Որոշ ստեղծագործական համադրություններ միշտ հարստացնում են: Բանաստեղծը վերածվեց գրողի կամ հակառակը, երաժիշտը վերածվեց բանաստեղծի, ով նույնիսկ ավարտում է գրականության Նոբելյան մրցանակը (նշան գործին Dylan) Դեպքում Berոն Բերգերը Անհրաժեշտ է խոսել նկարի ավելի ֆիզիկական պատկերներից դեպի գրական պատկերներ և խորհրդանիշներ, որոնք առաջացնում են ընթերցողի ներսից վերջնական տեսլականը, որը կազմում է գաղափարի, արտահայտության, նկարագրության կամ կերպարի խճանկարը: .
Y ստեղծագործական հալոցքը տևեց նրա ողջ կյանքի ընթացքում: Նկարիչ և գրող կամ գրող և նկարիչ ՝ կախված պահից. Չմոռանալով բազմաթիվ այլ ներխուժումներ հոդվածների, ակնարկների և նույնիսկ մեծ էկրանների սցենարների մեջ: Բանն այն է, որ Բերգերում մենք գտնում ենք այդ տեղեկանքը խորհրդանշական, ինչպես նաև զուտ ստեղծագործական գործունեության համար (իհարկե, այս գրառման համար խիստ գրական, իհարկե, քանի որ իմ դեպքում նկարչությունը հեռավոր տիեզերք է)
Դուք կարող եք գրել արվեստի մասին, բարձրացնել գեղարվեստական սյուժեներ կամ ընդլայնել ձեր հանգիստը `համեղ փորձարկումներ. Գրականությունը միշտ կարող է ապաստան տալ այն գաղափարների այն ամբողջությանը, որը կարող է արթնացնել նկարի խորհրդածությունը, և որը, չնայած բառի սահմանափակությանը, միայն դրանով կարող ենք փորձել լուսաբանել տեխնիկական երանգներ կամ ընդհանուր զգացողություններ:
Այս ամենին նվիրված էր Բերգերը, ով վերլուծում և ցնցում էր տարբեր նկարիչների և նրանց ստեղծագործությունները ՝ պատմողական շարունակությամբ, որն առաջացնում է կյանքը կազմող վրձնահարվածների հանրագումար, որոնք արթնացնում են ստեղծագործական հանճարը և բարձրացնում այն, ինչը մեզանում ամենա մարդկայինն է: մնում է `գեղարվեստական արտահայտություն:
Նաեւ Berոն Բերգերի ծավալուն աշխատանքը վաստակում է ինքնակենսագրական կետկամ ինչ -որ առիթներով, կամ նա ժամանակ առ ժամանակ հեռանում է արվեստից ՝ պարզապես փոքրիկ քաղաքում կորած բժշկի պատմությունը պատմելու կամ մեզ առակ առաջարկելու համար, որն ավարտվում է որպես մեր աշխարհի վիրավորական երգիծանք:
Նրա ձեռագրով գրքերի բազմազանությունը միշտ զարմանալի է:
Johnոն Բերգերի լավագույն 3 առաջարկվող գրքերը
G
Վեպ, որը հիշեցնում է այն Cherchez la femme. Կինը որպես ամեն ինչի շարժառիթ տղամարդ հասկացության համար: Սեքսը ՝ որպես փոփոխվող փաստ, որը հավասարեցնում է կնոջ և տղամարդու ՝ դեպի հաճելի հոդի դարձի գալու հարցում:
Բայց մենք չենք խոսում վերջին սեքսուալության մասին, որը ծնվել է լիարժեք ֆեմինիստական ինտեգրացիայից մի աշխարհում, որը ծանրացել է տղամարդկային հատկանիշներով: Այս պատմությունը ներկայիս պայմաններում պատմելը չափազանց հեշտ կլիներ:
Մենք ճանապարհորդում ենք դեպի տասնիններորդ դարի հիշողությունների և քսաներորդ դարի տարօրինակ լույսերի աշխարհ, որն իր արյունահեղությանը է սպասում ազգայնականության Եվրոպայում: Արյունը և սեռը ՝ որպես նույն ինտենսիվության կտավի ֆոն: Պարոն Գ -ն քսաներորդ դարի վերջի սկզբի մարդն է:
Սարսափելի և լուսավոր բաներ են կատարվում նրա շուրջը, ինչպես նկարի քիարոսկուրոն, որը հասկանալի է միայն ընթերցողի ապագայից, ով ամեն ինչ մտածում է արտաքին տեսանկյունի ամենագետությամբ: Սեքսը և էվոլյուցիան, և պատմական մատերիալիզմը, կոմունիզմը և արվեստը:
Անհնարին վեպ մեկի համար, ով նկարիչ չէ և որի սկզբնական սխեմայի մեջ ածուխի պրոֆիլներ են հաստատվում ՝ պատմվածքի ճյուղերի փոխարեն:
Արդյունքն այն պատկերն է, որը շրջանակում է այն ամենը, ինչ տեղի է ունեցել այն ժամանակ, երբ ամեն ինչ տեղի է ունեցել: Միայն, կտավը կարդալու փոխարեն կարդալով, մենք երբեք չենք կարող լիովին հասկանալ, թե ով է Գ.
