10 labākie franču rakstnieki

Patiesība ir tāda, ka franču stāstījums monopolizē daudzus no lielākajiem pasaules stāstītājiem un stāstītājiem. No vakardienas un šodienas. Neskatoties uz to, ka franču valoda ir aptuveni septītajā vai astotajā vietā starp visvairāk runātajām valodām pasaulē, franču valodas liriskais pieskāriens vienmēr ir valdzinājis daudzus lasītājus. Taču nekas nebūtu no šīs franču literatūras bez tās izcilajiem autoriem. Kopš Vitor Hugo o Aleksandrs dumas augšup Houellebecq, daudzi franču rakstnieki piedāvā jau universālus darbus.

Tā ir taisnība, ka manā izvēlē katras valsts labākie rakstnieki Man parasti ir tendence pievērsties XNUMX. un XNUMX. gadsimtam, augstākais es izglābu kādu autoru no XNUMX. gadsimta. Protams, runa ir par atlasi no subjektīvā viedokļa ar lielāku valodas tuvumu. Bet lieta ir tāda, ka, ja mēs iegūstam pūristus, kurš zinātnieks uzdrošinās norādīt Žilu Vernu kā labāku par Prustu un pamatojoties uz ko...?

Tātad, ja no oficiālā vai akadēmiskā līmeņa nav iespējams atzīmēt to, kas ir labākais, mums ir jābūt vienkāršiem faniem, kuri sāk sevi norādīt, tikai atsaucoties uz personīgo gaumi. Un šeit es atstāju savu. Izlase, kas man ir top desmit ar labākajiem rakstniekiem Francijā.

10 populārākie franču rakstnieki

Aleksandrs Dimā. nozīmīgs piedzīvojums

Man, vispārējai aktuālākas literatūras lasītājam, jebkurš pagātnes autors sākas ar mīnusiem. Izņemot Aleksandra Dimā gadījumu. Viņa grāfs Monte-Kristo ir salīdzināms ar Kihotu tikai ar to, ka viņa drūmais fons ir saistīts ar atriebību, nelaimēm, sirds sāpēm, likteni un jebkuru citu aspektu, kas norāda uz eposu no tik atšķirīgiem aspektiem kā piedzīvojums padarīja dzīves ceļojumu uz humānisma aspektiem. dziļums.

Taču papildus iepriekšminētajam ir vēl kāds būtisks darbs. Viss radās no šī universālā rakstnieka dūres, burta un pildspalvas. Aleksandrs dumas izgudroja grāfu Montekristo un 3 musketierus. Abi darbi un tas, cik daudz vēlāk radās šie varoņi, izvirzīja Dumasu literāro radītāju augšgalā. Protams, kā tas notiek gandrīz vienmēr, Aleksandra Dumas darbs Tā ir daudz plašāka, tajā ir publicētas vairāk nekā 60 dažāda veida grāmatas. Romāns, teātris vai eseja, nekas neizbēga no viņa spalvas.

Eiropa deviņpadsmitā gadsimta vidū bija pilnībā sadalīta klasēs, kuras jau tieši iezīmēja ekonomika, kas nav saistīta ar nosaukumiem, senči un slāņi, kas bija atkarīgi no kāda veida "verdzības". Jaunā verdzība bija varenā rūpnieciskā transformācija, augošā mašīna. Evolūcija bija neapturama un nevienlīdzība bēdīgi slavena lielās importējošajās pilsētās ar arvien lielāku iedzīvotāju skaitu. Dumas bija apņēmīgs autors, populārs stāstījums, ļoti dzīvīgi sižeti un nodoms izplatīt labo un ļauno, bet vienmēr ar raksturīgu kritikas punktu.

Lieta ar vienu no jaunākajiem “Grāfa Monte Kristo” izdevumiem:

Hulio Verns. daudz vairāk nekā fantāzija

Piedzīvojumi un fantāzija saskan ar pasauli uz modernitātes robežas kā dīvaina pāreja pēc tumsonības, veciem mītiem un uzskatiem, kas arvien mazāk atbilst nākamajai pasaulei. Žils Verns ir labākais hronists par laika maiņu no fantastiska skatpunkta, kas kalpo kā metafora un hiperbola.

