Op dieselfde manier as waarmee ek voortgaan baie ander landeEk gaan fokus op die beste skrywers in Mexiko in wese gekies uit tussen die XNUMXste eeu en die hede. In die geval van Mexiko was dit selfs meer kompleks as gevolg van soveel goeie keuses. Groot verwysings van wêreldnarratiewe en nuwe talente wat verskyn met daardie gevoel om onsself voor iemand te bevind wat eendag klassiek sal wees.
Produktiewe Mexikaanse skrywers in allerhande genres of selfs avant-garde penne wat tussen verskillende waters beweeg en narratiewe moontlikhede ondersoek wat altyd handig te pas kom om die literêre na nuwe horisonne te projekteer. Sonder twyfel sal ek 'n Mexikaanse skrywer los wat dalk een van jou gunstelinge is. Maar jy weet reeds dat daar niks oor smaak geskryf is nie. Hier sal 10 Mexikaanse skrywers na vore tree wat my in my geval verblind het sonder om soms te weet watter gawe of afdruk is wat my die meeste geboei het.
Maar dit is die genade van letterkunde soos in soveel ander kreatiewe aspekte. ’n Werk trek kragtig ons aandag en ons betree die besondere heelal van die skrywer van die dag om hom uiteindelik uit te wys as een van daardie noodsaaklikhede van die land van die dag.
Top 10 Mexikaanse skrywers
Juan Rulfo
Soms word uitnemendheid, wat deur die amptenare aan die vier windstreke verkondig is, vervul. Die mees gerespekteerde letterkundiges in Spaans wys op Juan Rulfo as een van die noodsaaklikhede. Wanneer jy sy werk nader, ontdek jy die rede en jy het geen ander keuse as om met daardie amptelike strominge saam te stem nie.
As ons met die huidige terminologie praat, met die neiging tot landmerke, sal niemand waarskynlik meer gedoen het as die Mexikaanse handelsmerk nie Juan Rulfo. Universele skrywer, een van die mees bewonderde op die wêreld se literêre toneel. Agter hom vind ons nog 'n beroemde en kontemporêre Mexikaanse skrywer: Carlos Fuentes, wat, hoewel hy ons groot romans aangebied het, nie die uitnemendheid bereik het wat tipies is vir genie nie.
Net soos by ander geleenthede bied ek graag 'n wonderlike uitgawe aan wat die leser nader aan die hele werk van die skrywer bring. In die geval van Juan Rulfo, niks beter as hierdie herdenkingsdoos van sy eeufees nie:
Die XNUMXste eeu het 'n paar besonderse skrywers. Onder daardie uitgesoekte groep sal ons altyd hierdie fotograaf vind wat in staat is om die werklikheid onder 'n menigte filters uit te beeld na 'n komposisie so heterogeen as wat dit magies is. Kultusskrywer, met Pedro Páramo het hy kritici en lesers oortuig. ’n Karakter op die hoogtepunt van Macbeth Shakespeare, met sy eie tragiese asem, met daardie noodlottige kombinasie van menslike ambisies, passies, liefde en frustrasie. Maar Juan Rulfo het baie meer. Hierdie meesterstuk verduister nie die geheel van 'n literêre werk wat, hoewel nie oorvloedig nie, uitstaan vir sy geweldige belangrikheid en intensiteit.
Octavio Paz
met Octavio Paz die volmaakte driehoek van die Mexikaanse literatuur uit die twintigste eeu sluit, want daarnaas vind ons Juan Rulfo reeds Carlos Fuentes (al sit laasgenoemde net vir nagereg aan sy tafel). By baie geleenthede gebeur dit dat letterkunde in 'n soort generasie-sinergie ontstaan. Van die onvergelykbare historiese toeval in die lewens van Cervantes y Shakespeare, Coetaneity was 'n feit wat by verskeie geleenthede herhaal is.
