clássico.

Prolíficos escritores mexicanos de todos os gêneros ou mesmo canetas de vanguarda que transitam entre diferentes águas, sondando possibilidades narrativas que sempre são úteis para projetar o literário em novos horizontes. Sem dúvida deixarei um escritor mexicano que pode ser um dos seus favoritos. Mas você já sabe que não há nada escrito sobre gostos. Aqui se destacarão 10 escritores mexicanos que, no meu caso, me deslumbraram sem às vezes saber qual é o dom ou a marca que mais me cativou.

Mas essa é a graça da literatura como em tantos outros aspectos criativos. Uma obra nos chama poderosamente a atenção e entramos no universo particular do autor do dia para acabar por apontá-lo como um daqueles essenciais do país do dia.

Os 10 melhores escritores mexicanos

Juan Rulfo

Às vezes, a excelência, proclamada aos quatro ventos pela oficialidade, é cumprida. Os mais respeitados estudiosos da literatura em espanhol apontam Juan Rulfo como um dos essenciais. Quando você se aproxima do trabalho dele, descobre o motivo e não tem escolha a não ser concordar com essas correntes oficiais.

Falando com a terminologia atual, com essa tendência de marca-país, provavelmente ninguém terá feito mais pela marca do México do que Juan Rulfo. Escritor universal, um dos mais admirados da cena literária mundial. Atrás dele, encontramos outro escritor mexicano ilustre e contemporâneo: Carlos Fuentes, que, embora nos tenha oferecido grandes romances, não atingiu aquela excelência típica do gênio.

Como em outras ocasiões, gosto de apresentar uma ótima edição que aproxime o leitor de toda a obra do autor. No caso de Juan Rulfo, nada melhor do que esta caixa comemorativa de seu centenário:

O século XNUMX tem alguns escritores excepcionais. Nesse seleto grupo sempre encontraríamos esse fotógrafo capaz de retratar a realidade sob uma infinidade de filtros para uma composição tão heterogênea quanto mágica. Autor de culto, com Pedro Páramo convenceu críticos e leitores. Um personagem à altura de Macbeth Shakespeare, com seu próprio sopro trágico, com aquela combinação fatal de ambições humanas, paixões, amor e frustração. Mas Juan Rulfo tem muito mais. Esta obra-prima não acaba por eclipsar o conjunto de uma obra literária que, embora não seja profusa, se destaca pela sua imensa importância e intensidade.

Octavio Paz

Com Octavio Paz o triângulo perfeito da literatura mexicana do século XX se fecha, porque ao lado dele encontramos Juan Rulfo já Carlos Fuentes (embora este último sentado em sua mesa apenas para a sobremesa). Em muitas ocasiões acontece que a literatura deriva de uma espécie de sinergia geracional. Da incomparável coincidência histórica na vida de Cervantes y Shakespeare, A coetaneidade tem sido um fato que se repetiu em diversas ocasiões.

E enquanto o exemplo dos dois grandes gênios europeus representa o ápice dessa sinergia de letras, o triângulo que coincide temporariamente em seus vértices entre Rulfo, Paz e Fuentes também tem sua substância. Porque todos os três representam picos literários semelhantes do México para o conjunto de letras hispânicas e mundiais do século XX. Conhecidas são as desavenças sociais e políticas entre Carlos Fuentes e Octavio Paz, mas são detalhes que não ofuscam o alcance criativo de ambos e o enriquecimento final do estritamente literário.

Mas enfocando Octavio Paz, o mais ilustre dos três, assim que acabou sendo homenageado com o Prêmio Nobel de Literatura em 1990, sua capacidade criativa abarcou poesia e prosa com a mesma solvência, ganhando elogios e ganhando leitores de um gênero. ou outro, graças ao seu equilíbrio entre estética e fundo.

Elena Poniatowski

Sair da Polônia sitiada pelos nazistas não precisava ser agradável para a família Poniatowska. Era o ano de 1942 e Elena contava dez nascentes. Provavelmente não foi tão traumático para ela. Nessa idade, a realidade ainda é difusa, em meio às brumas da fantasia e da trivialidade da infância.

Mas a consciência subsequente pode ter ainda mais efeito do que o esperado. Mais ainda em uma pessoa como Elena Poniatowski, que se revelou um grande escritor, viajou e se comprometeu com as diversas causas em torno dos Direitos Humanos.

Suas origens aristocráticas por ambos os ramos, paterno e materno, nunca foram para ela um alicerce, embora tenham sido um instrumento para aquela luta constante em defesa da igualdade em qualquer campo.