Jules Verne tas kļuva par vienu no zinātniskās fantastikas žanra priekštečiem. Papildus viņa dzejoļiem un dramaturģijas mēģinājumiem viņa figūra veica savu ceļu un līdz mūsdienām šajā stāstītāja pusē pārsniedza zināmās pasaules robežas un cilvēka robežas. Literatūra kā piedzīvojums un zināšanu slāpes.

Šī autora deviņpadsmitā gadsimta dzīves vidē pasaule virzījās stimulējošā mūsdienīguma izpratnē, kas tika sasniegta, pateicoties Rūpnieciskā revolūcija. Mašīnas un vairāk mašīnu, mehanizēti izgudrojumi, kas spēj samazināt darbu un ātri pārvietoties no vienas vietas uz otru, bet savukārt pasaulei joprojām bija ēnas puse, kas zinātnei nebija pilnībā zināma. Tajā neviena zemē bija lieliska vieta Žila Verna literārā radīšana. Ceļojošais gars un nemierīgā dvēsele, Žils Verns bija atsauce uz to, cik daudz vēl jāzina.

Mēs visi esam lasījuši kaut ko no Žila Verna, sākot no ļoti maza vecuma vai jau gadiem ilgi. Šim autoram vienmēr ir ieteikumi jebkuram vecumam un tēmas visām gaumēm.

Viktors Igo. dvēseles eposs

Tāds autors kā Viktors Hugo kļūst par fundamentālu atsauci ieraudzīt pasauli zem viņa laikam raksturīgās romantiskās prizmas. Pasaules perspektīva, kas pārvietojās starp ezotēriku un modernitāti, laiks, kurā mašīnas radīja rūpniecisko bagātību un postu pārpildītās pilsētās. Periods, kurā tajās pašās pilsētās dzīvoja jaunās buržuāzijas spožums un strādnieku šķiras tumsa, ko dažas aprindas plānoja pastāvīgā sociālās revolūcijas mēģinājumā.

Tam pretstatā Viktors Igo prata iemūžināt savā literārajā darbā. Ideāliem veltīti romāni ar kaut kādā veidā transformējošu nolūku un dzīvīgu, ļoti dzīvu sižetu. Stāsti, kurus joprojām lasa ar patiesu apbrīnu par to sarežģīto un pilnīgo struktūru. Les Miserables bija tas augstākā līmeņa romāns, taču šajā autorā ir vēl daudz ko atklāt.

Marsels Prusts. Filozofija izvirzīja argumentus

Ļoti atzīmētajai dāvanai dažreiz šķiet nepieciešams kompensējošs līdzsvars. Marsels Prusts viņam bija daudz iedzimta radītāja, bet turpretī viņš uzauga kā smalkas veselības bērns. Vai varbūt tas viss bija viena un tā paša plāna dēļ. No vājuma tiek iegūta īpaša jūtība, iespaids uz dzīves malu, nepārspējama iespēja radošo dāvanu novirzīt dzīves dilemmām. esamība.

Jo no vājuma var piedzimt tikai sacelšanās, vēlme sazināties ar neapmierinātību un pesimismu. Literatūra, traģēdijai nolemto dvēseļu šūpulis, zaudētāju sublimācija un nepārprotama pārdomas par to, kas mēs patiesībā esam. Pārejas laikā starp XNUMX. un XNUMX. gadsimtu Prusts labāk nekā jebkurš zināja saistīt dzīvošanas sintēzi, padodoties jaunības impulsiem, lai sasniegtu briedumu sevī.

Prousta cienītāji iegūst viņa lielisko šedevru "Meklējot zaudēto laiku" - izsmalcināts literārs prieks, un daži sējumi atvieglo pieeju šai brīnišķīgajai eksistenciālajai bibliotēkai lietu formātos:

No otras puses, vislielākās grūtības rakstīt eksistenciālisma daiļliteratūru ir iespējamā patiesi filozofiskā novirze. Lai izvairītos no šī centripetālā spēka, kas noved rakstnieku pie domu akām un kas stagnē rakstzīmes un uzstādījumus, ir nepieciešams vitālisma punkts, fantāzijas ieguldījums vai rosinoša darbība (doma, meditācija var būt arī darbība tādā mērā, kādā tās pārvietot lasītāju starp sajūtām, starp uztveri nekad nemainīgā hronoloģijā). Tikai šajā līdzsvarā Prusts varēja izveidot savu lielisko darbu Zudušā laika meklējumos, šo romānu kopumu, ko savijuši divi pavedieni - delikatese vai trauslums un zaudējuma sajūta, traģēdija.

