Eine Frau und eine Schriftstellerin zu sein, die für bestimmt ist Marguerite Duras ein intensiver familiärer und sogar existenzieller Konflikt. Zweifellos zeugt ihr jugendlicher Übergang von einer Karriere zur anderen mit Einfällen in die engagiertesten politischen Fraktionen, die sie sogar zum französischen Widerstand gegen den Nationalsozialismus führten, auf einen respektlosen Vitalismus, der einen Ausdruckskanal zu jeder emotionalen und ideologischen Befreiung braucht.
Die Geburt der Schriftstellerin kann daher als ein weiterer Ausdruck ihrer intensiven Lebenssorgen verstanden werden. Denn darüber hinaus bietet eines seiner bekanntesten Werke: The Lover einen Rückblick auf kontroverse Aspekte seines eigenen Lebens aus der Perspektive der Namensänderung der Charaktere.
Marguerite Duras wurde zum Symbol des Feminismus, ohne vielleicht einen ausdrücklichen Anspruch zu suchen. Als Marguerite selbstverständlich über Tabus schrieb, über das, was den Frauen ihrer Zeit noch verboten war, übernahm sie dieses Banner zugunsten einer befreiten Frau.
Für Marguerite Duras gibt es keinen besseren Ort als Frankreich, ein avantgardistisches Land in kulturellen Ausdrucksformen des 20. Jahrhunderts wie dem Surrealismus oder sogar dem Experimentalismus, um ihrer kreativen Ader freien Lauf zu lassen, die aus ihren familiären Spannungen, ihren natürlichen Widersprüchen und ihrer ausgeprägten Persönlichkeit resultiert Vitalismus. . Schließlich stimmte der Autor dem Noveau Roman zu, einer Strömung, die zwar keine sehr klaren Leitlinien vorgab, aber jeden Erzähler begrüßte, der Heterodoxie und einen Bruch mit der klassischen Entwicklung des Romans beisteuerte.
Top 3 empfohlene Romane von Marguerite Duras
Der Liebhaber
Es gibt Romane, die mehr wegen ihrer gesellschaftlichen Bedeutung als wegen ihrer strengeren literarischen Betrachtung hinausgehen. Damit meine ich nicht, dass dieser Roman keine interessante Geschichte für Liebhaber intensiver Handlungen ist oder dass es ihm an literarischem Wert mangelt. Was ich tun werde, ist, dass die transformative Reichweite, die sie erreichen, schließlich jeden anderen Aspekt übertrifft.
Und da dies ein wunderbarer Roman ist, der Intensität und einen suggestiven Erzählstrang enthält, bedeutet dies, dass sein gesellschaftlicher Wert größer ist, ihn in diesem Fall zusammen mit dem Olymp des Feminismus zu erheben Simone de Beauvoir, Virginia Woolf o Jane Austen, neben vielen anderen ...
Wir alle haben gehört, dass die junge Protagonistin dieser Geschichte ein Alter Ego von Marguerite Duras ist. Seine Herangehensweise an die fleischliche Liebe mit einem erwachsenen und wohlhabenden Mann berührte und grenzt immer noch an die Betrachtung von instrumentalisiertem Sex, bei dem die Frau schlecht abschneidet (ich meine Geister, die nicht in der Lage sind, Frauen mit Männern gleichzustellen).
Die Entdeckung dieser körperlichen Liebe ist jedoch befreiend, erfahrbar, offen für die Welt und für die Figur der Frau als freies Wesen, das nicht unter der Vormundschaft der Gesellschaftsmoral bleiben muss.
Der Schmerz
Ein Genie zu sein, enthüllt den Widerspruch direkter. Die Klarheit der großen Schöpfer konfrontiert sie mit der Leere, dem Abgrund, in dem die Gegenpole nebeneinander existieren. Leben ist ein Widerspruch, denn wir atmen aus dem Mutterleib, voller Leben, das sich mit jeder neuen Inspiration erschöpft.
In diesem Roman öffnet Marguerite Duras den Kanal, um uns einen Einblick in ihre tiefsten Leiden über Liebe und Herzschmerz zu geben, die im selben Raum nebeneinander existieren. Der Krieg ist der ultimative Ausdruck eines enormen Widerspruchs: Töten aus Liebe zu Idealen, die sich bis ins Groteske und absolut Unmoralische verdrehen können.
Der Zweite Weltkrieg geht zu Ende. Eine Frau erwartet die Rückkehr ihres Mannes aus dem Vernichtungslager Dachau. Du solltest ihn lieben und erwägen, ihn auf seiner Zeit zurück ins Leben zu begleiten. Aber sie liebt ihn nicht mehr.
Darüber hinaus nahm die Frau in der Zwischenzeit des unheilvollen Krieges Kontakt zu einem Gestapo-Agenten auf, den sie hasst und doch auch liebt. Eine faszinierende These über den Widerspruch, der uns umgibt, der, obwohl er übertrieben ist, aufhört, dramatisch real zu sein ...
Blaue Augen, schwarze Haare
Kann eine Ehe zu einem Bund lebenswichtiger Bequemlichkeit werden? Zwei seltsame Liebende liegen jede Nacht vor dem Meer. Die Vergangenheit ist ein Nebel, in dem beide etwas teilten, an das sie sich kaum noch erinnern.
Was die beiden Charaktere wollen, ist nicht alles, was sie lieben, oder alles, was sie lieben können ... Marguerite Duras untersucht die Frustration der eingeschlossenen Liebe, vielleicht der Homosexualität. Die Zurückhaltung und das Gefühl der Enttäuschung werden zum wiederholten Rauschen der Wellen, die unmögliche Liebende wiegen.
Und am Ende ist die Liebe zu dieser Geschichte eine Bezahlung für den Versuch, Einsamkeit zu vermeiden. Wenn es wirklich nichts gibt, was die existentielle Schuld mit dem Moment, mit der Gegenwart, mit den Gefühlen bewältigen kann, die Sie in dieses fatale Schicksal in den Tod führen.
