Les 10 meilleurs écrivains espagnols

Nous commençons dans ce blog par une sélection des meilleurs écrivains américains et nous traversons à nouveau le charo pour nous concentrer désormais sur les meilleurs auteurs espagnols. Comme toujours, je fais appel à la bienveillance du respectable pour supposer que tout est subjectif. Ce qui est pour nous une sélection essentielle d'écrivains espagnols peut être pour d'autres lecteurs une simple liste d'auteurs plus ou moins approfondis dans un panorama littéraire qui peut s'étendre de Cervantes jusqu'au dernier boom actuel.

Le tout est de s'aventurer dans une sélection où il y aura toujours de bonnes références en dehors du top dix. Ne soyez donc pas audacieux en vous basant sur des goûts très personnels. Nous avons tous abordé la littérature des structures officielles comme matière d'enseignement en même temps que nous avons pillé les bibliothèques de manière plus improvisée. Et honnêtement, la deuxième option est plus cool. Parce qu'il est déjà connu qu'un auteur ou un livre préféré arrive à l'improviste, en improvisant ou en suivant des recommandations.

Il est plus facile d'être fasciné par une œuvre parce que notre ami nous l'a recommandée que parce que la virtuosité de l'époque était vantée dans un cours de littérature de lycée éloigné, alors que ce n'était peut-être pas le moment de lire à Délibés ou José Luis Sampedro. Un tableau peut immédiatement nous captiver avec cette fascination le long Stendhal. La littérature nécessite une enquête plus approfondie. Peut-être que ce n'est pas dans les premières pages ou peut-être que ce n'est pas au meilleur moment... Il s'agit de lire et de relire pour découvrir que la beauté de ce qui est écrit peut nous atteindre lorsque certains airs coïncident. Allons-y avec un peu de tout

Top 10 des meilleurs écrivains espagnols

José Luis Sampedro. La magie de toucher l'âme

Décédé en 2013 avec un héritage littéraire qui dépasse tout concept narratif entre fiction et non-fiction. Une fois cet énorme écrivain parti, personne ne pourra savoir à quel point il a atteint cette sagesse transcendantale dont il faisait preuve dans n'importe quelle interview ou conversation, et qui s'incarnait encore mieux dans tant de livres.

L'important maintenant est de reconnaître l'évidence, d'assumer une œuvre impérissable pour son attachement à l'existence, de faire émerger le meilleur de l'âme humaine pour un monde meilleur. Joseph Louis Sampedro Il était plus qu'un écrivain, il était un phare moral que grâce à son héritage, nous pouvons récupérer en toute occasion.

Revisitar su obra es hacer introspección a través de sus personajes, buscar y encontrar lo mejor de tí, rendirte a la evidencia de que las palabras pueden ser sanadoras más allá de las altisonancias, las bravuconerías y el ruído al que está sometido el lenguaje hoy en jour.

Son roman "La vieille sirène" se démarque avant tout, un chef-d'œuvre que tout le monde devrait lire au moins une fois dans sa vie, comme on dit pour les choses importantes. Chaque personnage, à commencer par la femme qui centralise le roman et qu'on appelle par la suite de divers noms (restons avec Glauka), véhicule la sagesse éternelle de celle qui aurait pu vivre plusieurs vies. Une lecture de jeunesse, comme dans ma première lecture, vous donne un prisme différent, une sorte d'éveil à quelque chose de plus que les pulsions simples (ainsi que contradictoires et en feu) de cette période avant la maturité.

La deuxième lecture à l'âge adulte vous transmet une belle nostalgie agréable, touchante, de ce que vous étiez et de ce qu'il vous reste à vivre. Il semble étrange qu'un roman qui puisse sonner historique puisse transmettre quelque chose comme ça, n'est-ce pas ? Sans aucun doute, le décor d'une splendide Alexandrie au IIIe siècle n'est que cela, un décor parfait où l'on découvre à quel point nous sommes aujourd'hui des humains d'alors.

