10 geriausių prancūzų rašytojų

Tiesa ta, kad prancūzų pasakojimas monopolizuoja daugelį didžiausių pasaulio pasakotojų ir pasakotojų. Nuo vakar ir šiandien. Nepaisant to, kad prancūzų kalba yra maždaug septintoje ar aštuntoje vietoje tarp labiausiai vartojamų kalbų, prancūzų kalbos lyriškumas visada žavėjo daugelį skaitytojų. Tačiau nieko iš šios prancūzų literatūros nebūtų be puikių autorių. Nuo Viktoras Hugo o Aleksandras dumas į viršų Houllebecq, daugybė prancūzų rašytojų siūlo jau universalius kūrinius.

Tiesa, kad mano pasirinkimuose geriausi kiekvienos šalies rašytojai Aš dažniausiai orientuojuosi į XX ir XXI amžių, daugiausiai gelbėju kokį nors autorių iš XIX a. Žinoma, tai susiję su atranka subjektyviu požiūriu, turint didesnį kalbinį artumą. Bet reikalas yra tas, kad jei sulauksime puristų, koks mokslininkas išdrįstų Žiulį Verną pažymėti geresniu už Proustą ir kuo remdamasis...?

Taigi, jei iš oficialaus ar akademinio lygmens neįmanoma pažymėti, kas yra geriausia, turime būti paprasti gerbėjai, kurie pradeda save nurodyti vien remdamiesi asmeniniu skoniu. Ir čia aš palieku savo. Pasirinkimas, kas man yra geriausių Prancūzijos rašytojų dešimtuką.

10 populiariausių prancūzų rašytojų

Aleksandras Diuma. reikšmingas nuotykis

Man, įprastam aktualesnės literatūros skaitytojui, bet koks buvęs autorius pradeda nuo nepalankios padėties. Išskyrus Alexandre'o Dumas atvejį. Jo grafas Monte Kristas yra palyginamas su Kichotu tik tuo, kad, be to, jo tamsesnis fonas – kerštas, nelaimės, širdgėla, likimas ir bet koks kitas aspektas, rodantis į epą iš tokių skirtingų aspektų, kaip nuotykiai pavertė gyvenimo kelionę į didesnio humanizmo aspektus. gylis.

Tačiau be to, kas paminėta, yra dar vienas esminis darbas. Viskas atsirado iš šio universalaus rašytojo kumščio, raidės ir rašiklio. Aleksandras dumas išrado grafą Montekristą ir 3 muškietininkus. Du kūriniai ir kiek vėliau atsirado šie personažai, Dumas iškėlė literatūros kūrėjų viršūnę. Žinoma, kaip beveik visada, Aleksandro Dumas kūryba Ji yra daug platesnė, išleista daugiau nei 60 įvairaus pobūdžio knygų. Romanas, teatras ar esė, niekas neišvengė jo plunksnos.

XIX a. Naujoji vergovė buvo galinga pramonės transformacija, auganti mašina. Evoliucija buvo nesustabdoma ir nelygybė pagarsėjo dideliuose importuojančiuose miestuose, kuriuose gyvena vis daugiau gyventojų. Dumas buvo atsidavęs populiaraus pasakojimo, labai gyvų siužetų autorius ir ketinimą skleisti gėrį ir blogį, bet visada su būdinga kritika.

Byla su vienu iš naujausių „Grafo Monte Kristo“ leidimų:

Julio Verne. daug daugiau nei fantazija

Nuotykiai ir fantazija dera su pasauliu, esančiu ant modernumo slenksčio, kaip keisto perėjimo po obskurantizmo, senų mitų ir įsitikinimų, kurie vis mažiau dera su būsimuoju pasauliu. Žiulis Vernas yra geriausias laiko kaitos metraštininkas fantastiniu požiūriu, kuris tarnauja kaip metafora ir hiperbolė.

Jules Verne ji tapo viena iš mokslinės fantastikos žanro pirmtakų. Be jo eilėraščių ir pasinėrimų į dramaturgiją, jo figūra pasuko savo kelią ir iki šiol peržengė to pasakotojo pusę žinomo pasaulio ir žmogaus ribų link. Literatūra kaip nuotykis ir žinių troškulys.

Šio autoriaus XIX a. Gyvenamojoje aplinkoje pasaulis judėjo stimuliuojančiu modernumo jausmu, pasiektu dėl Pramoninė revoliucija. Mašinos ir daugiau mašinų, mechanizuoti išradimai, galintys sumažinti darbą ir greitai judėti iš vienos vietos į kitą, tačiau tuo pat metu pasaulis vis dar turėjo savo tamsiąją pusę, kuri nebuvo visiškai žinoma mokslui. Toje niekieno žemėje buvo puiki erdvė Jules Verne literatūrinė kūryba. Keliautoja dvasia ir nerami siela Jules Verne'as buvo nuoroda į tai, kiek dar reikia žinoti.

Mes visi esame skaitę ką nors Žiulio Verno nuo pat mažens arba jau kelerius metus. Šis autorius visada turi įtaigų bet kokio amžiaus ir temų kiekvienam skoniui.

Viktoras Hugo. sielos epas

Toks autorius kaip Víctor Hugo tampa pagrindine nuoroda pamatyti pasaulį po ta jo laikui būdinga romantiška prizme. Pasaulio, kuris judėjo tarp ezoterikos ir modernybės, perspektyva, laikas, kai mašinos kūrė pramoninę gerovę ir kančias perpildytuose miestuose. Laikotarpis, kai tuose pačiuose miestuose gyveno naujosios buržuazijos spindesys ir darbininkų klasės tamsa, kurią kai kurie sluoksniai planavo nuolat bandydami įvykdyti socialinę revoliuciją.

Tam kontrastuoja Viktoras Hugo žinojo, kaip įamžinti savo literatūrinę kūrybą. Romanai, skirti idealams, su tam tikru būdu transformuojančia intencija ir gyvu, labai gyvu siužetu. Istorijos, kurios ir šiandien skaitomos su tikru susižavėjimu dėl sudėtingos ir išbaigtos struktūros. „Les Miserables“ buvo tas aukščiausias romanas, tačiau šiame autoriuje galima atrasti daug daugiau.

Marcelis Prustas. Filosofija pateikė argumentus

Labai pažymėta dovana kartais atrodo, kad jai reikia kompensacinės pusiausvyros. Marcel Proust jis turėjo daug įgimto kūrėjo, tačiau, priešingai, užaugo kaip subtilios sveikatos vaikas. O gal viskas buvo dėl to paties plano. Iš silpnumo įgyjamas ypatingas jautrumas, įspūdis gyvenimo pakraštyje, neprilygstama galimybė sutelkti kūrybinę dovaną į gyvenimo dilemas. egzistavimas.

Kadangi iš silpnumo gali gimti tik maištas, noras pranešti nepasitenkinimą ir pesimizmą. Literatūra, tragedijai pasmerktų sielų lopšys, nevykėlių sublimacija ir nedviprasmiškas atspindys to, kas iš tikrųjų esame. Visiškai pereidamas tarp XIX ir XX a., Proustas geriau nei bet kas žinojo, kaip susieti gyvenimo sintezę, pasiduodamas savo jaunystės impulsams, kai jis pasiekia brandą.

Prousto mylėtojai gauna savo puikų šedevrą „Ieškant prarasto laiko“ - išskirtinis literatūrinis malonumas, o kai kurie tomai palengvina požiūrį į tą nuostabią egzistencinę biblioteką bylų formatais:

Kita vertus, didžiausias sunkumas rašant egzistencialistinę grožinę literatūrą slypi galimai tikrai filosofiniame poslinkyje. Norint išvengti šios centripetalinės jėgos, vedančios rašytoją link minties šulinių ir sustingusių personažų bei aplinkybių, reikia vitalizmo taško, fantazijos ar energijos suteikiančio veiksmo indėlio (mintis, meditacija taip pat gali būti veiksmas tiek, kiek jie perkelti skaitytoją tarp pojūčių, tarp suvokimų niekada nejudančioje chronologijoje). Tik tokiu balansu Proustas galėjo sukurti savo puikų kūrinį „Prarasto laiko beieškant“ - tą romanų rinkinį, susipynusį dviem gijomis - subtilumu ar trapumu ir netekties, tragedijos jausmu.

Galiausiai miręs 49 metų amžiaus, tikėtina, kad jo misija šiame pasaulyje, jei šis pasaulis turės misiją ar likimą, bus atvirai pasakyta. Jo kūryba yra literatūros viršūnė.

Marguerite Yourcenar. Pats universaliausias rašiklis

Yra žinoma nedaugelis rašytojų, kurie slapyvardžiu paskelbė savo oficialų vardą, toli gražu ne pagal įprastą ar populiarų vartojimą, kuris tarnauja rinkodaros tikslams, arba kuris yra užmaskuotas, kad rašytojas taptų kitu asmeniu. Jeigu Marguerite kreidelė1947 m., kai ji tapo JAV piliete, oficialiu jau visame pasaulyje žinomo Yourcenar statusu.

Tarp anekdotinio ir pagrindinio šis faktas rodo laisvą perėjimą tarp asmens ir rašytojo. Kadangi Marguerite kreidelė, skirta literatūrai visose jos apraiškose; laiškų tyrinėtojas iš jo klasikinės kilmės; ir perpildytas intelektualinis gebėjimas siekti formos ir esmės pasakojimo erudicijos, jis visada judėjo su tvirta valia ir neatšaukiamu literatūriniu įsipareigojimu kaip gyvenimo būdas ir kaip kanalas bei esminis žmogaus liudijimas istorijoje.

Savamokslis literatūrinis mokymas, būdingas moteriai, kurios jaunystė sutapo su Didžiuoju karu, jos intelektualiniai rūpesčiai buvo skatinami iš tėvo figūros. Dėl savo aristokratiškos kilmės, nukentėjusio nuo pirmojo didžiojo Europos konflikto, puoselėtojo tėvo figūra leido tą gabią jauną moterį įgalinti.

Ankstyvosiomis rašytojos dienomis (būdama dvidešimties ji jau parašė savo pirmąjį romaną) ji suderino šią užduotį su puikių anglosaksų autorių, tokių kaip ji, vertimu į gimtąją prancūzų kalbą. Virginia Woolf o Henry James.

Ir tiesa yra ta, kad visą gyvenimą ji tęsė šią dvigubą užduotį - kurti savo kūrybą arba išgelbėti prancūzams vertingiausius graikų klasikos kūrinius ar bet kokius kitus kūrinius, kurie ją užpuolė dažnai keliaujant.

Pačios Marguerite kūryba pripažįstama kaip labai sudėtingas kūrinių rinkinys, kupinas išminties, kurios forma yra tokia sudėtinga, kaip ir šviečianti. Šio prancūzų autoriaus romanuose, eilėraščiuose ar istorijose puiki forma sujungiama su transcendentine medžiaga. Jos atsidavimas buvo pripažintas 1980 m., kai ji tapo pirmąja moterimi, įstojusia į Prancūzijos akademiją. Štai knyga su kai kuriais jos esė:

Annie Ernaux. bio fantastika

Jokia literatūra yra tokia įsipareigojusi, kaip ta, kuri perteikia autobiografinę viziją. Ir tai nėra vien prisiminimų ir išgyvenimų traukimas, siekiant sukurti siužetą iš ekstremaliausių aplinkybių, su kuriomis susiduriama tamsesniais istoriniais momentais. Annie Ernaux viskas, kas pasakojama, įgauna kitą aspektą, nes siužetas tampa tikrovišku pirmuoju asmeniu. Artimesnis realizmas, perpildytas autentiškumo. Jo literatūriniai veikėjai įgauna didesnę prasmę, o galutinė kompozicija yra tikras perėjimas gyventi į kitas sielas.

O Ernaux siela užsiima transkribavimu, tyrumo, aiškiaregystės, aistros ir neapdorumo derinimu, savotišku emociniu intelektu, tarnaujančiu įvairiausioms istorijų rūšims, nuo žvilgsnio pirmuoju asmeniu iki kasdienio gyvenimo mimikrijos, kuri baigia mus visus aptaškyti bet kuriame iš jų. mums pristatytos scenos.

Turėdamas neįprastą gebėjimą visiškai suderinti žmogų, Ernaux pasakoja mums apie savo ir mūsų gyvenimus, jis projektuoja scenarijus, pavyzdžiui, teatro spektaklius, kuriuose galiausiai matome save scenoje deklamuojančius įprastus solokalbus, sudarytus iš minčių ir ryžtingos psichikos krypčių. išsiaiškinti, kas vyksta su improvizacijos nesąmone, kuri yra egzistencija, kuri tą patį pasirašytų kundera.

