Toinen espanjan kielen kerronnan hienoista saumoista Meksiko tai Argentiina. Chilestä saamme joukon kirjailijoita, jotka näyttävät kotimaansa monien karaattien bibliografian. Se voisi olla niin vain maassa, joka on täynnä maantieteellisiä vastakohtia. Kiehtovasta Atacaman autiomaasta, joka pystyy kukoistamaan, kun aika on oikea; suureen Santiagon kaupunkiin sen vuorten keskellä; sen kansallispuistoihin ja eteläisiin suojelualueisiin, joista on näkymät maailmanloppuun.
Kontrastit, joita myös ihaillaan hänen kerrontamaisemissaan. Luonteeltaan erittäin monipuoliset sulkakynät vaativien lukijoiden tyydyttämiseksi. Katkeamattomista teoksista laajalle levinneen noir-genren uusiin rekistereihin sekä kaikenlaisiin avantgarden tutkimuksiin.
XNUMX-luvun ja nykyajan välillä tänne tuotujen kirjailijoiden luetteloa voitaisiin laajentaa moniin muihinkin. Mutta sitä on rohkaistava sijoituksella, aina löytyy niitä, jotka jäävät ulkopuolelle pelkästä päivystävän tuomariston subjektiivisesta arvioinnista.
Esimerkiksi Neruda jätetään pois, koska runous ei ole minun juttuni. Hankala hylkäys, jota monet eivät anna minulle anteeksi, mutta sitä se on. Täällä eletään proosasta. Tästä huolimatta, Lopulta ja symbolisesti olen jättänyt luettelon 9 suuren chileläisen kirjailijan kohdalle. Tyhjä tuoli Nerudalle, yksi suurimmista, jos jonain päivänä uskallan runollisen kanssa.
10 suosituinta chileläistä kirjailijaa
Isabel Allende
Chileläinen kirjailija Isabel Allende hän hallitsee halutessaan yhtä tärkeimmistä hyveistä tai lahjoista, joita jokainen kirjailija haluaa saavuttaa koko uransa ajan: empatiaa. Hahmot Isabel Allende ovat eläviä kuvia sisältä ulospäin. Olemme yhteydessä heihin sielusta. Ja sieltä, subjektiiviselta sisäiseltä foorumilta, pohdimme maailmaa prisman alla, jonka tekijä on kiinnostunut näyttämään vakuuttavammalta, tunteellisemmalta tai jopa kriittisemmältä, jos hän koskettaa ...
Joten, ystävä, sinua varoitetaan. Jos laitat itsesi lukemaan minkä tahansa espanjan kirjainkuningattaren romaanin, se tarkoittaa mutaatiota, osmoosia, matkimista muita elämiä kohtaan, kuten hänen romaaneissaan. Se tapahtuu näin, aloitat kuuntelemalla heidän kävelevän lähelläsi, sitten huomaat, kuinka he hengittävät, päädyt tulkitsemaan heidän tuoksunsa ja näkemään heidän eleensä. Lopulta päädyt heidän ihoonsa ja alat elää heidän puolestaan.
Lyhyesti sanottuna se on empatiaa, oppimista näkemään eri silmillä. Ja kuten olen aina sanonut, tämä on yksi kirjallisuuden suurimmista arvoista. Kyse ei ole siitä, että uskot itseäsi viisaammaksi, vaan siitä, miten tiedät ymmärtämään muita. Erilliset väitöskirjat aiheesta jonkun työtä Isabel AllendeMielestäni minulla ei ole muuta sanottavaa.
Robert Bolano
Neruda oli yksinomaan runoilija. Mutta hänen maanmiehensä Roberto Bolaño on yksi selkeimmistä esimerkeistä sitoutumisesta kirjallisuuteen kaikilta osin. Ja juuri silloin, kun peruuttamattoman sairauden tragedia leijui hänen yllään, hän vaati eniten kirjoittamista. Hänen viimeinen vuosikymmen (10 vuotta taistelua sairautta vastaan) merkitsi ehdotonta omistautumista kirjeille.
