10 ນັກຂຽນ Chilean ທີ່ດີທີ່ສຸດ

ອີກປະການຫນຶ່ງຂອງ seams ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງການເທື່ອເນື່ອງຈາກໃນແອສປາໂຍນພ້ອມກັບ ເມັກຊິໂກ ຫຼືອາເຈນຕິນາ. ຈາກປະເທດຊິລີພວກເຮົາໄດ້ຮັບຜູ້ຂຽນຈໍານວນຫລາຍທີ່ສະແດງບັນນານຸກົມບ້ານເກີດຂອງຫຼາຍກະຣັດ. ມັນອາດຈະເປັນພຽງແຕ່ຢູ່ໃນປະເທດທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມກົງກັນຂ້າມທາງພູມສາດ. ຈາກທະເລຊາຍ Atacama ທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ, ສາມາດຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງໃນເວລາທີ່ເຫມາະສົມ; ກັບນະຄອນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ Santiago ໃນບັນດາພູເຂົາຂອງຕົນ; ກັບສວນສາທາລະແຫ່ງຊາດແລະສະຫງວນທາງພາກໃຕ້ຂອງຕົນທີ່ມີ views ໃນຕອນທ້າຍຂອງໂລກ.

ກົງກັນຂ້າມທີ່ຍັງໄດ້ຮັບການຊົມເຊີຍໃນພູມສັນຖານການບັນຍາຍຂອງລາວ. Quills ຂອງທໍາມະຊາດຫຼາກຫຼາຍຊະນິດຫຼາຍເພື່ອຕອບສະຫນອງຄວາມຕ້ອງການຜູ້ອ່ານ. ຈາກວຽກງານທີ່ບໍ່ສາມາດປ່ຽນແປງໄດ້ໄປສູ່ການລົງທະບຽນໃຫມ່ໃນປະເພດ noir ທີ່ແຜ່ຂະຫຍາຍເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເຂົ້າໄປໃນ avant-garde ຂອງທຸກປະເພດ.

ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຜູ້ຂຽນທີ່ນໍາມາທີ່ນີ້, ຈາກລະຫວ່າງສະຕະວັດທີ XNUMX ຈົນເຖິງປະຈຸບັນ, ສາມາດຂະຫຍາຍອອກໄປອີກຫຼາຍຄົນ. ແຕ່ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຕ້ອງມີຄວາມກ້າຫານກັບການຈັດອັນດັບ, ມີຜູ້ທີ່ຖືກປະຖິ້ມໄວ້ສະເຫມີຈາກການຍົກຍ້ອງຫົວຂໍ້ຂອງຄະນະລູກຂຸນໃນຫນ້າທີ່.

ຕົວຢ່າງ, Neruda ຖືກປະໄວ້ເພາະວ່າບົດກະວີບໍ່ແມ່ນເລື່ອງຂອງຂ້ອຍ. ການຖິ້ມແບກຫາບທີ່ໜັກໜ່ວງທີ່ຫຼາຍຄົນຈະບໍ່ໃຫ້ອະໄພຂ້ອຍ, ແຕ່ມັນເປັນສິ່ງທີ່ມັນເປັນ. ໃນທີ່ນີ້ພວກເຮົາອາໄສຢູ່ຈາກ prose. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ໃນທີ່ສຸດແລະເປັນສັນຍາລັກ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ປະໄວ້ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງ 9 ຜູ້ຂຽນ Chilean ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ເກົ້າອີ້ຫວ່າງເປົ່າສໍາລັບ Neruda, ຫນຶ່ງໃນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນກໍລະນີທີ່ມື້ຫນຶ່ງຂ້າພະເຈົ້າ dare ກັບ poetic ໄດ້.