Beidzot miris 49 gadu vecumā, iespējams, ka viņa misija šajā pasaulē, ja šai pasaulei ir kāda misija vai liktenis, atklāti sakot, būs labi slēgta. Viņa darbs ir literatūras virsotne.

Margerita Yoursenāra. Vispusīgākā pildspalva

Ir zināms tikai daži rakstnieki, kuri ir padarījuši pseidonīmu par savu oficiālo vārdu, kas ir daudz plašāks par ierasto vai populāro lietojumu, kas kalpo mārketinga mērķim, vai kas ir maska, lai rakstnieks kļūtu par citu personu. Gadījumā, ja Margerita krītiņa, izmantojot viņas anagrammēto uzvārdu, kas iegūts, kad viņa 1947. gadā kļuva par ASV pilsoni, jau pasaulē pazīstamās Yourcenar oficiālajā statusā.

Starp anekdotisko un fundamentālo šis fakts norāda uz brīvu pāreju starp personu un rakstnieku. Jo Margerita krītiņa, veltīts literatūrai visās tās izpausmēs; tās klasiskās izcelsmes burtu pētnieks; un ar savu pārspīlēto intelektuālo spēju veidot stāstījuma erudīciju formā un būtībā, viņš vienmēr virzījās ar stingru gribu un nenoliedzamu literāro apņemšanos kā dzīvesveidu un kā kanālu un fundamentālu cilvēka liecību vēsturē.

Autodidakta literārā apmācība, kas raksturīga sievietei, kuras jaunība sakrita ar Lielo karu, viņas intelektuālās rūpes tika veicinātas no tēva tēla. Aristokrātiskā izcelsme, ko skāra pirmais lielais Eiropas konflikts, audzinātāja tēva figūra ļāva dot iespēju apdāvinātajai jaunajai sievietei.

Savā pirmajās rakstnieces dienās (divdesmit gadu vecumā viņa jau bija uzrakstījusi savu pirmo romānu) viņa šo uzdevumu padarīja saderīgu ar lielu anglosakšu autoru, piemēram, viņas autoru, tulkošanu dzimtajā franču valodā. Virdžīnija Vulfa o Henrijs Džeimss.

Un patiesība ir tāda, ka visas savas dzīves garumā viņa turpināja šo divkāršo uzdevumu — attīstīt savu radījumu vai glābt frančiem vērtīgākos darbus no grieķu klasikas vai jebkādiem citiem darbiem, kas viņai uzbruka viņas biežajos ceļojumos.

Pašas Margeritas daiļrade tiek atzīta par ļoti izstrādātu darbu kopumu, kas ir gudrības pilns un ir tikpat izsmalcināts, cik izgaismojošs. Šī franču autora romāni, dzejoļi vai stāsti apvieno izcilu formu ar pārpasaulīgu vielu. Visa viņas centība tika atzīta, kad 1980. gadā viņa kļuva par pirmo sievieti, kas iestājās Francijas akadēmijā. Šeit ir grāmata ar dažām viņas esejām:

Annija Erno. bio fantastika

Neviena literatūra nav tik apņēmīga kā tā, kas pauž autobiogrāfisku redzējumu. Un runa nav tikai par atmiņu un pārdzīvojumu vilkšanu, lai sacerētu sižetu no ekstrēmākajiem apstākļiem, ar kuriem saskaras tumšākos vēstures brīžos. Annijai Erno viss stāstītais iegūst citu dimensiju, padarot sižetu reālistisku pirmajā personā. Tuvāks reālisms, kas pārplūst ar autentiskumu. Viņa literārie tēli iegūst lielāku nozīmi, un gala kompozīcija ir patiesa pāreja uz citu dvēseļu apdzīvošanu.

Un Erno dvēsele nodarbojas ar pārrakstīšanu, tīrības, gaišredzības, kaislības un neapstrādātības apvienošanu, sava veida emocionālo inteliģenci, kas kalpo visu veidu stāstiem, sākot no pirmās personas skatījuma līdz ikdienas dzīves mīmikai, kas galu galā mūs visus pārņem jebkurā no mums piedāvātās ainas.

