10 bestu frönsku rithöfundarnir

Sannleikurinn er sá að frönsk frásögn einokar marga af stærstu sögumönnum og sögumönnum heimsins. Frá því í gær og í dag. Þrátt fyrir að vera í kringum sjöunda eða áttunda sæti yfir mest töluðu tungumál í heimi, hefur ljóðræn snerting franskrar tungu alltaf heillað marga lesendur. En ekkert væri af þessum frönsku bókmenntum án þeirra stóru höfunda. Síðan Victor Hugo o Alexander dúmar upp houllebecq, fjöldi franskra rithöfunda býður nú þegar upp á alhliða verk.

Það er rétt að í vali mínu á bestu rithöfunda hvers lands Ég hef yfirleitt tilhneigingu til að einbeita mér að XNUMX. og XNUMX. öld, í mesta lagi bjarga ég einhverjum höfundi frá XNUMX. öld. Þetta snýst um að velja frá huglægu sjónarhorni með meiri tungumálalegri nálægð, auðvitað. En málið er að ef við fáum purista, hvaða fræðimaður myndi voga sér að benda á Jules Verne sem betri en Proust og út frá hverju...?

Þannig að ef ekki er hægt að merkja hvað er best frá opinberu eða akademísku stigi verðum við að vera einföldu aðdáendurnir sem hleypa okkur af stað til að benda á með tilvísun eingöngu til persónulegs smekks. Og hér skil ég mína eftir. Úrval af því sem fyrir mig er topp tíu með bestu rithöfundum Frakklands.

Topp 10 franskir ​​rithöfundar sem mælt er með

Alexander Dumas. hið merka ævintýri

Fyrir mig, almennan lesanda nútímabókmennta, byrjar hver fyrri höfundur með ókosti. Nema í tilfelli Alexandre Dumas. Greifinn hans af Monte Cristo er sambærilegur við Kíkóta aðeins að auk þess var dekkri bakgrunnur hans í kringum hefnd, ógæfu, ástarsorg, örlög og hvers kyns önnur hlið sem bendir á epíkina frá jafn ólíkum þáttum og ævintýrið gerði lífið ferð til hliðar meiri mannúðar. dýpt.

En það er að til viðbótar við fyrrnefnda er annað nauðsynlegt verk. Allt spratt upp úr hnefa, bréfi og penna þessa alhliða rithöfundar. Alexander dúmar fundið upp greifann af Monte Cristo og 3 musketeers. Verkin tvö, og hve miklu síðar varð til um þessar persónur, settu Dumas í efsta sæti bókmenntahöfunda. Auðvitað, eins og næstum alltaf er raunin, verk Alexander Dumas Það er miklu umfangsmeira, með meira en 60 útgefnum bókum af ýmsu tagi. Skáldsaga, leikhús eða ritgerð, ekkert slapp við penna hans.

Evrópa um miðja nítjándu öld var að fullu skipt í stéttir, þegar markast beint af efnahagslegu handan titla, ættir og jarðlög sem eru háð einhvers konar „þrælahaldi“. Hin nýja þrælahald var voldug iðnbreyting, vaxandi vél. Þróunin var óstöðvandi og misréttið alræmt í stórum innflutningsborgum æ fleiri íbúa. Dumas var staðfastur rithöfundur, vinsæll frásögn, mjög líflegir söguþráðir og ætlun að miðla góðu og illu, en alltaf með eðlilegri gagnrýni.

Mál með einni af allra nýjustu útgáfunum af „Greifanum af Monte Cristo“:

Julio Verne. miklu meira en fantasíur

Ævintýri og fantasía í takt við heim á mörkum nútímans sem undarleg umskipti á eftir óljósum, gömlum goðsögnum og viðhorfum sem passa æ minna við komandi heim. Jules Verne er besti annálarhöfundur breytinga tímans frá stórkostlegu sjónarhorni sem þjónar sem myndlíking og ofhögg.

Jules Verne hún kom fram sem einn af forvígismönnum vísindaskáldskaparins. Handan ljóða hans og sókna í dramatúrgíu fór mynd hans fram og fór fram til dagsins í dag hjá sögumanni í átt að mörkum hins þekkta heims og takmarka mannverunnar. Bókmenntir sem ævintýri og þorsti eftir þekkingu.