Vaikka totuus on, että Bolañon kaltaisen kaverin ei tarvinnut osoittaa sitä elintärkeää sitoutumista kirjallisuuteen. Perustaja infrarealismi, tämänkaltaista surrealismia lykättynä ja siirrettynä latinalaisamerikkalaisiin kirjaimiin, hän kirjoitti mahtavia runoja, joissa oli novellistisia tunkeutumisia, jotka saivat arvoa, kun hän valitsi proosan. Näin Bolaño sopeutui vastakulttuurisena toteemina romaaneihin, jotka hahmottelivat standardifiktiogenrejä, mutta täynnä happamia ja kriittisiä sävyjä, jotka hyökkäävät meihin jyrkästi realismilla.
Jose Donoso
Chileläinen kirjallisuus löytyy Jose Donoso XNUMX -luvun transsendentaalisimmalle kertojalleen. Ei niinkään narratiivisen menestyksen merkityksessä, joka myös osittain, vaikkakin vähemmän Isabel Allendemutta hänen romaaniensa eksistentialistisen ulottuvuuden vuoksi. Donoso, jonka maanmies skarmeta ihaillut hänen suurta sosiaalista omatuntoansa.
Kirjallisen herkullisuuden maku tiivistää täsmälleen sen, mitä Donoso ehdottaa kaikissa soittamissaan genreissä. Koska kysymys on saada meidät nauttimaan heidän hahmoistaan, pysymään juonessaan juonittelussa samalla kun nautimme siitä merkityksellisestä, selkeänäköisestä, ekstaattisesta älyllisestä syväpanoksesta.
Kaikki loukkaa meitä kirkkaudella ja muodollisella ytimekkyydellä, kirjeiden virtuoosin synteesillä. Sitten on katkera jälkimaku eksistentialismista, joka on tehty menetyksistä, sydänsärkyistä, pettymyksistä, vaikka kaikki tämä kompensoitiin intensiivisellä, erittäin vilkkaalla ja värikkäällä lyriikalla. Tasapainottaa vain Donoson kaltaisten nerojen huipulla sieluja, jotka kykenevät tallentamaan ja kääntämään kaikki mahdolliset elämän visiot.
Antonio Skarmeta
Teeman ja kerronta -aikomuksen lisäksi chileläisten kirjailijoiden sukupolvien yhteensattuma Isabel Allende y Antonio Skarmeta tehdä Chilen kirjallisuudesta yksi Latinalaisen Amerikan kirjallisuuden vahvimmista nykyisistä linnakkeista.
Jos otamme huomioon myös joidenkin hänen suurten teostensa elokuvamaisen projektion, katsomme rinnakkaisia ​​bibliografioita, jotka jakavat, ehkä sukupolvien välisen harmonian, sosiologisen katsauksen, dramaattisen aikomuksen ja toiminnan, joka välittyy erittäin elävistä hahmoista. Ei mitään nähtävää lopullisessa tyylissä, mutta enemmän sattumaa taustalla.
Tapauksessa Skármetan mieltymys elokuvateatteriin ulottuu käsikirjoitusten kirjoittamiseen ja myös romaaniseen tuotantoon täynnä tämän historian sisäistä humanismia sellaisissa olosuhteissa, jotka ovat yhtä erilaisia ​​kuin ihmisen eri ikäiset löydöt ja turhautumiset, sosiaalinen muotokuva sen kriittisellä kuormalla tai tahto paljastaa yksilön ristiriidat ja virheet yleisessä moraalissa.
Ehkä tällä tavalla hän yrittää sisällyttää mittaamattoman, koska niin monissa hyvissä romaaneissa tai joissakin elokuvateattereissa arvostaminen voi aina olla turhaa harjoitusta. Jokainen tarina on kohtaaminen olennaisen kanssa, sen alastomuuden kanssa, jonka jokaisen tekijän on pyrittävä herättämään omatunto, saavuttaakseen tämä kuuluisa sointu.
Kirjallisuuden ja elokuvan maut ja mieltymykset Skarmeta ne ovat myös hyvin läsnä hänen teoksissaan. Ja Nerudasta tulee tässä suhteessa jotain toistuvaa, hahmo ja teos, joka on tarkistettu tunnollisesti Skármetan laajassa luomisessa.
