Arvestades Haruki murakami Suure Jaapani kirjanikuna, kes on kõigi maailma riikide praeguste bestsellerite edetabeli tipus, ei tohi me unustada ka teisi suurepäraseid, näiteks Kawabata või mõistatuslik kobo abe. Viimane on kahtlemata kõige häirivam XNUMX. sajandi Jaapani autorite rohkusest, allikas, millest Murakami ise kindlasti jõi, et lõpuks sünteesida uut nüansse täis Kaug -Idast pärit jutustus ...
Paljud viitavad sellele autorile kui Kafka tõusvast päikesest, ilmselt selle sürreaalse inspiratsiooni tõttu. Kuid lisaks sürreaalse kirjanduslikule sümbolile suutis Kobo Abe anda sotsiaalpoliitilise ülevaate üksikisiku prismist.
Kõik, mis moraalistandardites täielikult ei osale, on ohtlik ja võõrastav kõrvalekalle. Ainult et Kobo Abe, ühiskonna liige, kellel on palju rohkem märgistatud mustreid, mis on endiselt ametlikus laienduses, kirjeldab indiviidi kui kedagi, kes on selle ühise liiklusliini ees loomulikult võõrandunud.
Romaanikirjanikuna oli Kobo Abe selles idees tohutult korsetitud ja vabastava vaheliste üleminekutegelaste kaudu, lõppkokkuvõttes unenäolise peegelduse, kujutlusvõimelise põgenemisega ja täis värve, mis omakorda moonutasid ja lõpuks isegi lootusetud. inimene kaldub isiklikule eneseteostusele.
Kuid on ka see, et loomulikust rahutusest ajendatuna kirjutas Kobo Abe luulet ja julges koos teatriga uusi viise, kuidas uurida sama ideed kõige eksistentsiaalsest võõrandumisest.
Kobo Abe top 3 soovitatud raamatut
Naine liivast
Jaapani kujutlusvõimest lähenenud sensuaalsus omandab eksootilisuse ja surematuse järelmaitse, nagu kujutiste jada idee ajaloolisuse ja väljenduse hieraatilise vahel.
Selles romaanis teame armastust kui ebaõnne, kus iga surematuse katse läheb kaduma, kui jõuame hetke selle võimatu ilu ekstaasi. Ja ometi on pelgalt selle puudutamisel midagi surematut.
Liiv on aineline ulatus, mis on taandatud minimaalsele väljendusele, võib -olla metafoor tolmust, millest oleme saanud, igatsedes jõuda kaldale, kus lained pühkivad meie soovid minema.
Romaan, mis on täis sensuaalsust kui ainukest horisonti, kus näha meie piiratuse ületamist.
Tulnuka nägu
Selle romaani ja filmi "Nahk, milles ma elan", selle kummalise ja magnetilise Almodovari filmi vahel on teatud ja sugestiivsed analoogiad.
Praeguse inimese identiteedi alamrünnakud, üldine maskeraat narratiivsest hüperboolist. Vaieldamatud meenutused mõlemal juhul dr Jekyllile ja hr Hyde'ile Robert Louis Stevensoni.
Lühidalt, ideaalne argument autori tutvustamiseks, kes on veendunud võõrandumises praeguse elustiili esimese tagajärjena.
Okuyama allub plaanile elada teise näo all pärast seda, kui ta on pärast õnnetust moonutatud. Juba psühhiaatri ettepanek kutsub meid mõtlema ettepaneku kõige sisemisele kontseptsioonile, kus elab isiksust loov identiteet ja selle võimalikud keerdkäigud.
Salajased kohtumised
Üks Abe ainulaadsemaid romaane, mis on mõnikord lugemisel labürindne, oma ettepanekus hämmeldav ja düstoopiline ning moraalse arengu punkt teaduse teenistuses.
Naine võetakse kodust välja ja kiirabi viib teda pressivate ja ekstravagantsete meditsiiniruumide alla. Abikaasa on pühendunud teda otsima meeleheitlikest haiglatest, kus avastame stseene, mis on kindlasti võetud kummalisest unenäost, kuid samal ajal lähedal, nagu loetud kohe, kui ta ärkab ...
Romaan, mis minu jaoks kubiseb ideest haiglatest kui kohtadest, kus igaüks, kes otsib paranemist, tunneb kohati looma, kelle eest hoolitsevad emotsionaalselt aseptilised olendid, kes on võimelised rändama, röövima teie hinge, kui nad magavad selle lõpliku sekkumise eest.