Í nítjándu aldar lifandi umhverfi þessa höfundar hreyfðist heimurinn í örvandi nútímaskilningi sem náðist þökk sé Iðnaðarbyltingin. Vélar og fleiri vélar, vélvæddar uppfinningar sem geta dregið úr vinnu og farið hratt frá einum stað til annars, en á sama tíma hafði heimurinn ennþá sínar dökku hliðar, ekki alveg þekktar af vísindum. Í því mannlausu landi var mikið pláss fyrir Jules Verne bókmennta sköpun. Ferðandi andi og eirðarlaus sál, Jules Verne var tilvísun í hve margt væri eftir að vita.

Við höfum öll lesið eitthvað eftir Jules Verne, frá mjög ungum aldri eða þegar ára. Þessi höfundur hefur alltaf hugmynd um hvaða aldur sem er og þemu fyrir alla smekk.

Victor Hugo. sálarepíkin

Höfundur eins og Víctor Hugo verður grundvallarviðmiðun að sjá heiminn undir því rómantíska prisma sem er dæmigert fyrir hans tíma. Sjónarhorn á heiminn sem fór á milli dulspekisins og nútímans, tími þar sem vélar mynduðu iðnaðarauð og eymd í fjölmennum borgum. Tímabil þar sem í þessum sömu borgum bjó saman glæsibrag hinnar nýju borgarastéttar og myrkur verkalýðsins sem sumir hringir skipulögðu í stöðugri tilraun til félagslegrar byltingar.

Andstæður því Victor Hugo kunni að fanga í bókmenntaverkum sínum. Skáldsögur sem eru bundnar hugsjónum, með umbreytandi ásetningi á einhvern hátt og líflegan, mjög líflegan söguþráð. Sögur sem eru lesnar enn þann dag í dag með sannri aðdáun fyrir flókna og fullkomna uppbyggingu. Les Miserables var þessi toppskáldsaga, en það er margt fleira að uppgötva í þessum höfundi.

Marcel Proust. Heimspeki færði rök

Mjög merkta gjöfin virðist stundum þurfa jöfnunarjöfnuð. Marcel Proust hann átti mikið af meðfæddum skapara, en á móti ólst hann upp sem barn viðkvæmrar heilsu. Eða kannski var þetta allt vegna sömu áætlunar. Frá veikleika öðlast sérstakt næmi, far á brún lífsins, óviðjafnanlegt tækifæri til að beina skapandi gjöfinni að vanda lífsins. tilveran.

Vegna þess að frá veikleika getur aðeins uppreisn fæðst, löngunin til að miðla óánægju og svartsýni. Bókmenntir, vöggu sálna dæmd til hörmungar, sublimation tapara og afdráttarlausri endurspeglun á því hver við erum í raun og veru. Í miðjum breytingum á milli XNUMX. og XNUMX. aldar vissi Proust betur en nokkur maður hvernig ætti að tengja myndun lífsins og gafst upp við hvatir æsku sinnar til að safna sér þegar hann náði þroska.

Lousts of Proust öðlast í sínu mikla meistaraverki „Í leit að týndum tíma“ stórkostleg bókmenntaleg ánægja, og sum bindi auðvelda nálgunina á þetta frábæra tilvistarsafn í málasniðum:

Á hinn bóginn er mesti erfiðleikinn við að skrifa tilvistarsinnaða skáldskap fólginn í mögulegu raunverulega heimspekilegu reki. Til að forðast þetta miðstýrða afl sem leiðir rithöfundinn í átt að brunnum hugsunarinnar og staðnar persónur og umhverfi, er þörf á lífsstíl, framlag ímyndunarafl eða orkugefandi aðgerð (hugsun, hugleiðsla getur líka verið athöfn, að því marki sem þau færa lesandann á milli skynjana, milli skynjana í aldrei truflanir tímaröð). Aðeins í því jafnvægi gæti Proust búið til frábært verk sitt In Search of Lost Time, þessi skáldsaga sem fléttast saman af tveimur þráðum, fínleika eða viðkvæmni og tilfinningu um missi, hörmungar.

