Os 10 mellores escritores mexicanos

Do mesmo xeito que eu procedo moitos outros paísesVoume centrar no os mellores escritores de mexico seleccionados fundamentalmente entre o século XX e a actualidade. No caso de México foi aínda máis complexo por tantas boas opcións. Grandes referentes da narrativa mundial e novos talentos que aparecen con esa sensación de atoparnos ante alguén que algún día será clásico.

Escritores mexicanos prolíficos en todo tipo de xéneros ou mesmo plumas vangardistas que se moven entre augas distintas, sondando posibilidades narrativas que sempre veñen ben para proxectar o literario cara a novos horizontes. Sen dúbida vou deixar un escritor mexicano que pode ser un dos vosos favoritos. Pero xa sabes que non hai nada escrito sobre gustos. Aquí sairán 10 escritores mexicanos que, no meu caso, me deslumbraron sen saber ás veces cal é o agasallo ou a pegada que máis me cativou.

Pero esa é a graza da literatura como en tantos outros aspectos creativos. Unha obra chama poderosamente a nosa atención e adentramos no universo particular do autor do día para acabar sinalando como un deses imprescindibles do país do día.

Os 10 mellores escritores mexicanos

Juan Rulfo

Ás veces, a excelencia, proclamada aos catro ventos pola oficialidade, cúmprese. Os máis respectados estudosos da literatura en castelán sinalan a Juan Rulfo como un dos imprescindibles. Cando te achegas á súa obra, descobres o motivo e non che queda outra que estar de acordo con esas correntes oficiais.

Falando coa terminoloxía actual, con esa tendencia de marca de país, probablemente ninguén fixera máis pola marca de México que Juan Rulfo. Escritor universal, un dos máis admirados do panorama literario mundial. Detrás del atopamos a outro ilustre e contemporáneo escritor mexicano: Carlos Fuentes, que, aínda que nos ofreceu grandes novelas, non alcanzou esa excelencia propia do xenio.

Como noutras ocasións, gústame presentar unha gran edición que achegue ao lector a toda a obra do autor. No caso de Juan Rulfo, nada mellor que esta caixa conmemorativa do seu centenario:

O século XX ten algúns escritores excepcionais. Entre ese selecto grupo atopariamos sempre a este fotógrafo capaz de retratar a realidade baixo multitude de filtros cara a unha composición tan heteroxénea como máxica. Autor de culto, con Pedro Páramo convenceu a críticos e lectores. Un personaxe á altura de Macbeth Shakespeare, co seu propio alento tráxico, con esa combinación fatal de ambicións humanas, paixóns, amor e frustración. Pero Juan Rulfo ten moito máis. Esta obra mestra non acaba por eclipsar o conxunto dunha obra literaria que, aínda que non é profusa, destaca pola súa inmensa importancia e intensidade.

Octavio Paz

con Octavio Paz péchase o triángulo perfecto da literatura mexicana do século XX, porque ao seu lado atopamos Juan Rulfo e a Carlos Fuentes (aínda que este último sentado na súa mesa só de sobremesa). En moitas ocasións ocorre que a literatura deriva nunha especie de sinerxía xeracional. Da incomparable coincidencia histórica nas vidas de Cervantes y Shakespeare, A coetaneidade foi un feito que se repetiu en varias ocasións.

E aínda que o exemplo dos dous grandes xenios europeos representa o cumio desta sinerxía de letras, o triángulo que coincide temporalmente nos seus vértices entre Rulfo, Paz e Fuentes tamén ten a súa substancia. Porque os tres representan picos literarios similares de México para o conxunto de letras hispánicas e mundiais do século XX. Coñecidas son as desavinzas sociais e políticas entre Carlos Fuentes e Octavio Paz, pero estes son detalles que non ensombrecen o alcance creativo de ambos e o enriquecemento final do estritamente literario.

Pero centrado en Octavio Paz, o máis ilustre dos tres, na medida en que acabou sendo recoñecido co premio Nobel de literatura en 1990, a súa capacidade creativa abarcaba poesía e prosa coa mesma solvencia, obtendo eloxios e gañando lectores dun xénero ou outra .. grazas ao seu equilibrio entre estética e fondo.

Elena Poniatowski

Saír da Polonia asediada polos nazis non tiña por que ser agradable para a familia Poniatowska. Era o ano 1942 e Elena contaba dez primaveras. Probablemente non fose tan traumático para ela. A esa idade, a realidade aínda é difusa, entre as brétemas da fantasía e a trivialidade da infancia.

Pero a consciencia posterior podería ter aínda máis efecto do esperado. Máis aínda nunha persoa como Elena Poniatowski, revelado como un gran escritor, viaxou e comprometeuse con diversas causas relativas aos Dereitos Humanos.

