Det forekommer mig, at spansk film er mere demokratisk, mere tilpasset til virkeligheden af ​​fortolkende dyder. Sammenligner jeg det med Hollywood, mener jeg. For i Yankeeland, hvis du er smuk, kan du lære at agere i farten, imens blænder det seeren fysisk, mens specialeffekterne og de lette plots udgør den blockbuster-film lavet i USA. Jeg mener ikke at sige, at der ikke er enorme skuespillere og skuespillerinder derude, men der er mange flere middelmådige, der er bundet i inertien af ​​faraoniske produktioner, der begraver alt.
Uden tvivl er sagen den, at nogle gange bliver de improviserede skuespillere taget fra modellering ikke altid skuespillere. Mens en skuespiller i Spanien som Javier Cámara ender med at være en i sin højeste rang, viser en kamæleon-lignende kapacitet, der er født med styrken af ​​kaldet, vuggeskuespilleren.
Vi pissede på ham i serien "7 liv", men som det er tilfældet med enhver god skuespiller, bankede snart andre typer udfordringer på hans døre, og det store lærred tog imod ham med åbne arme. I sidste ende handler det om at lave film af enhver art, ikke kun superproduktioner af posturering og blink fra den vagthavende helt, men også mere realistiske, mere troværdige, mere menneskelige værker fra skuespillerens empatiske evne i huden på enhver hovedperson udtrukket med rabiat sandsynlighed fra vores virkelige verden.
Så kan andre typer af mere fantastiske, gyser eller komiske scenarier komme. Men så er skuespilleren allerede solbrændt, og alt sker med større følelser. En skål for store skuespillere som Javier Cámara.
Top 3 anbefalede film af Javier Cámara
Det er let at leve med lukkede øjne
TILGÆNGELIG PÅ ENHVER AF DISSE PLATFORME:For mig har det med roadmovie vundet mig fra starten. Sagen er, at hvis vi tilføjer en karakter som Antonio, der transmitterer mere i hans tavshed end i dialogerne, er sagen rund. Det ser ud til, at bortset fra landskaberne går alt i livet forbi for den gode engelsklærer. En fyr, der besluttede at møde John Lennon som den mest nødvendige af verdens pseudo-religiøse pilgrimsrejser.
Med en quixotisk pointe ser vores Antonio på forskellige omstændigheder i et liv, der ser ud til at bevæge sig med centripetal kraft på ham. Intet bedre end at være en åben fyr, et bohemepunkt og sikker på eksistensen af ​​menneskehedens skavanker, især i de unge, som han observerer, men som han ikke længere behøver, konstant at lære igen, ved hver kilometer og stopper, der rejses...
I 1966 a John Lennon midt i en eksistentiel krise, der fĂĄr ham til at tænke pĂĄ definitivt at forlade Beatles og overbevist om at kunne gĂĄ i gang med karrieren af skuespiller, ankommer til AlmerĂa for at skyde efter ordre fra Richard Lester en antikrigsfilm: hvordan jeg vandt krigen.
Antonio er en ubetinget fan af kvartetten af Liverpool og engelsklærer i en ydmyg skole i Albacete, som bruger sangene fra Beatles for at undervise i engelsk, beslutter hun sig for at tage turen for at møde ham og komme med en usædvanlig anmodning.
På ruten krydser han veje med Belén (Natalia de Molina), der er flygtet fra den skumle indespærring, som hun er udsat for af sin familie og landets sociale miljø, siden hun er 20 år gammel, men har en fortid på der flygter Begge vil støde på Juanjo (Francesc Colomer), en 16-årig teenager, der er løbet hjemmefra midt i ungdommeligt oprør og konfrontation med sin far (Jorge Sanz), konservativ, ikke særlig tolerant og ikke særlig beslægtet med forandring. Frihed og drømme er de centrale akser på rejsen, hvor de ikke kun vil finde sangeren, men også sig selv. Resultatet af det fængslende eventyr er temaet Strawberry Fields Forever, et tema i at Lennon husker sin barndom.
Suso-tĂĄrnet
TILGÆNGELIG PÅ ENHVER AF DISSE PLATFORME:Humor, godt præsenteret, er i stand til at røre os til det dybeste. Udgangspunktet for denne film er naturligvis netop det modsatte. Den afdøde ven, som resten af ​​hans livslange kolleger er klar til at hylde.
Ting mellem venner er normalt skøre og sjove ... eller i det mindste i erindringen om fælles ungdom i højere grad. Derfor er Susos farvel sammen med hyldesten på grund af hans tid rundt i verden til dels en grund til festen. Livets veje er uforudsigelige, som tiden går, og ederne og forestillingerne om evigt venskab fortrydes delvist som en utroskab med sig selv. Derfor den legende beslutsomhed, som denne film bevæger os med. Det kan være et forgæves forsøg på at vende tilbage til at være ung i et par dage eller måske vejer følelsen af ​​gæld til Suso mere som en regning, som hver enkelt skal betale med sig selv.
Hvornår er en asturier, der emigrerer til Argentina at søge efter et nyt liv. Ti år senere vender han tilbage til sit land, det asturiske minebassin til begravelsen af ​​en gammel ven, Suso. Filmen fortæller gensynet med hans familie og venner, og hvordan Cundo ønsker at opfylde Susos sidste drøm. Spillefilmen er en hyldest til venskab. Og især til venskab i en alder, hvor man ikke er så sikker på, hvorfor man skal blive ved med at være venner med sine barndomsvenner.
Glemselen, som vi vil være
TILGÆNGELIG PÅ ENHVER AF DISSE PLATFORME:Da jeg så plakaten til denne film, mens jeg gjorde mig klar til at gå ind i lokalet for at se en anden, kunne jeg ikke lade være med at tilmelde den til næste biografbesøg. Den samlede titel på romanen af Hector Abad Faciolinceakkompagneret af et fotografi, der afgiver ren melankoli af den gode slags, vandt mig med det samme. Jeg kunne kaste mig over at kigge på den store plakat i cirka ti minutter, som om jeg ville ind på scenen. Og ja, når du ser filmen, ender du med at kigge ud på terrassen med dens stenspringvand...
Filmen foregår under den vold, som Colombia oplevede i 80'erne og store dele af 90'erne, en tid med de store narkobaroner og paramilitære grupper, der med støtte fra politiske og militære sektorer forstummede stemmerne fra disse menneskers kritik fra etablissementet. (menneskerettighedsforkæmpere, universitetsprofessorer, fagforeningsfolk, medlemmer og sympatisører af venstreorienterede politiske bevægelser og partier).
Den tid fungerer som baggrund for at berette om livet Hector Abbed Gomez fra hans søns kærlige og stolte syn Hector Abad Faciolince, som en slags hyldest til sin afdøde far, der viser en fars ubetingede kærlighed til en søn og omvendt, som et nærmest overnaturligt bånd, der binder de involverede i en kontrakt, der først brydes med en af ​​dems død.
Det er en kærlighed, der vokser over årene mellem hans far og ham, og bliver til en fortælling, der bringer hans fars liv, arbejde og død op, om den dybe smerte, som et land, der var ved at synke i de mørkeste timer, påførte ham. krænke og massakrere enhver, der gav deres stemme i protest.
Filmen er forståelig i det omfang, den fremhæver stereotyperne af en tragisk tid, der endnu ikke er blevet fuldt ud undersøgt eller forklaret, og bruger som kilde den idealiserede vision, som en søn har af sin myrdede far.