Je ne pense pas qu'il y ait une meilleure œuvre pour sympathiser avec ses personnages de manière essentielle, jusqu'au plus profond de l'âme et de l'estomac. C'est comme si vous pouviez habiter le corps et l'esprit de Glauka, ou Krito avec sa sagesse inépuisable, ou Ahram, avec l'équilibre de sa force et de sa tendresse. Pour le reste, au-delà des personnages, les coups de pinceau détaillés du lever de soleil sur la Méditerranée, contemplé depuis une haute tour, ou la vie intérieure de la ville avec ses odeurs et ses arômes sont également extrêmement appréciés.

Arturo Pérez Reverte. Débordant de fond et de forme

L'une des valeurs les plus remarquables d'un écrivain est, pour moi, la polyvalence. Lorsqu'un auteur est capable d'entreprendre des types de créations très différents, il fait preuve d'une capacité de dépassement de soi, d'un besoin de recherche d'horizons nouveaux et d'un attachement au génie créateur, sans autre conditionnement.

Nous connaissons tous les manifestations publiques de Arturo Pérez Reverte via XL Semanal ou sur les réseaux sociaux et ne vous laisse presque jamais indifférent. Sans doute, cette façon de ne pas s'en tenir à ce qui est établi montre déjà sa tendance à écrire pour le plaisir, comme un libre-échange, sans impératif commercial (bien qu'au final il vende des livres comme le plus).

Si nous revenons au début, nous constatons que le premiers romans d'Arturo Pérez Reverte ils anticipaient déjà les feuilletons ultérieurs qu'il nous réservait. Parce que même dans son intention journalistique primitive, il débordait d'épopée sans jamais abandonner sa nature de chronique. Viennent ensuite ses fictions historiques, ses romans policiers, ses nouveaux essais ou encore ses fables. Le génie en fuite ne connaît pas de frontières de genres ou de styles.

Je vous présente un étui avec l'un de ses derniers grands succès :

Miguel Delibès. Le chroniqueur intrahistorique

Avec la figure de Image de balise Miguel Delibes Quelque chose de très unique m'arrive. Une sorte de lecture fatale et une sorte de relecture très opportune. Je veux dire... j'ai lu un de ses romans considéré comme le plus grand "Cinq heures avec Mario» A l'Institut, sous le label de lecture obligatoire. Et j'ai certainement fini par remporter la couronne de Mario et de ses pleureuses...

Je comprends qu'on puisse me traiter de frivole pour avoir rejeté ce roman comme non pertinent, mais les choses arrivent comme elles arrivent et à cette époque je lisais des choses d'une nature très différente. Mais… (dans la vie il y a toujours des mais capables de tout transformer) bien après j'ai osé avec El hereje et la chance de mes goûts de lecture a changé l'étiquette marquée pour ce grand auteur.

Ce n'est pas qu'un roman et un autre soient scandaleux, il s'agissait plutôt de ma situation, du libre choix d'une lecture, du résidu littéraire que l'on accumule déjà au fil des années..., ou précisément celui, des années vécues. Je ne sais pas, mille choses.

Le fait est que deuxièmement, je pense que j'ai été encouragé par Los Santos Inocentes et plus tard par de nombreuses autres œuvres de ce même auteur. Jusqu'à finalement considérer qu'en 1920, à la naissance de Delibes, peut-être un certain Perez Galdos (pour moi amélioré dans la figure de Delibes) décédé cette même année, il aurait pu se réincarner en lui pour continuer à nous envoyer cette vision de l'Espagne littéraire, la plus vraie de toutes.

Voici une des oeuvres de Delibes qui gagne le plus avec le temps :

Xavier Marias. La synthèse narrative

Le domaine de la littérature comme recueil de lectures à partir duquel forger le métier par excellence. Lire Javier Marías signifiait une maîtrise dans son style raffiné mais en même temps capable du métissage le plus surprenant.