As súas orixes aristocráticas por ambas ramas, paterna e materna, nunca foron para ela un fundamento, aínda que foron unha ferramenta para esa loita constante en defensa da igualdade en calquera campo.

A novela, como os antecedentes de Poniatowska non se podía ver doutro xeito, é entendida por Elena como un instrumento cara á crítica e o enfoque, cara á introspección no humano en moitas facetas, desde a chegada natural do amor aos motivos do odio, dende a vontade de coñecer a necesidade de esquecer.

A "Princesa Vermella" nunca defrauda en todo o que escribe. E é que Elena se prodigou en artigos e ensaios, en novelas e relatos. Sempre atopamos nos seus escritos a paixón por vivir e a intención de sublimar todas as emocións e ideoloxías cara a algo positivo, levándonos por percepcións persoais básicas como a empatía ou a resiliencia.

Laura Esquivel

A orixinalidade é o detonante do éxito. Entón tes que considerar a oportunidade e a omnipresencia. Dígoo porque Laura Esquivel chegou ao firmamento literario cunha novela orixinal que acabou sendo oportuna, neste caso non precisou omnipresencia (eufemismo para falar de contactos e padriños ...)

Como auga para chocolate foi unha obra moi orixinal que se inseriu no imaxinario popular como unha novela necesariamente para ser lida. E así se moveu nos círculos literarios de medio mundo, batendo marcas durante anos e anos a principios dos 90. O realismo máxico que ostenta a novela é capaz de transformar e elevar a cociña cara a un reino emocional ... pero imos fale dela máis tarde, na súa debida posición do meu particular ranking.

Polo demais, Laura Esquivel trae as súas obras que brillan herdeiras do naturalismo, coa súa parte tráxica e o seu empuxe cara á sublimación, a fantasía positiva feita experiencias e a resistencia como foco humano que se pode asumir desde a propia consideración de manterse vivo cada día. ... Estas impresións moi xenéricas que adquiren os seus matices en cada unha das diferentes propostas da narrativa deste autor, que desde hai uns anos está dotado pola política mexicana.

Ortiga de Guadalupe

Ortiga de Guadalupe É o máis destacado entre grandes contacontos mexicanos actuais. Do inesgotable Elena Poniatowski arriba Xoán Villoro, Álvaro Enrique o Jorge Volpi. Cada un cos seus "demos" (demos porque non hai nada máis motivador para escribir que un punto de tentación diabólica, un gusto "insano" pola estrañeza con que todo bo escritor despoxa o mundo nas súas miserias).

Nettel é un exemplo máis na profesión de escribir como vocación plena e determinista. Porque tanto a formación académica como a dedicación á narrativa pasaron con ese devir paralelo de alguén que goza dunha férrea vontade, forxada a partir dun poderoso alento interno.

Todo en Nettel atopa ese camiño ideal para o final. Para formarte en literatura, comeza escribindo historias e acaba rompendo en novelas ou ensaios coa autosuficiencia de alguén que xa se coñece a si mesmo nas artes esenciais. Así que hoxe só podemos gozar dos seus libros.

Carlos Fuentes

Viaxeiro de berce na súa condición de fillo dun diplomático, Carlos Fuentes Adquiriu a virtude de ser viaxado, unha ferramenta marabillosa para o próspero escritor. Viaxar ofrece unha incomparable riqueza de perspectivas sobre o mundo, de aprender contra o etnocentrismo, de sabedoría popular. A privilexiada infancia do autor utilizouna ao máximo para acabar converténdose, sobre todo, nun gran escritor, así como nun recoñecido diplomático como o seu pai.

Como escritor adestrado e como persoa en contacto con diversas realidades do seu inesgotable espírito viaxeiro, Fuentes converteuse nun novelista sociolóxico, cunha procura case antropolóxica do ser humano no seu contorno social natural.

Non é que as súas novelas sexan un sabio intento de intención pedagóxica, pero tanto os seus personaxes como os seus enfoques sempre revelan unha intención clara, a busca de respostas na historia. Queda moito por aprender de todo o pasado, de todos os procesos históricos, de revolucións e guerras, de crises, de grandes conquistas sociais, o residuo da historia é un relato que se nutriu Carlos Fuentes para propoñernos as súas novelas.

Loxicamente, como mexicano, as peculiaridades da súa terra tamén destacan en moitos dos seus libros. A idiosincrasia dun pobo como o mexicano aporta moito brillo aos seus paradoxos, lastrados por unha intención dun pobo de marcada identidade diferencial a pesar do mestizaje que acabou construíndoo (como todos os pobos do mundo, por outra banda). man).

Jose Emilio Pacheco

O Preocupacións narrativas de Pacheco Xurdiron dende moi pequenos e descubriron que o escritor decidiu selo antes de cumprir vinte anos. Con esa firme vocación temperá, José Emilio Pacheco empapouse, con auténtica convicción para o desenvolvemento da súa propia obra, de todo tipo de lecturas, na procura desa síntese que cada autor debe acabar abordando na procura do seu propio camiño.