En hoewel die voorbeeld van die twee groot Europese genieë die kruin van hierdie sinergie van letters verteenwoordig, het die driehoek wat tydelik saamval by sy hoekpunte tussen Rulfo, Paz en Fuentes ook sy inhoud. Omdat al drie soortgelyke literêre pieke uit Mexiko verteenwoordig vir die stel Spaanse en wêreldletters van die twintigste eeu. Die sosiale en politieke meningsverskille tussen Carlos Fuentes en Octavio Paz is bekend, maar dit is besonderhede wat nie die kreatiewe omvang van beide en die finale verryking van die streng literêre oorskadu nie.
Maar met die fokus op Octavio Paz, die beroemdste van die drie, in soverre hy in 1990 met die Nobelprys vir letterkunde erken is, het sy kreatiewe vermoë poësie en prosa met dieselfde solvensie omvat, lof toegeswaai en lesers van een genre of danksy die balans tussen estetika en agtergrond.
Elena Poniatowski
Om uit die Nazi-beleërde Pole te kom, hoef nie vir die Poniatowska-gesin aangenaam te wees nie. Dit was die jaar 1942 en Elena het tien bronne getel. Dit was waarskynlik nie so traumaties vir haar nie. Op daardie ouderdom is die werklikheid steeds diffund, te midde van die nevel van fantasie en die trivialiteit van die kinderjare.
Maar die daaropvolgende bewustheid kan selfs meer effek hê as wat verwag is. Meer nog in 'n persoon soos Elena Poniatowski, geopenbaar as 'n groot skrywer, gereis en toegewyd aan verskillende oorsake rakende menseregte.
Haar aristokratiese oorsprong deur beide takke, vaderskant en moeder, was nooit vir haar 'n fondament nie, alhoewel dit 'n hulpmiddel was vir die voortdurende stryd ter verdediging van gelykheid op enige gebied.
Die roman, soos Poniatowska se antesedente nie anders kon nie, word deur Elena verstaan 'n instrument tot kritiek en benadering, tot introspeksie by die mens in baie aspekte, van die natuurlike aankoms van liefde tot die motiewe vir haat, van die wil om te weet hoe nodig dit is om te vergeet.
Die "Rooi Prinses" stel nooit teleur in alles wat sy skryf nie. En dit is dat Elena haarself verheerlik het in artikels en opstelle, in romans en stories. Ons vind altyd in sy geskrifte die passie vir lewe en die voorneme om alle emosies en ideologieë na iets positiefs te sublimeer, wat ons lei deur basiese persoonlike persepsies soos empatie of veerkragtigheid.
Laura Esquivel
Oorspronklikheid is 'n sneller vir sukses. Dan moet u die geleentheid en die alomteenwoordigheid in ag neem. Ek sê dit omdat Laura Esquivel het die letterkundige uitspansel bereik met 'n oorspronklike roman wat uiteindelik tydig geword het; in hierdie geval het dit nie alomteenwoordigheid nodig gehad nie (eufemisme om oor kontakte en peetouers te praat ...)
Como agua para sjokolade was 'n uiters oorspronklike werk wat in die gewilde verbeelding ingevoeg is as 'n roman wat noodwendig gelees moet word. En so beweeg dit in die literêre kringe van die helfte van die wêreld, rekords vir jare en jare aan die begin van die 90's te breek. Die magiese realisme waarmee die roman spog, kan die kombuis verander na 'n emosionele gebied ... maar laat ons praat later oor haar, op die regte plek in my spesifieke posisie.
Vir die res bring Laura Esquivel haar werke in met die glans wat die naturalisme geërf het, met sy tragiese rol en sy strewe na sublimasie, positiewe fantasie -ervarings en veerkragtigheid as 'n menslike fokus wat aanvaar kan word uit die oorweging om elke nuwe lewe te bly lewe ... Hierdie baie algemene indrukke wat hul nuanses verkry in elk van die verskillende voorstelle van die verhaal van hierdie skrywer, wat nou al 'n paar jaar deur die Mexikaanse politiek toegerus is.
Guadeloupe Nettel
Guadeloupe Nettel Dit is die mees prominente onder groot huidige Mexikaanse storievertellers. Van die onuitputlike Elena Poniatowski te John Villoro, Alvaro Enrigue o Jorge Volpi. Elkeen met sy eie "demone" (demone omdat daar niks meer motiverend is om te skryf as 'n punt van diaboliese versoeking nie, 'n "kranksinnige" smaak vir die vreemdheid waarmee elke goeie skrywer die wêreld in sy ellende stroop).