10 ອັນດັບນັກຂຽນ Chilean ທີ່ແນະນໍາ

Isabel Allende

ນັກຂຽນຊາວຈີເລ Isabel Allende ລາວຄຸ້ມຄອງຕາມທີ່ລາວຕ້ອງການໃຫ້ມີຄຸນງາມຄວາມດີອັນຫຼັກຫຼືຂອງຂວັນທີ່ນັກຂຽນທຸກຄົນປາຖະ ໜາ ຈະບັນລຸຕະຫຼອດອາຊີບທັງhisົດຂອງລາວ: ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ. ລັກສະນະຂອງ Isabel Allende ແມ່ນຮູບພາບທີ່ສົດໃສ ຈາກພາຍໃນສູ່ພາຍນອກ. ພວກເຮົາເຊື່ອມຕໍ່ກັບພວກເຂົາທັງfromົດຈາກຈິດວິນຍານ. ແລະຈາກບ່ອນນັ້ນ, ຈາກເວທີສົນທະນາພາຍໃນທີ່ເປັນຫົວຂໍ້, ພວກເຮົາພິຈາລະນາໂລກພາຍໃຕ້ prism ທີ່ຜູ້ຂຽນສົນໃຈສະແດງເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມເຊື່ອmoreັ້ນຫຼາຍຂຶ້ນ, ມີອາລົມຫຼາຍຂຶ້ນຫຼືມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍຂຶ້ນຖ້າລາວສໍາຜັດ ...

ສະນັ້ນ, ເພື່ອນ, ເຈົ້າຖືກເຕືອນ. ການວາງຕົວເຈົ້າເອງເພື່ອອ່ານນະວະນິຍາຍໃດ ໜຶ່ງ ຂອງລາຊິນີຂອງຕົວອັກສອນໃນພາສາສະເປນຈະmeanາຍເຖິງການກາຍພັນ, osmosis, ການລຽນແບບຕໍ່ກັບຊີວິດອື່ນ, ຕົວລະຄອນໃນນະວະນິຍາຍຂອງນາງ. ມັນເກີດຂຶ້ນແບບນີ້, ເຈົ້າເລີ່ມຕົ້ນໂດຍການຟັງເຂົາເຈົ້າຍ່າງເຂົ້າມາໃກ້ເຈົ້າ, ຈາກນັ້ນເຈົ້າສັງເກດເຫັນວ່າເຂົາເຈົ້າຫາຍໃຈແນວໃດ, ເຈົ້າຈົບລົງດ້ວຍການກໍານົດກິ່ນຫອມຂອງເຂົາເຈົ້າແລະເບິ່ງທ່າທາງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນທີ່ສຸດເຈົ້າຈະສິ້ນສຸດຢູ່ໃນຜິວ ໜັງ ຂອງເຂົາເຈົ້າແລະເລີ່ມດໍາລົງຊີວິດເພື່ອເຂົາເຈົ້າ.

ແລະໃນສັ້ນ, ນັ້ນແມ່ນຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ, ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເຫັນດ້ວຍຕາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ແລະດັ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເວົ້າສະເ,ີ, ນີ້ແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນຄຸນຄ່າທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນວັນນະຄະດີ. ມັນບໍ່ແມ່ນ ຄຳ ຖາມທີ່ຈະເຊື່ອວ່າຕົວເອງສະຫຼາດກວ່າ, ແຕ່ເປັນການຮູ້ວິທີເຂົ້າໃຈຄົນອື່ນ. ການເຜີຍແຜ່ ຄຳ ເວົ້າໂດດດ່ຽວຢູ່ເທິງ ການເຮັດວຽກຂອງ Isabel Allendeຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ມີຫຍັງທີ່ຈະເວົ້າ.

Roberto Bolano

Neruda ແມ່ນນັກກະວີໂດຍສະເພາະ. ແຕ່ເພື່ອນຮ່ວມຊາດ Roberto Bolaño ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຕົວຢ່າງທີ່ຊັດເຈນທີ່ສຸດຂອງຄໍາຫມັ້ນສັນຍາກັບວັນນະຄະດີໃນທຸກດ້ານ. ແລະມັນແມ່ນເວລາທີ່ຄວາມໂສກເສົ້າຂອງພະຍາດທີ່ບໍ່ສາມາດປ່ຽນແປງໄດ້ໄດ້ຫ້ອຍຢູ່ເທິງລາວແມ່ນເວລາທີ່ລາວຮຽກຮ້ອງໃຫ້ຂຽນຫຼາຍທີ່ສຸດ. ທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາຂອງລາວ (10 ປີຂອງການຕໍ່ສູ້ກັບພະຍາດຂອງລາວ) ຫມາຍເຖິງການອຸທິດຕົນຢ່າງແທ້ຈິງຕໍ່ຈົດຫມາຍ.

