Estas io sinistra eleganteco en la prezentoj de Christoph Waltz. kaj nia amiko Quentin Tarantino li sciis ĝin tuj detekti al la plej granda gloro de ĉi tiu unuopa aktoro. Ajna sceno prenas novajn dimensiojn en liaj manoj en ajna preteksto de psikologia streĉiteco.
Kun Valso, suspenso aŭ suspensfilmo estas redifinitaj. Ĉar lia rideto desegnas sugeston de homaro por finfine rompi al la plej severa el punoj. Almenaŭ tio estas la kazo en kelkaj el liaj plej paradigmataj filmoj. Ne temas pri valso kolombigi sin, ĉar la roloj estas tre malsamaj, sed tiun premsignon li transdonas al ĉiuj, tiun elektran ŝokon de la neantaŭvidebla, de krueleco kun plezuro gustumita de la plej malbonaj mensoj translokigitaj al la kinejo.
Kompreneble, ne ĉiuj estas malhelaj karakteroj en la repertuaro de Valso. Fakte, en kelkaj el liaj filmoj liaj roluloj sukcesas ludi kun tiu tragikomika dueco al ĝenerala konfuzo. Estu kiel ajn, kiel heroo aŭ kontraŭheroo, Valso estas unu el tiuj aktoroj, kiuj ne lasas iun ajn indiferenta.
Supraj 3 Rekomenditaj Filmoj de Christoph Waltz
Malbenitaj aĉuloj
DISPONIBLES EN IUJ EL ĈI TIUJ PLATFORMOJ:La enkarniĝo de malbono por Waltz en filmo kie la soifo je venĝo formiĝas kiel longe atendita ukrona plano. Ĉar kolonelo Hans Landa estas pli malbona ol Hitler mem. En sia vojaĝo tra la mondo li kolektas la tutan cinismon eblan por povi vivi unu aŭ alia depende de kiel lia haŭto povas esti pli libera.
Scenoj kie lia burleska kaj konfuzita ĉeesto, malbonaŭgura, nihilisma kaj celita nur por semi doloron kien ajn li iras, finas porti la necesan pezon al intrigo kie Brad Pitt povus esti lia plej makiavela antagonisto. Gajnintoj kaj perdantoj sidantaj ĉe la sama tablo ĉe la festeno de perforto.
Ĉar Eŭropo sangas ĝismorte dum la nazia okupado de 2-a Mondmilito, malgranda bataliono de venĝemaj judaj soldatoj sub Aldo Raine estas trejnita por plenumi aŭdacan atingon: murdi Hitler kaj la plej altajn oficialulojn de la Germana Tria Regno.
La ŝanco prezentos sin al ili en Parizo, dum projekcio en kino kiu estas administrita de kaŝa viktimo de nazia perforto, Shoshanna Dreyfus. En kunkulpeco kun ŝi, la grupo de viroj provas atingi la ĉefurbon de Francio tra teritorio kontrolita fare de la nazioj, en suicidprovo postuli venĝon kontraŭ la "Fürher". Vekante suspekton inter la germanaj soldatoj, sangaj kaj memorindaj bataletoj atendas ilin antaŭ ol ili eĉ povas proksimiĝi al sia celo.
Django senkateniĝis
DISPONIBLES EN IUJ EL ĈI TIUJ PLATFORMOJ:Tarantino havas la kapablon fari filmojn ene de filmoj. Io kiel teatraj scenaroj kie granda parto de la fina minuto de la filmo povas okazi kaj kiuj foje iĝas memsufiĉaj ene de la intrigo. Kaj ke ne estas facile konservi la atenton de la spektanto se la intrigo ne antaŭeniras kaj la roluloj vagas tra ununura ĉambro.
La scenoj de Waltz en ĉi tiu filmo alfrontas nin kun rasisma kaj deprava perforto. Kaj ĉi-foje dependas de li ĉefroli specon de heroo kontraŭ a DiCaprio kiu ŝajnas esti transformita en Valson. Tion oni povus atendi kaj, tamen, Tarantino batas nin turnante la vizaĝojn, kiuj reprezentas la bonon kaj la malbonon en ĉi tiu okazo.
En Teksaso, du jarojn antaŭ la ekapero de la Usona Enlanda Milito, reĝo Schultz ( Christoph Waltz ), germana premiĉasisto sur la migrovojo de insidmurdistoj por kolekti sur iliaj kapoj, promesas nigran sklavon Django ( Jamie Foxx ) liberigi lin se helpo. li kaptu ilin. Li akceptas, ĉar tiam li volas iri serĉi sian edzinon Broomhilda ( Kerry Washington ), sklavon sur plantejo posedata fare de terposedanto Calvin Candie ( Leonardo DiCaprio ).
Grandaj okuloj
DISPONIBLES EN IUJ EL ĈI TIUJ PLATFORMOJ:La paradigmo de la toksa rilato maceris kun tiu evoluo de la submetiĝemaj jaroj. La kreivo de Margareta subigita per la kreskanta memo de ŝia edzo, Walter. Li scias kiel gvidi sian edzinon, li scias kiel ekspluati la anseron, kiu demetas la orajn ovojn, ĉar lia bilda laboro estas rekonita kiel io tre speciala siatempe.
La punkto estas ke Walter iĝas konvinkita, kaj faras la samon kun Margareta, ke li devus esti tiu por ekkontroli de la verkoj. Kiu subskribas kaj kiu prezentas la ekspoziciojn. En la granda mensogo, Walter nebone entombigas siajn kreivajn frustriĝojn. Ĉar profunde li scias, ke li estas Margareta, ke li estas neniu, krom nura kromaĵo en la publiko. Kaj tiel, kio povus estinti tipa kazo de hejma patriarkeco tiutempe, finas preni alian dimension en ĉi tiu filmo.
Margaret Keane estas pentristo, kiu karakterizis per desegnado de infanoj kun ekstreme grandaj okuloj, kiuj rompis la tradician harmonion kaj proporcion de la vizaĝo al kiu la publiko kutimis. Lia laboro tuj kaŭzis grandan sensacion kaj iĝis unu el la plej rimarkindaj komercaj produktadoj en la 50-aj jaroj, kie unuafoje sukceso faciligis ĝian aliron kaj pliigis ĝian efikon al pli granda nombro da homoj. La verko de la artisto inundis la stratojn de Usono.
Malgraŭ ŝia sukceso, la timema artisto vivis en la ombro de sia edzo, kiu prezentis sin kiel la aŭtoro de ŝiaj verkoj al publiko kaj opinio. Margareta decidas ekkontroli de la situacio kaj kondamnas Walter postulantan ŝiajn rajtojn kaj avantaĝojn kaj iĝante unu el la reklamantoj de la feminisma movado de la tempo. Rakonto pri la lukto de virino en tempo kiam aferoj komencis ŝanĝiĝi ĉirkaŭ la mondo.