Að lokum látinn 49 ára að aldri er líklegt að verkefni hans í þessum heimi, ef þessi heimur á erindi eða örlög, verði hreinskilnislega vel lokað. Verk hans eru hápunktur bókmennta.

Marguerite Yourcenar. Fjölhæfasti penninn

Fáir rithöfundar eru þekktir sem hafa gert dulnefni að opinberu nafni sínu, langt umfram þá venju eða vinsælu notkun sem þjónar markaðssetningu, eða sem táknar dulargervi fyrir rithöfundinn að verða annar maður. Ef ske kynni Marguerite crayencour, þegar hún varð bandarískur ríkisborgari árið 1947, var notkun á samnefndu eftirnafni hennar afleidd í opinberri stöðu hins þegar heimsþekkta Yourcenar.

Milli hins óskilgreinda og hins grundvallar bendir þessi staðreynd á frjáls umskipti milli manneskjunnar og rithöfundarins. Vegna þess Marguerite crayencour, helgað bókmenntum í öllum birtingarmyndum; könnuður bréfa frá klassískum uppruna sínum; og með yfirgnæfandi vitsmunalegum hæfileikum sínum til frásagnargleði í formi og innihaldi, hreyfði hann sig alltaf með föstum vilja og óafturkallanlegri bókmenntaskyldu sem lífsstíl og farveg og grundvallar vitnisburð mannsins í sögunni.

Sjálfsmenntuð bókmenntaþjálfun, dæmigerð fyrir konu á unglingsárum sem féllu saman við stríðið mikla, var hugverk hennar stuðlað að líkingu föður hennar. Með aristókratískan uppruna sinn, sem varð fyrir fyrstu stóru átökunum í Evrópu, leyfði mynd föður ræktandans að styrkja hina hæfileikaríku ungu konu.

Á fyrstu dögum sínum sem rithöfundur (tvítug að aldri hafði hún þegar skrifað sína fyrstu skáldsögu) lét hún þetta verkefni samrýmast því að þýða frábæra engilsaxneska höfunda eins og sína á frönsku. Virginia Woolf o Henry James.

Og sannleikurinn er sá að um ævina hélt hún áfram með þetta tvöfalda verkefni að þróa sína eigin sköpun eða bjarga frönskum verðmætustu verkum meðal grískra sígildra eða annarra sköpunarverka sem réðust á hana á tíðum ferðum sínum.

Eigin verk Marguerite er viðurkennd sem mjög vandað safn verka, fullt af visku í jafn fáguðu formi og það er lýsandi. Skáldsögur, ljóð eða sögur þessa franska höfundar sameina ljómandi form og yfirskilvitlegt efni. Viðurkenningin á allri vígslu hennar kom með tilkomu hennar sem fyrsta konan til að ganga inn í frönsku akademíuna, aftur árið 1980. Hér er bók með nokkrum af ritgerðum hennar:

Annie Ernaux. lífskáldskapur

Engar bókmenntir eins skuldbundnir og þær sem miðla sjálfsævisögulegri sýn. Og það snýst ekki bara um að draga fram minningar og upplifanir til að semja söguþráð út frá erfiðustu aðstæðum sem blasa við á myrkari sögulegum augnablikum. Fyrir Annie Ernaux fær allt sem sagt er aðra vídd með því að gera söguþráðinn raunsæi í fyrstu persónu. Nánari raunsæi sem flæðir yfir af áreiðanleika. Bókmenntapersónur hans öðlast meiri merkingu og lokasamsetningin er sannkölluð umskipti til að búa í öðrum sálum.

Og sál Ernaux fjallar um umritun, sameinar hreinleika, skyggni, ástríðu og hráleika, eins konar tilfinningagreind í þjónustu hvers kyns sagna, allt frá fyrstu persónu til að herma eftir hversdagslífinu sem endar með því að skvetta okkur öllum í hvaða af senurnar sem okkur eru sýndar.

