De 3 bêste boeken fan John Berger

Guon kreative kombinaasjes binne altyd ferrykjend. De dichter feroare yn in skriuwer of oarsom, de muzikant feroare yn in dichter dy't sels de Nobelpriis foar literatuer wint (knik nei de saak Dylan) Yn it gefal fan john berger It is needsaaklik om te sprekken fan 'e trochgong fan' e mear fysike bylden fan it skilderij nei de literêre bylden en symboalen dy't de definitive fyzje generearje fan 'e binnenkant fan' e lêzer dy't it mozaïek fan it idee, de útdrukking, de beskriuwing as it karakter makket .

Y de kreative smeltkroes duorre syn heule libben. Skilder en skriuwer as skriuwer en skilder ôfhinklik fan it momint. Net ferjitte in protte oare foarfallen yn artikels, resinsjes, en sels senario's foar it grutte skerm. It punt is dat wy yn Berger dy ferwizing fine foar it emblematyske as foar it suver kreatyf (strikt literêr foar dizze yngong, fansels, om't skilderjen yn myn gefal in fier universum is)

Jo kinne oer keunst skriuwe, geweldige fiktive kavels ferheegje of op jo frije tiid útwreidzje yn hearlik repetysjes. Literatuer kin altyd beskûl jaan foar al dy som ideeën dy't de kontemplaasje fan in skilderij kin wekker meitsje en dat, nettsjinsteande de beheiningen fan it wurd, allinich d'rmei kinne besykje technyske nuânses as algemiene sensaasjes te dekken.

In Berger wie wijd oan dit alles, dat analysearre en rommele oer ferskate skilders en har wurken, mei in narratyf ferfolch dat de som fan kwaststroken opropt dy't it libben foarmje, dy't it kreative sjeny wekker meitsje, dat ferbetteret wat it meast minsklik yn ús is . bliuwt: artistike ekspresje.

Ek de It wiidweidige wurk fan John Berger nimt in autobiografysk punt oanof by guon gelegenheden as hy fan tiid ta tiid fan 'e keunst ôfgiet om gewoan it ferhaal te fertellen fan in dokter dy't yn in lytse stêd ferlern gie of ús in fabel oanbiedt dy't úteinlik in kwetsende satire wurdt fan ús wrâld.

Ferskaat yn in set boeken yn syn hânskrift altyd ferrassend.

Top 3 oanbefelle boeken fan John Berger

G

In roman dy't dat fan herinnert Cherchez la femme. De frou as motyf fan alles foar it begryp man. Seks as in feroarjend feit dat frou en man gelyk makket yn har bekearing nei it noflike joint.

Mar wy hawwe it net oer in resinte seksualiteit, berne út 'e folsleine feministyske yntegraasje yn in wrâld weage troch it manlike. It soe te maklik wêze om dit ferhaal te fertellen yn in hjoeddeistige setting.

Wy reizgje nei in wrâld fan herinneringen oan 'e njoggentjinde ieu en frjemde ljochten fan in tweintichste ieu dy't wachtet op har bloedbad yn it Jeropa fan nasjonalisme. Bloed en seks as eftergrûn foar in doek fan deselde yntensiteit. De hear G is de man fan dat begjin fan 'e ein dat de tweintichste ieu wie.

Om him hinne gebeure geweldige en ferljochtende dingen, lykas de chiaroscuro fan in skilderij dat allinich kin wurde begrepen út 'e takomst troch in lêzer dy't alles betinkt mei de alwittenskip fan it eksterne perspektyf. Seks en evolúsje, en histoarysk materialisme en kommunisme en keunst.

In ûnmooglike roman foar ien dy't gjin skilder is en yn waans earste skema fan wurk houtskoalprofilen wurde fêststeld ynstee fan tûken fan in ferhaal.

It resultaat is de foto dy't alles ramt dat barde yn in tiid dat alles barde. Allinnich, troch it skilderij te lêzen ynstee fan it te sjen, kinne wy ​​noait folslein ûnderskiede wa't G. is.

G by John Berger

It lêste portret fan Goya

Fansels, Goya, de skilder fan skilders út in lytse stêd yn myn leafste Aragon. Goya is sûnder mis in oaljeskriuwer. Wat it Aragonese sjeny hjoed yn syn skilderijen koe fange wurdt in aventoer om fan te genietsjen, healwei tusken Don Quichot en de Bohemian Lights.

It giet oer de Skiednis fan Spanje út 'e befoarrjochte eagen fan' e skepper, waans hannen en boarstels emoasjes oerbringe en wekker meitsje yn in XNUMXe as XNUMXe ieuske sjogger. As it net giet oer oerweldigjende komposysjes fan grutte diminsjes, fine wy ​​de Goya fan ferhalen, fan gravueres as ûnstjerlike mominten makke foar etsen.

En foar elke kreative perioade lit it dat spoar fan feroaring efter, fan 'e fariabele emoasjes dy't ús ôfhinklik fan 'e omstannichheden oerweldigje. It portret fan Spanje mei syn ljochten en tsjusterens, mei syn helderheid en misfoarmingen dy't typysk binne foar beweging tusken de 18e en 19e ieu.

It is dan ek net ferrassend hoe ynteressant dit boek The Last Portrait of Goya foar my liket, mei syn bedoeling portretten te leverjen fan ien fan 'e universele makkers, foaral fanwegen har fermogen om de ôfdruk fan' e essinsjeel minsklike te synthetisearjen en altyd te behâlden yn 'e artistike skepping.

It lêste portret fan Goya

Nei de brulloft

Der binne skilderijen fol mei details en symboalen. Ik ferwize nei gefallen lykas "The Garden of Earthly Delights" fan Hieronymus Bosch of "Guernica" fan Picasso.

En dizze roman is deselde einleaze eftergrûnmozaïek, wêryn nije nuânses kinne wurde ûntdutsen yn syn som fan karakters, yn 'e tafallige krusing fan har libben, yn har projeksjes dy't oankomme of weromgean, ôfhinklik fan it momint. It begjint allegear mei de brulloft fan in dochter foar wa't de heit en mem har tariede op reis, elk út har ferskate bestimmingen.

By de brulloft komme net allinnich de âlden, mar ek in searje personaazjes byinoar dy't ellinde en symboalen ûntdekke en dy't fiere mei de teatraliteit fan in libben bleatsteld oan itselde ljocht fan in sinne en dochs fol mei in ûneinich oantal nuânses. troch karakters mei grutte geheimen om einlings te iepenbierjen.

Nei de brulloft
5 / 5 - (6 stimmen)

Leave a comment

Dizze side brûkt Akismet om spam te ferleegjen. Learje hoe't jo kommentaargegevens ferwurke wurde.