Die Top 3 Bücher von Siri Hustvedt

Die Wahrheit ist, dass das Leben mit Paul Auster kann zu einem Crashkurs in literarischem Lernen in allen möglichen Ressourcen und allgemeinem Handwerk werden (und das hat nichts mit der Rolle zu tun, die Siri Hustvedt eine Frau sein. Das würde ich auch von jedem anderen sagen, der mit dem Genie Auster zusammenlebte und sich schließlich auch der Literatur zuwandte. Weil ich sage, dass irgendein Tipp oder eine Empfehlung an ihm vorbeigehen würde).

Wie dem auch sei, und vielleicht mit der Maxime des Schülers, der den Lehrer übertrifft, Siri Hustvedt er fand in seinem Partner den Lehrer, bei dem er promovieren und seine Inspiration ausschöpfen konnte, ohne das Haus zu verlassen.

(Anmerkung) ICH BESTEHE AUFGRUND DER KOMMENTARE, DIE IN DIESEM POST EINGEGANGEN SIND (ICH WÜRDE FAST ERBRECHEN), DASS WENN MACHIST HIER MACHIST DORT ICH WIEDERHOLE: Ich würde in die gleiche Richtung weisen, was einen angehenden Schöpfer betrifft, der lernen kann alle Arten von Ressourcen leben mit Agatha Christie oder Dolores Redondo. Und das reicht mit dem verdammten Machismo... (Endnote)

Zweifellos gibt es dann das Können, den Witz, die Gaben ... das alte Dilemma um die notwendige Balance zwischen Arbeit und Können, darum, was der Anstrengung entspricht und was von der Begabung ausgeht.

Darüber hinaus ist es nicht zu leugnen, dass Siri bereits das Glück hatte, einen ersten Platz in der Verlagswelt zu erreichen. Wenn es später die ganze Welt erreicht hat und in eine Vielzahl von Sprachen übersetzt wurde, besteht kein Zweifel mehr daran, dass Siri ein großartiger Schriftsteller ist.

Denn seit Mit verbundenen Augen 1992 die Bibliotheken der halben Welt überfallen, hat Siri es geschafft, die ganz persönliche Atmosphäre der Schriftstellerin zu schaffen, die in der Literatur einen Weg zur Humanistik sucht, zur Beziehung zwischen den Menschen, der seltsamen Mischung zwischen ihren eigenen Träumen, gesellschaftlichen Konventionen und dem ultimative Notwendigkeit zu erforschen für die vollste Verwirklichung.

In Siris Erzähltechnik finden wir zum Teil jene atomisierte Erzählung, die auch Auster bei vielen Gelegenheiten verwendet, diese Absicht, aus der Summe der Teile das Ganze zu komponieren und jeden dieser Aspekte auszukosten, die im gemeinsamen Verlauf der Handlung zusammenkommen.

Meiner Meinung nach druckt Siri Hustvedt jedoch einen größeren Rhythmus in ihre Romane und versucht, der Geschichte einer Welt, die aus der Vorstellung brillanter Charaktere besteht, die durch sehr unterschiedliche Profile wandern, um die Geschichte zu komponieren, die präzisesten Pinselstriche zu geben, die auf mehr Dynamik ausgerichtet sind .Vollstmögliche Leinwand.

3 empfohlene Bücher von Siri Hustvedt

Mit verbundenen Augen

New York ist die Stadt der Städte. Sein Charakter ist ein Amalgam von Charakteren. In seiner sozialen Physiognomie finden Sie alles und für jeden.

Die Amerikaner selbst leugnen manchmal diese großartige Stadt, die der Universalität ausgeliefert ist, in der alles und jeder passt ... Also, für einen Schriftsteller wie Siri (wie auch für so viele andere Schöpfer) schlagen Sie eine Geschichte von Charakteren vor, von der menschlichen Interaktion in dieser kapitalen Welt der Vielfalt verheißt zumindest einen immensen Dokumentations- und Handlungsfonds.

Unter den berühmten Wolkenkratzern und ihren vielfältigen Vierteln finden wir Iris Vegan, eine Literaturstudentin an dieser Universität, die zur Grenze zwischen Manhattan und Harlem geworden ist. Sie selbst lebt auch an dieser Grenze und ist daran interessiert, sich von hier und da zu treffen.

Der Roman ist in vier Kapitel unterteilt, die verschiedene Momente präsentieren, in denen sich die Figur von Iris mit anderen hervorhebt, vielleicht in der Absicht, hervorzuheben, was jede dieser anderen Figuren repräsentiert, sei es Grausamkeit, Vergnügen, Ausgrenzung oder irgendein anderer Aspekt , immer aus der Perspektive des Überlebens im Schatten der großen Wolkenkratzer.

Der Sommer ohne Männer

Mia Fredricksen glaubte, mit Boris Izcovich glücklich zu leben. Jahre fruchtbarer Ehe, in denen sie Routinen und Trägheit befruchtet hatten, die in Anpassung und Nähe Früchte tragen.