Գոյայի վերջին դիմանկարը
Իհարկե, Գոյան ՝ իմ սիրելի Արագոնի մի փոքրիկ քաղաքի նկարիչների նկարիչը: Գոյան, անկասկած, նավթ գրող է: Այն, ինչ այսօր արագոնյան հանճարը կարողացավ որսալ իր նկարներում, դառնում է արկածախնդրություն, որը պետք է վայելել ՝ Դոն Կիխոտի և Բոհեմյան լույսերի միջև ընկած կես ճանապարհին:
Այն Իսպանիայի պատմության մասին է ստեղծագործողի արտոնյալ աչքերից, որի ձեռքերն ու խոզանակները փոխանցում են զգացմունքները և արթնացնում դրանք XNUMX -րդ կամ XNUMX -րդ դարի դիտողի մոտ: Երբ խոսքը մեծ չափերի ճնշող կոմպոզիցիաների մասին չէ, մենք գտնում ենք պատմությունների, փորագրությունների Գոյան որպես փորագրման համար պատրաստված անմահ պահեր:
Եվ յուրաքանչյուր ստեղծագործական շրջանի համար թողնում է փոփոխության այդ հետքը, փոփոխական հույզերի, որոնք համակում են մեզ՝ կախված հանգամանքներից։ Իսպանիայի դիմանկարն իր լույսերով և մթությամբ, իր պայծառությամբ և դեֆորմացիաներով, որոնք բնորոշ են 18-19-րդ դարերի միջև շարժմանը:
Հետևաբար, զարմանալի չէ, թե որքան հետաքրքիր է ինձ թվում այս գիրքը «Գոյայի վերջին դիմանկարը» ՝ ունիվերսալ ստեղծագործողներից մեկի դիմանկարները տրամադրելու մտադրությամբ, հատկապես ՝ մարդկության էական տպավորությունը սինթեզելու և միշտ պահպանելու ունակությամբ: գեղարվեստական ստեղծագործություն:
Հարսանիքին ընդառաջ
Կան դետալներով ու խորհրդանիշներով լի նկարներ։ Ես նկատի ունեմ այնպիսի դեպքեր, ինչպիսիք են Հիերոնիմուս Բոշի «Երկրային հրճվանքների այգին» կամ Պիկասոյի «Գերնիկա»-ն։
Եվ այս վեպը նույն անվերջանալի ֆոնային խճանկարն է, որի մեջ նոր նրբերանգներ կարող են հայտնաբերվել նրա կերպարների հանրագումարում, նրանց կյանքի պատահական խաչմերուկում, մոտեցումների կամ նահանջների կանխատեսումներում ՝ կախված պահից: Ամեն ինչ սկսվում է դստեր հարսանիքից, որի համար հայրն ու մայրը պատրաստվում են ճանապարհորդել ՝ յուրաքանչյուրն իր տարբեր ուղղություններից:
Հարսանիքի ժամանակ հավաքվում են ոչ միայն ծնողները, այլև մի շարք կերպարներ, որոնք բացահայտում են դժբախտություններն ու խորհրդանիշները և տոնում են կյանքի թատերականությամբ, որը ենթարկվում է արևի նույն լույսին և, այնուամենայնիվ, լի անսահման թվով նրբերանգներով: վրձինված հերոսների կողմից մեծ գաղտնիքներով՝ վերջապես բացահայտելու համար:
