De 3 bedste bøger af den suggestive Yasmina Reza

Den utvivlsomt dramatiske streg af Yasmina reza markere din prosaindtrængen i den samme teatralisering af alle. Noget berygtet især i deres tegn mere end overeksponeret overeksponeret for verden. Fordi i friktion med verden er der dem, der lider skader, og dem, der føler en behagelig friktion.

Det er det, livet handler om i en tragikomisk gennemgang med ansvar for at dække alle vores subjektive forestillinger, der udgør virkeligheden. Vi er kontraster mellem glæden og sorgens poler; de to masker af den komiske Talia og den tragiske Melomene.

Yasmina er ansvarlig i sine bøger om at placere os foran spejlet gennem nogle mimetiske karakterer umiddelbart med enhver sjæl i kraft af en fortæller, der kender de følelsesmæssige vendinger, som vores vilje passerer igennem.

Top 3 anbefalede romaner af Yasmina Reza

Art

Begrebet kunst. Den umulige definition af natur. Alt, hvad der forsøger at begrænse "kunst" ender med at glide, selv fra den formodede forståelse af sagen. Fordi kunst er defineret af observatørens følelse, er det den kunstneriske sande arv. Og ingen kan omfatte det, endsige omkredse det.

Fra sådanne subjektive indtryk er transformation altid mulig. Derfor denne historie, hvor kunst er symbolet på forandring, opdagelse, flugt, frihed trods alt. Og manuskriptet til idéen ender med at vække både overraskelse og munterhed samt forvirring.

Sergio har købt et moderne maleri for en stor sum penge. Marcos hader det og kan ikke tro, at en af ​​hans venner kan lide sådan et værk. Ivan forsøger uden held at blidgøre begge parter. Hvis dit venskab er baseret på en gensidig uudtalt aftale, hvad sker der, når en person gør noget helt andet og uventet?

Spørgsmålet er: er du den, du tror, ​​du er, eller er du den, som dine venner tror, ​​du er? Denne blændende Yasmina Reza-komedie havde premiere i Paris på Comédie des Champs-Elysées i oktober 1994, hvor den kørte i 18 måneder; i Berlin, på Schaubühne -teatret i oktober 1995; i London, på Wyndham's Theatre i oktober 1996; i New York, på Royal Theatre i marts 1998 og i Madrid, på Marquina Theatre i september 1998, i en version instrueret af Josep Maria Flotats, der vandt fire Max -priser og nogle af de mest prestigefyldte priser i vores land.

Kunst af Yasmina Reza

Glad den glade

Jeg er mig, og hvad jeg fanden. En maksimal lidt retoucheret for at gøre det klart, hvad køn er i os som en manifestation af den ultimative livsdrift. Fordi søgen efter den "petite mort", der er udgangen fra orgasme, altid forvrænges af fornuft, moral, af alle slags betingelser, der udsætter os for at opleve det møde med den mest fysiske lidenskab med det åndelige i de mest uanede .. .

Udenægteskabelige anliggender, sadomasochistiske tendenser, seksuel utilfredshed og fuldendte fantasier, brud, skuffelser og også lykkelige slutninger. Yasmina Reza væver mesterligt historierne om livet for atten karakterer, der tilsyneladende ikke har noget tilfælles.

Men da læseren bliver hypnotiseret af de stemmer, der udgør plottet, vil de opdage deres uventede og overraskende indbyrdes forhold. Således afbrydes Pascaline og Lionel Hutners ægteskabsrutine, når de opdager, at deres søns besættelse af Céline Dion er blevet patologisk.

Og til gengæld lever hendes psykiater, Igor Lorrain, et lidenskabeligt gensyn med en ung kærlighed, Hélène, der er gift med Raoul Barnèche, en professionel bridgespiller, der er i stand til at blive rasende til at spise et brev ... Hvis noget står ude i Rezas stil, er det hans evne til at bygge en melodisk polyfoni, et skrift, der udfolder sig mesterligt i flere variationer, hvor læseren med perfekt klarhed opfatter stemmen til hver af dens hovedpersoner.

I denne korroman åbner den franske forfatter kanalen for sjælene i hendes karakterer, der afslører deres fobier og sentimentale og seksuelle filier. Ligesom Schopenhauer's On the Sleigh er romanen en kynisk, modbydelig og til tider morsom dissektion af menneskets natur, men også en gribende refleksion over kortheden af ​​vores passage gennem livet og vigtigheden af ​​at antage en fuld eksistens.

Glad den glade

På Schopenhauers slæde

At citere Schopenhauer er en opfyldelse for enhver pessimist, der respekterer sig selv. Fordi nihilismen af Nietzsche det er allerede for meget, mens gode gamle Schope altid fastholder sin elegante fatalisme. Men det er, hvad der er, de er vores referencer, og vi holder fast ved dem for at vige for vitale faser eller overbevisninger, der skal konsolideres ...

Ariel Chipman, en filosofiprofessor, der har viet sit liv til at forkynde nødvendigheden af ​​at nyde at leve, falder i en depression. Nadine Chipman, hans kone, begynder at være træt af sin mand og spekulerer på, hvorfor ikke være ham utro.

Serge Othon Weil, parrets nære ven, hævder at have forstået, at undren over livet som helhed er meningsløs og afviser enhver antydning af transcendens. Og Ariels psykiater raser imod sentimentalitet. Men hvad de alle har oplevet, er det øjeblik, hvor vores eksistens tilsyneladende er uigenkaldeligt tømt for mening. Og så viser en flod af spørgsmål os, at verden ikke er, som vi har kendt den. Det er det øjeblik, hvor vi kender os selv til at være væsener dømt til døden ...

På Schopenhauers slæde
5 / 5 - (26 stemmer)

Efterlad en kommentar

Dette websted bruger Akismet til at reducere spam. Lær, hvordan dine kommentardata behandles.