ເຖິງແມ່ນວ່າຄວາມຈິງແມ່ນຜູ້ຊາຍຄືBolañoບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງລະດັບຂອງຄວາມມຸ່ງvitalັ້ນອັນສໍາຄັນຕໍ່ກັບວັນນະຄະດີ. ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງ infrarealism, ປະເພດຂອງ surrealism ທີ່ໄດ້ເລື່ອນເວລາແລະໂອນໄປຫາຈົດຫມາຍ Hispanic, ລາວຂຽນບົດກະວີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ມີ incursions novelistic ທີ່ໄດ້ຮັບມູນຄ່າໃນຂະນະທີ່ລາວເລືອກສໍາລັບ prose. ນີ້ແມ່ນວິທີທີ່ Bolaño ສອດຄ່ອງກັບການເປັນ totem ຕ້ານວັດທະນະທໍາທີ່ມີນະວະນິຍາຍທີ່ລະບຸໄວ້ໃນປະເພດ fiction ມາດຕະຖານ, ແຕ່ລະເບີດອອກມາຈາກພາຍໃນດ້ວຍອາຊິດແລະ tints ທີ່ສໍາຄັນທີ່ໂຈມຕີພວກເຮົາກັບຄວາມເປັນຈິງ stark.

Jose Donoso

ວັນນະຄະດີ Chilean ພົບເຫັນຢູ່ໃນ Jose Donoso ຕໍ່ກັບຜູ້ບັນຍາຍອັນຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX. ບໍ່ຫຼາຍປານໃດໃນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມສໍາເລັດ narrative, ເຊິ່ງບາງສ່ວນເຖິງແມ່ນວ່າຫນ້ອຍກ່ວາ Isabel Allende, ແຕ່ເນື່ອງຈາກວ່າຂອບເຂດ existentialist ຂອງນະວະນິຍາຍລາວ. Donoso ທີ່ເປັນເພື່ອນຮ່ວມຊາດ skarmeta ຊົມເຊີຍສໍາລັບຈິດສໍານຶກທາງສັງຄົມທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງລາວ.

ລົດຊາດຂອງຄວາມອ່ອນນຸ້ມທາງດ້ານວັນນະຄະດີ ສະຫຼຸບໄດ້ຊັດເຈນວ່າ Donoso ສະເໜີໃນປະເພດໃດແດ່ທີ່ລາວຫຼິ້ນ. ເນື່ອງຈາກວ່າຄໍາຖາມແມ່ນເພື່ອເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາແຊ່ນ້ໍາເຖິງລັກສະນະຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຢູ່ spellbound ໃນດິນຕອນໃນຂະນະທີ່ມີຄວາມສຸກນັ້ນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ, clairvoyant, ecstatic ຄ່າບໍລິການຄວາມເລິກສິນທາງປັນຍາ.

ທຸກ​ສິ່ງ​ທຸກ​ຢ່າງ​ໂຈມ​ຕີ​ພວກ​ເຮົາ​ກັບ​ຄວາມ​ສະ​ຫຼາດ​ແລະ concise ເປັນ​ທາງ​ການ​, ມີ​ການ​ສັງ​ເຄາະ​ຄຸນ​ນະ​ທໍາ​ຂອງ​ຕົວ​ອັກ​ສອນ​ນັ້ນ​. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມີຄວາມຂົມຂື່ນຂອງຄວາມເປັນຢູ່ຂອງຄວາມເປັນຢູ່ໄດ້ສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງຈາກການສູນເສຍ, ຄວາມເຈັບປວດໃຈ, ຄວາມບໍ່ພໍໃຈ, ເຖິງແມ່ນວ່າທັງthisົດນີ້ໄດ້ຮັບການຊົດເຊີຍດ້ວຍເນື້ອເພງທີ່ຮຸນແຮງ, ມີຊີວິດຊີວາແລະມີສີສັນ. ດຸ່ນດ່ຽງພຽງແຕ່ໃນລະດັບຄວາມສູງຂອງ geniuses ເຊັ່ນ Donoso ທີ່ມີຈິດວິນຍານສາມາດ harboring ແລະແປຂອບເຂດທັງຫມົດຂອງວິໄສທັດທີ່ເປັນໄປໄດ້ຂອງຊີວິດ.

