A Samuel Beckett se le puede tildar de pesimista, de nihilista, de oscuro y simbólico, de cultivador del absurdo. Y, sin embargo, nada más vitalista que sobrevivir para contarlo. Nada más humano que intentar calmar los demonios internos y los miedos generales propios de guerras y postguerras. Para espíritus inquietos como el de Beckett una opción era experimentar con la literatura en busca de nuevos horizontes, puntos de fuga con los que salir de una realidad que hacía agua por todos lados, la Europa de mediados del siglo XX.
Escritor promiscuo en géneros narrativos, cultivó la poesía, la novela y la dramaturgia. Pero siempre con esa intención rupturista. En Beckett se intuye una especie de desencanto con la propia condición humana capaz de provocar los desastres de las guerras. Los cambios de registro y esa intención experimental, que en el caso de Becket acabó derivando en su reconocimiento como genio de las letras, se sustentan en gran manera en el desencanto, la desconfianza, el hartazgo, la búsqueda del cambio, la ridiculización de las formas, la irreverencia y la rebeldía…
Reading Becket antar å delta i den fryktelige konfrontasjonen mellom den skapende ånd og ødeleggelsens hardhet og den påfølgende elendighet som grep det åndelige, det moralske og til og med det fysiske.
Ja. Verden i det tjuende århundre så ut til å gå tilbake (jeg vet ikke om den virkelig har utviklet seg mange ganger). Dekadensen så ut til å ta over alt. Men kunsten og i dette tilfellet litteraturen fra det tjuende århundre var der for å lete etter knappen for tilbakestilling av verden.
Topp 3 anbefalte verk av Samuel Beckett
Venter på Godot
Å lese et skuespill har et spesielt poeng. Overvekt av dialogen, med annoteringene fra dramatiseringen, har deg helt naken intellektuelt foran karakterene. Det er ingen allvitende forteller, verken første eller tredje person ... alt er deg og noen karakterer som snakker foran deg.
Du må ha ansvaret for å finne settet, forestille deg bevegelsene til hver karakter på bordene. Det er ingen tvil om at tingen har sin sjarm.
Når det gjelder Waiting for Godot, har den eksistensialistiske bakgrunnen for fortellingen deg i det samme planet for direkte observasjon av vagabondene Vladimir og Estragon og får deg til å delta i deres meningsløse, absurde ventetid, på kanten av en vei. Godot kommer aldri, og du lurer på om det var fordi de hjemløse aldri fikk meldingen for datoen.
Andre karakterer som Pozzo og Lucky drar nytte av den ubrukelige ventetiden med å kunngjøre ankomst som aldri vil finne sted. Og til slutt kan du forstå at vi er alle de bumsene.
Og den skjebnen holder oss forvirret, hvis den eksisterer og at virkelig, til tross for alt, venter livet på noe som kanskje aldri kommer ... Ironi, kaustisk humor og vrangforestillingssamtaler som vi alle kan nyte, med den sure ettersmaken av den sanneste sannheten.
molloy
Som begynnelsen på "Trilogien", Becketts mest ikoniske sett med romaner, er sannheten at romanen forvirret og fremdeles pusler.
Su trama experimental se nutre del monólogo, con la normal asociación que tiene este recurso para la evocación, para el pensamiento aleatorio, para el desorden… pero también para la síntesis brillante, para el salto de barreras de las estructuras de pensamiento habituales que nos conducen a la lógica, al etiquetado y a los prejuicios.
Molloy es un vagabundo que nos conduce durante la primera parte de la novela. Jacques Moran es una especie de policía que anda tras la pista de Molloy. Los motivos que lo conducen tras los pasos de Molloy confunden al lector que pueda esperar un hilo claro. La confusión es precisamente el hilo, la trama, la composición que permite la deriva de difícil cronología.
Y lo fundamental es que terminas de leer si llegar a comprender el fundamento de Molloy y de Moran. Quizás la misma persona, quizás víctima y asesino en una historia contada al revés. Lo importante es el extraño ínterin en el que has profundizado en la piel de unos personajes cuyo fin no tienes porqué haber entendido.
Den navnløse
Jeg hopper over den andre delen av trilogien for å redde den enorme avslutningen. Med denne romanen avsluttet Beckett sitt mest skarpe eksperimentelle spill. Slutten på en trilogi som denne kunne bare fullføres slik Beckett gjorde.
De siste setningene peker på en mer teatralsk, overaktet ensomhet, den samme som alle kan stille i denne verden når gardinet går ned og oksygenet slutter å nå dit det må gå, og dermed stille den viktigste tvilen, spørsmålene. sant ... lyset.
Resten av romanen tar opp den forrige monologen som er subjektiv eksistens, under Becketts fatalistiske, grove og klare prisme. Igjen ignorerer vi rekkefølgen og handlingen, vi gjetter kronologien fordi vi trenger den til å tenke når vi leser, alt annet er en del av eksperimentet.