Que vous soyez pour ou contre, c'était agréable de rencontrer une personnalité publique telle que Javier Marías, aujourd'hui décédé. Un écrivain qui ne s'est pas fermé à la post-vérité et à son pouvoir centripète autour de la pensée unique, comme notion paradoxale du libertaire. Seulement (oui, avec un accent, vissez le RAE là-dessus) cette classe de personnes peut se rebeller de sa position de phare intellectuel pour synthétiser quelque chose d'utile de cette société euphémiste, biaisée, à l'apparence sombre et prude.

Quelque chose comme Pérez Reverte, oui. Mais se concentrant sur le strict littéraire, Marías est un récit plus sophistiqué, d'une plus grande pertinence formelle, d'une grande portée intellectuelle mais en même temps bercé dans les eaux nécessaires d'une intrigue sur laquelle tout forme des vagues harmonieuses à la recherche de rivages où prendre Terre . Avec le sentiment, dans le cas de Javier Marías, d'avoir fait un agréable voyage dans des profondeurs abyssales ou de s'être ancré à la recherche de tout ce qui bouge en dessous.

Dolores Redondo. Le boom du noir espagnol

Il peut sembler scandaleux de placer un auteur de roman noir à cet endroit sans s'incliner d'abord devant Vázquez Montalbán ou González Ledesma. Mais il est juste d'admettre que Dolores Redondo il donne au genre noir une perspective enrichie de nuances que je vais maintenant indiquer. Rien à voir avec ce noir recréé dans des environnements sordides qui pouvaient se glisser entre la politique ou toute autre sphère de pouvoir rappelant des temps proches des auteurs et que leurs lecteurs aimaient tant. Les livres de Vázquez Montalbán sont le portrait d'une réalité cachée qui fait dresser les cheveux sur la tête, et ses personnages éblouissent par la force de leur sinistre vraisemblance.

Dolores Redondo, comme tout écrivain de romans noirs, soutient qu'une partie du protagoniste est tourmentée par sa situation personnelle. Aucun héros noir ne passe pour être le type sans tache, ni culpabilité, ni souffrance. Et aussi, dans les travaux de Dolores Redondo, il y a généralement des cas où vous poursuivez un criminel. Mais dans les romans de cet écrivain, les intrigues, en termes de cas, sont beaucoup plus alambiquées, éveillant cette curiosité frénétique chez le lecteur.

Sans oublier d'autres détails que j'avais déjà anticipés auparavant. les romans de Dolores Redondo ils ont de nombreux bords à partir desquels faire avancer leur capitulation en tant qu'œuvre d'ingénierie narrative. Forces telluriques et mystères parallèles, relations empoisonnées de secrets avoués au seul lecteur ou laissés en suspens, au gré de l'intrigue. C'est comme une évolution des romans policiers adaptés aux temps actuels de plus grande demande des lecteurs.

Carlos Ruiz Zafon. mystère dans la veine

Dans la lignée des grands auteurs de romans policiers du monde entier. Et perché sur le même autel que les grandes références de son genre, le cas de Ruiz Zafón est mémorable pour sa capacité à nous déplacer dans des espaces à la frontière entre réalité et fantasme comme si la transition était en effet quelque chose d'accessible. Un sens des grandes histoires perdues avec cet auteur fascinant…

En 2020, l'un des plus grands écrivains sur le fond et la forme nous a quittés. Un auteur qui a convaincu les critiques et qui a obtenu une reconnaissance populaire parallèle traduite en best-sellers pour tous ses romans. Probablement l'écrivain espagnol le plus lu après Cervantes, peut-être avec la permission de Perez Reverte.

