Os 3 mellores libros do incrible Ray Loriga

Sen chegar ao lirismo desencantado Charles Bukowski, unha das reflexións máis claras do sucio realismo en España é Ray Loriga, polo menos nos seus inicios como escritor, porque Ray Loriga escribe na actualidade con maior sofisticación formal sen perder a súa vontade crítica e a súa intención cargada de sarcasmo. Co que, o realismo sucio é unha etiqueta complementaria do autor en cuxo fértil campo seguen a prodigarse outros autores en España, como Tomás Arranz co seu novela Os moitos, influenciado á súa vez polo realismo sucio cubano de Pedro Juan Gutiérrez.

Pero como digo, a actual Ray Loriga é esa perspectiva do realismo sucio, que xa ten suficiente riqueza e interese creativo pero que se encheu de grandes doses de oficio de escritor. Nin peor o que escribía antes nin mellor o que escribiu agora. Todo vai cos gustos. Pero no fondo é unha evolución loable que sempre se agradece porque implica evolución, experimentación, indagación, inquietude e ambición creativa.

E malia todo, os lectores de Loriga desde o principio sempre poden detectar e gozar dos motivos fundamentais do escritor. O cambio de rexistro ou xénero pode entenderse como unha renovación temática ou de estilo, pero a alma do escritor sempre está aí. E, certamente, o feito diferencial que te fai coma un artista, que sintonizas con el está máis marcado por esa profunda motivación que deixa a súa pegada en cada personaxe e cada escena, na forma de describir e incluso nas metáforas.

As 3 novelas máis recomendadas de Ray Loriga

Entrega

Unha nova gran novela, a máis completa ata o momento. A cidade transparente Os personaxes desta historia á que chegan é a metáfora de tantas distopias que moitos outros escritores imaxinaron á luz das circunstancias adversas ocorridas ao longo da historia.

Quizais a distopía chega a presentarnos como un presente onde todos se preguntan como chegaron alí. As guerras sempre son un punto de referencia para levantar esa sociedade baleira, sen valores, ditatorial.

Entre George Orwell y huxley, Con Kafka aos mandos do escenario irreal ou surrealista. Un matrimonio e un mozo que non atopan o seu fogar e que perderon a fala fan a penosa viaxe á cidade transparente. Anhelan polos seus fillos, perdidos na última guerra.

O mozo mudo, renomeado Julio, pode ocultar na súa mudez o medo a expresar sentimentos ou quizais só estea esperando o seu momento para falar. Estraños na cidade transparente. Os tres personaxes asumen o seu papel de cidadáns grises adoutrinados pola autoridade correspondente.

A trama marca a insondable distancia entre o individuo e o colectivo. A dignidade como única esperanza para permanecer un mesmo fronte ao barrido da memoria, á alienación e ao baleiro. Unha certeza agónica agárrase á vida dos personaxes, pero os finais só os escribe un mesmo.

A literatura en xeral, e esta obra en particular, proporciona un valioso sentido de que non todo ten que rematar como estaba previsto, para ben ou para mal.

Tokio xa non nos quere

Unha das últimas novelas do autor que aínda se pode etiquetar baixo esa etiqueta da Xeración X. Unha estraña, fascinante, fascinante e incluso filosófica divagación futurista que parece dar un xiro psicodélico á O mundo feliz de Huxley.

Química liberadora, axentes esóxenos capaces de modificar a memoria polo ben do consumidor de drogas que o libera da culpa e do arrepentimento. Para ser feliz hai que deshumanizarse, non hai outra. Ten sentido se temos en conta que o obxectivo final do humano é nacer, comezar a respirar e consumirse no mesmo osíxeno que lle dá vida.

A propia novela narra a longa viaxe dos Estados Unidos a un afastado país asiático, un camiño novidoso que realmente nos leva a través de preceptos existencialistas sobre o que poderiamos ser sen memoria. A viaxe empréndea un tipo moi particular colgado de drogas e entregado ao amor libre unha vez que a SIDA xa foi exterminada do mundo.

A saída desta novela con fundacións de ciencia ficción en 1999 apunta á sensación perturbadora típica do cambio do milenio (algo así como o efecto 2000 no mundo literario) e o certo é que se goza nesa exploración transcendental sobre o futuro , sobre a condición humana, o trauma, as drogas e a conciencia ...

Calquera verán é o final

A melancolía pode chegar cando aínda es novo e, coa chegada do verán, sabes que aínda haberá máis. A nostalxia é o arrepentimento duns veráns xa irrecuperables dun xeito ou doutro. Entre ambas sensacións móvense multitude de personaxes cotiáns pero excepcionais porque se abren na procura do máis aló das vísceras, onde poden habitar as emocións de prazos vencidos e momentos que retroceden nun pasado quizais idealizado pero sempre mellor que o pasado. . E aínda así tamén se trata de segundas oportunidades, esmagamentos e redutos de emocións que nos chegan aínda máis intensos cando xa non se esperan...

Alguén quere morrer. Xa non é nova e pregúntase para que serve outro día, por moi privilexiada, divertida e amable que sexa a súa vida. Alguén quere amar. Non sabes con certeza se corresponden, se entenderán os teus sentimentos, se tes mesmo dereito a expresalos. alguén viaxa Visita cidades, praias, bares, festas exóticas, cabanas á beira da auga onde pasar a noite bebendo e rindo. Alguén ilustra libros fermosos e alguén encárgase de publicalos.

Traballan sen présa, con admiración mutua, con certa sensación decadente de existir nun mundo que está a desaparecer. Alguén tivo un grave problema de saúde, levántase paseniño, apalea a roupa e decide aproveitar a segunda oportunidade. Alguén gústalle, esperta ganas, pasa sempre pola vida dos demais, sorrí, paga a cea. Alguén é o mellor amigo e a persoa favorita doutra persoa. Alguén quere morrer.

Ray Loriga narra os abismos destes personaxes, e compón unha sinfonía sobre a amizade, o amor e a fin da mocidade. Unha novela que fala da morte brindando á vida. Unha novela sobre o verán que aínda queda por gozar antes de que chegue o inverno.

Outros libros recomendados de Ray Loriga

Só fala de amor

A sensación de derrota é unha das fontes de inspiración máis fértiles para calquera creador. Da felicidade que leva á innopía creativa non sae absolutamente nada que pague a pena.

E o certo é que a sensación de derrota é moi propia de todos e todas nós, mortais coñecidos. A cuestión é saber sacar o máximo proveito dese derrotismo que, paradoxalmente, é explosivamente creativo.

Esta novela é unha alegoría ás veces fatalista e ás veces glorificante do frustrado creador. Sebastián foi abandonado pola súa parella, xa que a outra persoa descubriu que non quere renunciar aos seus días nese típico abismo intelectual de mentes creativas.

Polo menos Sebastián cre que este é o mellor momento para darlle vida ao seu particular Quixote, un tipo chamado Ramón Alaya condenado a percorrer as páxinas vagas dunha patética novela en fase de elaboración.

E, de súpeto, todo vira do seu aburrido escritorio, nunha órbita particular que gobernará o mundo enteiro. Desta novela atoparás grandes detractores e moitos outros lectores encantados. Sen considerar pola miña parte que é o seu mellor traballo, colócoo no terceiro posto ...