Når science fiction og fantasi tjener den narrative årsaken så vel som setting, som et verktøy for empati, er resultatet alltid en suggestiv stil innen rekkevidde for enhver leser som ønsker å gjennomføre en stor litterær reise. Fantasi som et plot kan påta seg en virkelighetstransformerende oppgave eller et sprang mot episk eller den vanskeligste science fiction.
Elia Barceló gjør sine angrep på hver side av fantasy eller science fiction. Fordi selv en kjærlighetshistorie kan nås fra et transformerende plot av følelser og følelser. I alt det Elia Barcelo Hun er en sann lærer som vet hvordan man kan kombinere det umulige i vår verden med kroken til de mest humane ekstrapolasjonene.
Men i tillegg denne forfatteren så snart hun råtner i noir-sjangeren mens hun projiserer historiene sine mot et ungdomspublikum. Uten tvil en litterær utvikling, et skrivehåndverk uten begrensninger for å kunne dekke ulike stiler med full soliditet.
Til å begynne med er det å snakke om Elia Barceló å plassere oss på toppen av dagens fantasylitteratur i Spania. Så å fordype seg i romanene hans er alltid like spennende som berikende.
Topp 3 beste romaner av Elia Barceló
Stillhetens farge
Etter hvert som en forfatter avanserer i sitt arbeid, oppdages det som kalles håndverk i styringen av rytmen, i lettheten, i fordypningen av karakterene, i det som kalles verisimilitude og som er basert på nødvendig empati med enhver karakter.
Så jeg har ikke annet valg enn å kjenne igjen denne romanen all den summen av dyder. Den største gåten som kan oppstå er dødsfall uten rettferdiggjøring, uten grunnlag, uten å fastslå årsakene.
Dette bok Stillhetens farge Det reiser mer enn en av de gåtene om liv som slutter brått, med politiske og familiemessige konsekvenser, med en betydning som kan markere historien til et land eller en families intrahistorie.
Helena Guerrero vet om de traumatiske gåtene som er en del av fortiden hennes, bare at ikke engang alle brikkene passer for henne. Penslene hennes spredte de skyggene som alltid fulgte med henne på lerretet og som ender opp med å bli sublimert i hennes verdifulle og anerkjente malerier. Men Helena måtte finne sin plass i antipodene fra fortiden hennes.
Australia er hans nye verden, i en metafor for den fullstendige flukten fra det som har skygget livet hans for alltid. Det er rettferdig å erkjenne, for å forstå denne tilbakekomsten til Helenas opprinnelse, at mennesker alltid, før eller senere, søker å forene sin fortid, minimere den eller prøve å forstå den.
Det er en oppgave med eksorcisme som er nødvendig for å fortsette å leve med et fullstendig Selv. Men Helenas hjemkomst kommer ikke til å bli en gratis forsoning. Søsterens død i 1969 fremstår nå som en sak som mange venter detaljer kan bli funnet ut.
Fra Sydney til Madrid for å komme tilbake til Rabat, der Helena var den lykkelige jenta, til alt skjedde. I Afrika forstår vi årsaken til Helenas kunstneriske opptreden.
Forfatteren presenterer oss for dette lysende rommet, mettet med dyrebare nyanser på samme måte som et av hovedpersonens malerier. Da kan vi bare oppdage skyggene, det som er skjult i så mye lys. Hva knytter Alicias død til en tidligere tid, øyeblikket da statskuppet som startet den spanske borgerkrigen, ble forberedt.
Forferdelige kostymer
Det må være en stor glede å kunne gjøre en ny utgave gjennom inngangsdøren, i den populære anerkjennelsesplanen. OG Elia Barcelo han tyr til disse forferdelige forkledningene hans for å blidgjøre leselokalet sitt, og lengter etter tomter laget i Barceló. Og sannheten er at dette plottet kommer fra perler for å følge noen tider med generell maskerade som ender opp med å finne oss i karnevalet til karneval. Fordi ingenting er mer karneval enn vår fantasi gitt til lesing, og alt som omgir litterær skapelse. Fordi refleksjonen av det som er lest, er rekonstruert fra ingenting mellom de oscillerende lysene og skyggerne i vår egen virkelighet.
En roman mellom realist og kriminell, der en biograf undersøker forkledningene (like forferdelige som det de skjuler) av en mystisk eksistens som litt etter litt blir involvert i sin egen. Et urovekkende besøk på bakparten av litterær berømmelse.