Carlos Ruiz Zafon, comme beaucoup d'autres, avait déjà passé ses bonnes années de dur labeur dans ce métier sacrificiel avant l'explosion totale de L'ombre du vent, son chef d'oeuvre (à mon sens et du même avis unanime des critiques). Ruiz Zafón avait auparavant étudié la littérature jeunesse, avec le succès relatif que lui confère cette étiquette injuste de littérature mineure pour un genre destiné à des fins fort louables. Rien de moins que de faire du prosélytisme de nouveaux lecteurs assidus dès le plus jeune âge (la littérature pour adultes finit par se nourrir de lecteurs qui sont passés par des lectures jeunesse presque inexcusable pour en arriver là).

Mais c'est qu'en sondant des propositions imaginatives pour initier les lecteurs, Zafón finit par s'alourdir d'arguments lourds et élargir son imagination à des horizons inaccessibles pour d'autres écrivains. Et ainsi il a commencé à conquérir des lecteurs de n'importe quelle condition. Courant sur nous tous entre les jeux de lumière et d'ombre de ses grands romans.

Edouard Mendoza. la plume irrévérencieuse

Un auteur qui a su passer du XNUMXème au XNUMXème siècle, gagnant toujours de nouveaux lecteurs. Ou peut-être est-ce dû au fait que son œuvre ne connaît pas les temps et s'ouvre sur sa fausse étiquette de fictions historiques qui recèlent bien plus qu'une intention chronique. Car Mendoza a deux grandes vertus qui échappent à celles qui lui sont étiquetées, la vivacité de ses personnages et une pointe d'humour réussie qui casse parfois les modes et les décors. L'ingéniosité au service d'une bibliographie bien à elle qui est toujours une réussite à recommander.

Il y a ceux qui insistent pour séparer ce côté humoristique de cet auteur. C'est peut-être parce que l'humour n'est pas un aspect pris en compte lorsqu'il s'agit d'indiquer des œuvres pertinentes, plutôt assignées par les puristes à des thèmes sérieux et transcendants. Mais précisément Mendoza sait gagner cette transcendance chez le lecteur à partir de l'humour, quand il joue. Et la simple sensation de rupture qu'il peut offrir lorsqu'il finit par percer dans cet aspect, donne à l'humour, à part entière, la place qui lui est officiellement déniée.

Almudena Grandes. toujours incroyable

Il est imprudent et même dangereux d'associer des orientations politiques à d'autres facettes humaines. Encore plus dans quelque chose d'aussi vaste que la littérature. En fait, il n'est pas gratifiant de commencer ces paragraphes de Almudena Grandes comme si je m'excusais d'avoir ouvert la bouche. Que cet auteur signifiait plus que politiquement socialement, ne devrait pas affecter son travail. Mais malheureusement c'est comme ça.

Cependant, libérée de l'enfermement et attachée à son travail, nous nous retrouvons devant une auteure qui a parcouru divers scénarios narratifs. De l'érotisme à la fiction historique, en passant par ce genre de romans actuels qui au fil du temps deviennent les chroniques les plus fidèles d'une époque.

Nous sommes face à un travail reconnu par la main et prolongé depuis plus de 40 ans qui se configure dans cette condition chronique, de vision complémentaire et nécessaire du passage de nos jours. Si les écrivains peuvent avoir une fonction d'attester de ce qui s'est passé en tant que chroniqueurs de leur époque, Almudena Grandes il a réussi avec sa mosaïque d'intrigues imprévisibles. Intra-histoires d'ici et d'ailleurs avec ce réalisme enragé des personnages proches.

De sympathiser avec tant et tant de protagonistes nés de l'imaginaire de Almudena Grandes Il suffit de les découvrir dans leurs détails et leurs silences, dans leurs dialogues juteux et dans ce lourd malheur des perdants en mal de voix qui font d'eux des héros du quotidien, des survivants qui aiment, ressentent et souffrent plus que tant d'autres. personnages si favorisés pour l'opulence comme inconscients de cette vie réelle où se produisent certaines choses que l'âme prend.

