I en litterær presentasjon ga vakthavende forfatter meg sin teori om at hvis du ved fylte 40 år ikke hadde oppnådd en viss anerkjennelse av arbeidet ditt, var det bedre å ikke ta det for alvorlig.
Bruk Lahoz han vant Primavera de Novela-prisen med tretti-noe. Hvis vi holder oss til tegnene til den forfatteren som visste om tidsfrister og prosesser, nådde Use målet om å bli forfatter i tide. Ikke så tidlig som Espido freire men ja i den alderen fortsatt inkludert i etiketten til ung forfatter.
Bare til syvende og sist handler det ikke om det. Å skrive er ikke å forsegle papir i forkant av frister. Og Use Lahoz er et godt eksempel på at det å være forfatter er noe annet. For til slutt skriver du alltid å ta det på alvor, med alt artilleriet du bærer på deg. Som så mange andre ting foretatt fra den sterkeste indre vilje.
Utmerkelsene, prisene og anerkjennelsene som Use har samlet er ikke målet, men konsekvensen. Og fra sin tilstand som ung forfatter på den tiden, er han i dag allerede en vesentlig forteller av vår litteratur, utenom bestillinger og tidsfrister.
Topp 3 anbefalte Lahoz-romaner
De gode vennene
Vi har alle levd gjennom de dagene da vennskap når en mening som det sjelden vil oppnå i løpet av livet. Barndommen og dens intense oppvåkning til oppdagelse, fra oppriktigheten og den åpne sjelen som gjør at du kommer overens med andre som beveger seg som deg mot lyset fra de første horisontene.
Som en aragoneser hadde denne romanen allerede tjent meg litt fra barndommen til hovedpersonen i mine egne land. Alt annet, den senere fascinasjonen kom over. Inntrykk som gjennomsyrer fra de harde etterkrigsårene, i enda større grad for en gutt som Sixto som fyller ulykken med foreldreløsheten og forsterker dermed den ekstreme verdien av vennskap i barndommen, fra omstendighetene som omgir handlingen. Motgang er en trompe l'oeil for barndommen, et sett å kaste takket være fantasi, pikaresk og vennskap.
Senere går romanen mot den fremtiden skrevet for guttene fra deres spesielle omstendigheter. Som vi kan ane, beveger handlingen seg mot den melankolske ideen om at man aldri mer bader i samme elv, og heller ikke skal vende tilbake til de stedene man var lykkelig. Fordi verken elver eller rom eksisterer som sådan. Sixto og Vicente var de lekekameratene og motgangen, som i sin forening var i stand til å overvinne tilbakeslag som var upassende for deres alder. Men når dagene går og de passer på å begrave det de levde, kan den drømmeaktige følelsen av deres spesielle barndom bli et mareritt. Tiår senere, gjenforeningen sporet fra Spanias enestående fremtid, peker på den dramatiske følelsen av en historie der alt kan skje.
Jauja
Strengt litterært er denne romanen trolig den beste skrevet så langt av forfatteren. Mestring av handelen, absolutt kontroll over ressursene, alt som et perfekt supplement til et vesentlig og uuttømmelig argument i forfatteren: livet.
Fordi å skrive om livet er eventyr og sannhet. Å avsløre hovedpersoner som vi kan leve i med en avkjølende realisme, som María, er mer enn bare litterær nytelse. Konstruksjonen av det vi må vite om María kommer til oss fra henne selv, men også fra forestillingen om faren hennes, bare ut av samme scene der hun spiller Tsjekhovs Luiba.
Hva faren som ikke lenger er her forteller oss og hva skuespillerinnen som forblir mellom vannet i sin livsviktige tolkning og karakteren sin er i stand til å overføre til oss, antar en hel reise til verdens teater, til humanismens scene. kunst der alle Vi tolker det vi tror vi er Faren hans er død. Sikkert mens hun bodde en tåre fra Luiba. Og i det øyeblikket må han gjennomgå manuset sitt og vurdere om han føler seg i stand til å gå tilbake til begynnelsen av arbeidet sitt, mellom improvisasjoner fra barndommen og følelser av skjulte hemmeligheter.
Vi går inn i en enkeltforestilling av Tsjekhov, men vi går også tilbake til hele livet til Maria. Vi ser skuespillerinnen i det øyeblikket vi kan oppdage alt som førte henne til det stedet. Tapet av faren er et dramatisk livsviktig øyeblikk der man ikke vet om man skal erklære en enetale, om man skal stille livet til ansvar, eller bli revet med av kvelende nostalgi etter fjerne minner og scener som allerede er utført.
Den tapte stasjonen
Innerst inne er Use Lahoz også en forteller av historisk fiksjon. Bortsett fra at argumentene hans er så dype at man ender opp med å glemme naturen. I denne romanen, kanskje på grunn av å ha et mer klassisk argument, blir den intensjon om å krønike om andre dager observert (og gledet) mer, at redningen av bilder fra en fortid som lett vekkes av gamle sepiabilder En uventet nyhet vil opprøre livet til Santiago Lansac.
Fra den lille byen hans vil han bli tvunget til å ta veien først i hovedstaden, og deretter i Barcelona og hvor enn skjebnen vil ta ham, på en reise full av eventyr der han vil møte mennesker hvis intensjoner han ikke vil vite hvordan å oppdage i tide. Stilt overfor så mye ulykke, er det bare kjærlighet som kan redde ham.
Den tapte stasjonen Det er en historie om tapere, men fremfor alt en menneskelig komedie med uforglemmelige karakterer: Santiago, en kjærlig galning, plaget av frykt og fuglene i hodet, og Candela, bildet av naivitet, styrke og ubetinget kjærlighet i en tid da kvinner ble utdannet til å tjene.
Uten å gi avkall på humor, med en smidig og presis prosa, og en mestring som styrker den som narrativ, forteller Use Lahoz endringene Spania gjennomgikk i andre halvdel av XNUMX-tallet gjennom disse antiheltene, tvunget til emigrasjon og kastet inn i den. en roman full av følelser.
Andre anbefalte bøker av Use Lahoz
løst vers
Ingenting er dypere menneskelig enn løse vers. Bare de som viser sin uenige lyrikk fra ungdommen kan ende opp med å bli de nødvendige forstyrrende elementene i samfunnet, kreative mennesker, kritikere i stand til transformasjon. Bortsett fra at noen ganger er betingelsen om å være løst vers, og dermed unnslippe eksistensens hakkede sonnett, gitt på en tvungen måte. Dermed avslører disharmonien med sin merkelige, fremmedgjorte og annerledes tilstand foran bataljonen av den fornærmende middelmådigheten.
Før hun fyller femten, oppdager Sandra Martos sin seksuelle tilbøyelighet og deltar i separasjonen av foreldrene hennes; to omstendigheter som vil få henne til å føle seg dårligere i forhold til verden rundt seg til hun møter Isa, en jente som er eldre enn henne, som vil åpne livets dører for henne.
Fra det øyeblikket vil han være i permanent krig med sitt opphav og vil søke svar og ly utenfor familien, i vennskap, så vel som i filmer og i bøker, de eneste stedene hvor øde og hjertesorg kan være vakkert. Uvitende om tidens forgjengelighet vil hun begynne å leve overbevist om at hennes uoverensstemmelser ikke vil avta, om den magnetiske kraften til vennskap og noen kjærligheter og om følelsenes varighet, uten å vite at en venn kan være vannet, men også ørkenen..