På XNUMX -tallet ble den prestisjetunge argentinske novelleskribenten Raúl de la Torre, som bor i Paris, berømt ved å gi ut sin første roman. Hans popularitet som en bomforfatter vokste med hans påfølgende verk, hans uventede andre ekteskap og hans politiske engasjement. Alt dette setter ham i søkelyset i samfunnets krøniker når han bestemmer seg for å oppdage homofili offentlig eller når selvmordet hans er kjent med en pistol.
Mange år senere går den unge franske kritikeren Ariel Lenormand i gang med forfatterens biografi ved å intervjue dem som kjente ham: redaktøren, vennene hans og fremfor alt Amelia, hans forvirrende og sofistikerte første kone, ledsager og støtte fra forfatteren gjennom av livet deres. Men den mystiske verden som omringet forfatteren truer med å bli en del av biografens liv. Hvilket mørkt press fikk ham til å tilstå sin homofili i en tid da ingen gjorde det? Hvorfor tok han selvmord? Hva er det forferdelige mysteriet som skjuler hans romanarbeid? Hvorfor lyver vitner etter så mange år?
Lageret med forferdelige ord
Å skrive ungdomsromaner kan ende opp med å bli ansett som en naiv innkvarteringsintensjon for enhver type historie. Men i tilfellet Elia Barceló er oppgaven utført fra empatien med overgangsalderen mellom barndom og modenhet.
For hvis noe er relevant i den tiden der barndomsparadiset blir parkert for å prøve å ta voksenlivet, hvis noe er grunnleggende i den perioden, er kommunikasjon.
Tittelen på denne ungdomsromanen peker allerede på hvor forstyrrende ukontrollert språk kan være når spenningen i tidlig ungdom driver ord. Talias eventyr er noe mørkt, et av introspeksjon mellom en nesten eksistensiell fantasi.
Pablo, en annen ung mann som henne, vil gå ved siden av henne. Å lete etter lageret av forferdelige ord kan bare ha ett mål, søket etter forsoning. Fordi avfyrte ord har ingen vei tilbake, og oppreisning må være det eneste målet for hvert eventyr.
Andre sterkt anbefalte bøker av Elia Barceló ...
Frankstein syndrom
En andre del for å fortsette å glede tilhengere av "Frankstein-effekten." Fordi fantasien alltid beholder sin plass, er den høyborgen nødvendigvis opprettholdt fra fjern barndom og til og med ungdom. De dagene da folk drømte og lengtet etter paranormale krefter som er i stand til å gjøre verden til et fantastisk sted, med sine kamper mellom godt og ondt for å ende opp med å velge å være en helt eller en skurk.
Øyeblikket kan ha kommet i dag, som et resultat av en verden som blir stadig mer kompleks og til og med delt mellom virkelighet og virtualitet. Bo hvor alle vil, ha uante krefter...
«Å være i besittelse av den formelen, kan hvem som helst bli den rikeste og mektigste personen i verden. Alle ville ønske å kjøpe det, til enhver pris: evig ungdom, udødelighet, tidsreiser..., muligheten til å gi liv til noen som har dødd; "Alle menneskehetens drømmer er endelig innen rekkevidde."
I den svimlende verden av det XNUMX. århundre, høyst teknisk og hvor kun pengemakten teller, vil Max og Nora måtte kjempe mot alle de som, uavhengig av midler til å gjøre det, ønsker å tilegne seg Frankensteins hemmelige formel. Separert, og uten å vite hvem de skal stole på, vil de måtte vurdere igjen hva et monster er, og de vil finne seg selv nedsenket i et kappløp mot tiden for å være sammen og ha en fremtid.
Opera Crime -saken
Elia Barcelós forsøk på den svarte sjangeren har en ettersmak på Agatha Christie som presenterte fascinerende saker innenfor en ren politisk sjanger.
Bortsett fra at tidens gang alltid justerer sjangere og trender. Nå er det mer en viss makaber rekreasjon, en større psykologisk profil av morderen ... Slik går vi inn i denne romanen om drapet på Matthias Schroll.
Under den østerrikske pompøsiteten i operaens verden skapes det en kontrast mellom den elegante og nøkterne verden og dens mørke fordypninger, hvor enhver sjel mettet av hat kan ta noen foran.
Det er sant at Matthias Schroll kunne ha sine fiender som en mektig dirigent, men drap er aldri forsvarlig. Det gjenstår bare å gjette hvem som gjorde det og hvem som handlet med dødens teatralitet på den avdødes kropp.