Pie Baroja. personnages immortels

Je ne pouvais pas l'expliquer. Mais parmi tant de lectures, il y a des personnages qui sont enregistrés. Des gestes et des dialogues mais aussi des réflexions et des regards sur la vie. Les personnages de Pío Baroja ont une je ne sais quelle transcendance, comme une fascination devant une toile qui reste gravée sur la rétine.

Quand j'ai lu L'Arbre de la connaissance, j'ai eu le sentiment d'avoir trouvé les raisons qui poussent quelqu'un à vouloir être médecin. Pio Baroja c'était le cas, avant de réorienter sa vie vers les lettres. Et en cela, dans ses paroles, il y a une communion parfaite avec son âme centificale, celle qui cherche à disséquer le physique, jusqu'à un point où seule la littérature peut trouver ce qui reste derrière l'organique et le tangible.

Et ce que j'ai trouvé dans L'arbre scientifique il continue dans plusieurs de ses romans. La coïncidence vitale de Baroja avec les circonstances tragiques au niveau national, avec la perte des derniers braises de la splendeur impériale, a accompagné nombre de ses romans, comme cela s'est produit avec nombre de ses compagnons de la génération de 98. Il est vrai que je n'ai pas jamais été grand chose à respecter les étiquettes officielles. Mais le fatalisme dans le récit de presque tous les contemporains de cette génération est quelque chose d'évident.

Y Les perdants, la défaite comme fondement vital finissent toujours par les histoires personnelles les plus intenses. Lorsque tout est imprégné de cette idée du tragique comme manque de fondement pour vivre, les thèmes habituels sur l'amour, le chagrin, la culpabilité, la perte et les absences deviennent authentiquement suffocants, comme quelque chose de typique du lecteur.

Mieux encore, ce type de littérature est aussi en partie rédemptrice, soulageante, comme un placebo pour le lecteur conscient du désenchantement qu'entraîne le passage du temps. Résilience dans l'exemple narré, réalisme brut pour profiter davantage du bonheur des petites choses rendues transcendantales...

Camilo José Cela. portraitiste d'âme

Je doutais comment clore ma sélection des 10 meilleurs écrivains espagnols. Parce qu'il y en a beaucoup qui restent aux portes. Et comme je l'ai dit au début de cette entrée, peut-être que la relation changera dans quelques années. Et il n'en aurait certainement pas été de même il y a quelques années. Question du moment dans lequel nous sommes. Mais oublier Cela était un crime.

Le timbre galicien est quelque chose qui Camilo José Cela maintenu tout au long de sa vie. Un caractère singulier qui pouvait le mener de la loquacité au plus grand hermétisme, surprenant entre-temps par quelques éclats agrémentés de blocs choisis d'arôme de la prose traditionnelle, cette prose parfois scatologique qu'il reflétait fréquemment dans ses romans. Controversé politiquement et parfois même humainement, Cela était un personnage polémique, admiré et répudié à parts égales, du moins en Espagne.

Mais strictement littéraire, il arrive généralement que le génie finisse par compenser, ou du moins adoucir, tout soupçon de personnalité colérique. Et Camilo José Cela avait ce génie, le don de recréer des scènes inoubliables de personnages vifs, contradictoires, confrontés au mondain mais aussi à l'existentiel, éclairs de la dure vie d'une Espagne condamnée au conflit, à la survie à tout prix et à l'exposition de la crasse. .de l'être humain.

Une fois débarqué dans le bourbier du vivant, Cela sait récupérer des valeurs telles que l'amour ou l'intégrité, le dépassement de soi et même la tendresse pour la cause. Et même quand, parmi le fatalisme de naître parmi les berceaux de la pauvreté, on pense à la petite grâce de grandir comme un déshérité de plus, l'humour acide ou limpide des deux finit par faire voir que la vie brille plus quand elle se démarque dans le contraste des ténèbres.