ທ່ານ Antonio Skarmeta

ນອກເຫນືອຈາກຫົວຂໍ້ແລະຄວາມຕັ້ງໃຈການບັນຍາຍ, ຄວາມບັງເອີນຂອງການຜະລິດລະຫວ່າງນັກຂຽນ Chilean Isabel Allende y ອັນໂຕນິໂອສະກີມເມຕາ ເຮັດໃຫ້ວັນນະຄະດີ Chilean ເປັນໜຶ່ງໃນພື້ນຖານທີ່ແຂງແຮງທີ່ສຸດຂອງວັນນະຄະດີອາເມລິກາລາຕິນ.

ຖ້າພວກເຮົາພິຈາລະນາການສາຍຮູບເງົາຂອງບາງຜົນງານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງລາວ, ພວກເຮົາເບິ່ງໃນບັນນານຸກົມຂະຫນານທີ່ແບ່ງປັນ, ບາງທີຄວາມກົມກຽວກັນຂອງລຸ້ນຄົນ, ການທົບທວນຄືນທາງດ້ານສັງຄົມວິທະຍາ, ຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈແລະການກະທໍາທີ່ຖ່າຍທອດມາຈາກຕົວລະຄອນທີ່ມີຊີວິດຊີວາ. ບໍ່ມີຫຍັງທີ່ຈະເຫັນໃນແບບສຸດທ້າຍແຕ່ເປັນຄວາມບັງເອີນຫຼາຍກວ່າໃນພື້ນຫລັງ.

ໃນກໍລະນີຂອງ Skármeta, ລົດຊາດຂອງລາວສໍາລັບ cinema ຂະຫຍາຍໄປສູ່ການຂຽນ scripts, ຍັງ splashing ການຜະລິດ novelistic. loaded ກັບມະນຸດສະທໍາຂອງ intrahistories ໃນສະຖານະການທີ່ແຕກຕ່າງກັນເປັນອາຍຸທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງມະນຸດກັບການຄົ້ນພົບແລະຄວາມອຸກອັ່ງຂອງຕົນ, ຂອງຮູບຄົນສັງຄົມທີ່ມີພາລະທີ່ສໍາຄັນຫຼືຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງຕົນທີ່ຈະເປີດເຜີຍຄວາມຂັດແຍ້ງແລະຄວາມສົມດຸນຂອງບຸກຄົນໃນສິນທໍາທົ່ວໄປ.

ບາງທີວິທີນີ້ລາວພະຍາຍາມລວມເອົາສິ່ງທີ່ບໍ່ສາມາດວັດແທກໄດ້, ເພາະວ່າໃນນະວະນິຍາຍທີ່ດີຫຼາຍຫຼືໃນບາງເລື່ອງຂອງລາວເຂົ້າໄປໃນຮູບເງົາ, ການໃຫ້ຄຸນຄ່າສາມາດເປັນການອອກກໍາລັງກາຍທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດ. ແຕ່​ລະ​ເລື່ອງ​ແມ່ນ​ການ​ພົບ​ປະ​ກັບ​ຄວາມ​ຈໍາ​ເປັນ​, ມີ​ຄວາມ​ເປືອຍ​ກາຍ​ທີ່​ຜູ້​ຂຽນ​ທຸກ​ຄົນ​ຕ້ອງ​ຊອກ​ຫາ​ເພື່ອ​ປຸກ​ຈິດ​ສໍາ​ນຶກ​, ເພື່ອ​ໄປ​ເຖິງ chord ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ​ນັ້ນ​.

ລົດຊາດທາງດ້ານວັນນະຄະດີ ແລະ ຮູບເງົາ ແລະ ຄວາມເປັນມາຂອງ Skarmeta ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ຍັງ​ມີ​ຫຼາຍ​ໃນ​ວຽກ​ງານ​ຂອງ​ພຣະ​ອົງ​. ແລະ Neruda ກາຍເປັນໃນລັກສະນະນີ້ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເກີດຂື້ນ, ລັກສະນະແລະວຽກງານທີ່ຖືກທົບທວນຄືນຢ່າງລະອຽດໃນການສ້າງຢ່າງກວ້າງຂວາງຂອງ Skármeta.

