1799 - 1837… Lihtsa kronoloogia järgi Aleksandr pushkin omandab selle suure vene kirjanduse isa rolli, mis hiljem kätte sattus Dostojevski, tolstoi o Tšehhov, see universaalsete tähtede jutustav triumviraat. Sest vaatamata temaatilisele ebavõrdsusele ja iga jutustaja ajastule omasele lähenemisviisi muutumisele oletas Puškini kuju toitu ja inspiratsiooni, kriitilist vaatenurka, mis oli tema pliiatsis suunatud üha tooremaks muutuvale romantismile, kuni see realism oli toore kohandatud iga kolme hilisema suurkuju kujutlusvõimega.
Tema õrnalt aristokraatlikust hällist, Puškin Siiski jõudis ta praktiseerida kriitilise jutustajana, alati sellest varjatud romantilisest punktist alati autoris tänu oma rafineeritud haridusele ja esimesele poeetilisele orientatsioonile.
Pero Romantism võib olla ka võimas ideoloogiline tööriist, mis tungib lugejate emotsioonide alla. Ja noh, et tsaari tsensorid tõlgendasid seda võimalikku kavatsust, kellel oli ta alati silmapiiril kui võimalike ülestõusude fookus.
Olles eraldatud sotsiaalsetest ja poliitilistest närvikeskustest, suutmata aristokraatliku päritolu tõttu tema vastu drastilisi meetmeid võtta, suunas Puškin oma jutustava lavastuse võimsa realismi poole, millele oli puistatud tema vaieldamatu imetlus sedalaadi maagiliste kommete vastu, täis müüte. ja legendid, mis on tüüpilised koolitusromantikule, kes ta alati oli.
Aleksandr Puškini soovitatud raamatute top 3
Kapteni tütar
Ajaloolisel romaanil võib olla mõningaid defekte, mis muudavad selle pelgalt kohalikuks meelelahutusraamatuks. Sest me ei pea alati olema huvitatud kaugest kohast tulekust.
Tegelikult võib võõra maailma kirjeldustel olla lõplik mõju lugemisest loobumisele. Seega paistab selle Puškini meisterlikkus, mis on võimeline selle loo iseärasustesse süvenema, alates esimesest lehest.
Romantiline armastus kapteni tuntud tütre Piotri ja María vastu viib meid läbi romaani pidevatest eepilistest seiklustest, lahingutest ja duellidest maagilises Orenburgis kohati, mis on sukeldatud udusse, kus Purgatšovi mässu kramplikud hetked ja konkreetne Puškini kujutlusvõime, kus romantilised kalduvused ja tema uus jutustav iseloom eksisteerivad kriitilise realismi suunas koos nii mõnegi venelase olukorraga, kes on oma püramiidi tõttu üha enam ebaõiglase loominguna peetava püramiidi tõttu tagasi pöördunud.
Armastus lõpeb romaanis võidukäiguga, kuid võib -olla ettekäändena pakkuda välja narratiivse sõlme, mis ulatub palju kaugemale ja mis seab kired ja idealismi vastamisi võimu ja vanade kommetega. Võimalik, et see on initsiatiivromaan selles vajalikus üleminekus loominguliste voolude vahel, antud juhul individuaalsuse ülistavast romantikast inimkonna kaitsmise kollektiivse idealismi juurde.
Jevgeni Onegin
Selles vaimus, mis allus romantika ja realismi vahelisele dihhotoomiale, esitas Puškin põneva lüürilise kokkuvõtte romaanis, mis edeneb soneti hoos, nagu kreeka eepiline laul, mis on muudetud käegakatsutavate jumalate, sedalaadi sündinud isikute ajalukku. romantilisest müstikast. nende täiustamiseks täielikult sotsiaalsete indiviididena.
Onegin ilmub tolle aja vene ülemklassi jõude tüübina. Põhimõtteliselt esindab Onegin meid põlastusväärset jõudeolekut, kuid sellest hoolimata avastame temas järk -järgult vormide pettumuse, olles vabanenud ja antud vabale tahtele kõige proosalisema reaalsuse ahelate ees.
Tema armumine Tatjanaga teenib lõpuks naiste vabanemise eesmärki, sest tüdruku kuju, kes suudab oma armastusplaane tähistada, oleks ausalt öeldes šokeeriv.
Teatud kerge puudutus, mis on vajalik lüürilise ülesehituse jaoks ja tahtlikult fantastilised detailid, mis kutsuvad loo sümboolsesse visualiseerimisse, joonistab lõpuks ühe neist erinevatest, murrangulistest romaanidest, mida peate tänapäeval iga loomingulise uurimisprotsessi oluliseks tükiks.
Boriss Godunov
Kõik pole romaan ... Puškini puhul tingimata. Sest see näidend omandab elu maastikuna käsitletud dramaturgia sära. Autori intensiivsusest kirjutatud teos veenis, et ainult kõige intensiivsema realismi toorlikkus suudab saavutada laval transtsendentse teose väärtuse.
Ainult tema kriitiline olemus, tema nägemus oma aja ideoloogia ja moraali vastu oli nii ilmne, et Puškin hoidis seda peidus, oodates hetke, mil tema dramaatiline nägemus neelas tema ilmselge kohusetundliku kavatsuse.
Loomulikult vastaks see hetk kaugemale arenenud tulevikule, mis talle ei vastaks, nii et ta esitles teda lõpuks paar aastat enne surma kõige ja kõigi ees.
Nagu ida Shakespeare, kes on otsustanud näidata vene rahva kõige intensiivsemaid muresid, läheneme selle traagikaga vanade võimukonfliktide ümber ja läheneme ühe rahva edukale isiksusele, kes on pideva kuritarvitamise tingimustes alati revolutsioonile suunatud. purgist.
