الكاتب بلنسية صورة Rafael Chirbes كان من أنجح المؤلفين في المشهد الأدبي الإسباني. ويرجع ذلك في جزء كبير منه إلى ممارسته الأدبية للواقعية الشديدة. تؤلف كتاباته الخيالية أو مقالاته أو مقالاته دائمًا انعكاسًا صادقًا لما حدث. يبدأ نثره دائمًا من الارتباط والاقتناع البلوري بصنع تأريخ دائم لما تم عيشه. دين يفترض من ذاته بيريز جالدوس والتي كانت بالطبع مصدر إلهام لـ Chirbes في بعض الأحيان.
لكن عندما يكتب تشيربيس رواية ، فإنه بالطبع يتخيلها مثل أي شخص آخر. لأن الواقعية لا تتعارض مع الفن النبيل لرواية القصص من نوع أو آخر. إن المكمل الضروري لروايات هذا المؤلف لتتخطى هذا الجانب الإنساني من الأعمال العظيمة يحدث ببساطة عندما نضاعف تركيز شخصياته.
في العمل وفي الحوارات ، في الأوصاف من الخارج إلى الداخل ، إلى نفسية بطل الرواية في أي مشهد ، ينتهي بنا الأمر بالابتعاد عن طريق جانب انطباعي للقلم يتحرك مثل الفرشاة ، قادر على الإرسال من شخصياته مزيج قوي من الألوان المتباينة. يتعلق الأمر بتوجيه المشاعر الأساسية والعواطف والطبقات الذاتية التي تشكل الواقع بأكثر طرقه تعقيدًا ورائعة لعقل القارئ.
أفضل 3 روايات موصى بها بقلم رافائيل شيربيس
على الشاطئ
عندما تظهر وفاة على الساحة بمجرد أن تبدأ رواية حالية ، فإننا نندفع على الفور إلى بحث محموم ، وألغاز لا يمكن فهمها في قاع العقل الإجرامي أو خطة ميكافيلية بنهاية مشؤومة.
هنا الموت شيء آخر. في الواقع ، قد يحدث التأثير المعاكس. قد يفقد الموت الاهتمام. إنها مجرد جثة استهلكتها ملايين البكتيريا من مستنقع أولبا. وقد يكون المستنقع هو الوعي المثقل بمرور الوقت ، حيث نتخلى عن جثثنا قليلاً كل يوم. بطل القصة ، مانويل يصبح أي قارئ لأن روحه تجمع كل شيء ، الأفضل والأسوأ. وأي انتقال يكون دائمًا قابلاً للإدارة ومفهومًا.
لأن كل منعطف وكل تغيير في المسار ، بغض النظر عن مدى عدم انتظامه ، ينتهي بإيجاد أسباب لا يمكن إنكارها تجعلنا ننتصر بين القسوة والبؤس والأحباء وخيبات الأمل. يكتسب نثر Chirbes تلك النغمة الغنائية ، التي لا يمكن تصورها في الرواية ، وهي ممكنة فقط في عباقرة الأشكال التي تنتهي في النهاية بالارتفاع إلى السماء أو الغرق في قاع البئر الأكثر ظلمة. وفي هذه التناقضات يتألق الإنسان مثل اللؤلؤة في وسط قصة تبدأ بالموت في الحياة المظلمة لمستنقع المنغروف في مجتمعنا.
محرقة الجثث
الازدواجية المذكورة أعلاه في أعمال تشيربيس لها أيضًا فضيلة أخرى ، ممتعة جدًا في هذه الرواية. إنه يتعلق بالقراءة السياقية أو القراءة البسيطة كقصة لتجارب شخصياتها.
تبدو السمفونية دائمًا جيدة بفضل براعة المؤلف الذي يعرف كيفية الحصول على أفضل ما في كل أداة لغوية لتحقيق أفضل تنسيق للفكرة أو النية النهائية التي سيتم نقلها. لكن كل شيء دائمًا في أيدي الموسيقيين ... تتمتع شخصيات Chirbes بتلك الحياة الآسرة لسكان الحياة الأكثر واقعية والقريبة من بشرتنا. وهذا يبدو وكأنه إضافة خارجية لخلق الرواية. لأن القصص العظيمة هي تلك التي يتصرف فيها أبطالها بقوة شخص يعرف أنهم على قيد الحياة ، ويعتقد أن مصيرًا يتجاوز ما يمكن للكاتب المناوب أن يصنعه بالتأكيد.
Crematorio هي رواية جيدة مثل "On the Shore" ولكن مع عنصر اجتماعي أكثر وضوحًا ربما أخذني في مرحلة ما بعيدًا عن بعض الشخصيات التي أحببت أن أتقدم بها من خلال القصة. لكن اهتمام الكاتب بالتخلص من البؤس الاجتماعي ينتهي به الأمر دائمًا إلى الانزلاق إلى كل حبكة إلى حد أقل أو أكبر. وهناك يتعلق الأمر فقط بالأذواق ... النقطة المهمة هي أنه منذ وفاة ماتياس ، قام شقيقه روبين بتركيز الحبكة مع عائلته وسلسلة من التداعيات التي تعمل على نسج تلك الحياة الاجتماعية الغنية والطازجة والمشرقة وقائع ، سميكة ومظلمة في أعماقها
الكتابة اليدوية الجيدة
ما بين التاريخ بامتياز. التركيز موجه تمامًا إلى الصغير ، بين ظلال التطور الاجتماعي الذي يصاحب فقط كونًا صامتًا حول الأرض يدور حول الشمس.
على هذا الكوكب فقط آنا وابنها ، ذكريات الأم وكل التفسيرات والمبررات والرغبات القديمة والإخفاقات والذنب ... حياة الأم تتقيأ من الروح لمعالجة الأيام الرمادية لفترة ما بعد الحرب ، في نهاية أي فترة ما بعد الحرب ، حيث يتم تحديد النظام الأخلاقي مرة أخرى كدين أول تأسس للأجيال القادمة ، طوال الحياة في زواج اجتماعي مع العنف والازدراء وسوء المعاملة وإغفال أي صوت آخر يوميًا.
الجمال السردي لـ Chirbes ، خطه الكئيب ، يساهم دائمًا في هذا الجانب الأساسي من أن يصبح الإنسان في تطور غير إقليمي واضح دائمًا. ويبدو أن الطريقة الوحيدة لمشاركة "الإنسانية" في تعريفها ودلالاتها الأكثر أهمية هي امتصاص الكلمات الحكيمة التي تجدها آنا لتكشف عن ابنها الظلال والقليل من لمحات الضوء التي يتشاركها العالم.