ແຕ່ໂດຍບໍ່ສົນເລື່ອງຂອງລາຍລະອຽດເຫຼົ່ານີ້, ນະວະນິຍາຍຂອງລາວມີລົດຊາດຂອງເຄື່ອງປະດັບທີ່ເປັນເອກະລາດ, ການສ້າງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມປະທັບໃຈແລະຖືກທໍາລາຍໂດຍຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຈະບອກສິ່ງໃຫມ່, ເຈາະເລິກເຂົ້າໄປໃນຕົວລະຄອນທີ່ມີຄວາມສາມາດຖ່າຍທອດຄວາມສໍາຄັນທີ່ຕົກແຕ່ງໃນຮູບແບບແລະຮູບແບບທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ.

Marcela serrano

ວັນນະຄະດີ Chilean ປະຈຸບັນສະຫຼຸບລະຫວ່າງ Isabel Allende (ສະເຫມີຂຶ້ນມາ) ແລະ Marcela serrano (ແຕ່ລະຄົນມີຜົນປະໂຫຍດແລະຮູບແບບການເທື່ອເນື່ອງຈາກຂອງເຂົາເຈົ້າ) ຜົນປະໂຫຍດຂອງຜູ້ຂາຍທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ມີ dregs ຂອງນະວະນິຍາຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ແລະນັ້ນແມ່ນ ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ປະຕິບັດຈາກ prism feminine ສາມາດເປີດເຖິງຄວາມສົມດູນທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ ທີ່ຕອບສະຫນອງຄວາມຕ້ອງການຜູ້ອ່ານທີ່ສຸດ.

ໃນກໍລະນີສະເພາະຂອງ Marcela, ແລະປະມານ 30 ປີຂອງການປະກອບອາຊີບ, ບັນນານຸກົມຂອງນາງປະກອບດ້ວຍ mosaic ອຸດົມສົມບູນຂອງ introspection ທີ່ແຕ່ລະຕົວລະຄອນປະກອບສ່ວນແສງສະຫວ່າງແລະເງົາຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຂອບເຂດຂອງສີທີ່ເຂົາເຈົ້າເບິ່ງໂລກແນ່ນອນກັບ feminism manifest ໃນເວລາທີ່ເຂົາເຈົ້າຫຼິ້ນ.

ມັນເປັນສິລະປະທີ່ຈະແຕ່ງບົດເລື່ອງທີ່ມີຊີວິດຊີວາທີ່ມີລະດັບຂະຫນານຂອງລາຍລະອຽດໃນຕົວລະຄອນ. ແຕ່ Marcela Serrano ບັນລຸມັນເພາະວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເປັນທໍາມະຊາດແລະປະສົມປະສານ, ແລະນັ້ນຫມາຍຄວາມວ່າບໍ່ຖິ້ມມ້ວນໃນການຄົ້ນຫາການເປີດເຜີຍທາງດ້ານຈິດໃຈຫຼືສັງຄົມວິທະຍາ, ເພາະວ່ານັ້ນຄວນຈະເປັນວຽກງານຂອງຜູ້ອ່ານທີ່ມັກອາໄສຢູ່ຫຼາຍໃນແຕ່ລະ scene.

ສະນັ້ນການອ່ານ Marcela Serrano ແມ່ນການຜະຈົນໄພຂອງຄວາມໃກ້ຊິດນັ້ນ. ເກືອບເປັນການເດີນທາງໄປສູ່ຈິດວິນຍານ. ການເດີນທາງທີ່ພວກເຮົາກ້າວໄປພ້ອມກັນກັບຕົວລະຄອນແລະນັ້ນເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາທົບທວນຄືນທີ່ບໍ່ຄ່ອຍມີມະນຸດສະທໍາ, ຈາກຄໍາເວົ້າທີ່ສົດໃສຍ້ອນວ່າມັນມີຜົນບັງຄັບໃຊ້.

Carla guelfenbein

ເຄັດລັບຂອງ Carla, ແລະຂອງຫຼາຍຄົນທີ່ສິ້ນສຸດການເປັນນັກຂຽນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ແມ່ນມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ຈະຊ່ອຍກູ້ອອກຈາກເຄື່ອງຈັກຂອງຄວາມເປັນຈິງແລະຮູ້ວິທີການບອກມັນໃນ fiction. ສະເຫມີກັບການກໍ່ສ້າງທີ່ລະອຽດອ່ອນຂອງນັກຂຽນທີ່ແທ້ຈິງ, ມີຄວາມສາມາດສະເຫນີກະຈົກຂອງວັນເວລາຂອງພວກເຮົາເພື່ອໃຫ້ຜູ້ອ່ານທຸກຄົນສາມາດສະທ້ອນເຖິງການຈໍາແນກທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນ.