Mutta riippumatta näistä yksityiskohdista, kaikissa hänen romaaneissaan on tuo maku itsenäisistä koruista, luomuksista, jotka ovat täynnä jälkiä ja jotka tappavat halun kertoa jotain uutta, syventyä hahmoihin, jotka kykenevät välittämään muodoissa ja erehtymättömässä tyylissä koristeltuja olemuksia.
Marcela serrano
Nykyinen chileläinen kirjallisuus tekee yhteenvedon välillä Isabel Allende (tulee aina esiin) ja Marcela serrano (jokaisella kerronnan kiinnostuksen kohteilla ja tyylillä) bestsellereiden edut suurten romaanien kaatoksilla. Ja onko se sitä kaikki naisellisesta prismasta tehdyt asiat voidaan avata kiehtoville tasapainoille joka tyydyttää vaativimmatkin lukijat.
Marcelan ja noin 30 vuoden ammatin erityistapauksessa hänen bibliografiansa sisältää rikkaan itsetutkiskelun mosaiikin, jossa jokainen hahmo antaa valonsa ja varjonsa, värivalikoimat, joista he näkevät maailman luonnollisesti ilmeisen feminismin ollessaan.
On taidetta säveltää live -juonet, joiden päähenkilöt ovat yhtä yksityiskohtaisia. Mutta Marcela Serrano saavuttaa sen, koska kaikki naturalisoituu ja integroituu, ja se tarkoittaa, että ei pidä heittää rullaa etsimään psykologisia tai sosiologisia paljastuksia, koska sen pitäisi aina olla enemmän lukijan tehtävä, joka haluaa pysähtyä enemmän jokaisessa kohtauksessa.
Joten Marcela Serranon lukeminen on läheisyyden seikkailu. Melkein matka kohti sielua. Matka, jossa siirrymme hahmojen rinnalle ja joka johtaa meidät harvoin niin humanistiseen arvosteluun, joka on niin loistava kuin voimakas proosa.
Carla guelfenbein
Carlan temppu ja monien, jotka päätyvät parhaiksi kirjailijoiksi, temppu on pelastaa jotain mielenkiintoista todellisuuden koneistosta ja kertoa se fiktiossa. Aina sillä realististen kirjoittajien huolellisella rakenteella, joka pystyy tarjoamaan peilejä aikamme, jotta jokainen lukija voi pohtia olennaista mimiikkaa.
Ennen kaikkea siksi, että Carlan realismi syntyy päähenkilöidensä sielun keräämistä vaikutelmista, vangitsevien hahmojen rajoittamattomasta subjektiivisesta kokonaisuudesta heidän syvyydessään, elintärkeissä matkatavaroissaan ja elämänfilosofiassaan.
Rakennettaessa tämän kultasepän tarkkuudella kaikki muu paljastuu luonnollisella ja ylivoimaisella poljinnopeudella, joka saavuttaa meidät, kun tunnemme elävämme uuden ihon alla. Rakkaus, poissaolot, kiusaus tai toivo antavat siten tuoksuja ja onnistuvat myös välittämään makuja, käytännöllisesti katsoen hengellisiä vivahteita, epätäydellisyyksillä ja epäsuhdilla järjen ja sen välillä, mitä voimme siepata sielustamme.
Alberto fuguet
Kun joku kysyy miksi kirjoittaa? Voit yrittää antaa tarkan vastauksen käyttämällä joitain teoksia, kuten "Kuten kirjoitan" Stephen King tai "miksi kirjoitan" Xavier Romeo. Tai voit yksinkertaisesti toteuttaa titaanisen strategian Alberto fuguet. Joka jokaiseen vastaukseen liittyy "vain siksi", syy siihen, miksi suuria asioita kohdataan.
Ei turhaan Fuguet kirjoittaa kaiken kokonaisvaltaisella näkemyksellä kerronnasta. Kirjat, jotka ovat niin puhdasta fiktiota kuin ne perustuvat kronikan realismiin tai esseen vaeltamiseen tai elämäkerrallisten olemusten tutkimiseen ... Tätä kirjoittaminen on. Kirjoittaja on se, joka alkaa kertoa pelkästään sen tarinan poistamiseksi, että tarina tai tutkimus tai ajatus, joka ei lakkaa lyömästä mielikuvituksen ovia.
