A filmművészet nagy alakjai mögött egy második sor áll tele színészekkel és színésznőkkel, akik alig várják, hogy akcióba lendüljenek, hogy maroknyi filmes dicsőséget ragadjanak ki a filmből. Pittmély, DiCaprio és társaság. Ewan McGregor egyike azoknak a szilárd, szilárd színészeknek. Egy tolmács, aki képes erre a mimikrire, aki a hollywoodi dramatizálás szempontjából a legjobbat hozza ki karaktereiből.
Mert igen, minden a Trainspottingban játszott szerepével kezdődött. Nincs mit tenni ezzel a kereskedelmi mozival minden közönség számára. De megbocsátja, hogy nem ezt a filmet választottam. Az ember felnőtt néhány spanyol drogos film mellett, és a drogosok világa számomra hitelesebbnek tűnik a hagyományosabb városrészek között...
De senki ne haragudjon rám. Ennek a már univerzális skótnak a végtelen filmográfiája lesz. Vegyünk más filmeket is, amelyeket a legkitartóbb követőik is biztosan értékelni fognak. Olyan szalagok, ahol a legaktuálisabb kereskedelmi pont hangzatos, mesteri interpretációkkal tarkítva...
A 3 legnépszerűbb Ewan McGregor-film
Big Fish
ELÉRHETŐ AZ EZEKEN PLATFORMOK BÁRMELYIKÉN:Be kell vallanom, hogy felbátorított ez a bejegyzés a film átdolgozott változatában, ami számomra a történelem egyik legjobb drámai alkotása. A McGregor által megtestesített Edward Bloom evolúciójában a mű minden transzcendens pontja rendeződik, amint a csodálatos befejezés felé halad.
Ha arra gondolsz, hogy egy film már nem ugyanaz, mint egy másik színész, bármilyen jó is legyen, a srác megszépítette azzal, hogy a magáévá tette. Ewan McGregor erre a filmre született. Felejthetetlenné válik a valóság és a fikció közötti jövés-menése, ami végső soron a perspektívában látott létezése volt. Az allegorikus és a transzcendentális között, a film minden egyes nézésével új jelentéssel.
A felnőttebb karakter összetöri a szívedet annak a ténynek köszönhetően, hogy arra a fickóra gondolsz, aki ő volt, arra az Ewan McGregorra (vagyis Edward Bloomra), aki a fikció patinájával éli végig az életet, és aki a lehető legjobban fest. az élet legdrámaibb pillanatai. Mert minden bizonnyal csak a fikcióval lehet legyőzni a világ férfiakra nehezedő súlyát és az apa lét gondolatát, hogy átadhassa ezt az új súlyt egy fiának.
A sziget
ELÉRHETŐ AZ EZEKEN PLATFORMOK BÁRMELYIKÉN:Maga a géntechnológia és a klónok mint származéka mindig is lenyűgözött egy egykori irodalomhallgató profán szemszögéből. Valójában abban az időben egy klónregény bátorított, amit "Alter"-nek hívtam. Ha érdekel, megvan itt.
A dolog technikai jellegének csökkentése érdekében ez a regény az emberi lények kikapcsolódásának legérdekesebb aspektusaival, az erkölcsi aspektusával foglalkozik. Még inkább azért, mert az állítólagos paradicsomi szigeten az emberi lények újjáteremtése az érdeklődő pártfogóik képére és hasonlatosságára, biztosítékul veseelégtelenség vagy leukémia kialakulása esetén. A védelmében igen, azt kell mondani, hogy nem tudják, hogy megvannak a klónjai. Csak azt hiszik, hogy genetikai információjuk szükség szerint újrateremti a szerveket egy formátlan tömegben.
A filmet még a laikusok is tökéletesen követik a CiFi-ben. Néha pedig inkább egy kalandjátéknak tűnik, ahol az Ewan McGregor és Scarlett Johanson által alakított főszereplők elérik azt a tudatszintet, amely szükséges ahhoz, hogy felfedezzék a tévedést és megpróbáljanak menekülni.
Mert persze a sziget nem ilyen, és a sorsolás útján tett ígéretek minden lakójának egy jobb úti célt (eltűnnek onnan, amint a promóternek szüksége van egy szervre) beigazolódik, köszönhetően annak, hogy McGregor egy fejlett típus, aki képes. a legtöbb kétség közül.
Ebben a filmben van egy nagyszerű kis párbeszéd, amire mindig emlékezni fogok. És ez az, hogy amikor Ewan egy külső munkást kérdez Istenről, mivel ő már tisztában van saját valódi természetével, a srác valami ilyesmit mond:
_ Tudod, mikor akarsz valamit teljes erődből? _ Igen -válaszolja Ewan- _ Nos, Isten az, aki nem figyel rád.
A filmben sok az akció, a humorérzék, amikor a sziget furcsa lakói (ami végül egy földalatti építmény egy elveszett sivatagban) érintkeznek a való világból származó emberekkel. Minden közönségnek ajánlott jó sci-fi film.
Moulin Rouge
ELÉRHETŐ AZ EZEKEN PLATFORMOK BÁRMELYIKÉN:Egy musical, igen. De nem akármilyen. Mert ez a film valóban tökéletesen egyensúlyoz a cselekmény és a zene között anélkül, hogy határozottan megnyerné az egyik vagy a másik oldalt. Az egyes zenei témákat kísérő díszlet nagyon erőteljes, de nem rontja a történelem csomópontjának előrehaladását.
Romantika és dekadencia, nyomorúság és a szerelem mulandó dicsősége, amely képes megvilágítani a legmélyebb sötétséget. Amit Christian és Satine ér el hozzánk kinézetük erejével és azzal a szívünket megmozgató zenével, hogy az akkori világ ugyanazon a színpadain vezessen bennünket.
Christian egy fiatal költő 1890-ben Párizsból, aki elhagyja otthonát, és a Montmatre negyedbe költözik, amely a XNUMX. század végén a romantikus bohém bölcsője volt, és ahol olyan kíváncsi szereplők élnek, mint Toulouse-Lautrec. A szex és a drogok e romlott és elbűvölő menedékében az ártatlan költő találkozik Satine-nal, a híres Moulin Rouge kabaré sztárjával és a város legkeresettebb kurtizánjával. Együtt egy szenvedélyes szerelmi történetet indítanak el, amelyet tragédia jellemez, mivel eljegyezte magát egy nagyhatalmú üzletemberrel, aki a Duke becenevet viseli.
Eredeti zenés dráma, amelyet az ausztrál Baz Luhrman rendezett (a William Shakespeare Rómeó és Júlia című művének szintén furcsa adaptációjáért felelős). Ebből az alkalomból a rendező olyan történetet épített fel, amely közvetlenül Orfeusz és Euridiké mítoszából fakad. Ehhez egy nagyon körültekintő hangsávot használt, amely a XNUMX. századi popzene előtt tiszteleg, és többek között John Lennon, Paul McCartney, Sting, Elton John és David Bowie dalait tartalmazza. Az ausztrál Nicole Kidman és a skót Ewan McGregor kiválóan teljesített ebben a musical műfajú barokk filmben, amely nagy sikert aratott a kritikusok és a közönség körében.
1 megjegyzés a következőhöz: „A varázslatos Ewan McGregor 3 legjobb filmje”