Labiausiai eksportuojamas ir pripažintas japonų pasakojimas Vakaruose išlaiko tam tikrą bendrystę su dvasiniu tarp tik egzistencinių. Autoriams patinka Murakami, Mishima ar savo Yasunari Kawabata, kuriuos šiandien cituoju, jie pristato mums labai skirtingas istorijas, tačiau turi aiškiai atpažįstamą pagrindą ir išskirtinį skonį detaliam stiliui, kuris galiausiai tarnauja giliausiam personažų apibūdinimui, scenos, situacijos ir patirties aprašymui.
Tai brangi literatūra, galinti tuo pačiu metu atgauti aiškius tradicinės Japonijos įspūdžius, pavyzdžiui, kosmopolitiniame Tokijuje.
Ir tiesa ta, kad skaitymo pasaulyje, nuo dvidešimtojo amžiaus trokštančio klaidų ir naujovių, daugelis šių japonų rašytojų jau yra pasauliniai laiškų referentai.
Kalbant apie Kawabatą, gavusią 1968 m. Nobelio literatūros premiją, galime laikyti jį bent jau šios didžiosios Azijos salos autorių neramumų pradininku.
Kawabata sugebėjo parodyti kelią savo dvasinio derinimo dėka, sujaudinęs jautrumą. Žmogus čia ir ten susideda iš to paties nematerialaus. Kawabata atsekė istorijas apie sielas, norus, svajones, klajojančias dvasias, ieškodamas horizonto. Ir viso to yra daug bet kur pasaulyje.
3 populiariausi Yasunari Kawabata romanai
Sniego šalis
Kawabata pasinaudoja šiuo romanu ir prisideda prie romantiškos meilės, idealizuotos meilės, nusidėvėjusios meilės. Viskas yra tos pačios emocinės koncepcijos dalis (paradoksali išraiška verta).
Shimamura grįžta į Sniego šalį - erdvę poetiniu pavadinimu, žadinančia paauglystę, pirmąją meilę, tą laiką, įšaldytą atmintyje ir kurios ledo mes nesugebame įveikti pilnametystės. Sustingęs toje šalyje kažkada buvo jo meilė Komako, turinti unikalią jos, kaip geišos, reikšmę.
Kartais galima nujausti, kad sugrįžęs Šimamura atgaivina meilę, gyvenusią tarp jų seniai. Tačiau meilė gali būti miražas, nepasiekiama oazė, kuri tik palieka baseiną dabartyje, kur galite išgelbėti kristalinį meilės vandenį.
Galbūt dėl viso to Shimamura yra nusivylusi gyvenimu. O gal tai dėl kažko kito iš to laiko, kai jis nevaikščiojo per Sniego šalį.
Yoko personažas, antroji moteris, pasinėrusi į neįmanomą bendrą meilę, užbaigia sceną, kartais siautulingą ir kartais žlugdančią apie aistras, kurios išlieka ...
Tūkstantis kranų
Lyrinis romanas, kaip ir beveik viskas, ką pasiūlė Kawabata. Atrodo, kad Kamakuros miesto scena mus veža į mitologinį miestą, kuriame viskas sukasi apie jausmingumą.
Intensyviausi potraukiai ir troškimai gali būti nuraminti po erotiškumo magisteriumu, galinčiu pagražinti žemas aistras. Istorija apie mylėjimo meno tradicijas, bet ir gilus kratymasis apie sekso manijas.
Tūkstantis gervių yra tas nekontroliuojamas skrydis ekstazės dangaus link, kurį, atrodo, skatina nekantrūs sparnai, o jausmingumas ir erotika bando prisitaikyti, kad jis taptų žmogiškesnis, mažiau laukinis ...
Gandas apie kalną
Japonijos tradicija estetikoje turi daugiau nei griežtai perkeltinė. Formų grožis menininkas japonų vaizduotėje numato ypatingą ryšį su jo animistiniu religingumu.
Žmogus kaip vienas gražiausių kūrinių šalia upių ir kalnų, šalia gyvūnų su ryškiais kailiais ... Osaga Shingo yra tam tikros šeimos patriarchas.
Vienoje pusėje yra jo sūnus Shuichi, teoriškai laimingai vedęs tokią gražią ir atsidavusią moterį kaip Kikuko. Tačiau sūnus savo moralėje žybteli nuo tada, kai atrado blogąją pasaulio pusę: karą. Kalbant apie dukrą Fusaku, jos santuoka, kaip ir jos brolio sudužusi į laivą, jau nutrūko, ir ji neturi kito pasirinkimo, kaip bėgti nuo pikto vyro.
Tėvas Osaga stebi juos jų neaiškios ateities metu, norėtų jiems padėti, tačiau žino, kad kelias yra kiekvieno iš jų kelias. Tėvas kenčia, bet ne mažiau nei jo vaikai.
Neskubioje, nuostabių aušrų scenografijoje šeimos narių gyvenimas bando persikomponuoti tarp lemtingos spaudimo vienatvės pojūčio, galinčio lydėti juos iki gyvenimo pabaigos.
Melancholiškas dekadencijos jausmas padeda apibūdinančio grožio blyksniui staiga pakilti kaip didžiuliam jauduliui.