Ar neparastu spēju pilnībā noskaņot cilvēku, Erno stāsta mums par savu dzīvi un mūsu dzīvi, viņš projicē tādus scenārijus kā teātra izrādes, kur mēs galu galā redzam sevi uz skatuves deklamējam parastos monologus, ko veido domas un noteiktas psihes novirzes. lai noskaidrotu, kas notiek ar improvizācijas bezjēdzību, kas ir esība, kas parakstītu to pašu kundera.

Mēs neatradām šī autora bibliogrāfijā Nobela prēmija literatūrā 2022 stāstījums, ko piespiež darbība kā sižeta uzturēšanu. Un tomēr ir maģiski vērot, kā dzīve virzās uz priekšu ar šo dīvaino lēno mirkļu ritmu, lai beidzot, dīvainā kontrastā, tiktu stumts uz tikko novērtētu gadu ritējumu. Literatūra padarīja maģisku laika ritējumu starp cilvēku rūpēm par tuvākajiem. Šeit ir viena no viņa pazīstamākajām grāmatām:

Mišels Huelbeks. franču bukovskis

kopš tā Mišels Tomass, publicēja savu pirmo romānu ar prestižu izdevniecību, bet no elitārām minoritātēm viņš jau pamudināja savu nestrukturēto, skābo un kritisko redzējumu, lai satrauktu sirdsapziņu vai iekšējos orgānus. Ar šo stāstījuma kareivīgo garu es nevarēju iedomāties, ka tas galu galā tiks atvērts lasītājiem no visa spektra. Izsmalcinātība sižeta apakšā var būt sulīgs jebkuram lasītājam, ja forma, iepakojums un vistiešākā valoda ļauj piekļūt šai intelektuālākai zonai. Kas ir tas pats, zinot, kā paslīdēt starp dzīvu darbību, hemloka devu. Beigās Mišels apkaisīja savu darbu ar pretrunīgi vērtētām un asi kritizētām grāmatām. Bez šaubām, tas nozīmē, ka viņa stāstījums pamodina un rosina jebkura lasītāja kritiskāko dvēseli.

Y Michel Houellebecq viņš sasniedz šo līdzsvaru gandrīz visā, ko viņš vēlas pateikt. Stilā a Paul Auster lai izkliedētu savu iztēli starp aktuāliem romāniem, zinātnisko fantastiku vai esejām. Salīdzināšana vienmēr rada šaubas. Un patiesība ir tāda, ka pašreizējais, modernais, pētnieciskais stāstījums nekad neizseko identisku ceļu starp tā avangardiskākajiem radītājiem. Bet jums ir jāpaļaujas uz kaut ko, lai noteiktu autora vērtību. Ja man Houellebecq dažkārt destilē Austera esences, tad tā tas paliek...

Viņa zinātniskās fantastikas puse ir aspekts, kas man ļoti patīk šajā rakstā. Kā arī Margaret Atwood savā romānā Kalpone piedāvāja bagātīgu sirdsapziņu raisošu distopiju, Mišels rīkojās to pašu ar savu neseno "Salas iespējamību", kas ir viens no tiem stāstiem, kas laika gaitā iegūst savu vērtību, kad laiki nonāk domu priekšgalā. radītājs, kas sasniedza kulmināciju šajā romānā. Pārējam ir diezgan daudz, no kā izvēlēties “Mišels de uzvārds neizrunājams”, un šeit ir manas idejas par to… Šeit ir viena no viņa jaunākajām grāmatām:

Alberts Kamī. eksistenciālisms kā piedzīvojums

Kā labs eksistenciālisma rakstnieks, iespējams, šīs tendences vai žanra pārstāvis, Albert Camus viņš zināja, ka viņam jāraksta agri. Ir jēga, ka viens no autoriem, kurš visvairāk ir mēģinājis izmantot daiļliteratūru, lai sasniegtu dvēseli tās galīgajā nozīmē, parādās kā rakstnieks, jo jaunība spiež šīs zināšanas par esamību. Esamība kā tuksnesis, kas sniedzas pēc bērnības.

No šī kontrasta, kas piedzimis ar pieaugušo vecumu, nāk Camus atsvešināšanās, sajūta, ka, nokļuvis ārpus paradīzes, cilvēks dzīvo atsvešinātībā, aizdomās, ka realitāte ir absurds, kas maskēts kā uzskati, ideāli un motivācija.