O romance, como não poderia ser visto de outra forma pelos antecedentes de Poniatowska, é entendido por Elena como um instrumento de crítica e abordagem, de introspecção no humano em muitas facetas, da chegada natural do amor aos motivos do ódio, da vontade de conhecer a necessidade de esquecer.

A "Princesa Vermelha" nunca decepciona em tudo que escreve. E é que Elena se esbanjou em artigos e ensaios, em romances e histórias. Sempre encontramos em seus escritos a paixão por viver e a intenção de sublimar todas as emoções e ideologias em direção a algo positivo, nos conduzindo por percepções pessoais básicas como empatia ou resiliência.

Laura Esquivel

A originalidade é um gatilho para o sucesso. Então você deve considerar a oportunidade e a onipresença. Eu digo isso porque Laura Esquivel chegou ao firmamento literário com uma novela original que acabou sendo oportuna, neste caso não precisou de ubiqüidade (eufemismo para falar de contatos e padrinhos ...)

Como agua para chocolate foi uma obra altamente original que se inseriu no imaginário popular como um romance a ser necessariamente lido. E assim se moveu nos círculos literários de meio mundo, batendo recordes por anos e anos no início dos anos 90. O realismo mágico que o romance possui é capaz de transformar e elevar a cozinha a um reino emocional ... mas vamos falarei sobre ela mais tarde, em sua devida posição em minha classificação particular.

De resto, Laura Esquivel traz nas suas obras aquele brilho herdado do naturalismo, com a sua parte trágica e o seu impulso à sublimação, a fantasia positiva feita experiências e a resiliência como um enfoque humano que pode ser assumido a partir da própria consideração de permanecer vivo a cada novo dia . Impressões muito genéricas que adquirem nuances em cada uma das diferentes propostas da narrativa deste autor, que há alguns anos é dotado pela política mexicana.

Urtiga Guadalupe

Urtiga Guadalupe É o mais destacado entre grandes contadores de histórias mexicanos atuais. Do inesgotável Elena Poniatowski para John Villoro, Alvaro Enrigue o Jorge Volpi. Cada um com os seus "demónios" (demónios porque nada mais motivador para escrever do que um ponto de tentação diabólica, um gosto "insano" pela estranheza com que todo bom escritor desnuda o mundo nas suas misérias).

Nettel é mais um exemplo na profissão de escrever como uma vocação plena e determinista. Porque tanto a formação acadêmica quanto a dedicação à narrativa passaram com aquele devir paralelo de quem goza de uma vontade de ferro, forjada a partir de um poderoso alento interno.

Tudo na Nettel encontra esse caminho ideal para o porquê. Para se formar em literatura, começa escrevendo contos e acaba quebrando em novelas ou ensaios com a autossuficiência de quem já se conhece nas artes essenciais. Portanto, hoje só podemos desfrutar de seus livros.

Carlos Fuentes

Viajante de berço na qualidade de filho de um diplomata, Carlos Fuentes Ele adquiriu a virtude de ser viajado, uma ferramenta maravilhosa para o escritor próspero. Viajar oferece uma riqueza incomparável de perspectivas sobre o mundo, de aprendizado contra o etnocentrismo, de sabedoria popular. A infância privilegiada do autor foi aproveitada ao máximo por ele para se tornar, acima de tudo, um grande escritor, além de um diplomata de renome como seu pai.

Como escritor treinado e como pessoa em contato com as diversas realidades de seu inesgotável espírito de viagem, Fuentes se tornou um romancista sociológico, com uma busca quase antropológica do ser humano em seu meio social natural.

Não que seus romances sejam uma tentativa inteligente de intenção pedagógica, mas tanto seus personagens quanto suas abordagens sempre revelam uma intenção clara, a busca por respostas na história. Ainda há muito a aprender de tudo no passado, de todos os processos históricos, das revoluções e guerras, das crises, das grandes conquistas sociais, o resíduo da história é uma narrativa que foi alimentada Carlos Fuentes para nos propor seus romances.

Logicamente, como mexicano, as peculiaridades de sua terra natal também se destacam em muitos de seus livros. A idiossincrasia de um povo como o mexicano traz muito brilho aos seus paradoxos, carregados de uma intenção de um povo com forte identidade diferencial apesar da miscigenação que acabou por construí-lo (como todos os povos do mundo, por outro mão).

José Emílio Pacheco

Os As preocupações narrativas de Pacheco Eles emergiram muito jovens, descobrindo o escritor determinado a ter um antes de completar vinte anos. Com aquela firme vocação inicial, José Emilio Pacheco embebeu-se, com autêntica convicção pelo desenvolvimento da sua própria obra, de todo o tipo de leituras, na procura daquela síntese que cada autor deve acabar por abordar na procura do seu próprio caminho.