Með óvenjulega getu til að fullkomna aðlögun manneskjunnar, segir Ernaux okkur frá lífi sínu og lífi okkar, hann varpar upp atburðarásum eins og leiksýningum þar sem við endum á því að sjá okkur sjálf á sviðinu kveðja venjulega einsögur sem samanstanda af hugsunum og reki sálarinnar ákvörðuð. að útskýra hvað er að gerast með vitleysunni um spuna sem er tilveran sem myndi skrifa undir það sama kundera.

Við fundum ekki í heimildaskrá þessa höfundar Nóbelsverðlaun í bókmenntum 2022 frásögn knúin fram af athöfninni sem næringu söguþræðisins. Og samt er það töfrandi að sjá hvernig lífið þróast með þessum undarlega hæga hraða augnablika til að ýta loksins, í undarlegri mótsögn, til liðinna ára sem varla er metið. Bókmenntir gerðu töfra um líðan tímans milli mannlegra áhyggjuefna þeirra nánustu. Hér er ein af hans þekktustu bókum:

Michel Houellebecq. hinn franski bukowski

síðan þessi Michael Thomas, gaf út sína fyrstu skáldsögu hjá virtu forlagi, en frá elítískum minnihlutahópum, dró hann þegar óskipulagða, súr og gagnrýna sýn sína til að hræra í samviskunni eða innyflum. Með þessari frásagnar- og stríðnislegu stemningu gat ég lítið ímyndað mér að hún myndi á endanum opnast lesendum úr öllum sviðum. Fágunin í bakgrunni söguþræðis getur endað með því að vera safarík fyrir hvaða lesanda sem er ef formið, umbúðirnar, beinasta tungumálið leyfir aðgang að því vitsmunalegri sviði. Sem er það sama, að vita hvernig á að renna á milli lifandi aðgerða, skammts af hemlock. Að lokum stráði Michel verkum sínum umdeildum og harðlega gagnrýndum bókum. Án efa þýðir það að frásögn hans vekur og vekur upp gagnrýnasta sál hvers lesanda.

Y Michel Houellebecq hann nær því jafnvægi í næstum því öllu sem hann ætlar að segja. Í stíl við a Paul auster að hann myndi dreifa hugmyndafræði sinni á milli núverandi skáldsagna, vísindaskáldskapa eða ritgerða. Samanburður vekur alltaf áhyggjur. Og sannleikurinn er sá að núverandi, nútímalega, rannsakandi frásögn rekur aldrei sömu slóðir á milli framúrstefnuhöfunda sinna. En þú verður að treysta á eitthvað til að staðfesta gildi höfundar. Ef fyrir mig Houellebecq eimir kjarna Auster stundum, þá helst það þannig...

Vísindaskáldsaga hlið þess er þáttur sem mér líkar mjög við þennan höfund. Sem og Margaret atwood í skáldsögu sinni Þjónnin bauð upp á ríka samviskubitandi dystópíu, gerði Michel slíkt hið sama með nýlega sinni „Möguleikann á eyju“, eina af þeim sögum sem með tímanum öðlast það gildi sem hún hefur, þegar tímarnir komast í öndvegi hugsunarinnar. skapari sem náði hámarki í þessari skáldsögu. Fyrir afganginn er töluvert úr mörgu að velja í „Michel de eftirnafn óútskýranlegt“ og hér eru hugmyndir mínar um það... Hér er ein af nýjustu bókunum hans:

Albert Camus. tilvistarhyggja sem ævintýri

Sem góður tilvistarhöfundur, kannski fulltrúi þessarar stefnu eða tegundar, Albert Camus hann vissi að hann þyrfti að skrifa snemma. Það er skynsamlegt að einn þeirra höfunda sem hafa reynt hvað mest að nota skáldskap til að ná sálinni í fullkomnum skilningi, koma fram sem rithöfundur síðan unglingar ýta undir þá þekkingu á tilverunni. Tilveran sem eyðimörkin sem nær til þegar barnæskan hefur verið yfirgefin.

Frá þessari andstæðu sem fæðist með fullorðinsárum kemur framlæging Camus, tilfinningin um að þegar maður er utan paradísar lifir maður í firringu, í grun um að raunveruleikinn sé fáránleiki dulbúinn sem viðhorf, hugsjónir og hvatir.