Tas izklausās nedaudz fatālistiski, un tā arī ir. Kamī pastāvēšana nozīmē šaubīties par visu, līdz robežai ar neprātu. Viņa trīs publicētie romāni (jāatceras, ka viņš nomira 46 gadu vecumā) sniedz mums skaidru ieskatu mūsu realitātē caur sevī pazudušiem varoņiem. Un tomēr ir brīnišķīgi pakļauties šai cilvēcei kailai samākslotībai. Patiess literārs un intelektuāls prieks. Šeit ir viens no jaunākajiem “The Foreigner” izdevumiem:

Freds Vargass. Elegantākais noir

Es personīgi uzskatu, ka tad, kad rakstniekam patīk Freds Vargas joprojām ir absolūti spožs policijas žanrā, kas atrodas virs melnām tendencēm, tam jābūt tāpēc, ka viņam joprojām patīk kultivēt šo tīri detektīvromāna mākslu, kurā nāve un noziegums tiek uzskatīti par mīklu un tiek izstrādāts sižets slepkavas atklāšanai, lasītājam piedāvātajā izaicinājumā.

Kad šis āķis ir pietiekami labs, nav nepieciešams ķerties pie trakākiem aksesuāriem vai amorālākiem atvasinājumiem, kas skar visas sociālās klases. Ar to es neatkāpjos no kriminālromāniem (tieši otrādi, jo tas ir viens no maniem iecienītākajiem žanriem), bet gan uzsveru tikumīgo spēju pārsteigt Konanna Doila o Agatha Christie kad šķiet, ka tajā jomā viss ir rakstīts.

Tiesa, kāds mitoloģisks vai pat fantastisks pieskāriens, kas ieskauj sižetu, var piedāvāt īpašu šarmu, vienlaikus virzot lasītāju uz scenārijiem, kuros izmeklēšana flirtē ar ezotēriskiem aspektiem, taču tajā slēpjas Freda Vargasa prasme visu samierināt ar racionālu virtuozitāti a la Šerloks Holmss.

Tāpēc es visu novērtēju rakstnieci, kas slēpjas aiz Freda Vargasa pseidonīma, un viņas apņēmību rakstīt tīrāku policiju ar atmiņām par senajiem noslēpumiem, kas iekļauti ne mazās viņas grāmatās. Lai gan ir arī taisnība, ka noir žanra milzīgais magnētisms vienmēr galu galā iemūž dažas ainas ...

Es izglābu unikālu Freda Vargasa grāmatu ar tās kuratoru Adamsbergu kā galveno varoni dažādos scenārijos:

Žans Pols Sartrs. Izrautais spožums

Ideālisms, kas visvairāk uzticas cilvēkam un ir līdz pēdējām sekām, vienmēr ir vērsts uz kreiso pusi, uz sociālo, uz valsts aizsardzību pret pilsoņiem un pret tirgus pārmērībām, kas, atbrīvojoties no jebkādām saitēm, vienmēr ierobežo piekļuve bagātībai (ja tirgum tiktu atļauts viss, tas galu galā pazemotos, tas ir skaidrs pašreizējā tendencē).

Būdams ideālists šajā ziņā un eksistenciālists no filozofiskas pārliecības, viņš to noveda Jean Paul Sartre (ar to, kas bija viņa sieva Simona de Bovjore), gandrīz fatālistiskai literatūrai kā izpratnes veicināšanas uzdevumam un cita veida stāstījuma priekšlikumiem, piemēram, esejai, lai tā mēģinātu ar enerģiju, drosmi un vitalitāti kompensēt cilvēka, kurš cīnās pret milžiem, nolietošanos. Eksistenciālisms stingri literārā un apņemšanās un protests jebkurā citā rakstīšanas jomā starp sociālo un filozofisko.

Būt un nekas, iespējams, ir tavs izcilāks darbs, ar filozofisku nokrāsu, bet ar sociālo stāstījumu Eiropā, kas tika izpostīta pēc Otrā pasaules kara. Būtiska ģēnija Sartra grāmata, kas audzināja domātājus, bet arī literātus. Veids, kā pārraidīt pasauli (vai to, kas no tās palicis pāri), kas kalpoja kā antropoloģisks pētījums, bet arī kļuva par avotu intīmam stāstam par tik daudziem un tik daudziem kara zaudētāju iekšvēsturiem (tas ir, no visa)