Боб Дылан і Паці Сміт ці як міфы атакуюць літаратуру. Таму што сёння гэтыя два вялікія музыкі, якія пісалі ноты пакаленняў і пакаленняў у зменлівым дваццатым стагоддзі, цяпер з'яўляюцца легендамі, якія робяць іх кнігі трансцэндэнтнымі ўяўленнямі аб нашым свеце ад ножак да старонак.
Але хоць Дылан і здзівіў усіх, атрымаўшы Нобелеўскую прэмію па літаратуры ў 2016 годзе, Паці Сміт якія ў большай ступені звярнуліся да літаратуры як да новага плавільнага катла, у якім растапіць свае клопаты ўжо больш сталым; дзе падзяліцца ўспамінамі пра дні панку і руж; ці проста дзе выкарыстоўваць яго каштоўны апавядальны адбітак.
З яго панк -паходжаннем і яго наступнай прыстасаванасцю да ўсяго гэтага біт -руху Кеаруака і кампаніі, несумненна, што кнігі Паці Сміт прасякнуты гэтай кропкай мяцежнай, крытычнай ідэалогіі, магчыма, усё замаскіравана пад нейкі геданізм. Ва ўсякім выпадку, усё ўжо адсеяна тым астаткам мінулых гадоў, які дапаўняе ідэалагічнае меланхалічным.
Лепшыя 3 рэкамендаваныя кнігі Паці Сміт
Адданасць
Калі б уручаліся ўзнагароды знакавым персанажам музычнага свету, дзве з самых прэстыжных узнагарод XNUMX -га стагоддзя атрымалі б David Bowie з мужчынскага боку і для Паці Сміт з жаночага боку. Будучы абразом або сімвалам у мюзікле, гэта выходзіць далёка за рамкі музычных нот, кампазіцый і тэкстаў.
У неспакойныя гады сярэдзіны ХХ стагоддзя і пасля вялікіх канфліктаў, у разгар халодных войнаў і дэцэнтралізаваных канфліктаў, якія працягваліся да сённяшняга дня, музычныя куміры мелі ўладу спараджаць плыні меркаванняў, эстэтычных і ідэйных паслядоўнікаў. Боўі быў жорсткі, магутны, пераўтваральны і непаважлівы характар. Паці Сміт зрабіла тое ж самае, але з найбольшай патрэбай у патрабаваннях жанчын.
Акрамя таго, Паці Сміт любіла пісаць, пераносячы мастацтва і фон з музычнага ў літаратурнае. У гэтай кнізе Паці Сміт складае творы адсюль, з далёкіх часоў пратэсту і своеасаблівых перажыванняў, з выклікам яе літаратурных густаў, такіх як у якасці агульнай ніткі, спасылкі на французскую паэзію, а таксама на экзістэнцыялізм такіх аўтараў, як Камю.
Шмат разоў пісьменнік выяўляе, што гэта анекдатычна. Парыжскі гатэльны нумар, спальнае месца і тэлевізар, дзе Паці адкрывае для сябе танец на лёдзе вопытнага канькабежца. Прыгажосць можа кіраваць пісьменнасцю, і, як ні парадаксальна, прыгажосць таксама выяўляе меланхолію, смутак і апантанасць, але Паці працягвае складаць своеасаблівую імправізаваную літаратуру, якую працягвала і па гэты дзень.
У гэтай кнізе «Адданасць» мы знаходзім ідэалогію матываў пісьменніка, якую мы ўсе нясем у сабе. Толькі перспектыва легендарнага персанажа пранізвае ўсю кампазіцыю. Пэрспэктыва Пэці Сміт, мяцежнай жанчыны, якая прайшла шлях ад андрагіннага выгляду (нават са зламаным голасам) свайго панк -пачатку да магутнай трансфармацыйнай прыхільнасці музыкі, дае яшчэ адзін размах напісанаму, асабліва калі мы ведаем больш сур'ёзных праблем. , магчыма, тыя, якія ніколі не ўпісваюцца ў тэксты песень, тыя, якія вызваліліся ад неабходнай лірычнай прыдатнасці, абуджаюць прозу, якая, аднак, заканчвае лашчэннем іншых тыпаў музычных акордаў, ідэальна сугучных душы.