ສໍາຄັນທີ່ສຸດເພາະວ່າຄວາມເປັນຈິງຂອງ Carla ເກີດຂື້ນຈາກຄວາມປະທັບໃຈທີ່ລວບລວມໂດຍຈິດວິນຍານຂອງຕົວລະຄອນຂອງນາງ, ຈາກ cosmos subjective ທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດຂອງລັກສະນະທີ່ຫນ້າຈັບໃຈໃນຄວາມເລິກຂອງພວກເຂົາ, ໃນກະເປົາທີ່ສໍາຄັນ, ໃນປັດຊະຍາຂອງຊີວິດຂອງພວກເຂົາ.

ການກໍ່ສ້າງດ້ວຍຄວາມພິຖີພິຖັນຂອງຊ່າງທອງຄຳນັ້ນ, ທຸກຢ່າງຈະເກີດຂຶ້ນກັບຈັງຫວະທຳມະຊາດ ແລະອັນລົ້ນເຫຼືອທີ່ເຂົ້າມາຫາພວກເຮົາເມື່ອພວກເຮົາຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາອາໄສຢູ່ພາຍໃຕ້ຜິວໜັງໃໝ່. ຄວາມຮັກ, ການບໍ່ມີ, ເຖິງວ່າຫຼືຄວາມຫວັງນັ້ນເຮັດໃຫ້ກິ່ນຫອມແລະຍັງຄຸ້ມຄອງການຖ່າຍທອດລົດຊາດ, ການປະຕິບັດຄວາມແຕກຕ່າງກັນທາງວິນຍານ, ດ້ວຍຄວາມບໍ່ສົມບູນແບບແລະບໍ່ກົງກັນລະຫວ່າງເຫດຜົນແລະສິ່ງທີ່ພວກເຮົາສາມາດຫາໄວ້ຈາກຈິດວິນຍານ.

Alberto fuguet

ເມື່ອມີຄົນຖາມວ່າເປັນຫຍັງຈຶ່ງຂຽນ? ເຈົ້າສາມາດພະຍາຍາມໃຫ້ຄໍາຕອບທີ່ຖືກຕ້ອງໂດຍການໃຊ້ຜົນງານບາງອັນເຊັ່ນ "ຕາມທີ່ຂ້ອຍຂຽນ" ໂດຍ Stephen King ຫຼື "ເປັນຫຍັງຂ້ອຍຂຽນ" Xavier Romeo. ຫຼືເຈົ້າພຽງແຕ່ສາມາດຈັດຕັ້ງປະຕິບັດຍຸດທະສາດກໍາປັ່ນ Titanic ຂອງ Alberto fuguet. ຄຳ ຕອບທີ່ ສຳ ລັບທຸກ ຄຳ ຕອບກ່າວຫາ "ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າ", ເຫດຜົນທີ່ປະເຊີນກັບສິ່ງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.

ບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຄວາມໄຮ້ປະໂຫຍດ Fuguet ຂຽນທຸກຢ່າງດ້ວຍວິໄສທັດລວມຂອງການບັນຍາຍ. ປຶ້ມທີ່ເປັນນິຍາຍອັນບໍລິສຸດທັນທີທີ່ພວກມັນພັກຜ່ອນຢູ່ກັບຄວາມເປັນຈິງຂອງປະຫວັດສາດ, ຫຼືກ່ຽວກັບການຫຼົງໄຫຼຂອງບົດເລື່ອງຫຼືການສືບສວນກ່ຽວກັບເນື້ອໃນຊີວະປະຫວັດ ... ນັ້ນຄືການຂຽນ. ນັກຂຽນແມ່ນຜູ້ທີ່ເລີ່ມເລົ່າເລື່ອງເພື່ອຄວາມສົນໃຈພຽງຢ່າງດຽວຂອງການລຶບເລື່ອງນັ້ນອອກ, ຫຼືການສືບສວນນັ້ນຫຼືແນວຄວາມຄິດນັ້ນທີ່ບໍ່ຢຸດຢູ່ທີ່ປະຕູຂອງຈິນຕະນາການ.