Sen apartarse nunca das súas raíces nas que fixou gran parte da súa obra, especialmente nos aspectos ensaísticos e incluso poéticos, Pacheco abordou no meu campo favorito da narrativa de ficción, multitude de relatos e algunhas novelas con compoñentes alegóricos e fantasiosas nalgúns. casos ou sensualidade descarnada noutros.

Composicións diversas que ao final tamén acaban conectando cunha firme intención humanística cara a esa literatura comprometida coa propia existencia e coa crónica dos tempos vividos.

Está claro que esta capacidade de cambio de xénero posibilitou un aspecto experimental na pretensión narrativa de Pacheco, atopando ese punto de vangarda arredor dun idealismo case romántico no que as sensacións da infancia resoan como ecos, coa plena convicción da necesidade de volver a infancia, ese paraíso no que a experimentación tamén forxa temperamentos e perspectivas sobre o mundo.

Juan José Arreola

Á sombra do máis grande, outros non sempre acaban ensombrecidos. Os que quizais non teñan a enorme creatividade pero si a vontade de mellorar, xunto cunha capacidade de aprendizaxe que acaba asemellando un agasallo se a dedicación é máxima.

Algo coma este debería ser considerado á hora de criar Juan José Arreola respecto a contemporáneo, compatriota e mesmo homónimo tan xigante coma el Juan Rulfo. Despois, cando a vida deu a Arreola 15 anos máis, puido ser herdeiro do legado e seguidor da obra, con ese cambio de enfoque do xenio que xa non é a quen naturalmente aparece como un antecesor singular.

Quizais se trate dunha linguaxe compartida, pero nas súas innumerables historias e volumes, un español falante seguramente estará máis enganchado ás fantasías, ás veces soñadoras e ás ricas disertacións que transforman o real ou directamente surrealista no seu propio bolígrafo. podería ser un achegamento aos tan eloxiados Kafka coas súas fábulas de tintes máis fríos e existencialistas.

Valeria luiselli

Ficticio desde a proxección do realismo máis consciente con esa irreverencia dun novo escritor, Valeria maniféstase como unha poderosa oradora dunha xeración enfocada ao futuro desde os alicerces de todo o novo que o mundo pode ter, alzando a voz para revelar o trompe l'oeil manifesto dunha constante involución disfrazado dun brillante avance. Literatura crítica no sentido máis amplo da palabra.

Nese sentido, a súa ideoloxía roza o seu libro «O neno desaparecido»O problema das fronteiras como paredes ficticias (cada vez máis tanxible no caso de que o autor estea máis relacionado entre México e Estados Unidos). Muros capaces de estigmatizar aos dun lado detrás do único disfraz de aporofobia. Do mesmo xeito que idealizan aos do outro, a aqueles que habitan un lugar cómodo no mundo só polo feito de ser, ou quizais simplemente por non ser se somos mal pensados.

A cuestión é emprender a viaxe cara ao humanístico desas beiras dos nosos días, sangrar sobre a propia pel e finalmente empatizar cos demais, máis alá dos asépticos telediarios.

Pero ademais Valeria Luiselli tamén nos envolve noutros libros nesa literatura fragmentada que se move cómodamente entre o estrañamento do fantástico e o real coma se todo ocupase o mesmo lugar estruturado desde a subxectividade dos protagonistas.

A vida, o amor, a familia, a aprendizaxe ou a morte sempre son impresións; descubrir o brillo transcendente dos polos traxicómicos da nosa existencia é un final narrativo para unha cativadora Valeria no seu xeito de contar historias.

Sergio Pitol

Hai esas, como Sergio PitolSon escritores desa outra vida alternativa que pasa mentres o destino se produce. Se tivésemos máis vidas, cada unha sería diferente nas novas saídas., pero o tempo é o que é e Sergio Pitol foi cousa suficiente como para limitala só á súa faceta de escritor.

Aínda ou precisamente grazas á súa alternancia, Pitol escribiu algunhas das mellores obras da narrativa mexicana coa súa Triloxía da memoria no máis alto da súa produción literaria. Algo así como o traballo vital diso proust absorto na súa heptaloxía.

Nesta definición do escritor tamén hai que ter en conta que a súa vida non foi precisamente un leito de rosas. Así se demostra que a adversidade cando non destrúe se axusta ao espírito irredutible, o ser humano sobrevivente, especialmente el mesmo, a alma inqueda e famenta ...

Así, estritamente narrativo gozamos do Pitol que tece o noso e o dos demais nese escenario onde o escritor é o protagonista para proporcionar lucidez, paixón e respostas ao seu xeito a todas as preguntas sobre a existencia.