Šio autoriaus bibliografijoje neradome Nobelio literatūros premija 2022 m veiksmo priverstas pasakojimas kaip siužeto palaikymas. Ir vis dėlto stebuklinga matyti, kaip gyvenimas žengia į priekį su tuo keistu lėtu akimirkų ritmu, kad galiausiai, keistai kontrastingai, būtų nustumtas į vos neįvertinamą metų bėgimą. Literatūra pavertė magija laiko tarpą tarp artimiausių žmonių rūpesčių. Štai viena žinomiausių jo knygų:

Gryna aistra

Michelis Houellebecqas. prancūzas bukovskis

nuo tos Mišelis Tomas, išleido savo pirmąjį romaną prestižinėje leidykloje, tačiau iš elitinių mažumų jis jau ištraukė savo nestruktūruotą, rūgštų ir kritišką viziją, kad sujaudintų sąžinę ar vidaus organus. Turėdamas tą karingą naratyvinę dvasią, mažai galėjau įsivaizduoti, kad jis galų gale atsivers įvairaus spektro skaitytojams. Rafinuotumas siužeto fone gali būti sultingas bet kuriam skaitytojui, jei forma, pakuotė, tiesiausia kalba leidžia pasiekti tą intelektualesnį lauką. Kas yra tas pats, žinant, kaip slysti tarp gyvo veiksmo, hemlock dozės. Galiausiai Michelis apibarstė savo kūrybą prieštaringai vertinamomis ir aršiai kritikuojamomis knygomis. Be jokios abejonės, tai reiškia, kad jo pasakojimas pažadina ir sužadina kritiškiausią bet kurio skaitytojo sielą.

Y Michelis Houellebecq jis pasiekia tą pusiausvyrą beveik visame, ką ketina pasakyti. Pagal stilių a Paulas Austeris išsklaidyti savo vaizduotę tarp dabartinių romanų, mokslinės fantastikos ar esė. Lyginimas visada kelia abejonių. Ir tiesa ta, kad dabartinis, modernus, tyrinėjantis pasakojimas niekada nenurodo identiškų kelių tarp avangardiškiausių jo kūrėjų. Bet jūs turite kažkuo pasikliauti, kad nustatytumėte autoriaus vertę. Jei man Houellebecqas kartais distiliuoja Austerio esencijas, tai taip ir lieka...

Jo mokslinės fantastikos pusė yra aspektas, kuris man labai patinka šiame autore. Taip pat kaip Margaret Atwood savo romane „Tarnaitė“ pasiūlė turtingą sąžinę ugdančią distopiją, Michelis padarė tą patį su savo neseniai išleistu „Salos galimybe“ – viena iš tų istorijų, kurios laikui bėgant įgauna turimą vertę, kai laikas pasiekia minčių viršūnę. kūrėjas, kuris pasiekė kulminaciją šiame romane. Likusiam „Michel de pavardė neištariama“ yra iš ko rinktis, o štai mano mintys apie tai... Štai viena naujausių jo knygų:

Sunaikinimas

Albertas Kamiu. egzistencializmas kaip nuotykis

Kaip geras egzistencialistinis rašytojas, turbūt labiausiai atstovaujantis šiai tendencijai ar žanrui, Albertas Camusas jis žinojo, kad reikia rašyti anksti. Logiška, kad vienas iš autorių, labiausiai stengęsis pasitelkti grožinę literatūrą, kad pasiektų sielą galutine prasme, pasirodo kaip rašytojas nuo tada, kai jaunystė stumia tas būties žinias. Egzistencija panaši į tą dykynę, kuri tęsiasi, kai buvo apleista vaikystė.

Iš šio kontrasto, gimstančio pilnametystės, kyla Camus atsiribojimas, jausmas, kad išėjęs už rojaus žmogus gyvena susvetimėjęs, įtardamas, kad realybė yra absurdas, užmaskuotas kaip įsitikinimai, idealai ir motyvai.

