Manchmal vergibt der Literaturnobelpreis mehr Haltungen, Zusammenhänge oder andere unergründliche Motive als reine Werke. Im Falle des JelinekMit unbestrittener Kreativität, die von verschiedenen Aspekten überwältigt wird, überlagerte ihr politisches Engagement und ihre charismatische Reichweite sie als Nobelpreiskandidatin über die Qualität ihrer Arbeit.
Ich zweifle nicht daran, dass es manchmal so sein muss, denn Literatur ist viel mehr als nur schwarz auf weiß. Aber nicht nur im Fall von Jelinek ist es immer gut, sich kritisch mit der Sache auseinanderzusetzen ... Die Romanschriftstellerin Jelinek vermittelt ihren Werken auch über Auszeichnungen und andere hinaus jene persönliche Energie, die mit Erzählungen in den Rand des Lebens selbst, wo Leidenschaften und Konventionen als Beobachter des Konflikts ihren besonderen Kampf zwischen Ängsten und Schuld führen.
Es kann auch nicht gesagt werden, dass das ultimative Gute von allen in diesen Geschichten triumphiert. Und der Autor tut gut daran, dies zu füllen Realismus einige Frames spiegelten deutlich die noch ausstehenden Veröffentlichungen wider; von Bedingungen, die uns alle fixieren; von Existenzen abstrahiert durch moralische Projektionen entfremdender Mittelmäßigkeit. Aber die Frage ist, zu versuchen, dem zu erliegen, was die Seele von uns verlangt, und zu versuchen, damit am besten zurechtzukommen ...
Die 3 beliebtesten Romane von Elfriede Jelinek
La Pianista
Manchmal geschieht es, ganz zufällig oder als undurchschaubares Schicksal, dass unsere vom Damm der Vernunft eingeschlossene Welt von unerwarteten Leidenschaften überwältigt wird, die mit dem Tauwetter im Frühling rauschen, wenn keine ganz sichere Leidenschaft kontrolliert werden kann irgendein Wille.
Erika ist eine frustrierte Pianistin, die als Klavierlehrerin arbeitet und immer im Schatten einer besitzergreifenden und einnehmenden Mutter gelebt hat. Überwältigt von einem Scheitern, das nur die Abschrift einer größeren Niederlage ist, der Flucht aus einem unerwünschten Gebiet, und gefangen im Netz ihrer Hemmungen und ständigen Wachsamkeit, hat Erika gelernt, streng und streng zu sein.
Diese Situation nimmt einen ganz anderen Verlauf, als sie einen Studenten trifft, der sich in sie verliebt. Dann beginnen sich durch seine zerbrechliche Psychologie, seine quälende Unerfahrenheit in menschlichen Beziehungen, wiegte und unausgesprochene Fantasien durchzusetzen, in denen sich Dominanz und Unterordnung, Lust und Leiden vermischen.
Das ausgeschlossene
Das Szenario variiert, aber die Vorstellung, dass Jugendliche immer hilflos bleiben, ist beunruhigend, weil es immer passiert. Ob in Österreich nach dem Zweiten Weltkrieg oder in jedem anderen europäischen Land des XNUMX. Jahrhunderts. Wenn diese Geschichte vielleicht noch gröber wird aufgrund des unheilvollen Erbes des Lebens in der Nachkriegszeit, wo alles noch erlaubt zu sein scheint, wo Gewalt immer noch auf Trägheit als allgemeine Reaktion trifft ...
Diese Geschichte prangert die Schwierigkeit des kompromisslosen Lebens des Nachkriegsösterreich an, das die Verbrechen des Nationalsozialismus unbedingt ignorieren wollte. Es geht um drei Gymnasiasten und einen ehrgeizigen Arbeiterjunge, die Passanten überfallen, um sie auszurauben. Auf die Entschlossenheit einer Gesellschaft, die entschlossen ist, die Vergangenheit zu vergessen und in der sozialer Erfolg zum höchsten Wert wird, reagieren die vier Jugendlichen mit Abscheu und Hass.
Es ist ein Roman, in dem der sarkastische Blick von Elfriede Jelinek enthüllt wird. Durch einen Stil zwischen sintflutartig und distanziert, und ohne ein moralisches Urteil zu fällen, schildert der Autor den perversen Alltag der Gewalt und die zu verwendenden gesellschaftlichen Werte.
Tod und die Jungfrau
Ein Band voller Protestgeist in weiblicher Form. Nur, dass Jelinek Imaginationen, Gemeinplätze, Paradigmen wiedererlangt, die seit seiner Kindheit eingesetzt wurden. Alles wird gebührend seziert, um die notwendigsten moralischen Eingriffe, die genauesten Einschnitte in das Gewissen angesichts einer notwendigen Evolution zu behandeln.
Shakespearesche Königsdramen scheinen in denen jelinekischer Prinzessinnen eine Art Kontrapunkt gefunden zu haben. Auch wenn, wie Elfriede Jelinek betont, die Frau nicht als dramatisches Subjekt, also als Protagonistin im klassischen Sinne konstituiert werden kann, sucht doch Schneewittchen jenseits der Berge nach der Wahrheit hinter der Schönheit sieben Zwerge, um schließlich den Tod in der Gestalt eines Jägers zu finden.
Dornröschen, auf der Suche nach sich selbst, findet nur einen Prinzen, der sich von diesem Moment an als ihren Gott und Auferwecker betrachtet. Rosamunda erlebt die Unvereinbarkeit, Frau und Denkerin, Schriftstellerin zugleich zu sein. Jackie (Kennedy) wird Männer, Macht und Marylin (Monroe) selbst überleben, aber ihr Triumph wird nur sichtbar sein. Sylvia (Plath) und Inge (Bachmann), moderne Ikonen weiblicher Schrift, werden an ihrer Unfähigkeit verzweifeln.
Die Prinzessinnen und prominenten Damen der Nobelpreisträgerin Elfriede Jelinek erscheinen uns als Nachbildungen, die kein Prinz einlösen kann. In diesen fünf dramatischen Stücken inszeniert der Autor ein ironisches Spiel mit den Bildern, die die männliche Vision von „Frau“ entwirft. Und er offenbart im gleichen selbstironischen Impuls die Unterordnung unter die von ihm erzeugten Bilder.
