Die 3 besten Bücher der brillanten Zoe Valdes

Die Fähigkeit, problemlos zwischen Erzählung und Poesie zu wechseln, ist immer beneidenswert, in diesem Fall beziehe ich mich auf den kubanischen Autor Zoé Valdes. Wenn wir zu dieser magischen kreativen Kompatibilität noch die produktive Kreativität hinzufügen, die sich auf Dutzende von Werken ausgebreitet hat, müssen wir uns dem Beweis von jemandem ergeben, der an der Tugend des Genies grenzt.

Natürlich können Sie dort, wo Sie es nicht wissen, nicht darauf eingehen. Deshalb werde ich seine Facette als Dichter ignorieren und mich auf seine Zukunft im Bereich der Prosa konzentrieren. Obwohl natürlich die Vorliebe für das Lyrische in Valdés' Handlungen dazu dient, eine ästhetische Brillanz voller Symbolik und Rückstände zu skizzieren.

Zoe Valdés befasst sich mit allem, vom historischen Genre bis hin zu den persönlichsten Porträts eines Existentialismus, der immer mit einem Rhythmus ausgestattet ist und etwas mit dem Interesse eines guten Chronisten zu erzählen hat.

Charaktere, die immer mit tiefen Wunden oder transzendenten Lebensängsten beladen sind Szenarien in Havanna, Miami, Madrid oder anderswo auf der Welt Wo kann man von diesem Humanismus überströmen, der jeden Roman durchdringt, der danach streben kann, ein Klassiker einer Zeit oder eines beliebigen Ortes zu werden? Ein Autor, über den man in eine so umfangreiche Bibliographie eintauchen kann, wie sie weithin für große Literaturpreise anerkannt wird.

Top 3 empfohlene Romane von Zoé Valdés

Ich habe dir mein ganzes Leben gegeben

Es ist merkwürdig, wie Kuba in die Hände vieler Autoren in dieser anderen Welt gerät, die sich parallel zu ihrer Natur als politisches Bollwerk anderer Zeiten weiterentwickelt.

Autoren des schmutzigen Realismus mögen Peter John Gutiérrez, was zum kubanischen Überlebensgeist oder ähnlichem passt Padura, verantwortlich dafür, die besondere Eigenart der Insel auszunutzen, um der Oase der Karibik ein Noir-Genre zu bieten.

Im Fall dieses Romans von Valdés mit der Hauptrolle von Cuca bewegen wir uns durch eine Geschichte, die eine Symphonie zwischen der Stadt und der Frau, zwischen Havanna und Cuca erzeugt.

Beide stehen vor Veränderungen, Leidenschaften, die alles verändern können, Enttäuschungen und Verlassenheit. Es ist nie einfach, mitten in einer Revolution, die bis zum heutigen Tag andauert, mit dem Etikett voranzukommen, das dazu dient, die Katastrophe aufrechtzuerhalten.

Deshalb werden das Licht von Havanna und das Licht von Cuca trüb entdeckt und warten auf den Zauber der Nächte, die unter der Raserei der Boleros aufeinander folgen, bis sich die Verzweiflung als tragischer Humor verinnerlicht, Überleben im Angesicht des Nichts, vor ihnen die Strände, zu denen verlorene Liebende niemals gelangen werden, nur ihre Schatten, an die sie sich in Flitterwochen mit einem ranzigen Geschmack klammern können. Beacht, dass der wahre Wohlstand einer Revolution, die zunichte gemacht wurde, auch nicht ankommt.

das alltägliche Alles

Das Exil kann ein Ort sein, an dem man mehr denn je zu denjenigen gehört, die ihrer Bestimmung entwurzelt sind. In diesem Roman mit Bohème-Kulisse kommt es schließlich zu einer magischen Verschmelzung zwischen den extravagantesten Charakteren dieses von nachtaktiven Vögeln geplagten Paris mit Künstlerauftritten und einer Gemeinschaft kubanischer Exilanten, angeführt von einer Yocandra, die auf der Suche in die französische Hauptstadt zurückkehrt von dieser zweiten Gelegenheit, glücklich zu sein.

Die Natürlichkeit, mit der sich die Satellitencharaktere bewegen, die Yocandras Universum durchstreifen, begünstigt diese Tarnung mit den beliebtesten Überlebensphilosophien, dem Streben nach Glück in Leidenschaften und Unterwelten.

Und in dem Humor, der aus Schmutzigkeit destilliert werden kann, blitzt am Ende auch ein Hauch von Unglück auf, von kubanischem Heimweh, von Unzufriedenheit mit einem kubanischen Regime, das länger zu bestehen scheint als ihr eigenes Leben. Eine seltsame und faszinierende Mischung, in der wir einen Existenzialismus auf Straßenniveau genießen, inmitten der Routine, aus diesem Alltag, der für diejenigen, die sich fehl am Platz fühlen, als das unwirklichste der Welt erscheinen kann.

die Frau, die weint

Die mythischsten Charaktere haben immer diese dunkle Seite, die nichts weiter ausmacht als ihr Wesen als Person jenseits des Rampenlichts, der Interviews und der Arbeit.

Ich weiß, dass ich ein Skeptiker bin, aber ich glaube auf jeden Fall, dass ein Biograph am Ende immer 5 % der Wahrheit über jede Figur sagen wird, mit der er sich befasst. Die gesamte Dissertation geht auf eine jener Arbeiten zurück, die Ebenen aufzeigen, die sich von den bekannten sehr unterscheiden.

Dora Maar war eine Künstlerin, deren Beziehung zu Picasso, sei es aus direkten oder indirekten Gründen (ich werde nicht derjenige sein, der strafrechtlich verfolgt wird), letztendlich im Surrealismus verloren ging, der letztendlich ihre Beziehung und ihr Leben ausmachte.

In diesem Buch über Dora entführt uns Zoé Valdés in die möglicherweise brillante Welt zu Beginn von „Dora in Paris“ und führt uns nach und nach über ihre Beziehung zu Pablo Ruiz Picasso hinweg. In der Tragödie, die Doras Leben beschreibt, bietet uns der Autor ein Drama voller seltsamer Magie zwischen Böhmen, Leidenschaft und Jugend, in der Zwischenzeit, bevor sich alles verdunkelt.