Það hljómar nokkuð banvænt og það er það. Að Camus sé til er að efast um allt, að því marki að hann jaðrar við brjálæði. Þrjár útgefnar skáldsögur hans (við verðum að muna að hann dó 46 ára að aldri) gefa okkur skýra innsýn í veruleika okkar, í gegnum persónur sem eru týndar í sjálfum sér. Og samt er dásamlegt að lúta þessu mannkyni nakið gervi. Sannkölluð bókmenntaleg og vitsmunaleg unun. Hér er ein af nýjustu útgáfum „The Foreigner“:

Fred Vargas. Glæsilegur noir

Ég persónulega tel það þegar rithöfundur eins og Fred vargas er áfram með algera ljóma í lögreglugreinum yfir fleiri svörtum tilhneigingum, það hlýtur að vera vegna þess að honum finnst samt gaman að rækta þá list eingöngu leynilögreglusögu, þar sem dauði og glæpir eru álitnir ráðgáta og söguþræði þróast í átt að uppgötvun morðingjans, í áskorun sem lesandinn lagði til.

Þegar þessi krókur er nógu góður er engin þörf á að grípa til lúmskari aukabúnaðar eða siðlausra afleiðinga sem skvetta í allar þjóðfélagsstéttir. Með þessu er ég ekki að draga úr glæpasögum (þvert á móti, þar sem þetta er ein af mínum uppáhaldsgreinum), en ég er að leggja áherslu á dyggðuga getu til að koma á óvart Connan doyle o Agatha Christie þegar svo virðist sem allt sé skrifað á því svæði.

Vissulega getur goðsagnakenndur eða jafnvel stórkostlegur blær sem umlykur söguþráðinn boðið upp á sérstakan sjarma á sama tíma og lesandinn ýtir í átt að atburðarásum þar sem rannsóknin daðrar við dulspekilega þætti, en í því liggur Fred Vargas kunnátta að sætta allt við skynsamlega virtuositet a la Sherlock Holmes.

Þannig að öll þakklæti mitt fyrir rithöfundinum á bak við dulnefni Fred Vargas og ákvörðun hennar um að skrifa hreinni lögreglu með endurminningum um forna leyndardóma sem eru í fáum bókum hennar. Þó að það sé líka rétt að yfirgnæfandi segulsvið noir tegundarinnar endar alltaf með því að drekka inn nokkrar senur ...

Ég bjarga einstakri bók eftir Fred Vargas með sýningarstjóra hennar Adamsberg sem söguhetju í ólíkum atburðarásum:

Jean-Paul Sartre. Upprætt ljómi

Hugsjónastefnan sem er mest hrifin af manneskjunni og færð til síðustu afleiðinga hennar, beinist alltaf að vinstri, félagslegu, ríkisvernd gagnvart borgaranum og gegn ofgnótt af markaði sem, laus við öll tengsl, endar alltaf með því að takmarka aðgangur að auði (Ef markaðurinn fengi allt, þá myndi hann enda á að niðurfella sig, það er ljóst í núverandi þróun).

Að vera hugsjónamaður í þessum skilningi og tilvistarsinnaður af heimspekilegri sannfæringu leiddi hann til þess Jean Paul Sartre (með hver sem konan hans var Simone de Beauvior), til nánast dauðadæmdra bókmennta sem vitundarvakningarverkefnis og til annars konar frásagnartillagna eins og ritgerðarinnar sem reyndi að bæta upp slit þeirra sem berjast gegn risum af krafti, hugrekki og krafti. Tilvistarstefna í ströngu bókmenntum og skuldbindingu og mótmælum á öðru riti á milli hins félagslega og heimspekilega.

Tilvera og ekkert er sennilega þín ljómandi verk, með heimspekilegum blæ en með félagslegri frásögn Evrópu eyðilagði eftir seinni heimsstyrjöldina. Ómissandi bók eftir snillinginn Sartre sem ræktaði hugsuði en einnig læsimenn. Leið til að senda heiminn (eða það sem eftir var af honum), sem þjónaði sem mannfræðirannsókn en varð einnig uppspretta fyrir náinn frásögn af svo mörgum innanhúss sögu tapara í stríðinu (það er að segja allt)