ສະນັ້ນມັນບໍ່ງ່າຍ ສຳ ລັບ Fuguet ທີ່ຈະສຸມໃສ່ນິຍາຍທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາວຫຼືບົດປະພັນທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາວ. zigzags ເປັນຕາຢ້ານຫຼາຍ ສຳ ລັບຄວາມສັບສົນ. ເນື່ອງຈາກວ່າມີຊ່ອງຫວ່າງລະຫວ່າງຄວາມເປັນຈິງແລະນິຍາຍທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນອາໄສຢູ່. ມີບ່ອນທີ່ໃກ້ຈະເຂົ້າສູ່gyອກເປັນບ່ອນທີ່ເລື່ອງຂອງ Fuguet ຈັບພວກເຮົາແລະເອົາຊະນະພວກເຮົາຍ້ອນສາເຫດຂອງການສ້າງວັນນະຄະດີຂອງທຸກຢ່າງ.

Alexander Zambra

ມັນຕ້ອງເປັນເລື່ອງຂອງທັດສະນະຂອງເຈົ້າໂດຍກົງຕໍ່ມະຫາສະPacificຸດປາຊີຟິກ, ສີຟ້າອັນໃຫຍ່ບ່ອນທີ່ຄົນເຮົາສາມາດກໍາຈັດຄວາມຊົງຈໍາແລະອະດີດ. ຈຸດດັ່ງກ່າວແມ່ນວ່າມີນັກເລົ່ານິທານທີ່ດີຄົນ ໜຶ່ງ ຂອງປະເທດຊິລີທີ່ຜ່ານມາມີມືທີ່ມີກຽດສັກສີໃນການແກ້ໄຂບັນຍາຍເລື່ອງທີ່ເລິກເຊິ່ງທີ່ສຸດ. ຈາກສິ່ງທີ່ຫາຍໄປແລ້ວແລະເປັນນິທານ Roberto Bolano ເຖິງ Alexander Zambra ຜ່ານບົດກະວີຂອງ ນິນັນໂດ Parra ຫຼື ຄຳ ບັນຍາຍທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດຂອງ Isabel Allende.

ແນ່ນອນ, ຄວາມເປັນເອກະພາບແມ່ນຄວາມກ້າຫານທັງevenົດເຖິງແມ່ນໄດ້ເອົາຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຜູ້ສ້າງຢູ່ໃນ ໜ້າ ທີ່. ເນື່ອງຈາກວ່າມັນກົງກັນຂ້າມກັບການໃຫ້ບັບຕິສະມາໃນປະຈຸບັນສິ່ງທີ່ແຕ່ລະຄົນຂຽນດ້ວຍຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງການໄລ່ຜີຫຼືໃນການຄົ້ນຫາຕົວແທນຂອງຕົວເອງ. ແຕ່ເຫດຜົນຂອງພວກເຮົາແມ່ນຄືແນວນັ້ນ, ໃຊ້ເພື່ອຕິດປ້າຍກັບວິທີແກ້ໄຂບັນຫາທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອນຂ້າງແຕກຕ່າງກັນແມ່ນວ່າ, ການແບ່ງປັນລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງ, ມາດຕະຖານສິນທໍາ, ສະຖານະການທາງສັງຄົມແລະອິດທິພົນທາງດ້ານພູມສາດຄືກັບການແຕ້ມປະເທດຈີເລເປັນPacificັ່ງທະເລປາຊີຟິກຈາກ ເໜືອ ຫາໃຕ້, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງກໍ່ສິ້ນສຸດລົງໃນການຊຸກຍູ້ທໍາອິດນັ້ນ ...

ການຄົ້ນພົບ Alejandro Zambra ແມ່ນການສ້າງຄືນໃvision່ໃນວິໄສທັດທີ່ເປັນບົດກະວີຂອງລາວທີ່ໄດ້ສືບທອດມາຈາກ Parra ເອງເພື່ອໃຫ້ການແຕ່ງເພງສິ້ນສຸດລົງດ້ວຍການປົກປິດດ້ວຍ ຄຳ ເວົ້າທີ່ຮ້າຍກາດ. ຢູ່ໃນທ່າມກາງຂະບວນການຂອງພາສາທີ່ເປັນເອກະລັກນີ້, ຕົວລະຄອນບາງຕົວທີ່ລອດຊີວິດມາຈາກການປະດັບອັນເຫຼື້ອມແລະການປາບປາມຢ່າງໂຫດຮ້າຍຕໍ່ subsequent ໄປຂອງຄວາມເປັນຈິງໂດຍບໍ່ຄໍານຶງເຖິງ. ການກະ ທຳ ດັ່ງກ່າວບໍ່ມີຄວາມnotາຍ ສຳ ຄັນໃນດ້ານສັງຄົມ, ສິນ ທຳ ແລະດ້ານການເມືອງ. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່, ຫຼັງຈາກທີ່ທັງ,ົດ, ນັກກະວີຈົບລົງດ້ວຍການໂຈມຕີ ຄຳ ເວົ້າທີ່ລາວໄດ້ແກ້ໄຂຄວາມເປັນຈິງທຸກປະເພດ.