Nettel is nog 'n voorbeeld in die beroep van skryf as 'n volledige, deterministiese roeping. Omdat sowel akademiese opleiding as toewyding aan vertelling verloop het met die parallelle wording van iemand wat 'n yster wil geniet, gesmee uit 'n kragtige interne asem.
Alles in Nettel vind die ideale manier teen die einde waarom. Om in die letterkunde op te lei, begin deur stories te skryf en eindig in romans of essays met die selfvoorsiening van iemand wat hom of haar reeds in die noodsaaklike kunste ken. Vandag kan ons net sy boeke geniet.
Carlos Fuentes
Wiegreisiger in sy hoedanigheid as die seun van 'n diplomaat, Carlos Fuentes Hy het die deugde gekry om gereis te word, 'n wonderlike hulpmiddel vir die florerende skrywer. Reis bied 'n ongelooflike magdom perspektiewe op die wêreld, om te leer teen etnosentrisme, van volkswysheid. Die bevoorregte kinderjare van die skrywer het die meeste gebruik gemaak om uiteindelik bo alles 'n groot skrywer te word, sowel as 'n bekende diplomaat soos sy vader.
As opgeleide skrywer en as persoon in kontak met uiteenlopende realiteite van sy onuitputlike reisgees, Fuentes het 'n sosiologiese romanskrywer geword, met 'n byna antropologiese soeke na die mens in sy natuurlike sosiale omgewing.
Nie dat sy romans 'n wyse poging tot pedagogiese bedoeling is nie, maar beide sy karakters en sy benaderings toon altyd 'n duidelike bedoeling, die soeke na antwoorde in die geskiedenis. Daar moet nog baie geleer word van alles in die verlede, van alle historiese prosesse, van revolusies en oorloë, van krisisse, van groot sosiale verowerings; die oorblyfsel van die geskiedenis is 'n vertelling wat gekoester is Carlos Fuentes om sy romans aan ons voor te stel.
Logies, as 'n Mexikaan, staan die eienaardighede van sy vaderland ook in baie van sy boeke uit. Die eienaardigheid van 'n volk soos die Mexikaan bring baie glans na sy paradokse, gebuk gegaan deur 'n voorneme van 'n volk met 'n sterk differensiële identiteit ten spyte van die samesmelting wat dit uiteindelik opgebou het (soos al die mense van die wêreld, aan die ander kant) hand).
Jose Emilio Pacheco
die Pacheco se narratiewe bekommernisse Hulle het van jongs af ontstaan en ontdek dat die skrywer vasbeslote was om een te wees voordat hy twintig jaar oud was. Met die vaste vroeë beroep, was José Emilio Pacheco deurdrenk, met outentieke oortuiging vir die ontwikkeling van sy eie werk, van allerhande voorlesings, op soek na die sintese wat elke skrywer uiteindelik moet aanspreek op soek na sy eie pad.
Sonder om ooit van sy wortels af te sien waarin hy 'n groot deel van sy werk vasgelê het, veral in die essayistiese en selfs poëtiese aspekte, het Pacheco genader in my gunsteling veld van fiktiewe vertelling, 'n menigte verhale en 'n paar romans met allegoriese komponente en fantasieus in sommige gevalle of skerp sensualiteit by ander.
Verskeie komposisies wat uiteindelik ook aansluit by 'n vaste humanistiese bedoeling met betrekking tot die literatuur wat toegewy is aan die bestaan self en aan die kroniek van die geleefde tye.
Dit is duidelik dat hierdie vermoë tot geslagsverandering 'n eksperimentele aspek in Pacheco se narratiewe pretensie moontlik gemaak het, en bevind dat die voorhoede dui op 'n byna romantiese idealisme waarin die gevoelens van kinderjare as weerklank weerklink, met die volle oortuiging dat dit nodig is om terug te keer na die kinderjare, daardie paradys waarin eksperimentering ook temperamente en perspektiewe op die wêreld smee.
