の継承 フアン・ルルフォ 生々しいリアリズムと比喩的なファンタジーの垣間見える組み合わせで、疎外の記録にさらに力を入れています。 ギジェルモ・アリアガ 各国に関連付けられがちな学校の継続のようなもの。 そして、メキシコ学派は、過去と現在の偉大な作家と同じくらい多くの影響を及ぼしていると考えられます。
『アリアガ』の場合のみ、作品が多様化し、舞台の焦点が田舎から都市に変わり、より多くの会話でプロットが合理化され、エッジでの経験によりプロットがより緊迫したものになります。それでもなお、リャノ・エン・リャマの話をささやいたあのルルフォは、今もアリアガの良心の部屋に存在している。おそらく、霧のかかったファンタジーのヒントとともに実存的なものを描くことで、人生を支配する生の明るさの効果をさらに感じさせるだけです。
次に、映画的な側面があります。ギレルモ・アリアガが脚本の世界に飛び込み、大成功を収めた作品は、シネクドーシュで言えば、第 XNUMX 芸術のアステカ版にまで及んでいます。
何よりも、「死の三部作」を中心に展開するフィルモグラフィーにおいて、形式と内容における純粋なメキシコの特徴が、現代のメキシコの首都の世界を見事に社会学的に反映しているからである。
しかし、アリアガの魅力は、映画と文学の二重性、互換性、適合性です。 そして、彼の映画が魅力的であるとすれば、彼の小説は、私たちの想像力に満ちたより複雑な世界に対処するために、読書の魔法の能力から彼の作品のより深く、より強烈なビジョンを完成させるということです。
ギレルモ・アリアガのおすすめ小説トップ3
外国
世界は政治階級の働きと恵みのおかげで何世紀にもわたって進歩していません。創造性から、それが科学であれ芸術であれ、文学であれ、倫理であれ、人間のその他の差別的な活動であれ。 進歩が時々反動派との対立を想定しているだけです。
ウィリアムのようなキャラクターは、最終的に彼らのシンクを無効にする求心力に対抗するために過激主義を伴う他の社会的覚醒に私たちを完全に没頭させます. 新しい信念が伴うすべてのリスクを想定して、ドリアン・グレイのように、ほとんど魔法のような大胆さとしての前衛。
1781 年のイギリス。若い貴族のウィリアム バートンは、彼の人生を特徴づけ、変えることになる強烈な出会いに直面します。決意を固めた彼は、当時の天才たちと出会い、彼らから極限状況に立ち向かうために与えられた知識と経験をすべて吸収する冒険に乗り出します。
友情、愛、そして決意が、奇妙で残酷な世界に立ち向かうための味方となるでしょう。 そこではあなたの人格が試され、なりたい自分になる勇気があるかどうかを示さなければなりません。さもなければ、自分の勇気がなかったことを永遠に後悔することになります。勇気。 。
見知らぬ人は、XNUMX世紀の科学の魅力的な離陸と、宗教的および貴族的立場との闘いをカバーしています. この小説の中心にあるのは、計り知れない人間の状態についての深い考察であり、人生の危機に瀕している愛らしいキャラクターのパレードで、私たちを異質で異常な世界に共感的に連れて行きます.
アリアガは、この見事な小説で物語を一変させます。その激しさは、読者をめまいに導き、彼の最も親密な恐怖、悲しみ、偏見に立ち向かうように導きます。
火を救う
魂は火を呼び覚ますことができる火花です。 なぜなら、私たちは意識を超えて、私たちを構成する主要な要素を見つけるからです。 そして、はい、私たちは材料中の水の大部分を占めています。
しかし、火は私たちに命を与え、私たちが呼吸する酸素を消費するもう一つの部分です。おそらくホセは、魂の空洞に宿るその火を知っていて、良くも悪くもその要求に遠慮なく身を委ねているのでしょう...
マリーナとの出会いを引き起こすために決定された運命以上のものはありません。マリーナは、日常の砂に埋もれ、慣習の前提が知られていない、重要なスペクトルの反対側に位置します。しかし、もちろん、火にはリスクがあり、周囲で引き起こされた火を考慮せずに、虚栄心と欲望、夢と罪悪感が焼き尽くされて魂が浄化される、すべてを焼き尽くす火に身を委ねると、正気を失う危険があります。このプロットは、多焦点のビジョンによって豊かになっています。
起こるすべては、おそらく最初は、しかし最終的には火に囲まれた、さまざまな観察力のあるキャラクターによって提示される宇宙の中心に位置しています。 社会の批判的記述の著者にすでに備わっているその要素を備えたサルバー・エル・フエゴは、暴力、愛、発見、恐怖の解放から必要なものを統合する唯一の方法として不可能を確信するためのオリジナルのストーリーで、私たちを現在の世界の最もいたずらな誤った方向への墓場に投げ込みます。
野生
真実は、ギレルモ・アリアガにはイノベーションの要素があるということです。 そして多くはそれを形式的な、物語の手法で示す人たちです。 しかし、革新的なものの評価は、アリアガのプロットの逸脱性、文学者と行動主義者を結びつける要素の問題でもあるのかもしれない。アリアガ自身が登場人物の中に限界まで生き、最も深い動機を追跡できるかのように、アリアガが巧みに探り当てた動機の分析を伴う。
この困難な任務は、彼自身の登場人物の介入によって軽減され、時には口語的で、常に多忙で、悲痛な人生を送っています。 この物語の力の中で、怪物のような世界で孤児として不幸に見捨てられたフアン・ギレルモのような人物が、自然な苦しみの年齢を迎える前に苦悩するハムレティアンの登場人物となる。 そして、そのような深淵に向かうバルコニーは、生き残るための唯一の方法、唯一の可能な目的としての復讐に焦点を当てたプロットに役立ちます。
困惑させる点があるが、それが最終的にプロットを解き放ち、決して交わることのない存在の間に奇妙な平行線を引くアマルクの登場は魅力的である。アマルクは、あたかも人生で最後にしなければならないことであるかのように、憧れのオオカミを探してカナダとアラスカの間で迷っているようだ。両方の物語の融合は、両方の世界の反響のように、一方の事件ともう一方の事件の夢の言及のように聞こえます。しかし、最終的には魔法のように、それらは同じになります。
ギレルモ・アリアガの他のおすすめ本…
夜のバッファロー
アリアガの最も親密な物語。 なぜなら、このプロットは実存的な三角形の主人公たちの内なる宇宙を掘り下げているからです。
グレゴリオ、マヌエル、タニアは、すべてにもかかわらず命と愛を求めることを目的とした悲劇的な物語を構成しますが、最終的には引き裂くような精神的苦痛を伴う狂気の中断を受けることになります。なぜなら、情熱を共有しても友情は決してうまくいかないからです。
それでも、避けられないのは、何の申し立てもなく、ただの理由だけです。人類はフィクションの中に、感情と本質的な探求のバランスをとる比類のない手段を見出して以来、愛と死はあらゆる物語の対極となった。
アリアガは、愛の永遠の喜びと、古典的な物語の演劇性、またはこのような現在の物語の不穏な近さによって狂気につながる耐えがたい失恋の痛みを隔てる同じ境界線での新しい読み物を私たちに提供することができました。