Sem nunca se afastar das raízes em que fixou grande parte de sua obra, principalmente nos aspectos ensaísticos e até poéticos, Pacheco abordou no meu campo preferido da narrativa ficcional uma infinidade de contos e alguns romances com componentes alegóricos e fantasiosos em alguns casos ou sensualidade total em outros.

Composições diversas que no final acabam também por conectar-se com uma firme intenção humanística a essa literatura comprometida com a própria existência e com a crónica dos tempos vividos.

É claro que essa capacidade de mudança de gênero possibilitou um aspecto experimental na pretensão narrativa de Pacheco, encontrando aquele ponto de vanguarda em torno de um idealismo quase romântico em que as sensações da infância ressoam como ecos, com a plena convicção da necessidade de um retorno à infância, aquele paraíso no qual a experimentação também forja temperamentos e perspectivas sobre o mundo.

Juan José Arreola

À sombra do maior, os outros nem sempre acabam sendo ofuscados. Aqueles que podem não ter a enorme criatividade mas a vontade de melhorar, juntamente com uma capacidade de aprendizagem que acaba por assemelhar-se a um dom se a dedicação for máxima.

Algo assim deve ser considerado ao mencionar Juan José Arreola em relação a contemporâneo, compatriota e até mesmo homônimo tão gigante quanto ele Juan Rulfo. Então, quando a vida deu a Arreola mais 15 anos, ele pôde se tornar herdeiro do legado e seguidor da obra, com aquela mudança de enfoque do gênio que não é mais para quem aparece naturalmente como um antecessor singular.

Talvez seja uma questão de linguagem compartilhada, mas em suas incontáveis ​​histórias e volumes, um falante de espanhol certamente será mais viciado em fantasias, às vezes como um sonho, e ricas dissertações transformando o real ou diretamente surrealista em sua própria caneta gratuita, do que o que poderia ser uma abordagem para o tão elogiado Kafka com suas fábulas de matizes mais frios e existencialistas.

Valeria Luiselli

Ficcionada a partir da projeção do realismo mais consciente com aquela irreverência de uma jovem escritora, Valéria se manifesta como uma poderosa oradora de uma geração voltada para o futuro a partir dos alicerces de tudo de novo que o mundo possa ter deixado, levantando a voz para revelar o manifesto trompe l'oeil de uma involução constante disfarçada de um avanço brilhante. Literatura crítica no sentido mais amplo da palavra.

Nesse sentido, sua ideologia beira o livro «Filhos perdidos»O problema das fronteiras como paredes ficcionais (cada vez mais tangível no caso em que o autor está mais relacionado entre o México e os Estados Unidos). Paredes capazes de estigmatizar quem está de um lado por trás do único disfarce da aporofobia. Da mesma forma que idealizam os do outro, aqueles que habitam um lugar confortável no mundo só pelo fato de ser, ou talvez simplesmente de não ser se formos mal pensados.

A questão é empreender a caminhada rumo ao humanismo daquelas arestas de nossos dias, sangrar na própria pele e finalmente ter empatia com os outros, para além do telejornal asséptico.

Mas, além disso, Valeria Luiselli também nos envolve em outros de seus livros nessa literatura fragmentada que se move confortavelmente entre o estranhamento do fantástico e do real como se tudo ocupasse o mesmo lugar estruturado da subjetividade dos protagonistas.

Vida, amor, família, aprendizado ou morte são sempre impressões; descobrir o brilho transcendente dos pólos tragicômicos de nossa existência é um objetivo narrativo para uma Valeria cativante em sua forma de contar histórias.

Sérgio Pitol

Existem aqueles, como Sérgio PitolEles são escritores naquela outra vida alternativa que passa enquanto o destino segue. Se tivéssemos mais vidas, cada uma seria uma coisa diferente nas novas saídas., mas o tempo é o que é e Sergio Pitol era coisas suficientes como se o limitasse apenas à sua faceta de escritor.

Ainda ou precisamente graças à sua alternância, Pitol escreveu algumas das melhores obras da narrativa mexicana com sua Trilogia da memória no auge de sua produção literária. Algo como o trabalho vital de que Proust absorta em sua heptalogia.

Também deve ser notado nessa definição do escritor que sua vida não foi exatamente um mar de rosas. É assim que se mostra que a adversidade, quando não destrói, conforma-se ao espírito irredutível, o ser humano sobrevivente acima de tudo ele mesmo, a alma inquieta e faminta ...

Assim, estritamente narrativo, apreciamos o Pitol que tece a nossa e a dos outros naquele cenário em que o escritor é o protagonista para dar lucidez, paixão e respostas à sua maneira a todas as questões sobre a existência.