Juan José Arreola
In die skadu van die grootste word ander nie altyd oorskadu nie. Diegene wat dalk nie die enorme kreatiwiteit het nie, maar die wil om te verbeter, tesame met 'n leervermoë wat uiteindelik soos 'n geskenk lyk as die toewyding maksimum is.
Iets soos hierdie moet in ag geneem word by die opkoms Juan José Arreola aangaande a tydgenoot, landgenoot en selfs naamgenoot so groot soos hy is Juan Rulfo. Toe die lewe vir Arreola nog 15 jaar gegee het, kon hy erfgenaam word van die nalatenskap en voortsetting van die werk, met die fokusverandering van die genie wat nie meer aan hom verskyn as 'n unieke voorganger nie.
Miskien is dit 'n kwessie van gedeelde taal, maar in sy ontelbare verhale en bundels sal 'n Spaanse spreker sekerlik meer verslaaf wees aan fantasieë, soms dromerig en ryk proefskrifte wat die werklikheid verander of direk surrealisties is in sy eie gratis pen, as wat dit kan wees 'n benadering tot die baie geprys Kafka met sy fabels van kouer en eksistensialistiese tintjies.
Valeria Luiselli
Fiktief uit die projeksie van die mees bewuste realisme met die oneerbiedigheid van 'n jong skrywer, manifesteer Valeria haar as 'n kragtige spreker van 'n generasie wat gefokus is op die toekoms vanuit die fondamente van alles nuuts wat die wêreld moontlik agtergelaat het, en verhef haar stem om die manifesteer trompe l'oeil van 'n konstante betrokkenheid vermom as 'n briljante opmars. Kritiese literatuur in die breedste sin van die woord.
In die sin grens sy ideologie aan sy boek «Verlore kinders»Die probleem van grense as fiktiewe mure (toenemend tasbaar in die geval waar die skrywer nouer verwant is tussen Mexiko en die Verenigde State). Mure wat diegene aan die een kant kan stigmatiseer agter die enigste vermomming van aporofobie. Op dieselfde manier as wat hulle die van die ander idealiseer, diegene wat op 'n gemaklike plek in die wêreld woon net omdat hulle bestaan, of dalk net nie as ons ondeurdag is nie.
Die vraag is om die reis na die humanistiese van die rande van ons dae te onderneem, om op u eie vel te bloei en uiteindelik empatie met ander te hê, buite die aseptiese televisienuus.
Maar daarby verswelg Valeria Luiselli ons ook in ander van haar boeke in die gefragmenteerde literatuur wat gemaklik beweeg tussen die vervreemding van die fantastiese en die werklike asof alles dieselfde gestruktureerde plek inneem vanuit die subjektiwiteit van die protagoniste.
Lewe, liefde, familie, leer of dood is altyd indrukke; om die transendente glans van die tragikomiese pole van ons bestaan te ontdek, is 'n narratiewe einde vir 'n boeiende Valeria in haar manier van verhale vertel.
Sergio Pitol
Daar is die, soos Sergio PitolHulle is skrywers in die ander alternatiewe lewe wat verbygaan terwyl die noodlot volg. As ons meer lewens gehad het, sou elkeen in die nuwe uitstappies anders wees., maar tyd is wat dit is en Sergio Pitol was genoeg dinge asof dit dit net tot sy faset as skrywer sou beperk.
Steeds of presies danksy sy afwisseling, skryf Pitol 'n paar van die beste werke uit die Mexikaanse verhaal met sy Trilogy of Memory bo -aan sy literêre produksie. Iets soos die noodsaaklike werk daarvan Proust verstrik in sy heptalogie.
Daar moet ook in hierdie definisie van die skrywer opgemerk word dat sy lewe nie juis 'n bedding van rose was nie. So word getoon dat teëspoed wanneer dit nie vernietig nie, die onherleibare gees, die oorlewende mens, bo alles homself, die rustelose en honger siel ...
Ons geniet dus streng narratiewe die Pitol wat ons eie en dié van ander weef in die scenario waarin die skrywer die protagonis is om op sy eie manier duidelikheid, passie en antwoorde te gee op al die vrae oor die bestaan.
1 opmerking oor “Die 10 beste Mexikaanse skrywers”