Russisk litteratur har en jeg ved ikke hvilken melankoli, som antagelsen om det iskolde i forventning om en kilde, der aldrig er nok til at trøste sjælen. Netop derfor giver mange af de store russiske forfattere os en vidunderlig balance mellem deres længsel efter live-action plots, hvor deres karakterer er kastet ud i en eksistentiel venten, der henvender sig til alt fra det sociale til det mest personlige.
Omstændighederne hjælper selvfølgelig også. Og da vi kender min hensigt om at redde de bedste forfattere i hvert land, helt tilbage til det XNUMX. århundrede, befinder vi os i et Rusland, der altid er krampagtigt, med en markant klassisme enten gennem zarerne eller gennem de sovjetiske ledere, der endte med at replikere de tidligere russiske kejsers opførsel. . Meget menneskelige paradokser.
Således kunne fortælling for de store forfattere som Dostoiveski eller Tjekhov endda være en øvelse af kronisk interesse, som senere tilføjer deres egne fornemmelser mellem defortryllelse, fremmedgørelse og et romantisk præg ved lejligheder, sigtet af håbet om pragt, der ikke ender med at nå frem. .
Arven fra de største russiske forfattere tager over i nye aktuelle forfattere, der også skiller sig ud med deres imaginære krydsende iser, hvor lidenskaber altid blomstrede, og som på det litterære felt bryder mod uanede horisonter blandt så mange gode aktuelle forfattere.
Top 5 bedste russiske forfattere
Tjekhov. Russiske essenser i historien
Hvad angår kort fortælling, Anton Tjekhov det bliver det grundlæggende referencepunkt for alle dem, der er forelsket i briefen, med syntesen, med de små store historier, der kan overføre den essens i verden, der forbliver i det, der foreslås, i det, der simpelthen annonceres.
Historien er en pause i ens eget liv, en fuldstændig læsning, der kan nydes på en rejse til ethvert sted eller som et akkompagnement, før man bukker under søvn. Og i den korte perfektion Tjekhov optræder som det største geni af alle. At dedikere dig selv til det korte, som forfatter, kan betragtes som en frustrerende pointe. Hver fortæller synes at pege på sin sidste roman, den der åbner op for et mere komplet og komplekst univers.
Tjekhov skrev aldrig en roman i betydningen et omfangsrigt og kapituleret værk med en klar tilgang, udvikling og lukning. Og alligevel har hans arbejde overlevet den dag i dag med samme kraft som enhver anden stemme. I en sådan grad, at sammen med Tolstoj y Dostoyevsky, sammensætter en uforlignelig trilogi af russisk og verdenslitteratur for dens mangfoldighed og dybde.
Dens begyndelse var præget af nødvendighed. Forfattere som en slags skønlitterære klummeskribenter var i høj kurs på Tjekhovs tid. Da han først var blevet konsolideret, holdt han ikke op med at skrive om det korte, med tanken om det anekdotiske, om den unikke scene som den bedste afspejling af, hvem vi er. En af hans mest aktuelle samlinger, her:
Dostojevskij. kompleks realisme
Ingen ville sige, at Dostojevskij overgav sig til litteraturens arme takket være de romantiske forfattere. Hvis noget kan fremhæves i den store Dostojevskij det er råheden inden for en fængslende menneskelighedssans for hver og en af dens karakterer.
Men det var det bestemt. Den romantiske bevægelse, som, selv om han allerede var fanget midt i sit tilbagetog, stadig var en grundlæggende indflydelse på de læsninger, der tjente som den første mad for Fyodor.
Det, der må være sket, er, at denne forfatter opdagede, at virkeligheden er genstridig. De krampagtige omstændigheder og den sociale forringelse af det russiske folk endte med at bringe en anden type muser meget mere realistisk og fast besluttet på at uddybe sjælens sidste krav.
Af udsøgt narrativ æstetik, trods dette, absorberede dens generelle argumentation den fornemmelse af generaliseret kedsomhed, lidt eksternaliseret af et folk, der først og fremmest styredes af frygt og en venlig antagelse af dødsfald som den eneste skæbne for de mennesker, der var dedikeret til tsarismens årsag. .
Ud over den hensigt at afspejle det sociale indre i hans land og søgen efter hans personers dybeste sjæl, kunne Dostoyevski ikke undgå sin egen livserfaring som et litterært motiv. Fordi hans politiske position, engang tydelig, og da hans litterære dedikation allerede kunne betragtes som farlig, endte med at føre ham til en dom for tvangsarbejde i Sibirien.