Мы былі дзецьмі
Шмат гаварылася пра адносіны Паці Сміт з фатографам Робертам Мэплторпам. Вядома, тыповае не збіраецца ўсталёўвацца ў іх адносінах, а тым больш у самых інтымных аспектах.
Але з рэдкасці ў канчатковым выніку ўсталёўваюцца адносіны паміж майстрамі, якія прыносяць плён у творчым сусвеце вакол самага знакавага Нью -Ёрка шасцідзесятых і сямідзесятых гадоў.Гэта было летам, калі Колтрэйн памёр ... Хіпі паднялі пустыя рукі, а Кітай узарваў вадародную бомбу. Джымі Хендрыкс падпаліў гітару ў Мантэрэі ... Гэта было лета кахання. І ў гэтым зменлівым і непрыветным клімаце выпадковая сустрэча змяніла ход майго жыцця: летам я пазнаёміўся з Робертам Мапплеторпам.Гэта быў ліпень 1967 года, і яны былі дзецьмі, але з таго часу Паці Сміт і Роберт Мэплторп заключылі сяброўства, якое скончыцца толькі смерцю вялікага фатографа, у 1989 годзе.
Вось пра што расказвае гэты цудоўны ўспамін, пра сумеснае жыццё гэтых мастакоў, захопленых і захопленых, якія вялікімі поспехамі перасякалі ўскраіну Нью -Ёрка, каб дасягнуць нервовага цэнтра новага мастацтва. Так яны пасяліліся ў гатэлі "Чэлсі" і сталі галоўнымі героямі свету, які цяпер згубіўся, дзе панавалі Ален Гінзберг, Эндзі Уорхал і іх хлопчыкі, а таксама былі створаны выдатныя музычныя калектывы, якія адзначылі апошнія гады XNUMX -га стагоддзя. бушавала.
Год малпы
Біяграфічны пункт, з якога трэба асабіста даследаваць міф, які рассыпаецца для шырокай публікі. Калі ў "Мы былі дзецьмі" мы адпраўляемся ў падарожжа ў тую краіну прывілеяваных успамінаў жывой легенды, на гэты раз падарожжа - да моманту, да сучаснасці. І ў гэтым шмат брутальнай шчырасці, прызнання ўсяго чалавечага падзення ў старасці, у адкрыцці мішуры, якая заўсёды была падобная на золата. Узіраючыся ў маю выяву на ртутна -шэрай паверхні тостэра, я заўважыў, што яна выглядае адначасова маладой і старой.
Напярэдадні Новага года 2015 - XNUMX гадзіны ночы, калі Паці Сміт прыбыла ў матэр Мары, побач з пляжам Санта -Крус, пасля канцэрта ў легендарным нумары Fillmore у Сан -Францыска. Яму толькі споўнілася семдзесят гадоў. У першую раніцу года ён выходзіць на шпацыр і бярэ свой першы паляроід з шыльды гатэля, з якой ён мае ўсвядомленую размову, як сучасная Аліса ў яе ўласнай краіне цудаў. Размова натхняе яго на некаторыя вершы, і ён вырашае вярнуцца ў свой пакой, з тэрасы якога ён прыслухоўваецца да хваль і думае пра свайго сябра Сэндзі Пэрлмана, вядомага музычнага прадзюсара, які ўжо два дні знаходзіцца ў коме.
Ён быў чалавекам, які прапанаваў ёй у маладосці заснаваць рок -групу. Так пачынаецца падарожжа па такіх мясцінах, як Заходняе ўзбярэжжа, пустыня Арызоны, Манхэтэна ці Кентукі, але таксама праз памятныя або ўяўныя мясціны, знешні свет і нутро, у якіх Паці Сміт дазваляе нам блукаць побач з ёй як найбольш таварышы. інтымныя.