Als Boris beschließt, ihr gemeinsames Leben zu unterbrechen, explodiert Mia vor Sorge um die Zukunft ohne ihn. Nach dem Sturm stellt sich jedoch Ruhe ein und als Mia entdeckt, dass sie wirklich Angst hat, vor sich selbst wegzulaufen, vor diesem sich verändernden Spiegelbild.

Aber sobald die Realität verstanden ist, kann er endlich eine neue Reise mit ebenso vielen Ängsten wie Hoffnungen antreten. Am Ende kehrt Mia nach Bonden zurück, dem Ort vor Boris. Und dort findet Mia den Geist ihrer Jugend und erfüllt ihn mit den neuen Empfindungen der tollsten Reife.

Und genau dort, in Bonden, entdeckt Mia, dass das Leben als Paar manchmal eine Abschottung von der Welt, von anderen Realitäten, von Risiken und Unsicherheiten, aber auch vom Leben im Wesentlichen bedeutet.

Ein Roman, der durch Mias eigenen Zustand und Status als Feministin durchgeht, darüber hinaus aber weit darüber hinaus die menschliche Interaktion, das seltsame Gefühl, aus der Nacht der Jugend ein Leben wiederzugewinnen, Jahre und spätere Jahre zu überspringen, und auch die Entdeckung von jungen Leuten gesehen von jemandem, der es wieder sein muss.

Lily Dahls Zauberspruch

Die intensivste aller Leidenschaften ist die körperliche Liebe. Und Lily Dahl erliegt diesem rasenden Verlangen als Durst, als etwas Physiologisches, das wiederum grundlegend für das Leben ist.

Die entlegenste Zelle nährt sich vom Wasser der Liebe, und es gibt keine bessere Quelle als die eines anderen Menschen, der wie eine Quelle voller Einladungen zu einem frischen und durchsichtigen Bad des Lebens erscheint.

Das einzige Hindernis für diesen Durst der Seele ist die Moral, die so etabliert ist, als bräuchte die Liebe Versorgungsbeschränkungen, um einen natürlichen und organisierten Fluss zu gewährleisten, wenn die Liebe wirklich in unkontrollierbaren und unerschöpflichen Quellen überströmt.

Daher beschäftigt sich das gesellschaftliche Zusammenleben damit, dieses Wasser zu mythologisieren, es fremd, abgelegen und unerschwinglich für jeden zu machen, der wirklich in der Moral die einzige Rettung für den menschlichen Durst entdeckt.

Lily Dahl ist diese Figur, die das Abenteuer der Liebe erforscht und uns als notwendiges Experiment betrachten lässt. Der Weg zur Quelle, die den Durst stillt, der Moment, in dem Sie sich endlich selbst befriedigen ...

Weitere empfehlenswerte Bücher von Siri Hustvedt

Mütter, Väter und andere: Notizen zu meiner wirklichen und literarischen Familie

Nichts ist ehrenhafter als Selbstbeobachtung in dieser großartigen kleinen Geschichte, die vom ersten Funken, der unsere erste Zelle erweckt, bis zur letzten Luft, die unserem Körper entweicht, spielt. Jemand wird sich vorher und nachher darum kümmern, zu erzählen, was wir nicht sind, zu fiktionalisieren, zu mythologisieren und neu zusammenzusetzen. Von den Wünschen der Eltern, die uns erwarten, bis zur Laudatio derer, die sich zum Abschied versammeln. In der Zwischenzeit können nur wir uns entscheiden, unsere Wahrheit zu sagen, um wesentliche Literatur zu machen.

Feministische Philosophie und Familienerinnerungen gehen Hand in Hand in dieser neuen Sammlung von Essays von Siri Hustvedt, einer meisterhaften Untersuchung darüber, wie viele der Erfahrungen, die wir für selbstverständlich halten und die uns als Menschen definieren, nicht so fest sind, wie wir denken, insbesondere Beziehungen. Familie oder zwischen den Geschlechtern, Machtmissbrauch oder der Einfluss der Umwelt auf das, was wir sind, eintauchen in ihre eigene persönliche Erinnerung, ihre prägenden Jahre und ihre Erfahrung als Schriftstellerin. 

Hustvedt beweist auch in diesem Band, der sich mühelos zwischen den Geschichten seiner Mutter, Großmutter und Tochter, aber auch denen seiner „künstlerischen Mütter“, Jane Austen, Emily Brontë und Louise Bourgeois, bewegt, ein außergewöhnliches Kommunikationstalent und interdisziplinäres Wissen dort hin zu weiter gefassten Begriffen wie der Mutterschaftserfahrung in einer von Frauenfeindlichkeit und elterlichen Autoritätsphantasien geprägten Kultur. Letztendlich ist es die Reise eines Gelehrten zu dringenden Fragen über Liebe und Hass in der Familie, menschliche Vorurteile und Grausamkeit und die transformative Kraft der Kunst.