Heldigvis slap han for dødsstraf for sammensværgelse, og efter at have afsonet den russiske hær som anden del af sin dom, var han i stand til at skrive igen. Her nedenfor en af de mest værdsatte udgaver af «Forbrydelse og straf»:
Tolstoj. den tragiske kronikør
Litteraturhistorien rummer nogle nysgerrige tilfældigheder, den mest kendte er synkroniteten i dødsfald (de må have været kun timer væk) mellem de to universelle forfattere: Cervantes og Shakespeare. Denne store tilfældighed kommer i kontakt med den, som forfatteren deler, som jeg bringer her i dag, Tolstoj med sin landsmand Dostoyevsky. De to største russiske forfattere og uden tvivl blandt de bedste i verdenslitteraturen var også samtidige.
En slags tilfældighedssamarbejde, en magisk synkronicitet forårsagede denne alliterering i historiens vers. Det er så indlysende ... hvis vi spurgte nogen ved navn to russiske forfattere, ville de citere denne tandem af bogstaver.
Som det kunne forudsiges, antog samtidige tematiske analogier. Tolstoy blev også revet med af den tragiske, fatalistiske og samtidig oprørske stemning omkring et russisk samfund, der stadig er så lagdelt ... Realisme som udgangspunkt for bevidsthed og vilje til forandring. Pessimisme som inspiration til en eksistentialistisk scenografi og ekstremt strålende i sin humanisme.
Her er en af de bedste udgaver af hans store værk "War and Peace":
Maksim Gorkij. Russisk intrahistorie
Det er bemærkelsesværdigt, at de hårde tider, der levede i Rusland mellem det XNUMX. og XNUMX. århundrede, kunne favorisere den intense, kritiske, følelsesmæssige fortælling, ekstrem i elendighedens menneskelige træk, forværret i viljen til at ville give stemme til en verden, der blev tavset af Tsarisme i første omgang og senere ved revolutionen.
I tilfælde af Maxim Gorky, med sin roman Moderen sker noget lignende med Dostojevskij med kriminalitet og straf eller Tolstoj med krig og fred. Det handlede om at fortælle historien gennem karakterer, der kunne syntetisere følelser fra et historisk straffet folk, og hvis sjæle levede frygt, modstandskraft og håb om en revolution, der i sidste ende var endnu værre, for når monsteret har brug for et andet monster for at ende med at blive besejret, magt ender med at være den eneste lov, der følger af konflikten.
Så få litterære oplevelser er mere intense end læsningen af disse russiske fortællere. I Gorkys tilfælde altid med et politisk hævd, på trods af at de fra hans begyndelse ved siden af Lennin og hans tilbagevenden til Stalins side utvivlsomt repræsenterede en opvågnen til umulig af en revolution i hvis ideologi han ivrigt deltog. Der er dem, der siger, at han i sine sidste dage led i sit eget kød den stalinistiske undertrykkelse, som han ikke havde anden moralsk mulighed end at stå over for ...
Alexander Pushkin. opvågnen af russisk realisme
For simpel kronologi, Aleksandr skubben erhverver den rolle som far til den store russiske litteratur, der senere kom i hænderne på Dostojevskij, Tolstoj eller Tjekhov, det fortællende triumvirat af universelle bogstaver. Fordi, på trods af den tematiske forskel og tilgangsændring, der er typisk for hver fortællers tidspunkter, antog Pushkin -figuren mad og inspiration, et kritisk synspunkt orienteret i hans pen mod en romantik, der blev mere grov, indtil den rå realisme tilpasset det imaginære i hver af de tre senere storheder.
Fra hendes milde aristokratiske vugge, pushkin Imidlertid endte han med at arbejde som en kritisk fortæller, altid fra det latente romantiske punkt altid i forfatteren takket være hans raffinerede uddannelse og hans første poetiske orientering.
Pero Romantik kan også være et stærkt ideologisk redskab, der invaderer læsere fra deres følelser. Og godt, at censorerne fra zaren fortolkede den mulige hensigt, der altid havde ham i øjnene som fokus for mulige opstande.
Da han var adskilt fra de sociale og politiske nervecentre uden at kunne træffe drastiske foranstaltninger mod ham på grund af hans aristokratiske oprindelse, ledede Pushkin sin fortællingsproduktion mod en magtfuld realisme prydet med hans ubestridelige beundring for den slags magiske manerer fulde af myter og legender, typiske for den romantiske træning, som han altid har været.