Skamba kažkaip fatališkai, ir taip yra. Camus egzistuoti reiškia abejoti viskuo, iki ribos su beprotybe. Trys jo paskelbti romanai (turime prisiminti, kad jis mirė sulaukęs 46 metų) per savyje pasiklydusius veikėjus suteikia mums aiškų žvilgsnį į mūsų tikrovę. Ir vis dėlto nuostabu pasiduoti tai žmogiškumui apsinuoginus dirbtinai. Tikras literatūrinis ir intelektualus malonumas. Štai vienas iš naujausių „Užsieniečio“ leidimų:

Užsienyje

Fredas Vargasas. Elegantiškiausias noir

Aš asmeniškai manau, kad kai rašytojui patinka Fredas Vargas išlieka be galo ryškus detektyvo žanre, viršijantis juodąsias tendencijas, taip turi būti todėl, kad jam vis dar patinka puoselėti tą grynai detektyvinio romano meną, kuriame mirtis ir nusikaltimai laikomi mįsle ir kuriamas siužetas žudiko atradimui, skaitytojui pasiūlytame iššūkyje.

Kai šis kabliukas yra pakankamai geras, nereikia griebtis niūresnių aksesuarų ar amoralių išvedžiojimų, kurie aptaško visas socialines klases. Tuo nesumenkinu ​​kriminalinių romanų (priešingai, nes tai vienas mėgstamiausių mano žanrų), tačiau pabrėžiu dorybę nustebinti Connan Doyle o Agatha Christie kai atrodo, kad viskas toje srityje parašyta.

Tiesa, siužetą gaubiantis mitologinis ar net fantastinis prisilietimas gali suteikti ypatingo žavesio, stumdamas skaitytoją link scenarijų, kai tyrimas flirtuoja su ezoteriniais aspektais, tačiau čia slypi Fredo Vargaso įgūdžiai viską sutaikyti su racionaliu virtuoziškumu a la Šerlokas Holmsas.

Taigi visas mano dėkingumas rašytojai, slypinčiai po Fredo Vargaso slapyvardžio, ir jos pasiryžimo rašyti grynesnę policiją su senovinių paslapčių prisiminimais, įtrauktais į ne vieną jos knygą. Nors taip pat tiesa, kad didžiulis noir žanro magnetizmas visada baigia sugauti kai kurias scenas ...

Išgelbėjau unikalią Fredo Vargaso knygą, kurios kuratorius Adamsbergas yra pagrindinis veikėjas skirtingais scenarijais:

Senos teka

Jeanas-Paulis Sartras. Išrautas spindesys

Idealizmas, labiausiai atsidavęs žmogui ir pasiekęs paskutines pasekmes, visada yra nukreiptas į kairę, į socialinę pusę, į valstybės apsaugą piliečių atžvilgiu ir nuo rinkos pertekliaus, kuris, išlaisvintas nuo visų ryšių, visada baigiasi prieiga prie turto (jei rinkai būtų leista viskas, ji galų gale nusmuktų, tai aišku dabartinėje tendencijoje).

Būdamas idealistas šia prasme ir egzistencialistas iš filosofinio įsitikinimo jį paskatino Jean Paul Sartre (su tuo, kas buvo jo žmona Simone de Beauvior), į beveik fatalistinę literatūrą, kaip sąmoningumo ugdymo užduotį, ir į kitus pasakojimo pasiūlymus, tokius kaip esė, kuria bandyta energija, drąsa ir gyvybingumu kompensuoti nusidėvėjimą tam, kuris kovoja prieš milžinus. Egzistencializmas yra griežtai literatūrinis ir įsipareigojimas bei protestas bet kurioje kitoje socialinės ir filosofinės rašymo srityje.

Būtis ir niekas tikriausiai yra tavo puikus kūrinys, turintis filosofinį atspalvį, bet su socialiniu pasakojimu po Antrojo pasaulinio karo nusiaubtos Europos. Svarbi genijaus Sartre'o knyga, ugdanti mąstytojus, bet ir literatus. Pasaulio (ar to, kas liko) perdavimo būdas, kuris buvo antropologinis tyrimas, bet kuris taip pat tapo šaltiniu intymiam pasakojimui apie daugybę karo pralaimėtojų (tai yra visų) istorijų

Pykinimas, Sartrai
5/5 – (33 balsai)

1 komentaras apie „10 geriausių prancūzų rašytojų“

Komentuoti

Ši svetainė naudoja "Akismet", kad sumažintų šlamštą. Sužinokite, kaip apdorojami jūsų komentarų duomenys.