Kurjakuulutava Christoph Waltzi 3 parimat filmi

Christoph Waltzi esitustes on midagi kurjakuulutavat elegantsi. ja meie sõber Quentin Tarantino ta teadis, kuidas seda kohe tuvastada, selle ainulaadse näitleja suuremaks auks. Iga stseen võtab tema kätes uued mõõtmed mis tahes psühholoogilise pinge teeskluses.

Valsi abil määratletakse põnevus või põnevus uuesti. Sest tema naeratus tõmbab vihje inimlikkusele, et lõpuks murduda karmimate karistuste poole. Vähemalt on see nii mõnes tema kõige paradigmaatilisemas filmis. Asi pole selles, et Valss laseb end sihikule panna, sest rollid on väga erinevad, vaid ta annab neile kõigile edasi selle jälje, ettearvamatuse elektrilöögi, julmuse, mida naudivad kõige kurjemad mõistused, kinno üle kantud.

Muidugi pole see kõik valsi repertuaari tumedad tegelased. Tegelikult suudavad tema tegelased mõnes tema filmis mängida selle tragikoomilise duaalsusega üldise segaduseni. Olgu kuidas on, aga kangelase või antikangelasena on Waltz üks neist näitlejatest, kes ei jäta kedagi ükskõikseks.

3 populaarseimat Christoph Waltzi filmi

Neetud värdjad

SAADAVAL MINGIL NEIL PLATVORMIL:

Kurjuse kehastus Waltzi jaoks filmis, kus kättemaksujanu võtab kuju kauaoodatud kroonilise plaanina. Sest kolonel Hans Landa on hullem kui Hitler ise. Oma teekonnal läbi maailma kogub ta kogu võimaliku küünilisuse, et elada ühel või teisel poolel, olenevalt sellest, kuidas tema nahk võib olla vabam.

Stseenid, kus tema burleskne ja meeletu kohalolek, kurjakuulutav, nihilistlik ja suunatud üksnes valu külvamisele kõikjale, kuhu ta läheb, kannavad vajaliku raskuse süžeele, kus Brad Pitt võiks olla tema kõige machiavellistlik antagonist. Võitjad ja kaotajad istuvad vägivallapeol ühe laua taga.

Kui Euroopa veritseb Teise maailmasõja ajal natside okupatsiooni ajal, koolitatakse Aldo Raine'i juhitud väikest kättemaksuhimulist juudi sõdurite pataljoni tegema julget vägitegu: mõrvama Hitler ja Saksa Kolmanda Reichi kõrgeimad ametnikud.

See võimalus avaneb neile Pariisis, linastusel kinos, mida juhib natsivägivalla varjatud ohver Shoshanna Dreyfus. Temaga kaasosalisena üritab rühm mehi jõuda Prantsusmaa pealinna läbi natside kontrolli all oleva territooriumi, püüdes enesetapukatses "Fürheri" vastu kätte maksta. Saksa sõdurites kahtlust äratades ootavad neid verised ja meeldejäävad kokkupõrked, enne kui nad jõuavad oma eesmärgile lähedalegi.

Django ketita

SAADAVAL MINGIL NEIL PLATVORMIL:

Tarantinol on võime filmides filme teha. Midagi lavastuslike seadete sarnast, kus saab toimuda suur osa filmi viimasest minutist ja mis kohati muutub süžee piires iseseisvaks. Ja et pole lihtne hoida vaataja tähelepanu, kui süžee ei edene ja tegelased tiirlevad läbi üksiku ruumi.

Valsi stseenid selles filmis panevad meid silmitsi rassistliku ja rikutud vägivallaga. Ja seekord on tema ülesanne olla omamoodi kangelane a vastu DiCaprio mis näib olevat moondunud valsiks. Seda võis oodata ja Tarantino lööb meid aga sel korral head ja kurja esindavad näod ümber pöörates.

Kaks aastat enne Ameerika kodusõja puhkemist Texases lubab kuningas Schultz (Christoph Waltz), Saksa pearahakütt mõrvarite jälil, et neid pähe koguda, mustanahaline ori Django (Jamie Foxx), et ta vabastab abi korral. ta püüab need kinni. Ta nõustub, sest siis tahab ta minna otsima oma naist Broomhildat (Kerry Washington), kes on orja maaomaniku Calvin Candie (Leonardo DiCaprio) istanduses.

Suured silmad

SAADAVAL MINGIL NEIL PLATVORMIL:

Mürgise suhte paradigma leebemaks alistuvate aastate arenguga. Margareti loovust alistas tema abikaasa Walteri kasvav ego. Ta teab, kuidas oma naist juhtida, ta oskab ära kasutada kuldmune munevat hane, kuna tema pilditööd on tunnustatud kui midagi väga erilist omal ajal.

Asi on selles, et Walter veendub ja teeb sama Margaretiga, et tema peaks olema see, kes tööde eest vastutab. Kes signeerib ja kes esitleb näitusi. Suures vales matab Walter oma loomingulisi pettumusi halvasti. Sest sisimas teab ta, et ta on Margaret, et ta pole mitte keegi, välja arvatud lihtsalt ekstra avalikkuse silmis. Ja nii, mis võis olla tüüpiline kodumaise patriarhaadi juhtum, omandab selles filmis teise mõõtme.

Margaret Keane on maalikunstnik, keda iseloomustas laste joonistamine ülisuurte silmadega, mis lõhkus traditsioonilist harmooniat ja näo proportsiooni, millega avalikkus oli harjunud. Tema looming tekitas koheselt suure sensatsiooni ja sellest sai 50. aastatel üks esimesi silmapaistvamaid kommertslavastusi, kus esimest korda edu hõlbustas selle juurdepääsu ja suurendas selle mõju suuremale hulgale inimestele. Kunstniku tööd ujutasid Ameerika Ühendriikide tänavatel üle.

Vaatamata edule elas arglik kunstnik oma abikaasa varjus, kes esitles end avalikkusele ja arvamusele oma teoste autorina. Margaret otsustab olukorra enda kätte võtta ja mõistab hukka Walteri, kes nõuab oma õigusi ja hüvesid ning temast saab üks tolleaegse feministliku liikumise edendaja. Lugu naise võitlusest ajal, mil asjad hakkasid maailmas muutuma.

5 / 5 - (15 häält)

Jäta kommentaar

Sellel saidil kasutatakse rämpsposti vähendamiseks Akismetit. Vaadake, kuidas teie kommentaarandmed töödeldakse.