Paul Simonetti

ເລື່ອງຂອງ Pablo Simonetti ແມ່ນການສາລະພາບຂອງຕົວລະຄອນຜູ້ທີ່ຊອກຫາຜູ້ປິ່ນປົວຢູ່ໃນພວກເຮົາ. ພຽງແຕ່ວ່າຜູ້ອ່ານສິ້ນສຸດລົງເຖິງການສະທ້ອນເຖິງເລື່ອງທີ່ສອດຄ້ອງກັນຈາກການເຫັນອົກເຫັນໃຈທີ່ບໍ່ສາມາດຫຼີກລ່ຽງໄດ້ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຢູ່ໃນວຽກງານຂອງ. Simonetti.

ຄວາມສະໜິດສະໜົມ ກັບຄວາມສະຫຼາດຂອງຄົນທີ່ມີຄວາມສ່ຽງຕໍ່ການນຸ່ງຖືໃນລັກສະນະຂອງເຂົາເຈົ້າທີ່ສິ້ນສຸດເຖິງພວກເຮົາທັງຫມົດ. Placebo ຕໍ່ກັບວິໄສທັດອື່ນທີ່ຂີ້ຮ້າຍກວ່າຂອງວັນນະຄະດີ. ຄໍາຫມັ້ນສັນຍາກັບວັນນະຄະດີເປັນຊ່ອງທາງສໍາລັບມະນຸດສະທໍາ. ແລະມັນບໍ່ແມ່ນວ່າໃນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະ "ໃຫ້ກຽດ" ນະວະນິຍາຍ, ຜູ້ຂຽນນີ້ລືມຄວາມສໍາຄັນຂອງຄວາມບັນເທີງທີ່ປະກົດຢູ່ໃນປະເພດຂອງການອ່ານນີ້. ແທນທີ່ຈະ, ມັນແມ່ນກ່ຽວກັບການເສີມສ້າງການປະຕິບັດແລະການສະທ້ອນ. ການດຸ່ນດ່ຽງທີ່ສົມບູນແບບ.

Introspection ແລະການວິເຄາະຂອງຊີວິດແລະສິ່ງທີ່ໄດ້ດໍາລົງຊີວິດ. ແຕ່ຍັງມີການພັດທະນາທີ່ແນະນໍາກ່ຽວກັບວິທີການທີ່ເກີນກວ່ານັ້ນ. ການຜະຈົນໄພແມ່ນຊີວິດຫຼືບາງທີມັນແມ່ນການເຮັດວຽກໃນເວທີທີ່ມີການສໍາພັດຂອງ improvisation ທີ່ທຸກຄົນມີຢູ່ໃນການແຊກແຊງຂອງພວກເຂົາກ່ອນຜູ້ຊົມຂອງພວກເຂົາ. ການສ້າງຄວາມແປກໃຈທີ່ຈັບອົກຈັບໃຈຕາມຕົວລະຄອນທີ່ຈຳເປັນ, ອ້ອມຮອບຕົວເລື່ອງ, ເຫດການ ແລະ ທັດສະນະຂອງໂລກ ມັກຈະໝູນວຽນໄປຕາມຊ່ວງເວລາທີ່ເຂົາເຈົ້າປະເຊີນ. ຫົວຂໍ້ເປັນ mosaic ອຸດົມສົມບູນບ່ອນທີ່ສີແຕ່ຍັງມີກິ່ນຫອມແລະແມ້ກະທັ້ງການສໍາພັດເບິ່ງຄືວ່າຈະມາຫາພວກເຮົາຈາກເຈ້ຍ.