Joten Fuguetin ei ole helppoa keskittyä parhaisiin romaaneihinsa tai parhaisiin esseisiinsä. Hyvin roisto siksakit hämmentyneenä. Koska todellisuuden ja fiktion välillä on tilaa, jossa me kaikki asumme. Siellä, missä kynnykset ovat sumuisia, Fuguetin tarinat saavat meidät kiinni ja voittavat meidät siitä syystä, että he tekevät kirjallisuutta kaikesta.
Aleksanteri Zambra
Sen täytyy olla suora näkemys Tyynestä valtamerestä, tuosta valtavasta sinisestä, jossa voi päästä eroon muistista ja menneisyydestä. Asia on siinä, että hyvällä kourallisella viimeaikaisia ​​chileläisiä tarinankertojia on etuoikeus käsitellä syvin tarina. Jo kadonneesta ja mytologisoidusta Robert Bolano ylös Aleksanteri Zambra läpi runoutta Nicanor Parra tai suosituin kertomus Isabel Allende.
Tietenkin univormut ovat kaikki rohkeutta, vaikka ottavat vastaan ​​tekijöiden alkuperän. Koska on ristiriitaista kastaa ajankohtaisena se, mitä kukin kirjoittaa eksorcismin tarkoituksella tai etsiessään omaa paikkaansa. Mutta syymme on tällainen, tottunut tarroihin, joissa on vaikeita ratkaisuja. Jotain aivan muuta on se, että omituisuuden, moraalisten normien, sosiaalisten olosuhteiden ja maantieteellisen vaikutuksen jakaminen yhtä ylivoimaisesti kuin Chilen piirtäminen Tyynenmeren rannikolle pohjoisesta etelään, jotain päätyy yhteiseen ensimmäiseen motivaatioon ...
Alejandro Zambran löytäminen on luoda uudelleen runollisesta näkemyksestään, joka on peritty Parralta itseltään, jotta lyriikka päätyisi tuhoisan proosan varjoon. Tämän ainutlaatuisen kieliprosessin keskellä hahmot selviytyvät realismin loistavasta koristuksesta ja sen jälkeen julmasta alistamisesta riippumatta. Toimilla ei ole kriittisiä merkityksiä sosiaalisissa, moraalisissa ja poliittisissa näkökohdissa. Jotain, jonka vuoksi runoilija lopulta hyökkää proosaan, jossa hän jo riisuu kaikenlaisia ​​todellisuuksia.
Paul Simonetti
Pablo Simonetin tarinat ovat verhottuja tunnustuksia päähenkilöistä, jotka löytävät meistä terapeutin. Vain se, että lukija päätyy pohtimaan vastaavaa juonetta väistämättömästä empatiasta, joka imee kaiken simonetti.
läheisyyttä sellaisen henkilön loistolla, joka on vaarassa riisua hahmoissaan sellaisia ​​puolia, jotka lopulta koskettavat meitä kaikkia. Placebo toista kevyempää kirjallisuuden näkemystä vastaan. Sitoutuminen kirjallisuuteen humanismin kanavana. Eikä kyse ole siitä, että yrittäessään "arvostaa" romaania tämä kirjailija unohtaa tämäntyyppiseen lukemiseen kuuluvan viihteen olemuksen. Pikemminkin kyse on toiminnan ja pohdinnan täydentämisestä. Täydellinen tasapaino.
Itsetutkiskelu ja analyysi elämästä ja elätystä. Mutta myös vihjailevaa kehitystä noiden transsendenttimpien lähestymistapojen ympärillä. Seikkailu on elämää tai kenties se on työtä näyttämöllä improvisaation vivahteella, joka kaikilla on interventioissaan yleisönsä eteen. Vangitsevia yllätyksiä olennaisten päähenkilöiden mukaan, joiden ympärillä maailman juoni, tapahtumat ja näkökulmat yleensä pyörivät kohtaamishetkestä riippuen. Subjektiivinen rikkaana mosaiikkina, jossa väri, mutta myös tuoksu ja jopa kosketus tuntuu tulevan meille paperista.